La talla de madera es una forma de trabajar la madera mediante una herramienta de corte (cuchillo) en una mano o un cincel con las dos manos o con una mano en un cincel y la otra en un mazo, lo que da como resultado una figura o figurilla de madera , o la ornamentación escultórica de un objeto de madera. La frase también puede referirse al producto terminado, desde esculturas individuales hasta molduras trabajadas a mano que componen parte de una tracería .
La escultura en madera es una práctica muy extendida , pero no sobrevive sin sufrir daños como otros materiales principales, como la piedra y el bronce , ya que es vulnerable a la descomposición, los daños causados por los insectos y el fuego. Por lo tanto, forma un elemento oculto importante en la historia del arte de muchas culturas. [1] Las esculturas de madera al aire libre no duran mucho en la mayor parte del mundo, por lo que aún se desconoce cómo se desarrolló la tradición del tótem . Muchas de las esculturas más importantes de China y Japón, en particular, son de madera, al igual que la gran mayoría de las esculturas africanas y de Oceanía y otras regiones. La madera es ligera y puede tener detalles muy finos, por lo que es muy adecuada para máscaras y otras esculturas destinadas a ser usadas o transportadas. También es mucho más fácil trabajarla que la piedra y se puede tallar de forma más fina y precisa debido a su resistencia fibrosa. [2]
Algunos de los mejores ejemplos existentes de tallas de madera europeas tempranas son de la Edad Media en Alemania , Rusia , Italia y Francia , donde los temas típicos de esa época eran la iconografía cristiana . En Inglaterra , quedan muchos ejemplos completos de los siglos XVI y XVII, donde el roble era el material preferido.
La escultura tallada en madera más antigua, el ídolo de Shigir tallado en alerce , tiene alrededor de 12.000 años.
Patrones, Bloqueos, Detallados, Superficies y Suavizado
La naturaleza de la madera que se está tallando limita el alcance del tallador, ya que la madera no es igualmente fuerte en todas las direcciones: es un material anisotrópico . La dirección en la que la madera es más fuerte se llama " veta " (la veta puede ser recta, entrelazada, ondulada o en forma de violín, etc. ). Es inteligente organizar las partes más delicadas de un diseño a lo largo de la veta en lugar de a lo ancho. [3] Sin embargo, a menudo se emplea una "línea de mejor ajuste", ya que un diseño puede tener múltiples puntos débiles en diferentes direcciones, o la orientación de estos a lo largo de la veta requeriría detalles de tallado en la veta final (lo que es considerablemente más difícil). Los espacios en blanco para tallar también se ensamblan a veces, como con los caballos de tiovivo, a partir de muchas tablas más pequeñas, y de esta manera, uno puede orientar diferentes áreas de una talla de la manera más lógica, tanto para el proceso de tallado como para la durabilidad. Con menos frecuencia, este mismo principio se utiliza en piezas de madera maciza, donde la bifurcación de dos ramas se utiliza para su veta divergente, o una rama de un tronco más grande se talla en forma de pico (esta era la técnica empleada para los cayados de pastor galeses tradicionales y algunos mangos de azuelas de los nativos americanos). La falta de apreciación de estas reglas primarias puede verse constantemente en trabajos dañados, donde se notará que, mientras que los zarcillos, las puntas de los picos de los pájaros, etc., dispuestos a lo ancho de la veta se han roto, los detalles similares diseñados más en armonía con el crecimiento de la madera y no demasiado socavados permanecen intactos. [3]
Probablemente las dos maderas más comunes utilizadas para tallar [4] en América del Norte son el tilo (también conocido como tilo) y el tupelo ; ambas son maderas duras con las que es relativamente fácil trabajar. El castaño , el nogal americano, el roble, el nogal americano , la caoba y la teca también son maderas muy buenas; mientras que para trabajos finos se suelen elegir el nogal italiano, el arce sicómoro , el manzano , el peral , el boj o el ciruelo . [3] La decoración que se va a pintar y que no es de una naturaleza demasiado delicada a menudo se talla en pino , [3] que es relativamente blando y económico. [5]
Un tallador de madera comienza una nueva talla seleccionando un trozo de madera del tamaño y la forma aproximados de la figura que desea crear o, si la talla va a ser grande, se pueden laminar varias piezas de madera para crear el tamaño requerido. El tipo de madera es importante. Las maderas duras son más difíciles de dar forma, pero tienen mayor brillo y longevidad. Las maderas más blandas pueden ser más fáciles de tallar, pero son más propensas a dañarse. Se puede tallar cualquier madera, pero todas tienen diferentes cualidades y características. La elección dependerá de los requisitos del tallado que se esté realizando: por ejemplo, una figura detallada necesitaría una madera con una veta fina y muy poca figura, ya que una figura fuerte puede interferir con la "lectura" de los detalles finos.
Una vez que el escultor ha seleccionado la madera, comienza un proceso general de modelado utilizando gubias de varios tamaños. La gubia es una hoja curva que puede quitar grandes porciones de madera sin problemas. Para maderas más duras, el escultor puede utilizar gubias afiladas con biseles más fuertes, de unos 35 grados, y un mazo similar al de un tallador de piedra. Los términos gubia y cincel son propensos a confusión. Correctamente, una gubia es una herramienta con una sección transversal curva y un cincel es una herramienta con una sección transversal plana. Sin embargo, los talladores profesionales tienden a referirse a todos ellos como "cinceles". Las esculturas más pequeñas pueden requerir que el tallador de madera utilice un cuchillo, y las piezas más grandes pueden requerir el uso de una sierra. No importa qué madera se seleccione o qué herramienta se utilice, el escultor de madera siempre debe tallar a lo ancho o en el sentido de la veta de la madera, nunca a contrapelo.
Una vez que se ha conseguido la forma general, el tallador puede utilizar una variedad de herramientas para crear detalles. Por ejemplo, se puede utilizar un "veiner" o "acanalador" para hacer ranuras profundas en la superficie, o una "herramienta en V" para hacer líneas finas o cortes decorativos. Una vez que se han añadido los detalles más finos, el tallador acaba la superficie. El método elegido depende de la calidad requerida del acabado de la superficie. La textura que dejan las ranuras poco profundas da "vida" a la superficie de la talla y muchos talladores prefieren este acabado "labrado". Si se necesita una superficie completamente lisa, se puede hacer un alisado general con herramientas como las "escofinas", que son herramientas de hoja plana con una superficie de dientes puntiagudos. Las "escofinas estriadas" son similares a las escofinas, pero más pequeñas, normalmente de doble punta y de varias formas para trabajar en pliegues o grietas. El pulido más fino se hace con papel abrasivo. Primero se utiliza papel de grano grueso con una superficie más rugosa, y luego el escultor utiliza papel de grano más fino que puede hacer que la superficie de la escultura sea resbaladiza al tacto.
Una vez finalizado el tallado y el acabado, el artista puede sellar y colorear la madera con una variedad de aceites naturales, como aceite de nuez o de linaza, que protegen la madera de la suciedad y la humedad. El aceite también imparte un brillo a la madera que, al reflejar la luz, ayuda al observador a "leer" la forma. Los talladores rara vez utilizan barniz brillante , ya que crea una superficie demasiado brillante, que refleja tanta luz que puede confundir la forma; los talladores se refieren a esto como "el efecto de manzana acaramelada". Los objetos hechos de madera suelen terminarse con una capa de cera, que protege la madera y le da un brillo suave y lustroso. Sin embargo, un acabado de cera (por ejemplo, betún para zapatos) es comparativamente frágil y solo es adecuado para tallas en interiores.