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Vestido

Varios ejemplos de vestidos.

Un vestido (también conocido como levita o bata ) es una prenda usada tradicionalmente por mujeres o niñas que consiste en una falda con un corpiño adjunto (o un corpiño a juego que da el efecto de una prenda de una sola pieza ). [1] Consiste en una pieza superior que cubre el torso y cuelga sobre las piernas. Un vestido puede ser cualquier prenda de una sola pieza que contenga una falda de cualquier largo, y puede ser formal o informal .

Un vestido puede tener mangas, tirantes o sujetarse con elástico alrededor del pecho, dejando los hombros al descubierto. Los vestidos también varían en color.

Los dobladillos de los vestidos varían según la modestia , el clima, la moda o el gusto personal de quien los usa. [2]

Descripción general

Los vestidos son prendas exteriores compuestas por un corpiño y una falda y pueden confeccionarse en una o más piezas. [3] [4] Los vestidos son generalmente adecuados tanto para ropa formal como informal en Occidente para mujeres y niñas. [4]

Históricamente, los vestidos también podían incluir otras prendas de vestir como corsés , faldas , partlets , enaguas , batas y petos . [5] [6] [7]

Historia

Siglo 11

En el siglo XI, las mujeres en Europa usaban vestidos similares a las túnicas de los hombres y eran sueltos, con un dobladillo que llegaba hasta debajo de las rodillas o más abajo. [8] A finales de siglo, estos vestidos presentaban un ajuste más ajustado en los brazos y la parte superior del cuerpo de las mujeres. [8] Los vestidos se hacían ajustados presentando aberturas en los lados del vestido que se ajustaban para adaptarse a la figura de la mujer. [9]

siglo 16

A partir de la década de 1550, las mujeres de clase media y alta en Europa usaban vestidos que incluían bata, corsé, falda , bata , parte delantera, mangas, gorguera y partlet . [5] No se usaba ropa interior debajo. [5] En Inglaterra, la reina Isabel dictó qué tipo de vestidos podían usar las mujeres. [10] Las mujeres francesas se inspiraron en los corpiños de estilo español y también llevaban gorguera . [10] Los vestidos franceses eran conocidos como marlottes . [11] En Italia, los vestidos se conocían como ropa y semarra. [11] Los vestidos del siglo XVI también mostraban decoración superficial como bordados , siendo especialmente popular el trabajo en negro . [12]

Los vestidos de mujer en Rusia durante los siglos XVI y XVII identificaron el lugar de la mujer en la sociedad o en su familia. [13]

siglo 17

Holanda , como centro de producción textil, fue un área particularmente destacada de innovación en la moda de vestir durante el siglo XVII. [7] En España y Portugal, las mujeres usaban petos [7] mientras que en Inglaterra y Francia, los vestidos adquirieron una forma más "natural". [7] El encaje y el corte eran decoraciones populares. [7] Las faldas eran amplias, con pliegues regulares y la sobrefalda permitía exhibir una enagua de tela contrastante. [7] Los escotes también se hicieron más bajos. [7] Los bordados que reflejaban descubrimientos científicos, como animales y plantas recién descubiertos, eran populares. [14] En las colonias británicas , los vestidos de varias piezas también eran populares, aunque menos lujosos. [15] Las mujeres adineradas que vivían en las colonias españolas u holandesas en América copiaron la moda que era popular en sus países de origen. [dieciséis]

El vestido de tres piezas, que contaba con corpiño, enagua y bata, estuvo popular hasta los últimos 25 años del siglo, en los que se hizo más popular la mantua , o bata de una sola pieza. [17] Los corsés adquirieron mayor importancia en los vestidos en la década de 1680. [18]

Las mujeres trabajadoras y las mujeres esclavas en las Américas utilizaban patrones simples para crear camisas, enaguas de lana o lino y batas y vestidos de algodón. [19] La parte inferior de las faldas se podía meter dentro de la cintura cuando una mujer estaba cerca de un fuego para cocinar o calentar. [19]

siglo 18

Ilustración de mujeres francesas del siglo XVIII.

Durante el siglo XVIII se favorecieron las siluetas grandes y triangulares, las faldas eran anchas y sostenidas por enaguas de aro. [20] [21] Los vestidos de una pieza siguieron siendo populares hasta mediados de siglo. [22] Durante la década de 1760 en Francia, las enaguas de aro se redujeron de tamaño. [23] También se favorecieron los colores más claros y las telas más claras. [24] En la América colonial, las mujeres usaban con mayor frecuencia un vestido y una enagua, en los que la falda del vestido se abría para revelar la enagua debajo. [25] Las mujeres también tenían hábitos de montar que consistían en enaguas, chaqueta y chaleco. [25]

La moda francesa en cuanto a vestidos cambió muy rápidamente durante la última parte del siglo XVIII. [26] A lo largo de este período, la longitud de los vestidos de moda varió sólo ligeramente, entre los tobillos y el suelo. [2] Entre 1740 y 1770, la robe à la française fue muy popular entre las mujeres de clase alta. [27] En Francia, el estilo Imperio se hizo popular después de la Revolución Francesa . [28] Este estilo más simple también fue favorecido por Josefina Bonaparte , [28] esposa de Napoleón . Otros estilos populares durante la revolución incluyeron los vestidos de túnica y la negligée à la patriot, que presentaba los colores rojo, blanco y azul de la bandera. [29]

Siglo 19

Vestido imperio , 1800-1805, algodón y lino, Museo Metropolitano de Arte (Nueva York)

Los vestidos de mujer en el siglo XIX comenzaron a clasificarse por la hora del día o el propósito del vestido. [30] Los vestidos de cintura alta fueron populares hasta alrededor de 1830. [30]

Los vestidos de principios del siglo XIX en Rusia estaban influenciados por el clasicismo y estaban hechos de telas finas, algunas semitransparentes. [31] Elizabeth Vigée Le Brun usó este tipo de vestidos con falda corta (que le llegaba hasta los tobillos) cuando vivió en Rusia entre 1785 y 1801 [31] y muchas mujeres rusas copiaron su estilo. [31] En la década de 1840, las mujeres rusas recurrían a lo que estaba de moda en Europa. [32]

Los estilos europeos en vestidos aumentaron dramáticamente hasta los estilos de miriñaque y crinolina de la década de 1860, [33] luego, el volumen fue drapeado y arrastrado hacia atrás. [34] Los vestidos tenían un corpiño de "día" con escote alto y mangas largas, y un corpiño de "noche" con escote bajo ( escote ) y mangas muy cortas. En Rusia, las mirillas de metal se conocían como "malakhovs". [32] Las faldas de la década de 1860 estaban muy decoradas. [34]

Para dormir, las mujeres del oeste americano llevaban vestidos largos de algodón blanco con cuellos altos que mostraban decoración. [35] Varios pueblos nativos americanos , como los navajos y los apaches mescaleros, comenzaron a adaptar los diseños de sus vestidos para parecerse más a los europeos americanos con los que entraron en contacto. [36] Las mujeres navajo adaptaron aún más los diseños europeos, incorporando su propio sentido de la belleza, "creando hózhó". [37]

Los patrones de costura en papel para que las mujeres cosieran sus propios vestidos comenzaron a estar disponibles en la década de 1860, cuando Butterick Publishing Company comenzó a promocionarlos. [38] Estos patrones se clasificaron por tamaño, lo cual fue una nueva innovación. [39]

Los vestidos de la época victoriana eran ajustados y estaban decorados con pliegues, fruncidos y volantes. [28] Las mujeres en los Estados Unidos que participaron en la reforma de la vestimenta en la década de 1850 se convirtieron en el centro de atención, tanto positiva como negativa. [40] En 1881, la Sociedad de Vestimenta Racional se había formado como reacción a la vestimenta restrictiva de la época. [28]

siglo 20

Vestido de tarde francés, alrededor de 1903, algodón y seda, Museo Metropolitano de Arte (Nueva York)

A principios del siglo XX, estaba de moda el look popularizado por la Chica Gibson . [41] La parte superior de los vestidos de mujer en la era eduardiana incluía una apariencia de "pecho de paloma" que dio paso a una cintura encorsetada y una silueta en forma de S. [41] Las mujeres llamaban a sus vestidos "cinturas" si eran de una sola pieza, o " camisas " si consistían en una falda y una blusa. [42] El corpiño de los vestidos tenía un forro deshuesado. [42] De manera informal, las mujeres ricas usaban vestidos de té en casa. [43] Estas prendas eran más holgadas, aunque no tan holgadas como una "capa", y estaban hechas de telas y encajes caros. [43]

En 1910, el estilo eduardiano fue reemplazado por una silueta más recta. [44] El diseñador francés Paul Poiret tuvo un gran impacto en el aspecto de la época. [44] Los diseños desarrollados por Poiret estaban disponibles tanto en boutiques como en grandes almacenes . [45] Los vestidos populares de la época eran de una sola pieza e incluían vestidos de lencería que podían combinarse en capas. [46] Aproximadamente al mismo tiempo, en los Estados Unidos, la Asociación Estadounidense de Damas Sastres desarrolló un vestido llamado traje sufragista, que era práctico para que las mujeres trabajaran y se movieran. [47] [48] Otra innovación de la La década de 1910 fue la disponibilidad inmediata de ropa hecha en fábrica. [49]

Las cinturas comenzaron siendo altas y en 1915 estaban por debajo de la cintura natural. [46] En 1920, la cintura estaba al nivel de la cadera. [46] Entre 1910 y 1920 los escotes eran más bajos y los vestidos podían ser de manga corta o sin mangas. [50] Las mujeres que trabajaron durante la Primera Guerra Mundial preferían los vestidos más cortos, que eventualmente se convirtieron en el estilo dominante en general. [24] Además de los vestidos más cortos, las cinturas eran más holgadas y los colores dominantes eran el negro, el blanco y el gris. [51]

En 1920, la "nueva mujer" era una tendencia que incluía telas más ligeras y vestidos más fáciles de poner. [52] Las mujeres más jóvenes también estaban marcando las tendencias que las mujeres mayores comenzaron a seguir. [52] Los vestidos de la década de 1920 se podían pasar por la cabeza, eran cortos y rectos. [53] Era aceptable usar vestidos sin mangas durante el día. [53] Los vestidos flapper fueron populares hasta finales de la década. [54]

Durante la Segunda Guerra Mundial , los vestidos eran más esbeltos y se inspiraban en los uniformes militares. [28] Después de la Segunda Guerra Mundial, el New Look, promovido por Christian Dior , fue muy influyente en la moda y el aspecto de los vestidos de mujer durante aproximadamente una década. [55]

Desde la década de 1970, ningún tipo o largo de vestido ha dominado la moda por mucho tiempo, y los estilos cortos y hasta los tobillos a menudo aparecen uno al lado del otro en revistas y catálogos de moda. [56]

Usar

En la mayoría de los códigos de vestimenta formales de las culturas occidentales, una vestimenta de un estilo apropiado es obligatoria para las mujeres. También son muy populares para ocasiones especiales como fiestas de graduación o bodas . [57] Para tales ocasiones, junto con la blusa y la falda , siguen siendo el atuendo estándar de facto para muchas niñas y mujeres.

Vestido formal

En los países occidentales, un código de vestimenta "formal" o de corbata blanca generalmente significa frac para los hombres y vestidos de noche largos con guantes hasta la ópera para las mujeres. Un vestido más formal para las mujeres son los vestidos de gala o de noche largos con guantes de noche . Algunas funciones de corbata blanca también requieren que las mujeres usen guantes largos más allá del codo.

Vestido básico

Un vestido básico es un vestido generalmente de color oscuro y de diseño sencillo que se puede usar con varios accesorios para adaptarse a diferentes ocasiones. [58] Se pueden usar diferentes tipos de joyas, cinturones, bufandas y chaquetas con el vestido básico para vestirse formal o informal. [59] Un pequeño vestido negro es un ejemplo de vestido básico.

Vestido amoldeado al cuerpo

Vestidos de los años 30.
Una modelo promocional con un vestido ajustado.

Un vestido ajustado es un vestido ajustado que realza la figura , a menudo hecho de un material elástico. [60] El nombre deriva de "body confianza" [61] o, originalmente, "body consciente", transformado al japonés en la década de 1980 como "bodikon".

Vestido de fiesta

Un vestido de fiesta diseñado por Paco Rabanne en 1967, expuesto en el Victoria and Albert Museum . Lo usó Helen Bachofen von Echt en una fiesta en Nueva York donde bailó con Frank Sinatra . [62]

Un vestido de fiesta es un vestido que se usa especialmente para una fiesta . Los diferentes tipos de fiesta, como la fiesta infantil , la fiesta de cóctel , la fiesta en el jardín y la fiesta de disfraces , tenderán a requerir diferentes estilos de vestimenta. [63] [64] Un estilo clásico de vestido de fiesta para las mujeres en la sociedad moderna es el pequeño vestido negro . [sesenta y cinco]

tipos de vestidos

Periodo de tiempo

Longitudes

Ver también

Referencias

Citas

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Referencias generales y citadas

enlaces externos