Vika and Linda , también conocidas como Vika and Linda Bull , son un dúo vocal australiano formado por Vika Susan Bull OAM (nacida en 1966) y su hermana menor, Linda Rose Bull OAM . Saltaron a la fama después de cantar coros en la banda de Joe Camilleri , The Black Sorrows, desde 1988. Dejaron ese grupo a principios de 1994 para comenzar su dúo con un álbum homónimo que apareció en junio de ese año. El dúo obtuvo su primer álbum número 1 en 2020, con su retrospectiva 'Akilotoa: Anthology (1994-2006)' . [1]
Vika Susan Bull nació en 1966 en Doncaster . Tiene una hermana menor, Linda Rose Bull. [2] [3] Su madre, que era de Tonga , llegó a Australia en 1959 como estudiante de enfermería. [4] Su padre, cuyos padres eran horticultores locales , era de Melbourne . [2] [5] [6] La familia mantenía estrechos vínculos con la comunidad local de Tonga, y a las hermanas se les enseñó a cantar y bailar tradicionalmente. [2] Cuando eran niñas, actuaban regularmente con la familia en cenas con baile y en la iglesia de Tonga a la que asistían. [2] Después de la iglesia, tenían un banquete tongano, recordó Vika en 1995, "No importaba cuál fuera la ocasión, cantábamos. Teníamos armonías a nuestro alrededor..., y ahora cantamos principalmente gospel... Es una forma de soltarse, que es de lo que se trata la música gospel". [7] Vika recibió formación musical. Recibió lecciones de canto, le enseñaron a tocar el piano y a leer música. Vika y Linda asistieron a la Camberwell Girls Grammar School . Vika abandonó la escuela a los 17 años para formarse como secretaria jurídica en el Stotts College. Ambas trabajaron en el Black Cat Cafe durante su adolescencia [8] en Fitzroy . [2]
Mientras crecían, las hermanas tenían ambiciones separadas: Vika quería ser cantante profesional; Linda quería ser artista visual o microbióloga . [5] Vika comenzó a formarse como secretaria, mientras que Linda ingresó a la universidad. [9] A las dos les gustaba cantar, y su madre, una de las primeras entrenadoras, notó la armonía vocal entre sus hermanas . Vika recordó: "Nuestra madre nos enseñó a cantar en armonía. [Ella] dijo: 'Linda, tú tienes la voz baja. Tú toma la parte baja'. Yo tomé la parte alta". [5] Las primeras influencias de Vika fueron Aretha Franklin , Etta James y Ruth Brown . [2] Las influencias de Linda fueron Linda Ronstadt , Aretha Franklin y Dolly Parton . [ cita requerida ]
En 1983, Vika había formado una banda, Blue Tomatoes, [8] con uno de los copropietarios del café, Toni Edwards. [2] Tocaban versiones de canciones soul y algunas originales. [2] En 1984, Vika se convirtió en corista de una banda de Melbourne, Fear of Flying. [10] Después de dos años, Vika se unió a Sophisticated Boom Boom. [6] [10] Otros miembros de ese grupo fueron Jenny Tubbs (ahora Barbato), Louise Taunt, Steve Purcell, Steve Dagg, Kerri Simpson y Jeremy Rasmussen. [10] Vika comenzó a trabajar como recepcionista en Platinum Studios, un estudio de grabación. [2]
En 1987, Linda dejó la universidad y se unió a Vika en Sophisticated Boom Boom. [6] [10] [11] Vika también actuó con John Justin y Thunderwings junto a Justin, Tony Featherstone, Paul Hines, Carl Manuel, Gordon Pitts y Robert Woodrow. [10] Más tarde, en 1987, las hermanas formaron su propia banda, The Honeymooners, [9] [12] con una formación de Jack Abeyratne, Thiery Fossmalle en el bajo y Steve Sedergreen. [10] [13] Vika conoció a John Watson, baterista (ex- Australian Crawl , Kevin Borich Express ) en James Reyne Band , [14] y se casaron en 1997.
La primera oportunidad de grabación de Vika se produjo cuando Rebecca Barnard estaba utilizando los Platinum Studios y una de sus coristas "perdió la voz". [2] Vika, la recepcionista, era ahora corista. [2] A principios de 1988, Vika lanzó su primer sencillo en solitario, "Livin' Hell", al que pronto siguió un segundo sencillo, "My House". [6] [10] Vika y Linda trabajaron con Barnard y Simpson en The Sacred Hearts of Sweet Temptation. [10] [11]
A mediados de 1988, Vika y Linda se habían unido a Black Sorrows , un grupo de blues-rock, que se había formado en 1983 por Joe Camilleri (ex- Jo Jo Zep & The Falcons ) en la voz principal y el saxofón. [6] [10] [15] El baterista del grupo, Peter Luscombe , recomendó a las hermanas a Camilleri. [2] [12] Proporcionaron coros en el quinto álbum de estudio de Black Sorrows, Hold On to Me (septiembre de 1988). [15] La formación era Vika y Linda, Camilleri y Luscombe; con Wayne Burt en la guitarra; Jeff Burstin en la guitarra (ambos ex-Falcons); y Mick Girasole en el bajo. [16] El álbum alcanzó el puesto número 7 en la lista de álbumes ARIA . [17] Vika y Linda proporcionaron coros en los éxitos de la banda en el ARIA Singles Chart relacionado, " Hold On to Me ", " Chained to the Wheel " y " The Crack-Up ". [17] Para los conciertos en vivo, Camilleri le daba a cada una sus propios "lugares" mostrando diferentes voces: "Vika fuerte y conmovedora. Linda suave y gentil". [18]
Su segundo álbum con The Black Sorrows fue Harley & Rose (noviembre de 1990) y vio al dúo proporcionar voces principales en algunas de las pistas del álbum. Alcanzó el puesto número 3 y proporcionó dos sencillos top 30, " Harley + Rose " y " Never Let Me Go ". [17] Better Times fue lanzado en septiembre de 1992 y alcanzó el puesto número 13. [17] Siguieron con un álbum recopilatorio, The Chosen Ones - Greatest Hits , en noviembre de 1993, que alcanzó el número 4. El grupo realizó una gira en apoyo de su lanzamiento, Nicole Leedham de The Canberra Times señaló que la banda "también ha pasado por el extraño cambio de formación, con las últimas encarnaciones que ofrecen las armonías de Vika y Linda Bull, siendo las más exitosas". [19]
Vika elogió a Camillleri diciendo que "Él nos enseñó que uno tiene que cuidar su propia carrera, porque nadie más lo hará por uno. Nos enseñó a cuidar cada centavo, a asegurarnos de que nuestra banda esté contenta, y cómo tratar con el público". [9] Mientras eran miembros de The Black Sorrows, el dúo prestó voces para otros artistas: Hunters and Collectors ' What's a Few Men? (noviembre de 1987) y Ghost Nation (noviembre de 1989); Ross Wilson 's Dark Side of the Man (julio de 1989); Archie Roach 's Charcoal Lane (mayo de 1990); John Farnham 's Chain Reaction (septiembre de 1990); Seven Stories ' Judges and Bagmen (1990); Deborah Conway 's String of Pearls (octubre de 1991) y Bitch Epic (1993). [6] [10] Durante la grabación de Charcoal Lane , conocieron a Paul Kelly , su productor y cantautor por derecho propio.
En febrero de 1994, Vika y Linda anunciaron que dejarían The Black Sorrows y que estaban "ramificando sus carreras en solitario". [19] Comenzaron a interpretar obras originales [12] y versiones de música country en lugares como Cherry Tree y The Esplanade . Prepararon material para su álbum debut homónimo. En marzo de 1994 actuaron en el National Food and Wine Frolic de Canberra, donde presentaron su nuevo material. [20] También ese año, el dúo fue invitado a Tonga para cantar en las celebraciones por el 75 cumpleaños del rey Tāufaʻāhau Tupou . [4]
El álbum debut homónimo del dúo fue lanzado en junio de 1994 en Mushroom Records y fue producido por Kelly. [10] [21] Un disco extra, que contenía cinco canciones gospel, fue incluido con la edición especial del álbum. [21] Kelly también proporcionó guitarras y coros. Otros músicos de sesión fueron Burstin en guitarras; Luscombe en batería; Stephen Hadley en bajo; y Jex Saarelaht en teclados. [21] Todas las pistas en la edición estándar eran originales. Kelly había ofrecido doce pistas (grabaron cinco) incluyendo "Ninety Nine Years", que había sido coescrita con Vika y Linda. [21] [22] Otras tres pistas fueron escritas específicamente para el dúo, " When Will You Fall For Me " de Mark Seymour (de Hunters & Collectors), [23] " House of Love " de Wayne Burt, [24] y "These Hands That Hold Me" de Eris O'Brien. [25] « When Will You Fall For Me » y « House of Love » fueron ambas canciones de fondo de la telenovela Home and Away . Otras canciones fueron escritas por Camilleri y Stephen Cummings . [11] [26] Linda le dijo a Naomi Mapstone de The Canberra Times que «fue sorprendente lo amigables y serviciales que eran estas personas, fácilmente podrían haber dicho que no porque están muy ocupados». [26] Otra reseña de The Canberra Times describió su música como «una mezcla de blues, reggae, rock y propuestas con sabor a country». [27] El álbum alcanzó el puesto número 7 en la lista de álbumes ARIA, [28] y fue certificado platino. [29] También fue nominado a un premio ARIA Music Award en 1995 como «Artista revelación - Álbum». [30] En Nueva Zelanda alcanzó el puesto número 16 en la lista de álbumes de Nueva Zelanda en abril de 1995. [31] Vika y Linda tuvieron cuatro sencillos, " When Will You Fall For Me " (mayo de 1994), " House of Love " (agosto de 1994), "Hard Love" (diciembre de 1994) y "We've Started a Fire" (1995). Ninguno llegó al top 50 en Australia, aunque " House of Love " alcanzó el puesto número 32 en Nueva Zelanda. [28] [31]
En noviembre de 1994 apoyaron a Billy Joel en su gira australiana durante tres semanas. [7] Durante el año siguiente, realizaron una gira por Europa con una banda de acompañamiento, que incluía a Michael Barker en la percusión. [9] Mientras estaban en el Reino Unido, pasaron una semana en el estudio de grabación de Peter Gabriel . At the Mouth of the River fue una compilación de temas, [9] que fue lanzada en el sello Real World . [11] Uno de los temas, "I Know Where to Go to Feel Good", fue grabado con Iggy Pop . [9] También en el Reino Unido trabajaron en la World of Recording Week, un evento WOMAD (World Of Music Art and Dance). [32]
Su segundo álbum de estudio, Princess Tabu , fue lanzado en agosto de 1996, alcanzando el puesto número 30 en Australia. [6] [28] Fue coproducido por Vika y Linda con Jeremy Allom y Diesel . [10] Tiene pistas coescritas por las hermanas con varios colaboradores, incluidos Barker, Diesel, Kelly y Tim Finn . [6] [11] Los músicos adicionales utilizados fueron Barker, Diesel, Stuart Fraser, Bruce Haynes y Stuart Speed. [33] Fue grabado en Melbourne, Sídney y Tonga, donde "rindieron sus respetos al monarca de la nación, el rey Taufa'ahu [ sic ] Tupou". [6] [11] El musicólogo australiano, Ian McFarlane , sintió que el álbum era un "reflejo más puro de las tensiones culturales y la rica diversidad de su herencia". [6] Una versión extendida de Princess Tabu se publicó al año siguiente, que incluía un disco extra en vivo, con versiones acústicas de material anterior grabado en el Continental Hotel, Prahran .
Durante los siguientes años, el dúo realizó giras y preparó material para un tercer álbum de estudio, Two Wings . Mientras tanto, Linda y el percusionista Justin Stanford tuvieron su primer hijo, al igual que Vika y Watson. Las hermanas lanzaron su tercer álbum de estudio, Two Wings , en agosto de 1999, una colección de canciones espirituales, [34] que McFarlane describió como una "selección de canciones inspiradas que van desde el blues y el gospel hasta el reggae y el soul". [6] Fue coproducido por Renée Geyer con Kelly e incluye temas escritos por Kelly, Roach, Bob Marley y Tim Rogers . [6] [10] El álbum alcanzó el puesto número 34 en la lista de álbumes ARIA, [28] y fue nominado a "Mejor álbum contemporáneo para adultos" en los premios ARIA Music Awards de 2000. [ 35]
En noviembre de 2000 lanzaron un álbum en vivo, Live and Acoustic , grabado en el Continental Hotel. Fue coproducido por las hermanas con Burstin. [10] El periodista musical australiano, Ed Nimmervoll , lo declaró su Álbum de la Semana, señalando que "nos devuelve al principio, Vika y Linda puras, simplemente cantando juntas, como siempre lo han hecho y siempre lo harán, aplicando toda la experiencia y confianza que han acumulado, más gospel de lo que podría esperarse". [18] Al año siguiente, Vika y Linda fueron lanzados por el fusionado Festival Mushroom Records Vika y Linda ahora promocionaban y distribuían su nueva música, aunque Mushroom todavía tenía los derechos de su catálogo anterior.
El cuarto álbum de estudio de Vika y Linda, Love is Mighty Close , fue lanzado de forma independiente en julio de 2002 utilizando un estilo country-blues. Las pistas fueron escritas por Cummings, Kelly, Cyndi Boste, Dan Brodie , Rob Snarski y Chris Wilson . El álbum no llegó a las listas, pero fue nominado a Mejor Álbum Contemporáneo para Adultos en los Premios ARIA Music Awards de 2002. [ 36] Después de su lanzamiento, las hermanas se centraron en sus raíces gospel. La formación de la banda de acompañamiento cambió, y Burstin fue reemplazada en la guitarra por Dion Hirini. Durante una residencia de tres meses en el Cornish Arms, Vika y Linda tocaron y grabaron melodías gospel; lo que resultó en un segundo álbum en vivo, Tell the Angels , en mayo de 2004.
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Después del lanzamiento de Tell the Angels , las hermanas se tomaron un descanso de actuar como dúo, durante el cual Linda y Stanford tuvieron su segundo hijo, y Linda pasó más tiempo con responsabilidades parentales. En 2005, las hermanas abrieron una tienda de ropa infantil en North Fitzroy, Hoochie Coochie. [2] A partir de noviembre de ese año presentaron seis episodios de una serie de televisión, Pacific Stories , en ABC2 . [4] [32] El episodio 5, "Fit for a King", emitido el 15 de diciembre, detalló las celebraciones de 1994 en las que el dúo cantó para el rey de Tonga. [32]
En septiembre de 2006, Liberation Blue lanzó el quinto álbum de estudio de Vika y Linda, Between Two Shores . En diciembre de ese año, MGM Distribution reeditó cuatro de sus primeros álbumes: Vika and Linda , Princess Tabu , Two Wings y Live & Acoustic . [37]
Durante la década de 2010, las hermanas frecuentemente proporcionaron coros para el artista invitado en el programa de televisión RocKwiz . [38]
El 1 de octubre de 2016, Vika y Linda cantaron el himno nacional en la Gran Final de la AFL de 2016. Cameron Adams de news.com.au dijo: "Sus majestuosas armonías nos pusieron aún más los pelos de punta en un día ya cargado de emociones. Cualquiera que tenga que cantar el himno nacional en un evento deportivo importante en el futuro debe buscarlo en YouTube como investigación". [39]
En julio de 2018, Vika indicó que el dúo está en proceso de preparar canciones para un nuevo álbum de Vika & Linda (el primer álbum de material nuevo desde 2002), que incluirá contribuciones de composición de Paul Kelly, Kasey Chambers , Dan Kelly y Linda Bull (donde Linda está colaborando con Paul Kelly en algunas pistas). Vika ha indicado que el álbum se grabará en febrero de 2019, con un lanzamiento inminente en algún momento de 2019. [40]
En noviembre de 2019 , el dúo fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Victoria . [41] [42]
Durante la pandemia de COVID-19 , el dúo transmitió en vivo una serie de sesiones de canto a través de Facebook, donde cantaron canciones para sus fanáticos. [43]
En mayo de 2020, el dúo confirmó el lanzamiento de su primer álbum de grandes éxitos, titulado 'Akilotoa' , que se lanzó el 12 de junio de 2020 y debutó en el número 1 en las listas ARIA , convirtiéndose en su primer éxito en las listas. [42] [1] En junio de 2020, el dúo confirmó que grabarían su sexto álbum de estudio en julio de 2020. [44]
El 24 de julio de 2020, el dúo anunció el lanzamiento de Sunday (The Gospel According to Iso) , un álbum gospel grabado los domingos durante la pandemia de COVID-19 . El álbum se lanzó en septiembre de 2020 y alcanzó el puesto número 2 en las listas ARIA. [45]
El dúo lanzó su primer álbum de material original en 19 años, The Wait , el 17 de septiembre de 2021. [46] The Wait incluye temas escritos por Bernard Fanning, Don Walker, Paul Kelly, Kasey Chambers, Glenn Richards de Augie March y Chris Cheney de Living End, y debutó en el número dos en el ARIA Albums Chart. [47]
En octubre de 2022, el dúo anunció su octavo álbum de estudio, titulado Gee Whiz, It's Christmas!. [ 48]
Vika y Linda recibieron la Medalla de la Orden de Australia en los Honores del Cumpleaños de la Reina de 2022. [ 49] [50]
Los premios Australian Independent Record Awards (conocidos coloquialmente como AIR Awards ) son una noche de premios anual para reconocer, promover y celebrar el éxito del sector de la música independiente de Australia.
Los premios APRA son organizados en Australia y Nueva Zelanda por la Australasian Performing Right Association para reconocer las habilidades de composición, ventas y presentaciones en radio de sus miembros anualmente.
Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Vika y Linda han sido nominadas a cinco premios.
Los premios Australian Women in Music Awards son un evento anual que rinde homenaje a mujeres destacadas de la industria musical australiana que han hecho contribuciones significativas y duraderas en su campo de elección. Comenzaron en 2018.
Los premios Music Victoria Awards son una noche de premios anual que rinde homenaje a la música victoriana. Comenzaron en 2005.
Los premios Rolling Stone Australia se otorgan anualmente en enero o febrero por la edición australiana de la revista Rolling Stone por contribuciones destacadas a la cultura popular durante el año anterior. [58]
General
Específico
Intérprete: Vika & Linda con músicos adicionales, incluidos Peter Luscombe, batería; Stephen Hadley, bajo; Jeff Burstin guitarras; Paul Kelly, guitarras, voz; Jex Saarelaht, teclados. Notas: Los neozelandeses [
sic
] Vika y Linda Bull coescribieron "Ninety nine years" con Paul Kelly. "Edición especial limitada" con un segundo disco que contiene 5 pistas adicionales de canciones gospel
.
Notas: Música popular interpretada y en parte escrita por Vika y Linda Bull, con coautores como el neozelandés Tim Finn. Vika Bull, Linda Bull, voces; con músicos adicionales como Michael Barker, Stuart Speed, Stuart Fraser, Bruce Haynes y Diesel.