Durante su estancia en el Royal College of Art, Bates conoció a otros artistas que se convirtió en una nueva generación de artistas pop , como David Hockney, Derek Boshier, Frank Bowling y Pauline Boty.
Apple se trasladó a Nueva York en 1964: progresó en su carrera artística y también encontró trabajo en varias agencias de publicidad.
Un acontecimiento fundamental fue la exposición de 1964 "The American Supermarket", un espectáculo celebrado en la galería Paul Bianchini en el Upper East Side.
[3] Esto se vio en 1965 en las exposiciones Apples to Xerox y Neon Rainbows, ambas en The Bianchini Gallery.
Durante sus cuatro años, Apple produjo 35 obras en el lugar y acogió trabajos de otros artistas, como Geoff Hendricks, Mac Adams, Davi Det Hompson, Larry Miller y Jerry Vis.
Durante la visita, se embarcó en una gira nacional de exposiciones con el apoyo del Queen Elizabeth II Arts Council.
La exposición que realizó se llamaba The Given as an Art Political Statement.
Regresó a Nueva Zelanda de forma permanente en 1990 y vivió en Auckland.
Se están llevando a cabo negociaciones entre Saatchi & Saatchi y el centro de investigación hortícola de Nueva Zelanda para desarrollar una manzana que podría llamarse "Billy Apple".
Billy Apple tuvo una presencia en toda la ciudad durante la retrospectiva con muchas otras instituciones y galerías de la ciudad que celebraron independientemente presentaciones de la obra del artista al mismo tiempo, incluyendo Artspace NZ, Te Uru Waitakere Contemporary Gallery, Melanie Roger Gallery, Starkwhite y Gow Langsford Gallery.
Con motivo de la retrospectiva también se lanzaron comercialmente las sidras Billy Apple y una aplicación desarrollada por la Junta Local de Albert Eden llamada Billy Apple Compass que podía utilizarse para navegar por las esculturas públicas del artista.
También es la forma en que la marca sobrevivirá al cuerpo", escribió el crítico de arte Anthony Byrt en la revista Metro.