David Ives (nacido el 11 de julio de 1950) es un dramaturgo, guionista y novelista estadounidense. Es quizás más conocido por sus obras cómicas de un acto; The New York Times en 1997 se refirió a él como el "maestro del formato breve". [1] Ives también ha escrito obras dramáticas, historias narrativas y guiones cinematográficos, ha adaptado comedias clásicas francesas de los siglos XVII y XVIII y ha adaptado 33 musicales para la serie Encores! de la ciudad de Nueva York . [2] [3]
Ives escribió su primera obra de teatro cuando tenía nueve años. Asistía a un seminario católico para chicos. "Nos preparaban para la seriedad a los que queríamos ser sacerdotes", ha dicho. Al final del año, los estudiantes de último año podían participar en un espectáculo escolar llamado "The Senior Mock", en el que los estudiantes satirizaban a los profesores. Ives interpretó el papel de "el profesor de inglés fumador empedernido que entrenaba al equipo de atletismo (mientras fumaba)", y escribió e interpretó una canción. Esta experiencia escolar, junto con ver una producción de A Delicate Balance de Edward Albee , protagonizada por Hume Cronyn y Jessica Tandy , fueron dos de los primeros acontecimientos que inspiraron su interés por el teatro. [4]
Ives asistió a la Universidad Northwestern , donde se especializó en inglés. Se graduó con una licenciatura en Artes en 1971. Viajó a Alemania, donde enseñó inglés. Ives se graduó de la Escuela de Arte Dramático de Yale con una Maestría en Bellas Artes en 1984. [5]
Su obra Canvas se representó en California en 1972 y luego en la Circle Repertory Company de la ciudad de Nueva York. [6] En Nueva York, Ives trabajó como editor para William P. Bundy , editor de la revista Foreign Affairs . Ives escribió tres obras de larga duración: St. Freud (1975), The Lives and Deaths of the Great Harry Houdini y City of God . En 1983, Ives fue dramaturgo residente en el Williamstown Theatre Festival de Massachusetts, donde se representó The Lives and Deaths of the Great Harry Houdini . [7] [8] [9]
En 1987, su obra corta Words, Words, Words se presentó en el Manhattan Punch Line Theatre, seguida de Sure Thing , [9] Variations on the Death of Trotsky , Philip Glass Buys a Loaf of Bread (1990), [10] y The Universal Language . Una obra de dos actos, Ancient History, fue producida Off-Broadway en 1989 por Primary Stages . [9] [11] [12]
All in the Timing de Ives , una velada de seis obras de un acto, se estrenó en Primary Stages en 1993, [9] se trasladó al teatro más grande John Houseman y tuvo 606 funciones. En una reseña, The New York Times dijo que "de hecho hay un corazón real... Hay sustento y puro entretenimiento". [13] El crítico Vincent Canby escribió: "Ives [es] mágico... mágico y divertido... un maestro del lenguaje. Utiliza las palabras por sus significados, sonidos y asociaciones, tejiendo conceptos de un tipo que no he visto ni oído antes. Es original". [14] Ganó el premio John Gassner del Outer Critics Circle para dramaturgia, [15] fue incluida en las mejores obras de 1993-1994 , y en 1995-1996 fue la obra más representada en el país después de las obras de William Shakespeare . [9] [16] [17]
La obra de larga duración de Ives, Don Juan, se estrenó en Chicago fuera de Broadway en Nueva York en Primary Stages, el 25 de marzo de 1995. [18] The Red Address , un drama de larga duración, se estrenó en Nueva York en Second Stage Theater en enero de 1997. [19] [20]
El 13 de mayo de 1997, en el teatro off-Broadway Primary Stages de Nueva York, se estrenó una velada de obras de un acto, Mere Mortals and Others . Peter Marks, del New York Times, la describió como "una colección de seis comedias rápidas y ferozmente divertidas... una velada alocada de obras de un acto", y señaló que Ives tiene la "gratificante capacidad de liberar el poder embriagador del lenguaje y, al mismo tiempo, entretener". [21]
Polish Joke , una obra de larga duración, ha sido descrita como vagamente autobiográfica. Se estrenó en el verano de 2001 en el Contemporary Theatre de Seattle y luego se estrenó en Nueva York en el Manhattan Theatre Club en febrero de 2003. En el elenco de Nueva York estaba Walter Bobbie , quien más tarde sería el director de Venus in Fur . [22] [23] [24]
The Blizzard es una obra breve escrita como parte de un concepto teatral que comenzó en 1995 en el Lower East Side de Manhattan, en el que un grupo de escritores, actores y directores se reunían para crear una obra desde cero, ensayarla y representarla, todo en 24 horas. The Blizzard, y otras ocho obras breves de Ives, fueron producidas en la radio por Playing On Air, dirigidas por John Rando y protagonizadas por Jesse Eisenberg . [25] [26] [27] [28]
Primary Stages presentó una reposición de All in the Timing en enero de 2013. Esta nueva producción fue dirigida por John Rando. [29] [30]
Sus obras han sido publicadas en las antologías All in the Timing , [30] Time Flies y Polish Joke And Other Plays .
A mediados de los años 90, Ives colaboró con artículos para Spy Magazine , The New York Times Magazine y The New Yorker . La revista New York lo nombró uno de los "100 neoyorquinos más inteligentes". Cuando la revista le pidió que comentara por qué figuraba en esa lista en el mismo número, la respuesta de Ives comenzó así: "Listas de la compra. Listas de ortografía. Listas de lavandería. La idea misma de las listas tiene algo inherentemente estrecho, mezquino y poco poético. "¡Lista, lista, oh lista!", gritó exasperado el fantasma del padre de Hamlet , y no podría estar más de acuerdo ..." [31] [32]
Su traducción de la farsa de Georges Feydeau Una pulga en su oreja fue producida en el Chicago Shakespeare en 2006 y ganó el premio Joseph Jefferson a la "nueva adaptación". Su obra Is He Dead?, adaptada de una "comedia no producida de 1898" de Mark Twain , se representó en Broadway desde diciembre de 2007 hasta marzo de 2008. [33] New Jerusalem , sobre la excomunión de Baruch Spinoza , se estrenó en Off-Broadway en enero de 2008 (preestrenos de diciembre de 2007) en una producción de Classic Stage Company . [34] New Jerusalem ganó un premio Hull-Warriner.
En 2010, adaptó la comedia de Pierre Corneille El mentiroso para The Shakespeare Theatre Company en Washington, DC [35] [36] Ganó el premio Charles MacArthur a la mejor obra nueva en los premios Helen Hayes en Washington el año siguiente. En 2011, su versión de El misántropo de Molière se estrenó Off-Broadway en Classic Stage Company bajo el título, La escuela de mentiras . [37] También en 2011, su adaptación de Le Legataire universel de Jean-Francois Regnard se estrenó en la Shakespeare Theatre Company en Washington, DC bajo el título, El heredero aparente . El heredero aparente se estrenó Off-Broadway en marzo de 2014 (preestrenos) en la Classic Stage Company, y se mantuvo hasta mayo de 2014. [38] [39]
Venus in Fur se estrenó en Off-Broadway en la Classic Stage Company en enero de 2010 con Nina Arianda y Wes Bentley . [40] [41] [42] Venus in Fur se estrenó en Broadway en octubre de 2011 (preestrenos) en el Samuel J. Friedman Theatre , producido por el Manhattan Theatre Club . Nina Arianda regresó al papel que creó Off-Broadway y Hugh Dancy interpretó el papel originado por Bentley. Walter Bobbie dirigió una vez más. La obra se trasladó al Lyceum Theatre en febrero de 2012 para una presentación extendida con Arianda y Dancy repitiendo sus actuaciones. [43]
All in the Timing fue, después de las obras de Shakespeare, la obra más representada en los Estados Unidos durante la temporada 1995-1996, y Venus in Fur fue la más representada, después de las obras de Shakespeare, durante la temporada 2013-2014. [44]
Sus Lives of the Saints comenzaron a presentarse en preestrenos Off-Broadway en Primary Stages en febrero de 2015, y se exhibieron hasta el 27 de marzo de 2015. Dirigida por John Rando, Lives of the Saints consta de siete obras cortas. [45] Las obras son: Enigma Variations , The Mystery at Twicknam Vicarage , Babel's in Arms , Soap Opera , Lives of the Saints , Arabian Nights y Captive Audience. Varias de las obras ya se habían producido anteriormente. [46] The Lives of the Saints se produjo con cinco de las obras en el Berkshire Theatre Festival, Stockbridge, Massachusetts en agosto y septiembre de 1999. [47]
Su obra, El mentiroso , basada en una obra del siglo XVII de Pierre Corneille, se estrenó en la Classic Stage Company de Nueva York el 26 de enero de 2017. [48]
Ha seguido basando sus obras en obras francesas del siglo XVII: en 2017, La escuela de las mentiras , basada en la obra de Molière El misántropo , se estrenó en el Teatro Lansburgh en Washington, DC. [49]
En abril de 2018, el Red Bull Theater presentó en Nueva York el estreno de The Metromaniacs, su "traducción" [50] de una farsa francesa redescubierta de Alexis Piron en The Duke on 42nd Street dirigida por Michael Kahn . [51]
A principios de los años 1990, Ives comenzó a trabajar en teatro musical, escribiendo el libreto para una ópera basada en El jardín secreto de Frances Hodgson Burnett (música de Greg Pliska). Se estrenó en Filadelfia en 1991 en el Pennsylvania Opera Theater . [52]
Luego se convirtió en un adaptador habitual de la serie de musicales estadounidenses en concierto New York City Center Encores!, comenzando con Out Of This World en 1995, Du Barry Was A Lady en 1996 y trabajando en dos o tres al año hasta 2012. [53] A partir de 2013, Ives terminó su escritura para Encores!, diciendo "He hecho muy felizmente 33 adaptaciones para Encores! Pero llega un momento en que es hora de que alguien más tenga ese placer, especialmente considerando lo lleno que está mi plato estos días". [54] Su adaptación de Wonderful Town para Encores! se trasladó al Teatro Al Hirschfeld de Broadway en 2003, dirigida por Kathleen Marshall .
Adaptó el espectáculo de magia de David Copperfield , Dreams and Nightmares , que se estrenó en Broadway en el Teatro Martin Beck en diciembre de 1996. [55] También adaptó Jubilee (1998) de Cole Porter [56] y South Pacific de Rodgers y Hammerstein (con Reba McEntire ) para presentaciones en concierto en el Carnegie Hall , [57] así como My Fair Lady para un concierto en escena en el Avery Fisher Hall en Nueva York en 2007. [58]
Ayudó a reelaborar el libreto para la versión de Broadway del musical Dance of the Vampires , con libreto, música y letras de Jim Steinman y libreto y letras originales en alemán de Michael Kunze . [59] El musical se estrenó en Broadway en octubre de 2002 en preestrenos y cerró en enero de 2003 después de 56 funciones. [60] Coescribió el libreto de White Christmas de Irving Berlin , que se estrenó en San Francisco en 2004 [61] y luego realizó una gira por los Estados Unidos. Tuvo una participación limitada en Broadway desde noviembre de 2008 hasta enero de 2009, [62] y también desde noviembre de 2009 hasta enero de 2010. [63]
Ives comenzó a colaborar con Stephen Sondheim en un nuevo musical sin título basado en dos películas de Luis Buñuel , inicialmente programado para estrenarse en 2017. [64] [65] El desarrollo del programa flaqueó, [66] pero durante una aparición el 15 de septiembre de 2021 en The Late Show with Stephen Colbert , Sondheim anunció que estaba trabajando en un nuevo musical llamado Square One en colaboración con David Ives. [67] Nathan Lane y Bernadette Peters participaron en una lectura del nuevo trabajo. [68] Renombrada como Here We Are , la colaboración musical inspirada en El discreto encanto de la burguesía y El ángel exterminador tendría un estreno mundial de compromiso limitado en septiembre de 2023, hasta enero de 2024 en The Shed . [69]
Ives escribió The Phobia Clinic , una novela narrativa en verso de larga duración publicada en 2010. Se describe como una novela de terror filosófica escrita en verso. Es, según el autor, "grotesca, satírica, personal, a veces divertida, pero que refleja principalmente el estado de ánimo del título". [70] Inspirada por Dante , The Phobia Clinic emplea la forma de verso de la Divina Comedia , conocida como terza rima , con las líneas agrupadas de tres en tres, y cada grupo, o terceto , siguiendo el esquema de rima ABA BCB CDC DED a lo largo de los 55 cantos de Ives . [71] [72]
Ives escribió un libro para adultos jóvenes , Monsieur Eek , que se publicó en 2001. El libro está ambientado en 1609 y es una "historia de cuento de hadas llena de personajes absurdos que hacen interpretaciones extrañas ..." [73] Su siguiente libro fue Scrib (2005), ambientado en el Oeste americano en 1863. [74] [75] Su libro Voss: How I Come to America and Am Hero, Mostly , se publicó en 2008. [76]
Ives vive en la ciudad de Nueva York con su esposa, Martha Ives, ilustradora de libros, artista de linograbado y miembro de la Sociedad de Artistas Gráficos Estadounidenses . [77] [78] [79] [80]
Nota: David Ives también colaboró en el montaje de las adaptaciones de la serie 33 Encores! entre 1995 y 2013.
Nota: Las obras en negrita se publican aquí por primera vez. Los años indicados corresponden a la fecha de su estreno.
Cuatro comedias cortas (1989)
Variaciones sobre la muerte de Trotsky y otras comedias breves (1992)
Todo depende del tiempo: seis comedias de un solo acto (1994)
Todo depende del momento: catorce obras (1995)
Meros mortales y otros (1997) o Meros mortales: seis comedias de un solo acto (1998)
Hace mucho tiempo y muy lejos y otras obras breves (edición revisada) (1999)
Vidas de los santos: Siete obras de teatro de un solo acto (2000)
El tiempo vuela y otras obras breves (2001) [e]
La otra mujer y otras piezas breves (2008)
Vidas de los santos: nueve obras de teatro de un solo acto (2015)
Obras publicadas en Playing On Air: Obras de audio breves