« Papa Don't Preach » es una canción de la cantante estadounidense Madonna de su tercer álbum de estudio, True Blue (1986). Escrita por Brian Elliot, fue producida por la cantante y su colaborador Stephen Bray . En Estados Unidos, la canción fue lanzada como el segundo sencillo del álbum el 11 de junio de 1986, mientras que en la mayoría de los países europeos, el lanzamiento fue cinco días después. Una pista dance-pop que mezcla elementos de música barroca , post-disco y clásica , su letra trata sobre el embarazo adolescente . Elliot la escribió inspirado en los chismes de adolescentes que escuchaba fuera de su estudio de grabación. Originalmente pensada para una cantante llamada Christina Dent, el ejecutivo de A&R de Warner Bros. Records, Michael Ostin, convenció a Elliot de que dejara que Madonna la grabara en su lugar. Luego, la cantante agregó y alteró algunas de las letras y obtuvo un crédito de composición.
Tras su lanzamiento, la canción fue alabada por los críticos, y se elogió la voz de Madonna. Además, se convirtió en su cuarto sencillo número uno en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos . «Papa Don't Preach» también encabezó las listas en Canadá, el Reino Unido y Australia, y se ubicó entre los cinco primeros en varios países europeos. El video musical que acompaña a la canción, dirigido por James Foley , muestra a la cantante en su primer cambio de imagen "de pies a cabeza", con un cuerpo más delgado y musculoso. En él, Madonna interpreta a una adolescente que le confiesa su embarazo a su padre, interpretado por el actor Danny Aiello . Las escenas se yuxtaponen con tomas de ella bailando y cantando en un estudio pequeño y oscuro.
La canción causó controversia debido a su contenido lírico y video. Las organizaciones de mujeres y otras en el campo de la planificación familiar acusaron a Madonna de promover el embarazo adolescente, mientras que los grupos opuestos al aborto vieron la canción como un mensaje positivo a favor de la vida . Madonna ha interpretado "Papa Don't Preach" en cinco de sus giras de conciertos , la última de las cuales fue Madame X Tour de 2019-2020 . La interpretación del sencillo en el Who's That Girl World Tour (1987) provocó el primer conflicto de Madonna con el Vaticano , ya que se lo dedicó al papa Juan Pablo II , quien instó a los fanáticos italianos a boicotear sus conciertos. En 2002, la personalidad británica Kelly Osbourne lanzó una versión de la canción, que recibió críticas mixtas pero logró un éxito comercial.
"[La canción] encajó perfectamente con mi espíritu personal de enfrentarme a las autoridades masculinas, ya sea el Papa, la Iglesia Católica o mi padre y sus formas conservadoras y patriarcales [...] por eso pensé que era tan genial".
—Madonna explica por qué se sintió atraída por "Papa Don't Preach". [1]
Brian Elliot escribió "Papa Don't Preach". [2] Basándose en los chismes de adolescentes que escuchaba fuera de su estudio de grabación, que tenía una gran ventana frontal que era utilizada como espejo por las colegialas de la North Hollywood High School de Los Ángeles , Elliot describió la canción como una "canción de amor, tal vez enmarcada un poco diferente [...] sobre una joven que se encontró en una encrucijada en la vida y no sabía a dónde recurrir". [3] [4] En 1986, Elliot ―que anteriormente había intentado una carrera como cantante sin éxito― estaba trabajando y escribiendo canciones para Christina Dent, una cantante emergente contratada por Warner Bros. Records . [2] [5] Elliot luego tocó los demos que había creado para Dent, entre ellos "Papa Don't Preach", al ejecutivo de A&R de Warner Bros. Michael Ostin. [6] Ostin había descubierto « Like a Virgin » y le preguntó a Elliot si podía tocar «Papa Don't Preach» para Madonna, quien en ese momento estaba trabajando en True Blue , su tercer álbum de estudio, junto a Patrick Leonard y Stephen Bray . [6] [7] [8] Madonna escuchó y le gustó la canción, por lo que Ostin convenció a Elliot para que la dejara grabarla. [2] Elliot había estado trabajando con Dent durante seis meses y se mostró reacio a dejar que la canción fuera a otro artista, pero finalmente cedió, encontrando la idea de que Madonna grabara una de sus canciones «difícil de resistir». [9] La contribución de Madonna se limitó a algunas letras alteradas y agregadas, lo que hizo que «Papa Don't Preach» fuera la única canción del álbum en la que no tuvo una gran mano para escribir; no obstante, logró obtener un crédito de composición. [10]
"Papa Don't Preach", junto con el resto del álbum True Blue , se grabó en los estudios Channel Recording de Los Ángeles. [11] Cuando se conocieron en el estudio, Madonna supuestamente le preguntó a Elliot si había "arruinado su canción", y los dos tuvieron una breve discusión que finalmente se resolvió. [6] El personal que trabajó en la canción incluyó a Bray en teclados y percusiones, junto a Fred Zarr y Jonathan Moffett ; David Williams , Bruce Gaitsch y John Putnam tocaron guitarras, mientras que los coros fueron proporcionados por Siedah Garrett y Edie Lehmann. [12] Zarr había trabajado en el debut de Madonna en 1983 , y ella lo llamó de nuevo para trabajar en True Blue . [13] Cuando trabajaba en la canción, a Zarr se le ocurrió una secuencia de cuerdas mientras "garabateaba" en un sintetizador Emulator II. [13] Después de que Madonna la escuchó, le gustó y decidió usarla como introducción , poniéndola al principio de la canción; Sin embargo, Zarr permaneció sin acreditar. [13]
«Papa Don't Preach» es una canción dance-pop con elementos de barroco , post-disco , música clásica y « psicodelia al estilo de los Beatles ». [2] Según la partitura publicada por Alfred Publishing Inc. , está ambientada en el compás de tiempo común , con un tempo moderado de 116 pulsaciones por minuto . [15] Escrita en la tonalidad de fa menor , el rango vocal de Madonna abarca desde fa 3 hasta do 5. [15] Utiliza un rango más bajo «maduro y centrado», un contraste con sus obras anteriores. [16] Líricamente , se trata de una adolescente que le revela a su padre que está embarazada y se niega a abortar o dar al niño en adopción. [17] Está construida en forma de verso-estribillo , con un puente antes del tercer y último estribillo. [16]
La canción comienza con una introducción orquestal de cuerdas " vivaldiana " que "establece el estado de ánimo" antes de que entren los tambores: Fm–E ♭ –D ♭ –Cm–D ♭ –E ♭ –Fm–D ♭ –E ♭ –Fm. [16] [14] Las cuerdas luego dan paso a "un bajo sintetizado nervioso y propulsivo y a unos tambores grandes y mecanizados". [16] [2] En el verso de apertura, la cantante se dirige directamente a su padre, pidiéndole que la trate como a una adulta, no como a una niña; Papa, sé que te vas a enojar/Porque siempre fui tu niñita/Pero ya deberías saber que no soy una bebé . [16] La voz de Madonna en el preestribillo es "más dramática, casi dolorida": The one you warted me all about , canta, terminando casi en llanto cuando pronuncia la palabra please . [16] En el estribillo, ella afirma que ha decidido quedarse con el niño; Papá, no prediques, estoy en serios problemas/Papá, no prediques, he estado perdiendo el sueño/Pero he tomado una decisión, voy a quedarme con mi bebé . [14] [18] A medida que avanza la canción, la voz de la cantante se vuelve "más fuerte", con una sensación de "angustia y desesperación". [2]
El segundo verso tiene a una Madonna dudosa imaginando un posible futuro con el padre de su hijo: Él dice que se va a casar conmigo/Podemos criar una pequeña familia/Quizás estaremos bien/Es un sacrificio . [2] También siente la presión de sus amigos, quienes la alientan a no convertirse en madre adolescente; Mis amigos me siguen diciendo que lo deje/Dicen que soy demasiado joven, que debería vivirlo al máximo . [19] También está presente en la canción una guitarra acústica, puente de inspiración española, que se destacó por ser uno de los primeros ejemplos de la influencia que la música hispana tuvo en el estilo musical de Madonna. [16] La canción termina con Madonna cantando Don't you stop loving me, daddy , mientras se desvanece . [20] En Drowned Worlds de Madonna , Santiago Fouz-Hernández y Freya Jarman-Ivens percibieron subtextos queer en la letra, ya que los miembros de la comunidad LGBT podrían identificarse con ellos al salir del armario con sus padres. [16] En los Estados Unidos, "Papa Don't Preach" fue lanzado como el segundo sencillo de True Blue el 11 de junio de 1986. [ 21 ] En la mayoría de los países europeos, se lanzó cinco días después. [22] [23] [24] [25] Luego se agregó a los álbumes recopilatorios de Madonna The Immaculate Collection (1990) y Celebration (2009). [26] [27]
"Podría decirse que es la mejor canción del álbum True Blue . ['Papa Don't Preach'] llega directamente al corazón de muchas de las cosas que hacen de Madonna lo que es: sexo, rebelión contra el patriarcado y mucho catolicismo. Es una canción fantástica y siempre será una de las mejores de Madonna. No es de extrañar que no solo haya alcanzado el puesto número uno [del Hot 100], sino que también haya estado dos semanas allí".
– Drew Mackie de la revista People comentando el tema "Papá no predique". [28]
Desde su lanzamiento, "Papa Don't Preach" ha sido aclamada por los críticos. [29] [30] En su reseña de True Blue , Davitt Sigerson de Rolling Stone escribió que "solo la magnífica 'Papa Don't Preach' tiene el gancho de alto perfil para igualar a 'Like a Virgin', ' Dress You Up ' y ' Material Girl '", y la comparó con " Billie Jean " de Michael Jackson (1983). [31] Fue considerada "impresionante" y una "obra maestra" por Daniel Brogan del Chicago Tribune y Stephen Thomas Erlewine de AllMusic, respectivamente. [32] [33] Para David Browne de Entertainment Weekly , " un sofisticado urbano de unos 30 años cantando con la voz de una adolescente embarazada [...] debería sonar ridículo. Con la ayuda de colaboradores como Stephen Bray y Patrick Leonard, sin embargo [...] [se] convierte en un disco pop perfectamente concebido". [34]
Adam Sexton, autor de Desperately Seeking Madonna: In Search of the Meaning of the World's Most Famous Woman , la nombró la canción más "audaz" de True Blue , comparándola con " Bodies " (1977) de Sex Pistols y " You Can't Be Too Strong " (1979) de Graham Parker . [35] [36] Sexton señaló además que la melodía era tan "insistentemente traqueteante" como los sencillos anteriores de la cantante " Into the Groove " y "Dress You Up" (1985), pero el estado de ánimo es "tenso y claustrofóbico". [35] En esta nota, John Quayle del Observer-Reporter notó un alejamiento de la "dulzura" de las canciones pasadas de Madonna. [18] Sal Cinquemani, de Slant Magazine , dijo que era "innegablemente más maduro" que los trabajos anteriores de Madonna, y agregó que, con canciones como "Papa Don't Preach", "[ella] hizo la transición de tarta pop a artista consumada, uniéndose a las filas de los íconos de la década como Michael Jackson y Prince" . [37]
Caroline Sullivan de The Guardian opinó que era el "primer sencillo socialmente controvertido de la artista, y una de sus mejores canciones [...] no era su primer intento de un personaje adolescente (ver 'Dress You Up'), pero era el más entrañable". [38] Tom Breihan agregó que, "['Papa Don't Preach'] señaló que Madonna tenía suficiente jugo para hacer una canción sobre un tema social que también fuera un giro estilístico". [2] También dijo que demostró "cómo Madonna, una cantante técnicamente limitada, siempre podía capturar el sentimiento de una canción", y se refirió a "Papa Don't Preach" como una "obra magistral de artesanía pop". [2] Desde The New York Times , Stephen Holden elogió la voz de la cantante; "[ella] la canta en un sollozo apasionado y malcriado que hace que la súplica sea inmediata y creíble". [39] Robert Hilburn , escribiendo para Los Angeles Times , expresó que el "crecimiento más obvio está en el control y el carácter del canto de Madonna", y consideró que la letra estaba "hecha a medida para el video". [40] "Papa Don't Preach" cuenta con "algunas de las voces más fuertes que Madonna haya grabado jamás", según el autor Matthew Rettenmund . [41]
Escribiendo para PopMatters , Peter Piatkowski dijo que era una "melodía idiosincrásica", que compartía la "madurez y ambición" del sencillo anterior " Live to Tell ". [42] Santiago Fouz-Hernández concluyó que la canción era un "hito significativo en la carrera artística [de Madonna]". [16] Este sentimiento fue repetido por Ed Masley de The Arizona Republic , quien percibió "más alma de lo esperado en ese momento" en la voz de Madonna, y se refirió a la canción como una "pista de baile ricamente orquestada". [43] Desde el sitio web Albumism, Justin Chadwick dijo que "Papa Don't Preach" fue "posiblemente el más inolvidable de los muchos momentos memorables de True Blue". [ 44 ] En The Complete Guide to the Music of Madonna , Rikky Rooksby dio una crítica mixta: "El coro es lo suficientemente contundente, y hay un agradable solo de guitarra acústica, pero en general, [la canción] parece musicalmente un poco subpotenciada". [14] Jeff Hamilton de The Daily Iowan también tuvo críticas negativas : "[Madonna] tuvo un buen año en las tiendas, pero ¿alguien puede tomar en serio su música? [...] En términos de ideología escrutable, ['Papa Don't Preach'] no representa un cambio con respecto a 'Like A Virgin'". [45] Jim Zebora de The Record-Journal también fue negativo, refiriéndose a la canción como "perfectamente molesta". [46]
En la 29.ª edición de los premios Grammy , «Papa Don't Preach» fue nominada a Mejor interpretación vocal pop femenina , pero perdió ante The Broadway Album de Barbra Streisand . [47] [48] Además, a menudo se la menciona como uno de los mejores sencillos de Madonna. El personal de Billboard la colocó en el puesto 28 del ranking de canciones de la cantante de la revista. [49] En el ranking de Parade , donde quedó en el puesto número 25, Samuel R. Murrian la elogió por tratar un «tema complicado con la humanidad y la gravedad que se merece», y por tener un «gancho pop genial que la impulsa». [50] Chuck Arnold, que escribe para Entertainment Weekly , la nombró su 21.ª mejor canción. [51] "Papa Don't Preach" también llegó al puesto número 21 en el ranking de la revista Slant , donde Paul Schrodt escribió: "[Es] bien puede ser la única canción sobre la elección de no abortar que también se siente rebelde, incluso peligrosa". [52]
Para Matthew Jacobs del HuffPost , "Papa Don't Preach" es la 14.ª mejor canción de Madonna, y su "arreglo de cuerdas envolvente" uno de los "inicios más atractivos de la música pop". [53] En el ranking de canciones de Madonna creado por Gay Star News , "Papa Don't Preach" recibió el décimo puesto. [54] Desde The Guardian , Jude Rogers la nombró la quinta mejor canción de Madonna, elogiando su voz y el "glorioso arreglo de cuerdas". [55] Finalmente, Nayer Missim de PinkNews la nombró la tercera mejor canción de la discografía de la cantante: "Un raro ejemplo de Madonna como narradora [...] Injustamente descartada (o reclamada) como un himno pro-vida, sus letras son mucho más personales, abiertas e interesantes que eso". [56]
El 18 de junio de 1986, «Papa Don't Preach» se agregó a 174 de las 226 estaciones de radio que informaban sobre pop, lo que provocó que debutara en el Billboard Hot 100 en el número 42. [57] Un mes después, la canción alcanzó el sexto lugar de la lista, convirtiéndose en el noveno sencillo consecutivo entre los diez primeros de Madonna. [58] Esto la convirtió en la cuarta artista femenina en la era del rock en obtener esta cantidad de sencillos consecutivos entre los diez primeros, solo detrás de Brenda Lee , Aretha Franklin y Donna Summer . [58] «Papa Don't Preach» alcanzó la primera posición del Hot 100 el 16 de agosto y permaneció dos semanas allí. [59] Fue el cuarto número uno de Madonna y su octavo éxito consecutivo entre los cinco primeros en el Billboard Hot 100. [59] [60] El sencillo también alcanzó la 16.ª y cuarta posición de las listas Dance Club Songs y Adult Contemporary , respectivamente. [61] [62] A finales de 1986, se situó en el puesto 29 del Hot 100. [63] En octubre de 1998, fue certificado oro por la Recording Industry Association of America (RIAA) por el envío de 500.000 copias. [64] En Canadá, "Papa Don't Preach" debutó en el puesto número 53 de la lista de sencillos de RPM el 5 de julio; [65] un mes después, alcanzó el primer puesto y permaneció allí durante dos semanas. [66] En la lista de fin de año de 1986 de RPM , llegó al puesto número 13. [67]
En el Reino Unido, la canción debutó en la posición 13 de la lista de sencillos el 28 de junio y alcanzó el número uno dos semanas después. [68] Ocupó el primer lugar durante tres semanas consecutivas y estuvo presente en la lista un total de 15 semanas. [68] "Papa Don't Preach" fue certificado oro por la Industria Fonográfica Británica (BPI) en agosto de 1986 por el envío de 500.000 copias. [69] Según la revista Music Week , se han vendido más de 629.386 copias del sencillo en el Reino Unido hasta 2008. [70] La canción también tuvo éxito comercial en toda Europa, alcanzando el primer puesto de las listas en Bélgica, [23] Irlanda, [71] y Noruega. [72] También alcanzó su punto máximo dentro del top-cinco en Austria, [22] Francia, [24] Alemania, [25] los Países Bajos, [73] España y Suiza. [74] [75] «Papa Don't Preach» alcanzó la primera posición del Eurochart Hot 100 , donde permaneció durante 11 semanas. [76] También encabezó las listas en Australia y alcanzó el top-five en Sudáfrica y Nueva Zelanda. [77] [78] [79]
El video musical de "Papa Don't Preach" fue dirigido por James Foley , con quien la cantante había trabajado previamente en "Live to Tell". [80] [81] El equipo incluyó a David Naylor y Sharon Oreck en la producción, mientras que Michael Ballhaus estuvo a cargo de la cinematografía . [82] Habiendo hecho los videos "glamorosos y estilizados" de "Material Girl" y "Like a Virgin", para "Papa Don't Preach", Madonna quería "aprovechar un ambiente de clase trabajadora " y hacer algo "un poco más realista y dramático", por lo que Foley sugirió filmar en Staten Island . [81] El rodaje duró tres días, y el ferry se utilizó para uno; el director recordó que "había miles de personas y paparazzi y todo". [81] La cantante eligió al actor Danny Aiello para interpretar a su padre en el video. [81] Aiello recordó que no pensaba en Madonna como una "estrella de la música o reina de los chismes de los tabloides. Estábamos filmando un drama, así que nos vi a ambos a través de nuestros personajes". [83] También reveló que aceptó protagonizar el video como un favor al actor Sean Penn ―el esposo de Madonna en ese momento― y porque su hija era fan de la cantante. [83] Alex McArthur ―a quien Madonna había visto en la película Desert Hearts de 1985― fue elegido como su interés romántico. [84] "Estaba en el garaje trabajando en mi Harley [...] Respondí el teléfono y una voz dijo: 'Hola, soy Madonna. Me gustaría que estuvieras en mi próximo video'", recordó McArthur. [84] Las amigas de la cantante, la actriz Debi Mazar y la bailarina Erika Belle , también participaron. [85] [86]
Según Samuel R. Murrian, el video marcó el primer "cambio de imagen de pies a cabeza" de Madonna. [87] Ya no usaba joyas pesadas ni maquillaje, sino que adoptó un aspecto de gamine , similar al que lucieron Shirley MacLaine y Audrey Hepburn en la década de 1950. [88] [89] Su cuerpo también era más delgado y musculoso. [90] La historia principal del video gira en torno a una adolescente italoamericana (Madonna) con un embarazo inesperado que busca la aprobación de su padre. [91] El autor David James señaló que Madonna quería "asegurarse de que el mundo pudiera ver que había estado haciendo ejercicio intensamente, [y] ya no era una 'vagabunda' callejera", por lo que se filmaron imágenes adicionales de ella cantando. [91] Foley explicó cómo surgió esta idea:
Tomamos el guión literalmente de la letra de la canción, y recuerdo haber dudado un momento en hacerlo porque la mayoría de los videos no son interpretaciones literales. Pero sentí que era algo que se relacionaba con su deseo de sumergirse en el mundo de la clase trabajadora. [Teníamos] la idea de que debería haber un segmento del video donde ella fuera Madonna, no el personaje de la historia, y ahí es donde se corta a la parte en blanco y negro de ella bailando para el coro. [81]
El video comienza con tomas del horizonte de la ciudad de Nueva York, la Estatua de la Libertad y el Ferry de Staten Island. [93] Madonna, como una adolescente marimacho de dieciséis años en sus primeros meses de embarazo, camina por la acera con una mirada "decidida". [94] Lleva jeans ajustados, un suéter de cuello barco a rayas y lleva una chaqueta de cuero a la espalda; su cabello rubio está peinado al estilo duendecillo . [41] [94] [86] Cuando llega a casa, la historia de su vida como hija única criada por un padre soltero (Aiello) se cuenta a través de flashbacks . [94] La historia principal está intercalada con imágenes de Madonna cantando y bailando sobre un fondo negro. [94] En estas secuencias, su apariencia es más "glamorosa": lleva un bustier negro y pantalones cortos , su cabello está ligeramente rizado, sus labios rojos y sus ojos "coloridos y delineados". [94] [86] [89]
Otro flashback muestra a la adolescente, vestida con una camiseta negra con la leyenda "Los italianos lo hacen mejor", conociendo y quedando prendada de un atractivo mecánico (McArthur). [94] [86] En la siguiente escena, deja a sus amigas para estar con él. [93] Pasan una velada romántica juntos en el ferry, donde reflexionan sobre sus vidas después de ver a una pareja de ancianos. [93] A medida que avanza el clip, la adolescente ―ahora consciente de su embarazo― está decidida a quedarse con el bebé, pero está preocupada por la situación y por tener que darle la noticia a su padre. [86] [93] Sube una enorme escalera de piedra al aire libre desde la que la cámara salta hacia afuera para hacer una panorámica del vecindario. [41] En casa, finalmente se sincera con su padre, quien se sorprende y sale de la habitación para pensar en la situación. [93] Cuando regresa, se derrumba, y la escena final es de un abrazo reconciliador entre padre e hija. [93]
La crítica del vídeo fue generalmente positiva. Stephen Holden calificó la actuación de Madonna en el vídeo como "virtuosa [...] como 'Billie Jean' de Michael Jackson, la canción y su vídeo tienen una resonancia iconográfica que podría impulsar [su] carrera a un nivel aún más alto". [95] La autora Mary Gabriel añadió que compartía la "tensión dramática" y los temas de la canción: "Amor, anhelo, emoción, confusión, aislamiento, miedo ―pero nunca vergüenza. Y eso fue un gran avance. En los embarazos adolescentes reales, las chicas son las 'pecadoras' que cargan con su vergüenza. La protagonista embarazada de Madonna no tiene ninguna". [86] Gabriel también añadió que Madonna empezó a ser comparada con su compañero cantante Bruce Springsteen por supuestamente "hablar a las mujeres y niñas de la clase trabajadora de la misma forma en que [Springsteen] hablaba a los hombres y niños de la clase trabajadora". [86]
"Al abordar el tema de un embarazo no planificado, ['Papa Don't Preach'] tenía una trama muy fuerte y presentó a Madonna como una artista que podía hacer algo serio y a la vez sexy y divertido. Es un testimonio de su estrellato en ese momento que el video generó mucho revuelo simplemente porque se había teñido el cabello de rubio".
— Ben Kelly de The Independent habla de "Papa Don't Preach" en su lista de los diez mejores vídeos musicales de Madonna. [96]
Para el personal de Rolling Stone , marcó el momento en que la cantante comenzó a "tratar el concepto del video musical más como un cortometraje que como un clip promocional". [81] También aplaudieron el nuevo look "bastante poco glamoroso" de Madonna. [97] Para Hal Marcovitz, autor de The History of Music Videos (2012), marcó una "fuerte desviación" de lo que el público estaba acostumbrado a ver en los videos de Madonna. [98] Mark Bego agregó que "no todos podrían hacer un cambio tan radical con su apariencia y no perder a su audiencia. Sin embargo, [Madonna] lo logró, como lo haría una y otra vez". [94] Esta opinión fue compartida por Eric Mason de Slant Magazine , quien señaló el marcado contraste con la "glamorosa Madonna extradiegética de 'Material Girl'". [99] El look de la cantante con la chaqueta de cuero y la camiseta "Los italianos lo hacen mejor" se considera uno de sus más "icónicos" e "inolvidables". [100] [101] [102] Mason concluyó que, "además de encender la controversia sobre la libertad de elección y el embarazo adolescente, Madonna continuó revolucionando el formato del video musical al expandir su capacidad narrativa". [99] En los MTV Video Music Awards de 1987 , "Papa Don't Preach" ganó el premio al Mejor Video Femenino y fue nominada a Mejor Cinematografía y Mejor Actuación General . [103] [104]
Las reseñas retrospectivas lo han nombrado uno de los mejores videos musicales de Madonna. En las clasificaciones creadas por The Backlot y Parade , fue nombrado su decimosexto y decimoquinto mejor video, respectivamente. [105] [106] Louis Virtel , que escribe para el primero, destacó la "seria angustia de Ciccone" de la cantante, y sintió que era la "urgencia en [su] actuación [lo que] hace que este video". [105] En la clasificación de videos de Madonna creada por Slant Magazine , "Papa Don't Preach" llegó en el puesto número 12. [99] Rocco Papa de The Odyssey destacó sus vistas de la ciudad de Nueva York y lo nombró el cuarto mejor video musical de la cantante. [107] También llegó al número cuatro en la clasificación de Idolator ; Mike Neid lo elogió por "mostrar un lado más serio de su arte". [108] "Papa Don't Preach" es considerado uno de los videos musicales más controvertidos de la cantante por Daniel Welsh y Sal Cinquemani de HuffPost . [109] [110] Se puede encontrar en las compilaciones de videos de Madonna The Immaculate Collection (1990) y Celebration: The Video Collection (2009). [82] [27]
La periodista Ellen Goodman se refirió al video como un "anuncio publicitario para el embarazo adolescente", y reprendió a Madonna por "glamorizar" a dicho sujeto; "[su] novio es un galán atractivo con conciencia y brújula moral, mientras que su padre es cariñoso, comprensivo y de carácter equilibrado". Goodman argumentó que pocas adolescentes embarazadas encontrarían un apoyo similar de sus novios y familias. "Esta imagen de felices para siempre tiene tanto que ver con la realidad de la maternidad adolescente como la (esbelta) figura de Madonna con el embarazo", concluyó la periodista, y le pidió a Madonna que "dejara de lado la propaganda". [111] [112] La cantante Cyndi Lauper agregó: "Si eres una madre adolescente que quiere quedarse con su bebé [...] no te vas a parecer a Madonna [...] no va a ser tan fácil. Los padres no siempre vienen a darte su bendición. El tipo que te dejó embarazada no siempre está cerca". [113] En un estudio de 1993 sobre los primeros videos musicales de Madonna, se descubrió que la "raza y el género" eran factores que influían en la interpretación que los adolescentes hacían de los mismos. [114] El 50% de las mujeres afroamericanas y el 43% de los hombres afroamericanos consideraban que "Papa Don't Preach" trataba sobre una relación padre-hija, a diferencia del 25% de las mujeres blancas y el 22% de los hombres blancos que lo veían de esa manera. [114] La mayoría de los espectadores blancos percibían que trataba sobre el embarazo. [114]
Susanne Hamscha, una de las autoras de The Fiction of America: Performance and the Cultural Imaginary in Literature and Film , argumentó que el clip oscila entre la ideología liberal y conservadora , lo privado y lo público, el feminismo y el patriarcado, y la "independencia femenina y la necesidad de aprobación paterna". [115] Amy Robinson agregó que el tema del aborto se aborda "explícitamente" en términos de la "inmersión privado/público", y señaló cómo el personaje de Madonna "glorifica el consentimiento de los padres". [115] En su libro Experiencing Music Video: Aesthetics and Cultural Context , Carol Vernallis comparó el video de "Papa Don't Preach" con el de " Don't Speak " (1995) de No Doubt , ya que en ambos casos, la música y las letras de las canciones ofrecen "evocaciones imprecisas del tiempo", y permiten al espectador "llenar los vacíos" con respecto a las tramas de los videos. [116] "'Papa Don't Preach' no dice durante cuánto tiempo o con qué frecuencia Madonna salió con alguien, o cuándo se comprometió plenamente con su novio [...] En 'Don't Speak', también es incierto cuánto tiempo tuvo Gwen Stefani una relación con un miembro de la banda y cuándo desarrolló problemas", escribió Vernallis. [116]
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A medida que la popularidad de la canción y el vídeo aumentó en los Estados Unidos, también lo hicieron las críticas y el apoyo que recibió de los grupos preocupados por el embarazo y el aborto. [118] [119] Los conservadores vieron a Madonna abogando por una postura pro-vida ; otros, incluidas las organizaciones de mujeres y los padres, la criticaron por "promover" el embarazo adolescente. [119] La abogada feminista Gloria Allred , portavoz de la Organización Nacional de Mujeres (NOW), pidió enfadada que la cantante hiciera una declaración pública u otro disco apoyando el punto de vista opuesto de la canción. [120] Alfred Moran, director ejecutivo de Planned Parenthood de la ciudad de Nueva York , llegó al extremo de enviar una "demostración crítica" a las estaciones de radio y televisión, aconsejándoles que "pensaran con cuidado" antes de reproducir la canción o emitir el vídeo. [121] Según Moran, el mensaje de la canción es que "quedarse embarazada es genial y tener el bebé es lo correcto y algo bueno y no escuches a tus padres, a la escuela, a nadie que te diga lo contrario; no me prediques, papá". [118] Además, le dijo a The New York Times : "Todos con los que he hablado creen que [Madonna] tiene más impacto en los adolescentes que cualquier otro artista desde los Beatles, eso es lo que hace que esta canción en particular sea tan destructiva". [118] La trabajadora social conservadora Kathie Peters agregó que "demasiados niños se están quedando embarazados. No saben en qué se están metiendo. No me gusta el mensaje [de la canción]". [118] Antes de su lanzamiento, la propia cantante discutió la canción con Stephen Holden:
"'Papa Don't Preach' es una canción con un mensaje que todo el mundo va a tomar por mal camino. Inmediatamente van a decir que estoy aconsejando a todas las chicas jóvenes que salgan y se queden embarazadas. Cuando escuché la canción por primera vez, pensé que era una tontería. Pero luego pensé, espera un minuto, esta canción en realidad trata sobre una chica que está tomando una decisión en su vida. Tiene una relación muy cercana con su padre y quiere mantener esa cercanía. Para mí es una celebración de la vida. Dice: 'Te amo, padre, y amo a este hombre y a este niño que está creciendo dentro de mí'. Por supuesto, ¿quién sabe cómo terminará? Pero al menos comienza de manera positiva". [39]
En cambio, los grupos opuestos al aborto aplaudieron la campaña "Papa Don't Preach". Susan Carpenter-McMillan , presidenta de la sección californiana de Feminists for Life (FFL), dijo que "[el aborto] está fácilmente disponible en cada esquina para las mujeres jóvenes. Ahora lo que Madonna les está diciendo es: 'oye, hay una alternativa'". [118] El propio Brian Elliot supuestamente dijo que "si [Madonna] ha influenciado a las jóvenes [embarazadas] para que se queden con sus bebés, no creo que sea un mal negocio". [2] Mary Elizabeth "Tipper" Gore , cofundadora del Parents Music Resource Center (PMRC), y que dos años antes había condenado el single de Madonna "Dress You Up", consideró que "Papa Don't Preach" era una "canción importante, y buena, que habla, con urgencia, de un verdadero problema al que se enfrentan miles de adolescentes solteros en nuestro país [...] También habla del hecho de que tiene que haber más apoyo y más comunicación en las familias sobre este problema". [2] [118] En esta línea, Joyce Millman escribió en el Boston Phoenix : "['Papa Don't Preach'] son los mejores tres minutos de Madonna, no sólo porque aborda el embarazo adolescente, sino porque sugiere que parte de la culpa recae en la renuencia de los padres a hablar, no a dar sermones, sobre sexo". [121] Mary Gabriel señaló cómo en la década de 1980, Roe v. Wade y el tema del aborto todavía estaban "abrumados por la derecha religiosa, que desplazó el foco hacia el feto . La mujer que lo llevaba se convirtió en un personaje secundario problemático". [121] Con "Papa Don't Preach", Madonna "devolvió a la mujer al centro del escenario ―se convirtió en lo que ella quería". [121]
Madonna no hizo comentarios sobre el uso de la canción como una declaración pro-vida. [118] Su publicista Liz Rosenberg publicó una declaración diciendo que, "[ella] está cantando una canción, no tomando una posición [...] su filosofía es que la gente puede pensar lo que quiera". [118] La interpretación de la canción en el Who's That Girl World Tour de 1987 también causó controversia, ya que Madonna se la dedicó al Papa Juan Pablo II . [122] El Vaticano denunció públicamente a la cantante y Juan Pablo II instó a los fanáticos a boicotear los conciertos en Italia. [117] [122] A Georges-Claude Guilbert le resultó difícil creer que, "[Madonna] no sabía que iba a causar una gran controversia [...] Con una canción y un video así, estaba arrojando a la cara de Estados Unidos la imagen de un país devastado por el debate sobre el aborto, que está lejos de resolverse". [92] En 2016, la revista Spin incluyó a "Papa Don't Preach" entre las canciones más controvertidas de todos los tiempos. [123]
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«Papa Don't Preach» ha sido incluida en cinco giras de conciertos de Madonna : Who's That Girl (1987), Blond Ambition (1990), Re-Invention (2004), MDNA (2012) y Madame X (2019-2020). En la primera, interpretó la canción con un vestido azul de los años 50 y una chaqueta de cuero. [124] La pantalla de fondo proyectaba imágenes del papa Juan Pablo II, el entonces presidente de los Estados Unidos Ronald Reagan , la Casa Blanca y la frase « Sexo seguro ». [124] [125] Al escribir para The New York Times , Jon Pareles señaló que, en cierto momento de la actuación, Madonna inclinó la barbilla hacia arriba para parecerse a la fotografía de portada de True Blue . [126] Se pueden encontrar dos actuaciones diferentes en los vídeos Who's That Girl: Live in Japan , filmado en Tokio en junio, y Ciao Italia: Live from Italy , filmado en Turín en septiembre. [127] [128]
En el Blond Ambition World Tour, "Papa Don't Preach" tuvo un tema católico : el escenario estaba preparado para parecerse a una catedral iluminada con velas , mientras que Madonna vestía vestimentas negras . [129] [130] El número contó con siete bailarines, y la coreografía mezcló ballet moderno y clásico , como señaló Mary Gabriel. [131] Carlton Wilborn , uno de los bailarines, interpretó a un sacerdote con el que interactuó Madonna. [129] Al revisar el concierto de Houston , el personal del Orlando Sentinel destacó el "gozoso gospel y las pesadas partituras de órgano gótico" del número. [130] Se pueden encontrar interpretaciones de la canción en Blond Ambition Japan Tour 90 , grabado en Yokohama , y en Blond Ambition World Tour Live , grabado en Niza . [132] [133]
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Para la interpretación de la canción en el Re-Invention World Tour, Madonna se puso un kilt a cuadros y una camiseta negra que decía " Los Kabbalistas lo hacen mejor", un guiño al video musical. [134] El número, que incluía un baile circular de Ring a Ring o' Roses , fue elogiado por su "alegría e inocencia" por Glenn Gamboa de Newsday. [ 135 ] En el MDNA Tour, la interpretación "oscura y apocalíptica" de "Papa Don't Preach" ve a Madonna "maltratada y atada por matones militares". [136] [137] Timothy Finn, para The Kansas City Star , señaló que fue el número que causó la "primera gran erupción" de la multitud. [138] Las interpretaciones de la canción en los shows del 19 y 20 de noviembre en Miami se grabaron y lanzaron en el álbum en vivo MDNA World Tour (2013). [139] «Papa Don't Preach» fue una de las canciones interpretadas durante la visita de Madonna a The Late Late Show con James Corden en diciembre de 2016. [140]
En el Madame X Tour, Madonna cantó el primer verso y el coro de "Papa Don't Preach" con un fondo de Susanna and the Elders de Artemisia Gentileschi , después de una "apasionada diatriba sobre el aborto". [141] [142] Además, cambió la letra I'm keeping my baby a I'm not keeping my baby . [143] Selena Fragassi, del Chicago Sun-Times , aplaudió a la cantante por convertir la canción en una "plataforma para las creencias pro-choice". [144]
La introducción de cuerdas de la canción se utilizó como coda durante la interpretación de « Erotica » (1992) en el Celebration Tour (2023―2024). [145] [146] En la secuencia, Madonna simula ser masturbada por un bailarín que lleva el corsé diseñado por Jean-Paul Gaultier de Blond Ambition, y recrea la coreografía de «Papa Don't Preach» de esa gira. [147] [148] Al reseñar uno de los conciertos de Seattle , Michael Rietmulder de The Times lamentó la ausencia de la canción completa. [149]
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Kelly Osbourne grabó una versión pop-metal de "Papa Don't Preach" en 2002. [150] [151] En abril de ese año, MTV informó que Osbourne había grabado un demo "borrador" de la canción por sugerencia de su madre Sharon . [152] [153] Producida por su hermano Jack , contó con los miembros de Incubus Mike Einziger y José Pasillas en guitarra y batería, respectivamente. [152] Los ejecutivos de The Osbournes quedaron impresionados con el demo y solicitaron una versión de estudio, que se incluiría en una banda sonora planificada para la serie. [154] Según Osbourne, los ejecutivos de la serie originalmente querían que su hermana Aimee grabara la canción, pero ella se negó y sugirió que Kelly lo hiciera en su lugar. [154] Luego, Osbourne volvió a grabar la canción sin la participación de su hermano o los miembros de Incubus. [153] La versión fue incluida en la banda sonora de The Osbourne Family Album y lanzada como sencillo el 13 de agosto. [153] [151] Al año siguiente, fue agregada como una pista extra oculta al álbum debut de Osbourne Shut Up . [155] Al explicar la portada, Osbourne dijo: "Amo a Madonna. ¿Quién no?". [156]
Para promocionar el lanzamiento, Osbourne filmó un video musical en Los Ángeles, bajo la dirección de Marcos Siega . [156] También apareció en The Tonight Show con Jay Leno y cantó el sencillo en vivo en los MTV Movie Awards , donde su padre la presentó a la audiencia. [157] [153] Las críticas fueron generalmente mixtas: para Billboard , Chuck Arnold lo consideró un "himno post-punk agresivo " que es "ciertamente bueno para tres minutos de golpes de volante en el camino al mercado" y "podría hacer de Ozzy un padre orgulloso". [157] Peter Robinson de NME , por otro lado, dijo que no tenía "ningún sentido" y lo criticó como un "lío lamentable [que es] apenas distinguible". [158] De Entertainment Weekly , Rob Brunner también fue negativo en su reseña, descartando la portada como "innecesaria". [159]
A pesar de las críticas tibias de los críticos, la versión fue un éxito comercial: alcanzó el puesto número tres en el Reino Unido y Australia, donde fue certificada platino por la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA) por haber vendido más de 70.000 unidades. [160] [161] [162] Además, la interpretación de Osbourne de "Papa Don't Preach" alcanzó el top 40 en Austria, Alemania, Italia y Nueva Zelanda, el top 20 en Suecia y el top 10 en Irlanda y Finlandia. [163] [164] [165]
En 1986, el cantante estadounidense "Weird Al" Yankovic incorporó "Papa Don't Preach" en " Polka Party! ", uno de los popurrís de polka extraídos de su álbum del mismo nombre . [166] Danny Aiello, quien interpretó al padre de Madonna en el video musical, lanzó "Papa Wants The Best For You", una canción de respuesta escrita por Artie Schroeck , contada desde el punto de vista de un padre. [167] Según el actor, el padre y la hija de "Papa Don't Preach" parecían "incapaces de hablar entre sí sobre algo que va a cambiar sus vidas para siempre", por lo que decidió hacer su propia declaración. [167] Aiello grabó un video para la canción, e incluso le pidió a Madonna que participara, pero ella rechazó la oferta. [81] En 1987, la banda de heavy metal holandesa Angus lanzó una versión de la canción bajo el título "Papa Don't Freak!". [168] Ese mismo año, la cantante canadiense Céline Dion cantó la canción en un programa de sketches canadiense, usando una peluca rubia y un atuendo negro sin tirantes como el que Madonna usó en el video. [169]
En 2002, el grupo franco-holandés Mad'House hizo una versión eurodance de la canción para su álbum Absolutely Mad . [170] Un año después, la banda irlandesa Picturehouse la cantó para el primer álbum de covers de Even Better Than the Real Thing . [171] "Papa Don't Preach" fue sampleada al comienzo de la canción "Never Really Was" (2004) del cantante estadounidense Mario Winans . [172] Las interpretaciones de la canción para álbumes tributo incluyen una de Brook Barros en The Music of Madonna (2005) y una versión de jazz en Bo.Da's Plays Madonna in Jazz (2007). [173] [174] En 2009, Dianna Agron cantó la canción en " Hairography ", el undécimo episodio de la serie de televisión estadounidense Glee . [175] Diez años después, el artista y activista palestino Shahd Abusalama lanzó "Madonna Don't Go", una parodia que abordaba el conflicto israelí-palestino e instaba a la cantante a retirarse de actuar en el Festival de la Canción de Eurovisión . [176]
Los créditos y el personal están adaptados de las notas del álbum True Blue y de las notas del sencillo estadounidense de doce pulgadas. [12] [181]
La canción recibió elogios de la crítica.
Sus composiciones, que comienzan con "Papa Don`t Preach" en 1986, sobre el embarazo adolescente, se han vuelto cada vez más introspectivas y han recibido elogios de la crítica.
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