Enfoque dramatúrgico

[2]​ En sociología dramatúrgica se argumenta que los elementos de las interacciones humanas dependen del tiempo, el lugar y la audiencia.

Las actuaciones pueden tener interrupciones (los actores son conscientes de eso), pero la mayoría tienen éxito.

Además de Erving Goffman, este concepto ha sido utilizado por Jürgen Habermas y Harold Garfinkel, entre otros.

Al igual que en el escenario, las personas en su vida cotidiana manejan la configuración, la ropa, las palabras y las acciones no verbales para dar una impresión particular a los demás.

Las personas participan en conductas de "back stage" cuando no hay público presente.

[7]​ Antes de una interacción con otro, un individuo prepara un rol, o impresión, que quiere hacer al otro.

Estos roles están sujetos a lo que en el teatro se denomina "carácter de ruptura".

Los miembros del equipo deben compartir información en la medida que los errores se reflejan en todos.

Los miembros del equipo también tienen conocimiento interno y no se dejan engañar por las actuaciones de los demás.

Por lo tanto, se espera que nos pongamos un disfraz y actuemos de manera diferente frente a la audiencia.

Goffman notó este hábito de la sociedad y desarrolló la idea del escenario.

Los servidores deben actuar de manera mucho más adecuada y presentable en el comedor que en la cocina.

Estos dos conceptos son necesarios para que el actor tenga una interpretación exitosa.

Es donde los hechos suprimidos en el escenario o varios tipos de acciones informales pueden aparecer.

Los artistas intérpretes o ejecutantes deben ser capaces de maniobrar los límites para gestionar quién tiene acceso a la actuación, cuándo y cómo.

Así, el estudio de la liminalidad en sociología, ritual y teatro revela los elementos ficticios que sustentan a la sociedad.

Existen diferentes tipos de secretos que deben ocultarse por varias razones:[9]​ Hay tres roles básicos en el esquema de Goffman, cada uno centrado en quién tiene acceso a qué información.

[9]​ Los roles se pueden dividir en tres grupos e incluyen: Roles relacionados con información de manipulación y fronteras del equipo: Roles que se ocupan de facilitar las interacciones entre otros dos equipos: Roles que mezclan el escenario y las bambalinas: Se ha argumentado que la dramaturgia solo se debe aplicar en casos que involucren a personas asociadas en una institución.

[14]​ La investigación sobre esto se realiza mejor a través del trabajo de campo.

Sin embargo, el yo de las bambalinas aún está presente, aunque indetectable.

Shakespeare
Calderón de la Barca
Orson Welles. Ciudadano Kane ejemplo de realización dramática
Máscara japonesa de Teatro Noh. Siglo XVII
José Cura en Otello. 2013, ejemplo de idealización
Humphrey Bogart y Sydney Greenstreet en Casablanca, ejemplo de control expresivo
El escenario
Bailarina entre bambalinas, El Corsario. Teatro Real de Madrid
Fuera del escenario
El teatro de Tadeus Kantor es un ejemplo de dramaturgia sociológica en que el mismo director asume el rol de Observador de la representación, dentro mismo del escenario.
Los movimientos sociales hacen representaciones para darse a conocer