En la música de Irlanda , las canciones rebeldes irlandesas se refieren a canciones populares que tratan principalmente sobre las diversas rebeliones contra el dominio de la Corona inglesa (y más tarde británica) . Las canciones sobre rebeliones anteriores son un tema popular entre los músicos que apoyaron el nacionalismo y el republicanismo irlandés . En los siglos XX y XXI, las canciones rebeldes irlandesas se centran en la fuerza física del republicanismo irlandés en el contexto de los disturbios en Irlanda del Norte y la Guerra de Independencia de Irlanda .
La tradición de la música rebelde en Irlanda se remonta al período del dominio de la Corona inglesa (y más tarde británica) y describe acontecimientos históricos de la historia irlandesa, como las rebeliones contra la Corona y el refuerzo de la solidaridad entre el pueblo de Irlanda . [ cita necesaria ]
Además de un sentido de tradición profundamente arraigado, las canciones rebeldes han seguido siendo contemporáneas y, desde 1922, la atención se ha centrado en la causa nacionalista en Irlanda del Norte , incluido el apoyo al IRA y al Sinn Féin . [1] Sin embargo, el tema no se limita a la historia irlandesa, e incluye las hazañas de las Brigadas Irlandesas , que lucharon para el bando republicano en la Guerra Civil Española , y también las que participaron en la Guerra Civil Americana . También hay algunas canciones que expresan dolor por la guerra (desde una perspectiva republicana), como Only our rivers run free , y algunas han sido versionadas por bandas que han modificado las letras para que sean explícitamente antibélicas , como la versión de The Patriot. Juego de la banda escocesa The Bluebells .
A lo largo de los años, varias bandas han interpretado música "crossover", es decir, letras e instrumentación rebeldes irlandesas mezcladas con otros estilos más pop . Damien Dempsey es conocido por sus baladas rebeldes con influencia pop y bandas como Fire y Kneecap de Beltaine combinan la música rebelde con el hip hop político y otros géneros. [ cita necesaria ]
La música rebelde irlandesa ha ganado ocasionalmente atención internacional. La versión de Wolfe Tones de A Nation Once Again fue votada como la canción número uno del mundo por los oyentes del Servicio Mundial de la BBC en 2002. [2] Muchos de los actos más populares recientemente, como Saoirse , Éire Óg , Athenrye, Shebeen, Mise Éire y Pádraig Mór son de Glasgow . Los Bog Savages de San Francisco están liderados por un fugitivo de la prisión Long Kesh de Belfast que logró escapar en el " Gran Escape " de septiembre de 1983 del IRA.
La música de este género a menudo ha generado controversia y parte de esta música fue efectivamente prohibida en las ondas de radio en la República de Irlanda en la década de 1980. Más recientemente, la música de Derek Warfield fue prohibida en los vuelos de Aer Lingus , después de que el político unionista del Ulster Roy Beggs Jr comparara sus canciones con los discursos de Osama bin Laden . [3] Sin embargo, un principio central de la justificación de la música rebelde por parte de sus partidarios es que representa una larga tradición de libertad frente a la tiranía. [4]
Los temas incluyen "Arbour Hill", sobre el lugar ; "Fergal O'Hanlon", sobre el hombre ; "Northern Gaels"/"Crumlin Jail", sobre la prisión ; "La Balada de Mairead Farrell", sobre la mujer ; "Seán Treacy", sobre el hombre ; y "Pearse Jordan", sobre el hombre .
El álbum War de U2 de 1983 incluye la canción " Sunday Bloody Sunday ", un lamento por los problemas de Irlanda del Norte cuyo título alude al tiroteo del Domingo Sangriento de 1972 contra manifestantes católicos por parte de soldados británicos. En concierto, Bono comenzó a presentar la canción con el descargo de responsabilidad "esta canción no es una canción rebelde". [6] Estas palabras están incluidas en la versión de Under a Blood Red Sky , el álbum en vivo de 1983 del War Tour . La película del concierto de 1988 Rattle and Hum incluye una actuación horas después del atentado del Día del Recuerdo de 1987 en Enniskillen, que Bono condena en una perorata a mitad de la canción.
En respuesta, Sinéad O'Connor lanzó una canción con el título "This is a Rebel Song", [7] como explica en su álbum en vivo How About I Be Me (And You Be You)?
Durante la década de 1990 , el comediante irlandés Dermot Morgan satirizó tanto los Wolfe Tones como los clichés de las canciones rebeldes irlandesas cantando sobre el martirio de Fido, un perro alsaciano que salva a su amo del IRA en la Guerra de Independencia de Irlanda . Durante una búsqueda de la casa por parte de Black and Tans , Fido esconde la granada de mano de su amo comiéndosela. Cuando Fido se tira un pedo y la granada explota, el británico comenta: "Disculpe, amigo, ¿comió algo su perro?". [ cita necesaria ] En una parodia de la famosa canción rebelde de Thomas Osborne Davis " A Nation Once Again ", la canción culmina con las palabras: "¡Otro mártir de la vieja Irlanda, cruelmente asesinado por Britannia ! Espero que en algún lugar allá arriba espero que él ¡Seré alsaciano otra vez! ¡Otra vez alsaciano! ¡Otra vez alsaciano! ¡Ese Fido que ahora está en cintas volverá a ser alsaciano! [8] [9]