Every Which Way but Loose es una película de comedia de acción estadounidense de 1978 [3] estrenada por Warner Bros. protagonizada por Clint Eastwood en un papel cómico poco característico y poco convencional. Fue producida por Robert Daley y dirigida por James Fargo . Eastwood interpreta a Philo Beddoe, un camionero y peleador a puño limpio que deambula por el oeste americano en busca de un amor perdido mientras está acompañado por su hermano/manager Orville y su mascota orangután Clyde . Philo se encuentra con una amplia variedad de personajes, incluidos un par de policías y una pandilla de motociclistas que lo persiguen para vengarse.
La aparición de Eastwood en la película, después de su serie de papeles en Spaghetti Western y Harry el sucio , sorprendió un poco a la industria cinematográfica, y se dice que le aconsejaron que no aceptara el papel. Aunque los críticos la criticaron mal, la película resultó un éxito y se convirtió, junto con su secuela de 1980 Any Which Way You Can , en dos de las películas más taquilleras de Eastwood. Cuando se ajusta a la inflación, se ubica como una de las 250 películas más taquilleras de todos los tiempos. [ cita requerida ]
Philo Beddoe es un camionero que vive en el Valle de San Fernando . Vive en una casa pequeña, con un orangután llamado Clyde, detrás de la de su hermano, Orville Boggs, y su madre. Philo gana dinero extra como luchador a puño limpio; a menudo se le compara con un luchador legendario llamado Tank Murdock.
Una noche, Philo se enamora perdidamente de Lynn Halsey-Taylor, una aspirante a cantante de música country que conoce en el Palomino Club , un bar local . Su relación con ella parece ir bien hasta que un día ella y su caravana desaparecen del parque de caravanas. Creyendo que se está enamorando de ella, Philo decide partir hacia la casa de Lynn en Denver, Colorado.
En el camino, se encuentra con una pandilla de motociclistas llamada Black Widows, quienes provocan la ira de Philo después de que dos pandilleros lo insultan a él y a Clyde en un semáforo. Philo los persigue y les quita sus motos (que repinta, repara y revende), y cada intento que hacen para vengarse termina en desastre. Philo también provoca la ira de un policía de LAPD llamado Putnam, con quien se pelea en el Palomino. Tanto el oficial como las Viudas se enteran del viaje de Philo a Colorado y se dirigen a buscarlo.
Orville y Clyde acompañan a Philo a Denver y, en el camino, conocen a una mujer llamada Echo que se convierte en la novia de Orville. Ganan dinero en el camino reservando peleas para Philo. Después de una pelea en un matadero, el hombre que tiene el dinero intenta estafar a Philo. Echo dispara dos tiros con una .38, justo en el centro de un trozo de carne. Le hace saber a la multitud que sabe disparar, diciendo: "El segundo tiro fue para que supieran que el primero no fue un accidente". El hombre le entrega el dinero.
Sabiendo que Philo ha venido a buscarla, Lynn ayuda a las Viudas Negras a atraerlo hacia una trampa. Philo ve a Lynn e intenta hablar con ella, pero se encuentra rodeado por las Viudas Negras. Se las arregla para luchar contra la mayoría de ellas hasta que Orville interviene. Usando un camión de basura con un elevador de contenedores, arroja todas las motocicletas en la parte trasera del camión. Las Viudas atacan el camión de basura, pero Orville se escapa. Philo, Echo y Orville luego escapan.
Philo finalmente encuentra a Lynn y ella le revela su naturaleza superficial. Herido por su insensibilidad, Philo dice que él es el único lo suficientemente tonto como para querer llevarla más allá de su cama. Philo observa cómo Lynn estalla en un ataque de ira y lo golpea repetidamente hasta que se derrumba en lágrimas.
Orville se entera de que Tank Murdock, que vive en la zona, está listo para retirarse después de una pelea más. Orville hace los arreglos y Philo se enfrenta a su viejo némesis. Durante la pelea, la multitud, inicialmente a favor de Murdock, comienza a insultarlo, con algunos murmullos de que Philo será el próximo Murdock. Philo baja la guardia, dándole intencionalmente un tiro claro a Murdock, derribándolo para el conteo. Murdock, habiendo recuperado la estima de la multitud, puede retirarse invicto, aunque sabe que Philo lo dejó ganar. Clyde, Orville y Echo se van a casa al día siguiente.
El guionista Jeremy Kronsberg tiene un pequeño papel como Bruno, el motociclista, mientras que el artista marcial Gene LeBell también aparece como otro motociclista. Orangutan Manis coprotagoniza la película como el simio Clyde. También aparecen Harry Guardino como James Beekman, Mel Tillis como maestro de ceremonias/artista en el club honkytonk de Palomino y Phil Everly como cantante del club.
El guion, escrito por Jeremy Joe Kronsberg , había sido rechazado por muchas otras productoras de Hollywood. Sin embargo, Eastwood vio el proyecto como un medio para ampliar su atractivo para el público, [4] aunque la mayoría de su equipo de producción y sus agentes pensaron que era una mala idea. [5] El socio de Eastwood, Bob Hoyt, convenció a Warner Brothers para que comprara la historia.
El personaje de Clyde fue interpretado por un orangután llamado Manis . Eastwood dijo sobre el uso del orangután para el papel principal: "Clyde fue uno de los actores más naturales con los que he trabajado. Pero había que hacerlo en la primera toma porque su nivel de aburrimiento era muy limitado". [6]
La película tiene una temática western contemporánea , mostrando los aspectos obreros del oeste de los Estados Unidos, con muchas escenas filmadas en lugares rurales, habitaciones de moteles baratos , instalaciones industriales y bares de honkytonk . El rodaje se llevó a cabo en las comunidades californianas de Bakersfield , North Hollywood , San Fernando , Sun Valley , Ukiah y Van Nuys . También se filmó en Colorado , incluidas partes de Denver , Aurora y la histórica Georgetown . También se filmaron algunas escenas en Albuquerque , Santa Fe y Taos , Nuevo México .
El título de la película hace referencia a la canción homónima de Eddie Rabbitt de la banda sonora, pero la frase también había aparecido en Smokey and the Bandit del año anterior .
Tras su estreno, la película fue un éxito sorprendente y se convirtió en la película de Eastwood con mayor éxito comercial en su momento. La película se estrenó en 1275 salas y recaudó 10 272 294 dólares en su primera semana, superando al mejor estreno anterior de Eastwood, The Enforcer . [7]
Recaudó un total de 104,3 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, [2] más de 500 millones de dólares cuando se ajusta a la inflación, [8] ubicándose entre las más altas de la carrera de Eastwood, y fue la segunda película más taquillera de 1978. [9]
Las críticas fueron uniformemente negativas: Janet Maslin , del New York Times, calificó la película como "la más floja y alocada de las películas recientes de Eastwood. Es demasiado larga y prácticamente sin incidentes, a pesar de que hay media docena de personajes adorables y subtramas confusas que compiten por la atención del espectador". [10] Variety comentó: "Esta película es tan horrible que es casi como si Eastwood la estuviera usando para descubrir hasta dónde puede llegar, con qué mala película puede asociarse". [9] Gene Siskel, del Chicago Tribune, le otorgó 2,5 estrellas de 4 y escribió que la comedia "abre nuevos caminos" para Eastwood, pero la película "ha sido hecha descuidadamente. Sus villanos son patéticos personajes de dibujos animados; su protagonista aparentemente dulce resulta ser una psicótica. Estos errores paralizan lo que podría haber sido una historia extremadamente entretenida". [11] Charles Champlin del Los Angeles Times la llamó "una comedia descuidada y slapstick" que "toca todos los botones correctos" para el público pero "carece tanto de la urgencia como de las satisfacciones emocionales de las películas más furiosas de Eastwood". [12] Gary Arnold del Washington Post escribió: "Eastwood debe haber pensado en su nuevo y torpe vehículo, 'Every Which Way but Loose', como un cambio de ritmo, diseñado para alinear su carrera en una dirección similar a la de Burt Reynolds . La farsa informal y despreocupada parece ser la idea general, pero tal vez Eastwood debería haber tomado prestado al director y los escritores que ayudaron a dar forma a ' Smokey and the Bandit ' y ' Hooper ' para Reynolds. 'Every Which Way but Loose' ciertamente no es floja. Es un desastre lento". [13] David Ansen de Newsweek escribió: "Se puede perdonar la participación del orangután (no sabía leer el guión), pero ¿cuál es la excusa de Eastwood? Que una estrella con su poder en Hollywood decida llenar la pantalla con este montón de basura sin trama de gags estúpidos, romance amargo y peleas fatuas puede tomarse como una expresión de desprecio por su enorme audiencia o como un acto de masoquismo". [14]
En agosto de 2023, tiene una calificación del 41% en el agregador de reseñas Rotten Tomatoes en base a 27 reseñas, con una calificación promedio de 5.0/10. El consenso crítico del sitio web dice: "La inexplicable combinación de Clint Eastwood con un orangután es el menor de los problemas de Every Which Way But Loose : una comedia de acción floja con una historia ensamblada al azar". [15]
El álbum de la banda sonora incluía muchos éxitos exitosos de música country , y dos de sus canciones alcanzaron el número 1 en la lista Billboard Hot Country Singles en 1979: la canción principal " Every Which Way but Loose " de Eddie Rabbitt y " Coca-Cola Cowboy " de Mel Tillis ; también se incluyó " Behind Closed Doors " de Charlie Rich , que había alcanzado el puesto número 1 en la lista Hot Country Singles en 1973. Otras canciones que aparecen en la película que alcanzaron el Top 5 de la lista country incluyen "I'll Wake You Up When I Get Home" de Rich (n.º 3) y " Send Me Down to Tucson " de Tillis (n.º 2).
El productor Snuff Garrett fue contratado para producir canciones para la película, incluidas tres para el personaje de Sondra Locke, aunque esto resultó problemático ya que Locke no era una cantante profesional. [16] Locke, que aparece como el interés amoroso de Eastwood, también interpreta varios números musicales en la película.
Además de "Behind Closed Doors", una canción de 1960 de Hank Thompson , "A Six Pack to Go" apareció en la película y se incluyó en la banda sonora.
Cartelera 200 #78