Lascaux ( inglés: / l æ ˈ s k oʊ / la- SKOH , [1] EE. UU. también / l ɑː ˈ s k oʊ / lah- SKOH ; [2] francés : Grotte de Lascaux [ɡʁɔt də lasko] , [3] "Cueva de Lascaux") es una red de cuevas cerca del pueblo de Montignac , en el departamento de Dordoña , en el suroeste de Francia. Más de 600 pinturas murales parietales cubren las paredes interiores y los techos de la cueva. Las pinturas representan principalmente animales de gran tamaño, fauna típica local contemporánea que se corresponden con el registro fósil del Paleolítico Superior en la zona. Son el esfuerzo combinado de muchas generaciones y, con un debate continuo, la edad de las pinturas ahora se estima generalmente en alrededor de 17.000 años ( Madaleniense temprano ). [4] [5] [6] Debido al excepcional arte prehistórico de la cueva, Lascaux fue incluido en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO en 1979, como un elemento de los Sitios Prehistóricos y Cuevas Decoradas del Valle de Vézère . [7]
Las cuevas originales han estado cerradas al público desde 1963, ya que su estado se estaba deteriorando, pero ahora hay varias réplicas.
El 12 de septiembre de 1940, la entrada a la cueva de Lascaux fue descubierta en las tierras de La Rochefoucauld-Montbel por Marcel Ravidat, de 18 años, cuando su perro Robot investigaba un agujero dejado por un árbol arrancado (Ravidat embellecería la historia en posteriores (recuentos, diciendo que Robot había caído en la cueva.) [8] [9] Ravidat regresó a la escena con tres amigos, Jacques Marsal, Georges Agnel y Simon Coencas. Entraron en la cueva a través de un pozo de 15 metros de profundidad que creían que podría ser un pasaje secreto legendario a la cercana mansión Lascaux. [9] [10] [11] Los adolescentes descubrieron que las paredes de la cueva estaban cubiertas con representaciones de animales. [12] [13] Se dieron nombres a las galerías que sugieren continuidad, contexto o simplemente representan una caverna. Entre ellos se encuentran la Sala de los Toros , el Pasaje , el Pozo , la Nave , el Ábside y la Cámara de los Felinos . Regresaron junto con el abad Henri Breuil el 21 de septiembre de 1940; Breuil haría muchos bocetos de la cueva, algunos de los cuales se utilizan hoy como material de estudio debido a la extrema degradación de muchas de las pinturas. Breuil estuvo acompañado por Denis Peyrony, conservador de Les eyzies (Museo de Prehistoria) de Les Eyzies , Jean Bouyssonie y el Dr. Cheynier.
El complejo de cuevas se abrió al público el 14 de julio de 1948 y un año después comenzaron las investigaciones arqueológicas iniciales, centrándose en el pozo. En 1955, el dióxido de carbono , el calor, la humedad y otros contaminantes producidos por 1.200 visitantes por día habían dañado visiblemente las pinturas. A medida que las condiciones del aire se deterioraban, hongos y líquenes infestaban cada vez más las paredes. En consecuencia, la cueva se cerró al público en 1963, las pinturas fueron restauradas a su estado original y se introdujo un sistema de seguimiento diario.
Los problemas de conservación de la cueva original han hecho que la creación de réplicas sea más importante.
Lascaux II , una copia exacta de la Gran Sala de los Toros y la Galería Pintada se exhibió en el Grand Palais de París, antes de ser expuesta a partir de 1983 en las proximidades de la cueva (a unos 200 mo 660 pies de distancia de la cueva original), una comprometerse e intentar presentar una impresión de la escala y composición de las pinturas al público sin dañar los originales. [10] [13] Una gama completa del arte parietal de Lascaux se presenta a pocos kilómetros del sitio en el Centro de Arte Prehistórico , Le Parc du Thot, donde también hay animales vivos que representan la fauna de la edad de hielo . [14]
Las pinturas de este sitio fueron duplicadas con el mismo tipo de materiales (como óxido de hierro , carbón y ocre ) que se creía que se utilizaban hace 19.000 años. [9] [15] [16] [17] A lo largo de los años también se han producido otros facsímiles de Lascaux.
Lascaux III es una serie de cinco reproducciones exactas del arte rupestre (la Nave y el Pozo) que, desde 2012, han viajado por todo el mundo permitiendo compartir conocimientos de Lascaux lejos del original.
Lascaux IV es una nueva copia de todas las zonas pintadas de la cueva que forma parte del Centro Internacional de Arte Parietal (Centre International de l'Art Pariétal). Desde diciembre de 2016, esta réplica más grande y precisa que integra tecnología digital en la pantalla se presenta en un nuevo museo construido por Snøhetta dentro de la colina que domina Montignac . [18] [19]
En su composición sedimentaria, la cuenca hidrográfica del Vézère cubre una cuarta parte del departamento de Dordoña, la región más septentrional del Périgord Negro . Antes de unirse al río Dordoña cerca de Limeuil, el Vézère fluye en dirección suroeste. En su centro, el curso del río está marcado por una serie de meandros flanqueados por altos acantilados de piedra caliza que condicionan el paisaje. Aguas arriba de este relieve de fuerte pendiente, cerca de Montignac y en las proximidades de Lascaux, los contornos del terreno se suavizan considerablemente; el fondo del valle se ensancha y las orillas del río pierden su pendiente.
El valle de Lascaux se encuentra a cierta distancia de las principales concentraciones de cuevas decoradas y de lugares habitados, la mayoría de los cuales fueron descubiertos aguas abajo. [20] En los alrededores del pueblo de Eyzies-de-Tayac Sireuil se encuentran nada menos que 37 cuevas y refugios decorados, así como un número aún mayor de yacimientos habitacionales del Paleolítico superior, situados al aire libre, bajo un alero de refugio o en la entrada de alguna de las cavidades kársticas de la zona . Esta es la concentración más alta de Europa.
La cueva contiene cerca de 6.000 figuras, que se pueden agrupar en tres categorías principales: animales, figuras humanas y signos abstractos. Las pinturas no contienen imágenes del paisaje circundante ni de la vegetación de la época. [20] La mayoría de las imágenes principales han sido pintadas en las paredes utilizando colores rojo, amarillo y negro de una compleja multiplicidad de pigmentos minerales [21] : 110 [22] incluidos compuestos de hierro como el óxido de hierro ( ocre ), [23 ] : 204 hematita y goethita , [22] [24] así como pigmentos que contienen manganeso. [22] [23] : 208 Es posible que también se haya utilizado carbón vegetal [23] : 199 , pero aparentemente con moderación. [21] En algunas de las paredes de la cueva, el color puede haber sido aplicado como una suspensión de pigmento en grasa animal o agua subterránea rica en calcio o arcilla , creando pintura , [21] que se frotó o se secó, en lugar de aplicarse. con pincel. [24] En otras áreas, el color se aplicó rociando los pigmentos soplando la mezcla a través de un tubo. [24] Donde la superficie de la roca es más blanda, se han grabado algunos diseños en la piedra. Muchas imágenes son demasiado débiles para discernirlas y otras se han deteriorado por completo.
Más de 900 pueden identificarse como animales, y 605 de ellos han sido identificados con precisión. De estas imágenes, hay 364 pinturas de equinos y 90 pinturas de ciervos . También están representados el ganado vacuno y los bisontes, cada uno de los cuales representa entre el 4 y el 5% de las imágenes. Algunas otras imágenes incluyen siete felinos, un pájaro, un oso, un rinoceronte y un humano. No hay imágenes de renos, a pesar de que esa era la principal fuente de alimento de los artistas. [25] También se han encontrado imágenes geométricas en las paredes.
La sección más famosa de la cueva es la Sala de los Toros, donde se representan toros, equinos, uros , ciervos y el único oso de la cueva. Los cuatro toros negros, o uros, son las figuras dominantes entre los 36 animales representados aquí. Uno de los toros mide 5,2 metros (17 pies 1 pulgada) de largo, el animal más grande descubierto hasta ahora en el arte rupestre. Además, los alcistas parecen estar en movimiento. [25]
Una pintura denominada "El bisonte cruzado", encontrada en la cámara llamada la Nave, se presenta a menudo como un ejemplo de la habilidad de los pintores rupestres del Paleolítico. Las patas traseras cruzadas crean la ilusión de que una pierna está más cerca del espectador que la otra. Esta profundidad visual de la escena demuestra una forma primitiva de perspectiva que estaba particularmente avanzada para la época.
La Sala de los Toros presenta la composición más espectacular de Lascaux. Sus paredes de calcita no son aptas para el grabado, por lo que sólo está decorada con pinturas, a menudo de dimensiones impresionantes: algunas miden hasta cinco metros de largo.
Dos filas de uros se enfrentan, dos de un lado y tres del otro. Los dos uros del lado norte van acompañados de una decena de caballos y de un gran y enigmático animal, con dos líneas rectas en la frente que le valieron el sobrenombre de "unicornio". En el lado sur, tres uros grandes se encuentran junto a tres más pequeños, pintados de rojo, así como seis pequeños ciervos y el único oso de la cueva, superpuestos al vientre de un uro y de difícil lectura.
El Divertículo Axial también está decorado con ganado vacuno y caballos acompañados de ciervos e cabras montesas . Se pintó con lápiz de manganeso un dibujo de un caballo que huye a 2,50 metros del suelo. Algunos animales están pintados en el techo y parecen rodar de una pared a otra. Estas representaciones, que requerían el uso de andamios, se entrelazan con numerosos signos (palos, puntos y carteles rectangulares).
El Pasaje presenta una decoración muy degradada, especialmente por la circulación del aire.
La Nave tiene cuatro grupos de figuras: el panel Empreinte, el panel de la Vaca Negra, el panel del Ciervo nadando y el panel del Búfalo Cruzado. Estas obras van acompañadas de numerosos signos geométricos enigmáticos, entre ellos fichas de colores que H. Breuil llamó "escudos de armas".
El Divertículo Felino debe su nombre a un grupo de felinos, uno de los cuales parece orinar para marcar su territorio. De muy difícil acceso, se pueden ver grabados de animales salvajes de estilo bastante ingenuo. También hay otros animales asociados a los signos, entre ellos una representación de un caballo visto de frente, excepcional en el arte paleolítico donde los animales generalmente se representan de perfil o desde una "perspectiva retorcida".
El Ábside contiene más de mil grabados, algunos de los cuales están superpuestos a pinturas, correspondientes a animales y signos. Allí se encuentra el único reno representado en Lascaux.
El Pozo presenta la escena más enigmática de Lascaux: un hombre itifálico con cabeza de pájaro parece yacer en el suelo, tal vez derribado por un búfalo destripado por una lanza; a su lado está representado un objeto alargado coronado por un pájaro, a la izquierda se aleja un rinoceronte. Se han ofrecido varias interpretaciones de lo representado. [26] En la pared opuesta también hay un caballo. En esta composición cabe destacar dos grupos de signos:
La interpretación del arte paleolítico es problemática, ya que puede verse influenciada por nuestros propios prejuicios y creencias. Algunos antropólogos e historiadores del arte teorizan que las pinturas podrían ser un relato de éxitos de caza en el pasado o podrían representar un ritual místico para mejorar futuros esfuerzos de caza. Esta última teoría está respaldada por las imágenes superpuestas de un grupo de animales en la misma ubicación de la cueva que otro grupo de animales, lo que sugiere que un área de la cueva tuvo más éxito a la hora de predecir una abundante excursión de caza. [27]
Aplicando el método de análisis iconográfico a las pinturas de Lascaux (estudio de la posición, la dirección y el tamaño de las figuras; organización de la composición; técnica pictórica; distribución de los planos de color; investigación del centro de la imagen), Thérèse Guiot-Houdart intentó comprender el función simbólica de los animales, identificar el tema de cada imagen y finalmente reconstituir el lienzo del mito ilustrado en las paredes de roca. [28] [ se necesita más explicación ]
Julien d'Huy y Jean-Loïc Le Quellec demostraron que ciertos signos angulares o puntiagudos de Lascaux pueden analizarse como "armas" o "heridas". Estos signos afectan a los animales peligrosos (grandes felinos, uros y bisontes) más que a otros y pueden explicarse por el miedo a la animación de la imagen. [29] Otro hallazgo apoya la hipótesis de imágenes semivivas. En Lascaux, el bisonte, el uro y el íbice no están representados uno al lado del otro. Por el contrario, se puede observar un sistema bisontes-caballos-leones y un sistema uros-caballos-ciervos-osos, animales frecuentemente asociados. [30] Tal distribución puede mostrar la relación entre las especies representadas y sus condiciones ambientales. Los uros y los bisontes luchan entre sí, y los caballos y los ciervos son muy sociables con otros animales. Los bisontes y los leones viven en zonas de llanuras abiertas; los uros, los ciervos y los osos están asociados con bosques y marismas; El hábitat del íbice son las zonas rocosas y los caballos se adaptan muy bien a todas estas zonas. La disposición de las pinturas de Lascaux puede explicarse por una creencia en la vida real de las especies representadas, en la que los artistas intentaron respetar sus condiciones ambientales reales. [31]
Menos conocida es el área de la imagen llamada Abside (Ábside), una cámara redondeada y semiesférica similar al ábside de una basílica románica. Tiene aproximadamente 4,5 metros de diámetro (aproximadamente 5 yardas) y está cubierto en cada superficie de la pared (incluido el techo) con miles de dibujos grabados entrelazados y superpuestos. [32] El techo del ábside, que varía de 1,6 a 2,7 metros de alto (alrededor de 5,2 a 8,9 pies) medido desde la altura del piso original, está tan completamente decorado con grabados de este tipo que indica que el pueblo prehistórico que los ejecutó por primera vez construyó un andamio para hacerlo. [20] [33]
Según David Lewis-Williams y Jean Clottes , quienes estudiaron arte presumiblemente similar del pueblo san del sur de África, este tipo de arte es de naturaleza espiritual y se relaciona con visiones experimentadas durante la danza ritual en trance . Estas visiones de trance son una función del cerebro humano y, por lo tanto, son independientes de la ubicación geográfica. [34] Nigel Spivey , profesor de arte clásico y arqueología en la Universidad de Cambridge, ha postulado además en su serie How Art Made the World , que los patrones de puntos y entramados que se superponen a las imágenes representativas de animales son muy similares a las alucinaciones provocadas por privación sensorial. Postula además que las conexiones entre animales culturalmente importantes y estas alucinaciones llevaron a la invención de la creación de imágenes o el arte del dibujo. [35]
André Leroi-Gourhan estudió la cueva desde los años 60; su observación de las asociaciones de animales y la distribución de especies dentro de la cueva le llevó a desarrollar una teoría estructuralista que postulaba la existencia de una auténtica organización del espacio gráfico en los santuarios paleolíticos. Este modelo se basa en una dualidad masculino/femenino –que se puede observar particularmente en las parejas bisonte/caballo y uro/caballo– identificable tanto en los signos como en las representaciones animales. También definió una evolución continua a través de cuatro estilos consecutivos, desde el Auriñaciense hasta el Magdaleniense tardío. Leroi-Gourhan no publicó un análisis detallado de las figuras de la cueva. Sin embargo, en su obra Préhistoire de l'art occidental, publicada en 1965, propuso un análisis de ciertos signos y aplicó su modelo explicativo a la comprensión de otras cuevas decoradas.
La apertura de la cueva de Lascaux después de la Segunda Guerra Mundial cambió el entorno de la cueva. Las exhalaciones de 1.200 visitantes al día, la presencia de luz y los cambios en la circulación del aire han creado una serie de problemas. Líquenes y cristales comenzaron a aparecer en las paredes a finales de la década de 1950, lo que llevó al cierre de las cuevas en 1963. Esto llevó a restringir el acceso a las cuevas reales a unos pocos visitantes cada semana, y a la creación de una réplica de la cueva para que los visitantes pudieran visitarlas. Lascaux. En 2001, las autoridades responsables de Lascaux cambiaron el sistema de aire acondicionado, lo que permitió regular la temperatura y la humedad. Cuando se estableció el sistema, una infestación de Fusarium solani , un moho blanco , comenzó a extenderse rápidamente por el techo y las paredes de la cueva. [36] Se considera que el moho estaba presente en el suelo de la cueva y quedó expuesto por el trabajo de los comerciantes, lo que provocó la propagación del hongo que fue tratado con cal viva . En 2007, un nuevo hongo, que creó manchas grises y negras, comenzó a extenderse en la cueva real.
En 2008, la cueva contenía moho negro . En enero de 2008, las autoridades cerraron la cueva durante tres meses, incluso a científicos y conservacionistas. A un solo individuo se le permitió entrar a la cueva durante veinte minutos una vez por semana para monitorear las condiciones climáticas. Ahora sólo unos pocos expertos científicos pueden trabajar dentro de la cueva y sólo durante unos días al mes, pero los esfuerzos para eliminar el moho han pasado factura, dejando manchas oscuras y dañando los pigmentos de las paredes. [37] En 2009, el problema del moho se declaró estable. [38] En 2011, el hongo parecía estar en retirada después de la introducción de un programa de conservación adicional, aún más estricto. [39] Se han iniciado dos programas de investigación en el CIAP sobre cómo tratar mejor el problema, y la cueva ahora también posee un sistema de climatización diseñado para reducir la introducción de bacterias.
Organizado por iniciativa del Ministerio de Cultura francés, los días 26 y 27 de febrero de 2009 se celebró en París un simposio internacional titulado "Lascaux y las cuestiones de conservación en los entornos subterráneos", bajo la presidencia de Jean Clottes . Reunió a cerca de trescientos participantes de diecisiete países con el objetivo de confrontar las investigaciones y las intervenciones realizadas en la cueva de Lascaux desde 2001 con las experiencias adquiridas en otros países en el ámbito de la preservación de los ambientes subterráneos. [40] Las actas de este simposio se publicaron en 2011. Setenta y cuatro especialistas en campos tan variados como la biología, la bioquímica, la botánica, la hidrología, la climatología, la geología, la mecánica de fluidos, la arqueología, la antropología, la restauración y la conservación, procedentes de numerosos países (Francia , Estados Unidos, Portugal, España, Japón y otros) contribuyeron a esta publicación. [41]
En mayo de 2018, Ochroconis lascauxensis , una especie de hongo del filo Ascomycota , fue descrita oficialmente y recibió el nombre del lugar de su primera aparición y aislamiento, la cueva de Lascaux. Esto siguió al descubrimiento de otra especie estrechamente relacionada, Ochroconis anomala , observada por primera vez dentro de la cueva en 2000. Al año siguiente comenzaron a aparecer manchas negras entre las pinturas rupestres. Nunca se ha hecho ningún anuncio oficial sobre el efecto o el progreso de los tratamientos intentados. [42]
El problema continúa, al igual que los esfuerzos para controlar el crecimiento de microbios y hongos en la cueva. Las crisis de infecciones fúngicas han llevado a la creación de un Comité Científico Internacional para Lascaux y a repensar cómo y en qué medida se debería permitir el acceso humano a las cuevas que contienen arte prehistórico. [43]
