Artie Kane (nacido Aaron Cohen ; 14 de abril de 1929 - 21 de junio de 2022) [1] fue un pianista, compositor de bandas sonoras y director de orquesta estadounidense con una carrera que abarcó más de seis décadas.
Como pianista en estudios de Hollywood, Kane trabajó con artistas como Frank Sinatra , Henry Mancini , John Williams y Quincy Jones . [2] [3]
Compuso la música para más de 250 programas de televisión. Algunos de sus trabajos para televisión incluyen Wonder Woman , Vegas , Hotel , Dynasty , Matlock , A Question of Guilt y Man Against the Mob . [4] : 450 [5] Kane también compuso las bandas sonoras de cinco películas, entre ellas The Bat People , Looking for Mr. Goodbar , Eyes of Laura Mars , Night of the Juggler y Wrong Is Right . [6] [7] [8] [9]
Durante su carrera, dirigió más de 60 películas en MGM , Disney , Universal , Fox , Warner Brothers , Sony , Columbia Pictures y Paramount . [10]
En 1976, Kane fue nominado a un premio Grammy junto con Ralph Grierson [11] por un álbum de dos pianos de George Gershwin , ' S Wonderful en Angel Records. [12] Fue incluido en el Salón de la Fama de Músicos Senior de Columbus en 1998 [13] y es coautor del libro Music to My Years: Love and Life Between the Notes .
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Kane nació en Columbus, Ohio, en 1929. Su familia era judía . Su madre, Sarah Berman, emigró de Bielorrusia en 1914. Su padre, Nathan Cohen, cuyos familiares eran músicos rusos, emigró a los Estados Unidos desde Rusia. Nathan sirvió dos años en el ejército estadounidense en Francia durante la Primera Guerra Mundial . Los padres de Kane se casaron en 1924 en Columbus. El padre de Kane murió una semana antes de su tercer cumpleaños. Fue criado por su madre y su tío, Joe Berman, a quien Kane atribuyó el mérito de inspirarlo a convertirse en músico. [14]
Kane empezó a tocar el piano a los tres años [15] y fue considerado un niño prodigio. [16] A los cuatro años ganó el primer premio en un concurso estatal, compitiendo con niños de siete y ocho años. A los diez años estudió con Agnes Wright y fue a Nueva York una vez al año para tocar para el profesor Alexander Siloti , el maestro de Rachmaninoff que aconsejó a Kane sobre su próximo curso de estudio. [17]
En 1938, Kane ganó una beca para The Columbus Boychoir School , donde cantó por primera vez como alto y en un año se convirtió en acompañante e intérprete destacado hasta 1947. Más tarde estudió piano en el Conservatorio de Música de Cincinnati . [18] En 1943, después de una actuación en el Town Hall de la ciudad de Nueva York, recibió una beca para estudiar piano clásico con Djane Lavoie-Herz en Manhattan. [19]
En 1944, Kane regresó a Columbus y asistió a South High School , tocó en la banda de Snook Neal [20] y fue contratado por la estación de radio WBNS, donde tocó segmentos de radio diarios de piano clásico, además de sus propios arreglos de música popular. [21]
En 1947, a los dieciocho años, fue contratado como pianista en la banda del Club Gloria en Columbus, Ohio, con el comediante Harry Jarkey. [22] A partir del trabajo en la radio y los artículos en los periódicos locales, el director Izler Solomon invitó a Kane a tocar Rhapsody in Blue de Gershwin para un concierto de Pops con la Orquesta Filarmónica de Columbus . [23]
El 19 de octubre de 1948, Kane cambió su nombre de Aaron Cohen a Artie Kane por consejo de Matt Gilbert, un dibujante de The Cleveland Plain Dealer que lo sugirió como un nombre artístico más distintivo. Su madre, Sarah Cohen, también cambió su nombre de Sarah B. Cohen a Sally B. Kane.
En 1949, Artie Kane fue a Toledo, Ohio, para hacer una audición como pianista para Holiday On Ice y fue contratado por su reputación. Pasó ocho años de gira como pianista de ensayos y pianista/director de la compañía. [24]
De 1953 a 1956, Kane fue el pianista de ensayos y espectáculos de la patinadora artística noruega y medallista olímpica Sonja Henie durante la gira europea Holiday On Ice. [25] También apareció en el primer espectáculo televisivo en color de la NBC , Sonja Henie's Holiday on Ice el 22 de diciembre de 1956. [26]
En 1956, Kane dejó el espectáculo sobre hielo y se fue a la ciudad de Nueva York a trabajar como pianista de ensayos y audiciones en Broadway y a tocar en clubes nocturnos. Fue contratado como pianista y director asistente en el Teatro Roxy , para la Orquesta Roxy bajo la dirección de Robert Boucher, tocando y dirigiendo cuatro espectáculos al día, siete días a la semana durante dos años. [27] Su trabajo está incluido en el disco LP de la orquesta de Bob Boucher Sightseeing in Sound con una apertura solista de piano ragtime . [28]
Antes del cierre de Roxy, a Kane le ofrecieron un trabajo como director de orquesta y pianista itinerante de Jaye P. Morgan . Kane dirigió para ella en clubes nocturnos, en apariciones personales y sesiones de grabación, y vivieron juntos en el Upper East Side de la ciudad de Nueva York . [29]
Kane y Morgan se casaron el 31 de julio de 1960 y se establecieron en Los Ángeles. [30] En Hollywood , renovó su amistad con Dominic Frontiere , un compositor de Los Ángeles a quien había conocido en Nueva York. [27] Frontiere, a su vez, le abrió las puertas para unirse al Local 47 de músicos y lo contrató para tocar en la serie de televisión The New Breed . [31] Frontiere también contrató a Kane a lo largo de los años sesenta mientras componía música para los programas de televisión semanales del productor Leslie Stevens , incluidos Outer Limits y The Fugitive de Quinn Martin Productions .
En 1960, Frontiere presentó a Kane a un contratista de MGM , que estaba buscando un pianista para trabajar en ese estudio. Como pianista, trabajó con compositores como Alex North en la película The Outrage (1964) , Jerry Goldsmith en El planeta de los simios (1967) y El hombre ilustrado (1969) , Fred Karlin en Westworld (1973) , Jerry Fielding en The Outfit (1973) y Elmer Bernstein en McQ (1974) . [32]
En 1966, Nelson Riddle , el arreglista y director del futuro álbum de Frank Sinatra, Strangers in the Night , que fue número uno en Billboard y ganó un premio Grammy , le pidió a Kane que tocara el órgano Hammond en el álbum. [33] Nueve meses antes, como pianista de estudio, Kane tocó un órgano pop-rock en la banda sonora de Nelson para una película de carreras de autos llamada Red Line 7000 y Nelson estaba buscando un sonido similar para el álbum de Sinatra. Ocho meses después, en diciembre, Kane apareció en el especial de televisión posterior, A Man and His Music – Part II . [34]
Entre 1968 y 1969, el compositor francés Michel Legrand contrató a Kane como pianista para las películas Ice Station Zebra , The Thomas Crown Affair y The Happy Ending , dirigidas por Richard Brooks.
En 1972, el compositor, director y pianista Henry Mancini le presentó a RCA la obra de Kane , a quien impresionó el trabajo de Kane con Ray Brown en el bajo y Shelly Manne en la batería para la banda sonora de la película de Henry, Me, Natalie . Más tarde ese año, Mancini produjo y arregló personalmente la música para el trío llamado Artie Kane Plays Organ! [35]
En 1975, hacia el final de su carrera como músico de sesión, Artie se distinguió al unirse a otro respetado pianista de sesión, Ralph Grierson, para lanzar un álbum de Gershwin para dos pianos llamado ' S Wonderful' . El álbum incluía canciones raras, agotadas y nunca antes grabadas publicadas en las décadas de 1930 y 1940, así como An American in Paris, Three Preludes y seis melodías de espectáculos 'clásicas' de Gershwin. [36] El álbum fue nominado a un Grammy en 1976. [12]
Durante dieciséis años, Kane trabajó como teclista de sesión para Fox, MGM, Warner Music y Universal en películas, televisión, cine y programas de variedades de televisión antes de comenzar su carrera como compositor.
Con doce años de formación, tocando el piano para bandas sonoras de películas, Kane decidió seguir una carrera como compositor de música para películas. Kane estudió con los profesores Mario Castelnuovo-Tedesco , miembro de la facultad y profesor de música cinematográfica en el Conservatorio de Música de Los Ángeles y el Dr. Albert Harris . [27] Harris ayudó a Kane a perfeccionar sus habilidades y en 1974, Kane recibió la oportunidad de componer y orquestar la música para una película de terror conocida por varios títulos: It Lives by Night , The Bat People y It's Alive . [37]
En 1977, cuando el compositor Dave Grusin no estaba disponible para la película de Richard Brooks , Buscando al Sr. Goodbar , Alan Bergman , el letrista, sugirió a Kane que compusiera la banda sonora de la película nominada al Premio de la Academia protagonizada por Diane Keaton y Richard Gere . [27]
En 1978, Columbia Pictures le ofreció a Kane la película Eyes of Laura Mars , un thriller de Faye Dunaway y Tommy Lee Jones . Fue la primera película del productor Jon Peters . Kane compuso y dirigió la banda sonora y trabajó con Barbra Streisand , quien interpretó el exitoso tema de amor de la película, Prisoner . [38]
Cuando el productor Douglas S. Cramer se convirtió en jefe de producción en Spelling Productions , se llevó a Kane con él. Kane rotó con otros compositores para componer la banda sonora de Love Boat y Vegas para la formación de Spelling. Mientras trabajaba en su primer trabajo en Love Boat , Kane escuchó de un productor de Lorimar sobre la posibilidad de componer la banda sonora de una película para televisión dirigida por Robert Butler y protagonizada por Tuesday Weld titulada A Question of Guilt en 1978. [39]
En 1980, cuando Kane terminó de componer la banda sonora de una película de acción y suspenso llamada Night of the Juggler para Columbia Pictures, Richard Brooks, el director para el que Kane trabajó en Buscando al Sr. Goodbar , le pidió que compusiera la banda sonora de su nueva película, la comedia de suspenso Wrong is Right, protagonizada por Katharine Ross y Sean Connery .
En 1987, después de componer algunos episodios del drama criminal Jake and the Fatman , Kane se convirtió en uno de los compositores rotativos de un popular programa derivado llamado Matlock , protagonizado por Andy Griffith . [5] Kane compuso 56 episodios de la serie durante seis años y ganó cuatro premios BMI TV Music Awards por su trabajo.
Entre 1976 y 1990, los créditos televisivos de Kane incluyen la música de 31 episodios de la serie de acción Wonder Woman , 56 episodios de la comedia Love Boat , 18 episodios de la telenovela Dynasty , diez episodios de la serie de detectives Vega$ y 11 episodios del drama criminal Wolf . Sus créditos también incluyen tres películas para televisión de dos horas de duración de Gunsmoke , Gunsmoke: To the Last Man (1992), Gunsmoke: The Long Ride (1993) y Gunsmoke: One Man's Justice .
En 1992, Kane recibió una oferta sorpresa para dirigir para el compositor Marc Shaiman sus partituras para las películas A Few Good Men y Sister Act , lo que lanzó su tercera carrera como director.
Una de las experiencias más memorables de Kane como director fue en marzo de 1993. Recibió una llamada telefónica del director John Williams para que lo sustituyera en algunas sesiones como director de la película de Steven Spielberg , Jurassic Park . Con poca preparación y con el amigo de Kane y editor musical de Williams , Ken Wannberg , Kane leyó a primera vista la partitura y la grabó con una orquesta de 106 instrumentos.
Kane dirigió más de sesenta bandas sonoras cinematográficas para compositores como Marc Shaiman, James Newton Howard , Danny Elfman , Michael Convertino, Steve Porcaro y John Frizzell en varios estudios de grabación de todo el mundo. Dirigió la banda sonora de la película Restoration de James Newton Howard de 1995 en el famoso estudio Air Lyndhurst en Hampstead , Londres. También dirigió la banda sonora de James Newton Howard para la película Outbreak en Todd-AO Scoring Stage y otros estudios como Skywalker Ranch de George Lucas , TTG Studios , Sony Studios, 20th Century Fox y Warner Bros.
Kane se casó ocho veces. Su primer matrimonio, en 1948, fue con la bailarina Joy Holly. Conoció a Holly mientras estaba de gira con Harry Jarkey en el Wenona Beach Casino de Bay City, Michigan . La pareja se separó en 1950 y se divorció el 2 de agosto de 1951.
El segundo matrimonio de Kane fue con Jinx Clark, una compañera de reparto y estrella de Holiday on Ice. Se casaron en 1951 después de la gira europea de Holiday on Ice. Después de que Kane regresara del ejército con una baja médica honorable en 1953, su matrimonio terminó y se divorciaron el 19 de mayo de 1954. [40]
El tercer matrimonio de Kane fue con la patinadora Jeanne Cheadle, miembro del elenco de Holiday on Ice, en 1955. Este fue uno de los matrimonios más cortos de Kane y duró menos de un año. La pareja se divorció el 12 de diciembre de 1955. [41]
El cuarto matrimonio de Kane fue con otra patinadora y miembro del elenco de Holiday on Ice, Sherry Wells, en 1956. Kane tuvo a su primer hijo, David, nacido en 1957. La pareja se divorció el 29 de enero de 1959. Wells se volvió a casar y cambió el apellido de David a Russell. David Russell es un ejecutivo jubilado y entrenador de baloncesto. Kane tiene dos nietos de David, Bryson Russell y Coleman Russell.
Su quinto matrimonio fue con la cantante y actriz Jaye P. Morgan . Kane fue el pianista y director de orquesta de Morgan durante su matrimonio. Adoptaron al segundo hijo de Kane, Paul Steven Kane en 1963. La pareja se divorció en 1966. [42]
En 1967 se casó con su sexta esposa, Sara Jane Tallman Grusin, una cantante de estudio en Los Ángeles. Kane y Grusin tuvieron un hijo, Adam Kane, nacido en 1968. Adam es director de cine en los estudios cinematográficos de Hollywood. Kane y Grusin se divorciaron el 15 de septiembre de 1970, después de tres años de matrimonio. [43]
Kane conoció a su séptima esposa, Carol Faith, a través de su amigo Charles Fox , mientras trabajaba en Warner Brothers. Faith era la agente de Fox . Se casaron en 1976 y se divorciaron el 4 de junio de 1979.
En 1981, Kane se casó con JoAnn Johnson, una copista musical. Llevaban casados más de treinta y seis años y residían en Whidbey Island , en el estado de Washington . [44] [43]
Kane murió el 21 de junio de 2022 en su casa de Whidbey Island a la edad de 93 años. [45]
En 1976, Kane fue nominado a un premio Grammy junto con Ralph Grierson por un álbum de Gershwin para dos pianos, ' S Wonderful' , de Angel Records. En 1993, recibió un premio BMI Sterling Circle por sus 25 años de afiliación. [46] En 1998, fue incluido en el Salón de la Fama de Músicos Senior de Columbus, en Columbus, Ohio. [13]
Kane también recibió siete premios BMI TV Music Awards por su trabajo televisivo:
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