Drop Dead Gorgeous es una película de comedia negra satírica estadounidense de 1999 dirigida por Michael Patrick Jann y escrita por Lona Williams . Está protagonizada por Kirsten Dunst , Ellen Barkin , Brittany Murphy , Allison Janney , Denise Richards , Kirstie Alley y Amy Adams en su debut cinematográfico. La película sigue un concurso de belleza en un pequeño pueblo y los feroces y mortales esfuerzos que tomarán las concursantes para asegurar la corona.
Aunque la película no fue un éxito de taquilla e inicialmente recibió críticas mixtas, con el tiempo ganó seguidores y ahora se considera una película de culto .
En 1995, la pequeña y conservadora ciudad de Mount Rose, Minnesota , se está preparando para el concurso anual de princesas adolescentes estadounidenses de Sarah Rose Cosmetics . Un equipo de filmación está en la ciudad para documentar el concurso y su preparación. Una de las entrevistadas es Amber Atkins, de 17 años, quien se inscribe en el certamen con la esperanza de ganar una beca universitaria y seguir los pasos de su ídola Diane Sawyer .
Entre los otros concursantes se encuentra Rebecca ("Becky") Leeman, la hija del hombre más rico de la ciudad. La madre de Becky, Gladys, es la jefa del comité organizador del concurso y ex ganadora. Debido a las conexiones comerciales entre la tienda de muebles de los Leeman y los jueces del concurso, muchos temen que el concurso esté amañado. En los días previos al concurso, ocurren muchos eventos extraños en la ciudad, como la muerte de la concursante Tammy Curry cuando explota su trilladora y la muerte de un chico que le gustaba a Becky y que estaba interesado en Amber, lo que se considera un accidente de caza. . Amber considera abandonar la carrera cuando el tráiler de su madre Annette explota, pero permanece en la competencia para enorgullecer a su madre. En el ensayo general, una luz del escenario noquea a la concursante Jenelle Betz y la deja sorda .
La noche del desfile, el traje de baile de Amber desaparece. Ella acusa a Becky de robarlo y tienen una pelea entre bastidores. La coreógrafa del desfile Chloris Klinghagen le regala a Amber un nuevo disfraz; sin embargo, la organizadora Iris Clark dice que no puede actuar porque el nuevo disfraz no fue aprobado hace semanas. La compañera concursante de Amber, Lisa Swenson, se apiada de ella y la abandona para darle un disfraz aprobado. Amber puede realizar su número de claqué y recibe una gran ovación. Para su actuación, Becky canta " Can't Take My Eyes Off You " mientras baila con un muñeco de Jesús de tamaño natural sobre un crucifijo, lo que divierte y horroriza al público.
El concurso anuncia a los ganadores: la animadora Leslie Miller queda en segundo lugar, Amber es el primer finalista y Becky gana. Durante el desfile de la victoria de Becky al día siguiente, ella muere en un extraño accidente cuando su elaborado flotador en forma de cisne estalla en llamas y explota. Gladys, afligida por el dolor, se enfurece ciegamente, admite ser responsable de todas las travesuras y es arrestada de inmediato. Amber es coronada como la nueva ganadora del concurso. En la competencia estatal, Amber gana el título por defecto después de que los otros concursantes sufrieran una intoxicación alimentaria . Ella recibe como premio un viaje con todos los gastos pagados al concurso nacional, pero al llegar, ella y los demás ganadores estatales quedan devastados al descubrir que Sarah Rose Cosmetics fue cerrada por evasión de impuestos , lo que significa que no habrá concurso nacional. Esto envía a todos los concursantes, excepto Amber, a un alboroto alimentado por la ira donde destrozan la propiedad de la empresa.
Unos años más tarde, Gladys escapa de prisión y se ve involucrada en un enfrentamiento policial en el supermercado Mount Rose, declarando su intención de vengarse de Amber. Durante el enfrentamiento de seis horas, un reportero de televisión que se encontraba en el lugar es alcanzado por una bala perdida. Amber rápidamente toma el micrófono y se hace cargo para informar la historia, impresionando a la estación de noticias con su aplomo y confianza. Amber se convierte en copresentadora de las noticias de la noche de Minneapolis-St. Paul WAZB-TV, cumpliendo así su sueño de convertirse posiblemente en la próxima Diane Sawyer.
La película está ambientada en la ciudad ficticia de Mount Rose, Minnesota, que a su vez está basada en Rosemount , donde creció la escritora Lona Williams . La película originalmente se tituló "Dairy Queens", pero se cambió por razones legales. [1]
Todos los personajes de la película lucen parodias exageradas y exageradas del acento de Minnesota . [2] La película se rodó en toda el área del condado de Carver , principalmente en Waconia, Minnesota , [3] aunque los nombres de comunidades reales de Minnesota se mostraron en las fajas de los concursantes más adelante en la película.
La reportera de noticias Diane Sawyer es mencionada a lo largo de la película como el ídolo de Amber Atkins, el personaje de Kirsten Dunst , ya que Sawyer fue una ex ganadora de un concurso de belleza. Los otros ídolos de Amber incluyen a su madre del concurso de belleza, que la crió sola en un parque de casas rodantes, y a la ganadora del concurso del año anterior, que está hospitalizada por anorexia . Competir en el concurso de belleza por una beca se yuxtapone a las oportunidades que tienen los niños al salir de Mount Rose, como las becas de hockey y la prisión . [4]
En la película aparecen dos canciones de Melissa Manchester como canciones utilizadas por los concursantes en la parte de talentos. Mary sincroniza los labios con "Don't Cry Out Loud", mientras Jenelle canta y firma "Through the Eyes of Love". Se toca una fanfarria para el hombre común para presentar el desfile de la competencia amañada y la difícil situación de Hank. [5]
La película recibió críticas en su mayoría mixtas. En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 47% de las reseñas de 74 críticos son positivas, con una calificación promedio de 5,5/10. El consenso del sitio web dice: "Su humor negro a veces da en el blanco, pero en la mayoría de los casos no da en el blanco". [6] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 28 sobre 100, basada en 28 críticas, lo que indica críticas "generalmente desfavorables". [7]
Allison Janney y Denise Richards, en particular, recibieron elogios de varios críticos por sus actuaciones. [8] [9] Dennis Harvey de Variety calificó la película como "una sátira intermitentemente divertida que habría ganado mucho provecho con un poco más de sutileza". [10] Harvey dijo que la escritura no es lo suficientemente sofisticada como para realizar algunos de los chistes sin ser condescendiente. Por lo demás, elogió el ritmo, las actuaciones y el inteligente reparto visual. [10] A Roger Ebert le gustó la idea de la película, pero escribió que el guión no se tradujo a la pantalla y no era lo suficientemente divertido, debido a sutiles errores de cálculo de producción y actuación. [11] Jeff Vice de Deseret News criticó la película por ser derivada, comparándola con la comedia Smile de 1975 , la película Fargo de 1996 y el falso documental Waiting for Guffman . [12] Entertainment Weekly le dio a la película una calificación D y la comparó desfavorablemente con Smile y The Positively True Adventures of the Alleged Texas Cheerleader-Murdering Mom . [13] [10]
Drop Dead Gorgeous recaudó 10,6 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, frente a un presupuesto de 15 millones de dólares. [14]
La película ha ido ganando nuevos adeptos con el tiempo y está considerada una película de culto . En 2011, Allison Janney declaró que se le acercan más fanáticos de esta película que por su paso por The West Wing, ganadora de un Emmy . [15]
En julio de 2019, coincidiendo con el vigésimo aniversario de su lanzamiento, Drop Dead Gorgeous se lanzó para transmisión por primera vez en Hulu , que fue "recibido con una gran cantidad de tweets de celebración, particularmente entre mujeres y personas queer, que lo han reconocido durante mucho tiempo". como un clásico de culto", según Adam White de The Independent . [16] Atrajo elogios retrospectivos de publicaciones como The Independent , The Guardian , Teen Vogue , The New Yorker y E! Noticias . [17] [18] [19] Jia Tolentino , del New Yorker, atribuyó la "transformación" de la película de un fracaso a un "artefacto venerado del campamento Y2K" a su lento descubrimiento en VHS y DVD por parte de adolescentes que se identificaron con su veracidad y particularidad. tipo de humor negro. [20] Tolentino resumió la película como "...ofensiva, con seguridad, completamente horrible, en realidad, y posiblemente mortal. También es irremplazable, hilarante, sorprendentemente tierna y lujosamente, magníficamente absurda". [20] The Guardian elogió la "viciosa indecencia" de la película, describiéndola como "...basura, maravillosa, citable sin cesar y...20 años adelantada a su tiempo". [19]
Adam White elogió además la desviación radical de la película de las alegres películas para adolescentes de finales de la década de 1990, afirmando que "fue hecha para una generación de monstruos y forasteros, cuyas ambiciones, rarezas, rarezas y pobreza eran ignoradas por cualquier cosa igualmente convencional o divertida". Añadió que era "ácido y veraz sobre la belleza, la clase y la ambición, satirizaba el moralismo estadounidense y hacía estallar a Denise Richards, entonces recién salida de Wild Things , mientras montaba un cisne gigante de papel maché". [16] Alex Zaragoza de Teen Vogue se hizo eco de otras críticas al elogiar el atractivo de la película para los forasteros e inadaptados, y apartarse de los tropos de comedia romántica adolescente de otras películas estrenadas ese año como 10 cosas que odio de ti y Ella es todo eso . [17] Zaragoza declaró que las chicas en Drop Dead Gorgeous "no anhelan conseguir el chico de sus respectivos sueños... están demasiado ocupadas tratando de no ser atrapadas por un dúo enloquecido de madre e hija... y esforzándose por romper fuera de los confines de su pequeña ciudad." Lo describió además como una "historia salvaje y absurdamente retratada que trata fundamentalmente sobre las luchas de los pueblos pequeños y la superación de la adversidad de nacer en una clase que carece de oportunidades para, en última instancia, ganarse la vida que has soñado. Es una rareza descarada y un falso documental. "El estilo cinematográfico lo convirtió inmediatamente en un clásico de culto". [17]
