Victorien Sardou ( 5 de septiembre de 1831 - 8 de noviembre de 1908) fue un dramaturgo francés . [ 1 ] Es mejor recordado hoy en día por su desarrollo, junto con Eugène Scribe , de la obra de teatro bien hecha . [ 2] También escribió varias obras que se convirtieron en óperas populares del siglo XIX, como La Tosca ( 1887) en la que se basa la ópera Tosca (1900) de Giacomo Puccini , y Fédora (1882) y Madame Sans-Gêne (1893) que proporcionaron los temas para los dramas líricos Fedora (1898) y Madame Sans-Gêne (1915) de Umberto Giordano . Su obra Gismonda , de 1894, también fue adaptada en una ópera del mismo nombre por Henry Février.
Victorien Sardou nació en el número 16 de la rue Beautreillis ( pronunciado [ʁy bo.tʁɛ.ji] ), París, el 5 de septiembre de 1831. Los Sardou se establecieron en Le Cannet , un pueblo cerca de Cannes , donde poseían una finca, plantada de olivos. Una helada nocturna mató todos los árboles y la familia quedó en la ruina. El padre de Victorien, Antoine Léandre Sardou, llegó a París en busca de empleo. Fue contable en un establecimiento comercial, profesor de contabilidad, director de una escuela provincial, luego tutor privado y maestro de escuela en París, además de editar gramáticas, diccionarios y tratados sobre diversos temas. Con todas estas ocupaciones, apenas logró ganarse la vida, y cuando se retiró a su país natal, Victorien tuvo que valerse por sí mismo. Había comenzado a estudiar medicina, pero tuvo que desistir por falta de fondos. Enseñó francés a alumnos extranjeros, dio también lecciones de latín, historia y matemáticas a estudiantes y escribió artículos para enciclopedias baratas. [3]
Carrera
Al mismo tiempo, intentaba abrirse camino en el mundo literario. Su talento había sido alentado por una antigua bas-bleu , Mme de Bawl, que había publicado novelas y gozaba de cierta reputación en los días de la Restauración , pero ella no pudo hacer mucho por su protegida. Victorien Sardou hizo esfuerzos para atraer la atención de mademoiselle Rachel y ganar su apoyo presentándole un drama, La Reine Ulfra , basado en una antigua crónica sueca. Una obra suya, La Taverne des étudiants , se representó en el Odéon el 1 de abril de 1854, pero tuvo una recepción tormentosa, debido a un rumor de que el debutante había sido instruido y comisionado por el gobierno para insultar a los estudiantes. La Taverne fue retirada después de cinco noches. Otro drama de Sardou, Bernard Palissy , fue aceptado en el mismo teatro, pero la propuesta fue cancelada como consecuencia de un cambio en la dirección. Una obra canadiense, Fleur de Liane , se habría representado en el Ambigu de no haber sido por la muerte del director. Le Bossu , que escribió para Charles Albert Fechter , no satisfizo al actor; y cuando la obra se representó con éxito, la autoría nominal, por algún acuerdo desafortunado, había sido transferida a otros hombres. Sardou presentó a Adolphe Lemoine , director del Gymnase , una obra titulada Paris à l'envers , que contenía la escena de amor, más tarde tan famosa, de Nos Intimes . Lemoine pensó que era conveniente consultar a Eugène Scribe , a quien le repugnaba la escena en cuestión. [3]
En 1857, Sardou sintió las punzadas de la verdadera necesidad y sus desgracias culminaron en un ataque de fiebre tifoidea . Vivía en la pobreza y se estaba muriendo en su buhardilla , rodeado de sus manuscritos rechazados. Una dama que vivía en la misma casa acudió inesperadamente en su ayuda. Se llamaba mademoiselle de Brécourt. Tenía conexiones teatrales y era una favorita especial de mademoiselle Déjazet . Ella lo cuidó, lo curó y, cuando se recuperó, lo presentó a su amiga. Déjazet acababa de fundar el teatro que lleva su nombre y todas las funciones posteriores a La Taverne se representaron en este teatro. La fortuna comenzó a sonreírle al autor. [3]
Es cierto que Cándido , la primera obra que escribió para mademoiselle Déjazet, fue detenida por la censura, pero Los primeros brazos de Fígaro , Monsieur Garat y Los pres Saint Gervais , representadas casi en sucesión, tuvieron un éxito espléndido. Garat y Gervais se representaron en el Theatre des Varlétés y en inglés en el Criterion Theatre de Londres. Les Pattes de mouche (1860, posteriormente anglicanizada como Un trozo de papel ) obtuvo un éxito similar en el Gymnase. [3]
Fédora (1882), una obra quetambién popularizó el sombrero fedora , [4] fue escrita expresamente para Sarah Bernhardt , al igual que muchas de sus obras posteriores. Esta fue adaptada más tarde por Umberto Giordano , e hizo una ópera titulada Fedora . La obra trataba sobre el nihilismo , que fue acuñado a partir de Padres e hijos de Ivan Turgenev . Tocó una nueva veta al introducir un fuerte elemento histórico en algunos de sus romances dramáticos. Así, tomó prestada Théodora (1884) de los anales bizantinos (que también fue adaptada en una ópera por Xavier Leroux ), La Haine (1874) de las crónicas italianas, La Duchesse d'Athénes de los registros olvidados de la Grecia medieval. ¡Patrie! (1869) se basa en el levantamiento de los holandeses Geuzen a finales del siglo XVI, y fue convertida en ópera popular por Emile Paladilhe en 1886. La escena de La Sorcière (1904) se desarrolló en España en el siglo XVI. La Revolución Francesa le proporcionó tres obras, Les Merveilleuses , Thermidor (1891) y Robespierre (1899). Su obra Gismonda (1894) fue adaptada en ópera por Henry Février . Esta última fue escrita expresamente para Sir Henry Irving , y representada en el teatro Lyceum de Londres, al igual que Dante (1903). La era napoleónica fue revivida en La Tosca (1887). [3]
Madame Sans-Gêne (1893) fue escrita específicamente para Gabrielle Réjane, como la esposa bondadosa y sin reservas del mariscal Lefevre. Fue traducida al inglés y protagonizada por Irving y Ellen Terry en el Teatro Lyceum. [5] Obras posteriores fueron La Pisie (1905) y The Affair of the Poisons (1907). En muchas de estas obras, sin embargo, era demasiado obvio que se había aplicado artificialmente un barniz delgado de conocimiento histórico, adquirido para el propósito, para cubrir los pensamientos y sentimientos modernos. Pero unas pocas – Patrie! y La Haine (1874), por ejemplo – muestran una verdadera visión de las fuertes pasiones de épocas pasadas. [3] L'Affaire des Poisons (1907) se estaba representando en el Théâtre de la Porte Saint-Martin y tuvo mucho éxito en el momento de su muerte. La obra trataba sobre la camarilla envenenadora bajo Luis XIV de Francia . [6] Hacia el final de su vida, Sardou hizo varias grabaciones de sí mismo leyendo pasajes de sus obras, incluida una escena de Patrie! [7]
Sardou se casó con su benefactora, mademoiselle de Brécourt, pero ocho años más tarde enviudó y, poco después de la Revolución de 1870, se casó por segunda vez, el 17 de junio de 1872, con mademoiselle Soulié, hija del erudito Eudore Soulié, que durante muchos años dirigió el Museo de Versalles . Fue elegido miembro de la Academia Francesa en sustitución del poeta Joseph Autran (1813-1877), y tomó posesión de su cargo el 22 de mayo de 1878. [3] Vivió en el castillo de Marly durante algún tiempo.
Fue un ferviente coleccionista de libros que reunió una inmensa colección de 80.000 ejemplares. [8] Las habitaciones de su casa de Marly estaban dedicadas a albergar sus colecciones de libros y grabados. Después de su muerte, sus libros fueron vendidos como se describe en el Catálogo de la biblioteca de fuego M. Victorien Sardou [9].
Obtuvo la Legión de Honor en 1863 y fue elegido miembro de la Academia Francesa en 1877. [6] Sardou murió el 8 de noviembre de 1908 en París. Había estado enfermo durante mucho tiempo. La causa oficial de muerte fue una congestión pulmonar . [6]
Sardou en 1901
Estilo de escritura
Sardou se inspiró en Eugène Scribe . En la introducción de Stephen Sadler Stanton a Camille and Other Plays se dice que Sardou leía el primer acto de una de las obras de Scribe, reescribía el resto y luego comparaba las dos. Uno de sus primeros objetivos al escribir era idear un conflicto central seguido de un clímax potente. A partir de ahí, trabajaba al revés para establecer la acción que lo conducía. Creía que el conflicto era la clave del drama. [10]
Se le situó entre los dos líderes indiscutibles del arte dramático de la época, Augier y Dumas . Se adhirió a los métodos constructivos de Scribe, que combinaba los tres viejos tipos de comedia —la comedia de personajes, la de costumbres y la de intriga— con el drame bourgeois , y fusionó los elementos heterogéneos en un cuerpo compacto. Abrió un campo más amplio a la sátira social: ridiculizó a la persona vulgar y egoísta de clase media en Nos Intimes (1861: anglicanizado como Peril ), a los viejos solterones homosexuales en Les Vieux Garçons (1865), a los modernos Tartufos en Séraphine (1868), al elemento rural en Nos Bons Villageois (1866), a las costumbres pasadas de moda y a las creencias políticas anticuadas en Les Ganaches (1862), al espíritu revolucionario y a quienes prosperan en él en Rabagas (1872) y Le Roi Carotte (1872), y a las entonces amenazantes leyes de divorcio en Divorçons (1880). [3]
Legado
El dramaturgo y crítico irlandés George Bernard Shaw dijo de La Tosca : "Un fantasma tan vacío de una obra de teatro... ¡Oh, si hubiera sido una ópera!" [10] También acuñó el término despectivo "Sardoodledom" en una reseña de las obras de Sardou ( The Saturday Review , 1 de junio de 1895). Shaw creía que la maquinaria dramática artificial de Sardou era chirriante y que sus obras estaban vacías de ideas. [ cita requerida ]
Después de que el productor Sir Squire Bancroft viera el ensayo general de Fedora , dijo en sus memorias: "En cinco minutos el público estaba bajo un hechizo que no disminuyó ni un momento durante los cuatro actos. Nunca se trató un tema extraño y peligroso de manera más magistral, nunca la actuación fue más soberbia que la que mostró Sarah ese día". [10] William Winter dijo de Fedora que "la característica distintiva de este drama es la carnalidad". [ cita requerida ]
Sardou es mencionado en la segunda parte, capítulo dos de La vía Guermantes de Proust , el tercer volumen de En busca del tiempo perdido . [11]
En Nueva Orleans, durante el período en que gran parte de su clase alta todavía hablaba francés, Antoine Alciatore, fundador del famoso y antiguo restaurante Antoine's , inventó un plato llamado Huevos Sardou en honor a la visita del dramaturgo a la ciudad.
La Rue Victorien Sardou y la Plaza Victorien Sardou cerca del Parc Sainte-Périne en París llevan su nombre. También hay calles llamadas rue Victorien Sardou en Lyon y Saint-Omer .
Obras
Obras escénicas
Cartel de una producción de 1897 de A Divorce Cure , adaptada de la obra de Sardou Divorçons!Afiche de la película Let's Get a Divorce (Divorciémonos) , de 1918 , basada en Divorçons (Divorcios) de Sardou
La taberna de los estudiantes (1854)
Les Premières Armes de Figaro (1859), con Emile Vanderbuch
^ "Sardou, Victorien". Quién es quién . Vol. 59. 1907. pág. 1556. Consultado el 23 de febrero de 2024 – a través de Google Books.
^ McCormick (1998, 964).
^ abcdefgh Una o más de las oraciones anteriores incorporan texto de una publicación que ahora es de dominio público : Chisholm, Hugh , ed. (1911). "Sardou, Victorien". Encyclopædia Britannica . Vol. 24 (11.ª ed.). Cambridge University Press. págs. 218–219.
^ Diccionario Encarta, Microsoft Encarta Premium Suite 2004.
^ "Terry como Madame Sans-Gene". The Philadelphia Inquirer . 22 de noviembre de 1901. p. 2 . Consultado el 23 de febrero de 2024 – vía Newspapers.com.
^ abc "Victorien Sardou, dramaturgo, muerto; decano de los dramaturgos franceses y creador de los papeles famosos de Bernhardt no deja memorias. Su primera obra fue abucheada; su última, 'L'Affaire des Poisons', la vio representada a los 75 años y sigue representándose en salas abarrotadas" (PDF) . The New York Times . 9 de noviembre de 1908. Consultado el 23 de febrero de 2024 .
^ Fonotipia – Celebración del centenario 1904-2004 SIMPOSIO 1261 [JW]: Reseñas de CD de música clásica - Mayo de 2005 MusicWeb-International
^ Dailey, Victoria. "El maravilloso Monsieur Sardou: Parte 1". The Book Collector 72 (primavera de 2023): 21-40.
^ Dailey, Victoria. "El maravilloso Monsieur Sardou: Parte 2". The Book Collector 72 (otoño de 2023): 426-449.
^ abc "EBSCO Connect".
^ La vía Guermantes, segunda parte, pág. 162.
^ Piccolino, comédie en trois actes, 1861 en Google Books
Stephen Sadler Stanton (1990) Camille y otras obras: Una posición peculiar; El vaso de agua; La dama de las camelias; Las bodas de Olimpia; Un trozo de papel Hill y Wang ISBN 0-8090-0706-1
McCormick, John. 1998. "Sardou, Victorien". En The Cambridge Guide to Theatre. Ed. Martin Banham. Cambridge: Cambridge UP. 964. ISBN 0-521-43437-8 .
