La ventriloquia es un acto escénico en el que una persona (un ventrílocuo ) habla de tal manera que parece que su voz proviene de un lugar diferente, generalmente a través de un títere conocido como "maniquí". El acto de ventriloquia se llama ventriloquizar y, en inglés, se le llama comúnmente la capacidad de "lanzar" la voz.
En sus orígenes, la ventriloquia era una práctica religiosa. [1] El nombre proviene del latín "hablar desde el estómago": Venter (vientre) y loqui (hablar). [2] Los griegos llamaban a esto engastromythia ( griego : εγγαστριμυθία ). [ cita requerida ] Se pensaba que los ruidos producidos por el estómago eran las voces de los no vivos, que se instalaban en el estómago del ventrílocuo. El ventrílocuo luego interpretaba los sonidos, ya que se pensaba que podían hablar con los muertos, así como predecir el futuro. Uno de los primeros grupos registrados de profetas que utilizó esta técnica fue la Pitia , la sacerdotisa del templo de Apolo en Delfos , que actuaba como conducto para el Oráculo de Delfos.
Uno de los primeros gastromantes de mayor éxito fue Euricles, un profeta de Atenas ; los gastromantes llegaron a ser conocidos como Euriclides en su honor. [3] Otras partes del mundo también tienen una tradición de ventriloquia con fines rituales o religiosos; históricamente ha habido adeptos de esta práctica entre los pueblos zulú , inuit y maorí . [3]
El paso de la ventriloquia como manifestación de fuerzas espirituales a la ventriloquia como entretenimiento se produjo en el siglo XVIII en ferias ambulantes y mercados de las ciudades. Una representación temprana de un ventrílocuo data de 1754 en Inglaterra, donde Sir John Parnell aparece representado en el cuadro Un entretenimiento electoral de William Hogarth hablando a través de su mano. [4] En 1757, el barón austríaco de Mengen actuó con una pequeña muñeca. [5]
A finales del siglo XVIII, las actuaciones de ventrílocuo eran una forma establecida de entretenimiento en Inglaterra, aunque la mayoría de los artistas "lanzaban su voz" para que pareciera que emanaba de muy lejos (conocido como ventriloquia distante ), en lugar del método moderno de usar un títere ( ventriloquia cercana ). [a] Un conocido ventrílocuo de la época, Joseph Askins, que actuó en el Teatro Sadler's Wells de Londres en la década de 1790, publicitó su acto como "curiosos diálogos ad libitum entre él y su familiar invisible, Little Tommy". [6] Sin embargo, otros artistas estaban comenzando a incorporar muñecos o títeres en su actuación, en particular el irlandés James Burne, que "lleva en su bolsillo una muñeca deforme, con una cara ancha, que exhibe... como si diera expresión a su propia jerga infantil", y Thomas Garbutt.
El espectáculo alcanzó su madurez durante la era del music hall en el Reino Unido y el vodevil en los Estados Unidos . George Sutton comenzó a incorporar un número de títeres en su rutina en Nottingham en la década de 1830, seguido por Fred Neiman más tarde en el siglo, [7] pero es Fred Russell a quien se considera el padre de la ventriloquia moderna. En 1886, se le ofreció un contrato profesional en el Palace Theatre de Londres y retomó su carrera teatral de forma permanente. Su acto, basado en el muñeco de niño descarado "Coster Joe" que se sentaba en su regazo y "entablaba un diálogo" con él, fue muy influyente para el formato de entretenimiento y fue adoptado por la siguiente generación de artistas. La British Heritage Society ha incrustado una placa azul en una antigua residencia de Russell que dice "Fred Russell, el padre de la ventriloquia, vivió aquí". [8]
El exitoso formato de equipo de comedia de Fred Russell fue aplicado por la siguiente generación de ventrílocuos. Fue llevado adelante por el británico Arthur Prince con su muñeco Sailor Jim, quien se convirtió en uno de los artistas mejor pagados del circuito del music hall, y por los estadounidenses The Great Lester , Frank Byron Jr. y Edgar Bergen . Bergen, junto con su figura favorita Charlie McCarthy , presentó un programa de radio que se transmitió de 1937 a 1956 y que fue número uno en las noches en que se emitió, popularizando la idea del ventrílocuo cómico. Bergen continuó actuando hasta su muerte en 1978, y su popularidad inspiró a muchos otros ventrílocuos famosos que lo siguieron, incluidos Paul Winchell , Jimmy Nelson , David Strassman , Jeff Dunham , Terry Fator , Ronn Lucas , Wayland Flowers , Shari Lewis , Willie Tyler , Jay Johnson , Nina Conti , Paul Zerdin y Darci Lynne . Otro acto de ventrílocuo popular en los Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960 fue el de Señor Wences .
En el sur de la India, el arte de la ventriloquia fue popularizado por YK Padhye y MM Roy, quienes se cree que fueron los pioneros de este campo en la India. El hijo de YK Padhye, Ramdas Padhye , tomó prestado de él y popularizó el arte entre las masas a través de su actuación en televisión. El nombre de Ramdas Padhye es sinónimo de personajes de marionetas como Ardhavatrao [9] (también conocido como Mr. Crazy), [10] Tatya Vinchu [11] y Bunny the Funny, que aparece en un anuncio televisivo de Lijjat Papad, un bocadillo indio. [12] El hijo de Ramdas Padhye, Satyajit Padhye, también es ventrílocuo.
La popularidad de la ventriloquia fluctúa. Se le atribuye al comediante Jeff Dunham el resurgimiento de esta forma de arte y se dice que ha hecho más promoción de la misma que nadie desde Edgar Bergen. [13] En el Reino Unido en 2010, había solo 15 ventrílocuos profesionales a tiempo completo, en comparación con los 400 que había en los años 1950 y 1960. [14] Varios ventrílocuos modernos han desarrollado un gran número de seguidores a medida que crece el gusto del público por la comedia en vivo. En 2007, Zillah & Totte ganaron la primera temporada de Sweden's Got Talent y se convirtieron en uno de los artistas familiares/infantiles más populares de Suecia . En 2010 se estrenó un documental de larga duración sobre la ventriloquia, I'm No Dummy . [15] Tres ventrílocuos han ganado America's Got Talent : Terry Fator en 2007, Paul Zerdin en 2015 y Darci Lynne en 2017. Dos ventrílocuos, Damien James [16] y Christine Barger [17] , han aparecido en Penn & Teller: Fool Us . Varios ventrílocuos también han conseguido un gran número de seguidores en aplicaciones de redes sociales populares como TikTok. [18] [19] [20] [21] [22] [23] [24]
Una dificultad a la que se enfrentan los ventrílocuos es que todos los sonidos que emiten deben realizarse con los labios ligeramente separados. Para los sonidos labiales f , v , b , p y m , la única opción es reemplazarlos por otros. Un ejemplo ampliamente parodiado de esta dificultad es el "gottle o' gear", que se debe a la supuesta incapacidad de los practicantes menos hábiles para pronunciar "bottle of beer" [botella de cerveza]. [25] Si se pronuncian rápidamente variaciones de los sonidos th , d , t y n , puede resultar difícil para los oyentes notar una diferencia.
Los ventrílocuos modernos utilizan múltiples tipos de títeres en sus presentaciones, que van desde títeres de tela suave o espuma (el trabajo de Verna Finly es un ejemplo pionero), títeres de látex flexible (como las creaciones de Steve Axtell) y la tradicional y familiar figura de rodillas con cabeza dura ( tallas mecanizadas de Tim Selberg ). Los maniquíes clásicos utilizados por los ventrílocuos (cuyo nombre técnico es figura de ventrílocuo ) varían en tamaño desde doce pulgadas de alto hasta el tamaño humano y más grandes, con una altura generalmente de 34 a 42 pulgadas (86 a 107 cm). Tradicionalmente, este tipo de títere se ha hecho de papel maché o madera. En los tiempos modernos, a menudo se emplean otros materiales, incluidas resinas reforzadas con fibra de vidrio , uretanos , látex relleno (rígido) y neopreno . [26] Tradicionalmente, al muñeco del ventrílocuo se le da una personalidad frívola que insulta sin pedir disculpas a su ventrílocuo y, a menudo, también a los miembros de la audiencia.
Entre los grandes nombres de la historia de la fabricación de muñecos se encuentran Jeff Dunham, Frank Marshall (el creador de Charlie McCarthy de Bergen en Chicago , [27] Danny O'Day de Nelson, [27] y Jerry Mahoney de Winchell), Theo Mack and Son (Mack talló la cabeza de Charlie McCarthy), Revello Petee, Kenneth Spencer, Cecil Gough, [28] y Glen & George McElroy. Muchos ventrílocuos siguen considerando que las figuras de los hermanos McElroy son la cumbre de la mecánica de movimientos complejos, con hasta quince movimientos faciales y de cabeza controlados por teclas y pulsadores interiores para los dedos. Jeff Dunham se refirió a su figura de McElroy Skinny Duggan como "el Stradivarius de los muñecos". [29] La Juro Novelty Company también fabricó muñecos. Geoffrey Moran de Australia ha construido los títeres de espuma Koala (Kevin) y Billy Baby. También ha construido un títere de madera de un donut irlandés bailarín junto con Plunger, el títere desarmable, Ernie (de Tasmania) y Siegfried, el mejor líder de banda de música del mundo. Otros títeres, como George, Darryl el dinosaurio, Goggles el pájaro, Barry la caja y Bruce el cubo robótico, han sido fabricados por otros asociados.
Las tramas de algunas películas y programas de televisión se basan en muñecos de juguete "asesinos " que están vivos y son horribles. Entre ellos se encuentran " The Dummy ", un episodio del 4 de mayo de 1962 de The Twilight Zone ; [30] Devil Doll ; [31] Dead Silence ; Zapatlela ; [32] Buffy The Vampire Slayer ; Goosebumps ; Tales from the Crypt ; Gotham (el episodio " Nothing's Shocking "); Friday the 13th: The Series ; Toy Story 4 ; y Doctor Who en diferentes episodios. Este género también ha sido satirizado en televisión en ALF (el episodio "I'm Your Puppet"); Seinfeld (el episodio " The Chicken Roaster "); y la tira cómica Monty .
Algunas películas de terror psicológico y otras obras presentan ventrílocuos psicóticos que creen que sus muñecos están vivos y los utilizan como sustitutos para cometer actos aterradores, incluido el asesinato. Algunos ejemplos de esto incluyen la película Magic de 1978 , la película antológica Dead of Night de 1945 , [30] y el Ventrílocuo de los cómics de Batman y otros medios de Batman.
Entre los ejemplos literarios de muñecos de ventrílocuo aterradores se encuentran The Horrible Dummy de Gerald Kersh y el cuento "The Glass Eye" de John Keir Cross. En el ámbito musical, el vídeo de NRBQ para su canción "Dummy" (2004) presenta cuatro muñecos de ventrílocuo inspirados en los miembros de la banda que hacen playback de la canción mientras deambulan por una casa oscura y abandonada.
...Ardhavatrao, también conocido como Mr. Crazy, que se hizo famoso en todo el mundo gracias al ventrílocuo Ramdas Padhye, con sede en Mumbai, y su familia, alcanzó un siglo este año.
el movimiento de los labios para decir "grande". Éste es, por supuesto, el origen del "gato de equipo" del ventrílocuo.
{{cite magazine}}
: CS1 maint: URL no apta ( enlace )