El imaginismo fue un movimiento de la poesía angloamericana de principios del siglo XX que favorecía la precisión de las imágenes y un lenguaje claro y nítido. Se considera el primer movimiento literario modernista organizado en lengua inglesa. [1] El imaginismo a veces se ve como "una sucesión de momentos creativos" en lugar de un período de desarrollo continuo o sostenido. El académico francés René Taupin señaló que "es más exacto considerar el imaginismo no como una doctrina, ni siquiera como una escuela poética, sino como la asociación de unos pocos poetas que durante un cierto tiempo estuvieron de acuerdo sobre un pequeño número de principios importantes". ". [2]
Los imaginistas rechazaron el sentimiento y la discursividad típicos de la poesía romántica y victoriana . En contraste con los poetas georgianos contemporáneos , que generalmente se contentaban con trabajar dentro de esa tradición, los imaginistas pedían un retorno a valores más clásicos , como la franqueza de presentación, la economía del lenguaje y la voluntad de experimentar con formas de verso no tradicionales; Los imaginistas utilizaban el verso libre . Un rasgo característico de la forma es su intento de aislar una sola imagen para revelar su esencia. Esto refleja los desarrollos contemporáneos en el arte de vanguardia , especialmente el cubismo . Aunque estos poetas aíslan objetos mediante el uso de lo que el poeta estadounidense Ezra Pound llamó "detalles luminosos", el método ideogramático de Pound de yuxtaponer instancias concretas para expresar una abstracción es similar a la manera del cubismo de sintetizar múltiples perspectivas en una sola imagen. [3]
Las publicaciones imaginistas que aparecieron entre 1914 y 1917 incluyeron obras de muchas de las figuras modernistas más destacadas de la poesía y otros campos, incluidos Pound, HD (Hilda Doolittle), Amy Lowell , Ford Madox Ford , William Carlos Williams , FS Flint y TE Hulme . Los Imagists tenían su sede en Londres y contaban con miembros de Gran Bretaña, Irlanda y Estados Unidos. De manera algo inusual para la época, varias escritoras fueron importantes figuras imaginistas.
Los orígenes del imaginismo se encuentran en dos poemas, Otoño y A City Sunset de TE Hulme . [4] Estos fueron publicados en enero de 1909 por el Club de Poetas de Londres en un folleto llamado For Christmas MDCCCCVIII . Hulme era estudiante de matemáticas y filosofía; participó en la creación del club en 1908 y fue su primer secretario. Hacia finales de 1908, presentó su artículo Una conferencia sobre poesía moderna en una de las reuniones del club. [5] Escribiendo en la revista The New Age de AR Orage , el poeta y crítico FS Flint (un defensor del verso libre y la poesía francesa moderna) fue muy crítico con el club y sus publicaciones. [6]
A partir del debate que siguió, Hulme y Flint se hicieron amigos cercanos. En 1909, Hulme dejó el Club de Poetas y comenzó a reunirse con Flint y otros poetas en un nuevo grupo al que Hulme denominó el "Club de la Secesión"; se reunieron en el restaurante de la Torre Eiffel en el Soho de Londres [7] para discutir planes para reformar la poesía contemporánea a través del verso libre, el tanka y el haiku y mediante la eliminación de toda palabrería innecesaria de los poemas. El interés por las formas de los versos japoneses puede contextualizarse en el renacimiento victoriano tardío y eduardiano de la chinoiserie y el japonismo [8] , como se atestigua en la moda de la década de 1890 de los grabados japoneses de William Anderson donados al Museo Británico , así como en la influencia de los grabados en madera . sobre pinturas de Monet , Degas y van Gogh . [9] Había modelos literarios directos disponibles de varias fuentes, incluido Hyak nin is'shiu de 1866 de FV Dickins , o Stanzas by a Century of Poets, Being Japanese Lyrical Odes , la primera versión en inglés del Hyakunin Isshū. , [10] una antología del siglo XIII de 100 waka, los escritos y poemas críticos de principios del siglo XX de Sadakichi Hartmann y traducciones contemporáneas en francés. [11]
El poeta estadounidense Ezra Pound conoció al grupo en abril de 1909 y encontró que sus ideas eran cercanas a las suyas. [12] En particular, los estudios de Pound sobre la poesía vernácula europea temprana lo habían llevado a admirar la expresión directa y condensada que detectó en los escritos de Arnaut Daniel , Dante y Guido Cavalcanti , entre otros. Por ejemplo, en su serie de ensayos de 1911-12 Reúno los miembros de Osiris , Pound escribe sobre la línea de Daniel "pensar de lieis m'es repaus" ("me descansa pensar en ella"), de la canzone En breu brizara. 'l temps braus : "No se puede encontrar una afirmación más simple que esa, ni más clara, ni menos retórica". [13] Estos criterios (franqueza, claridad y falta de retórica ) iban a estar entre las cualidades definitorias de la poesía imaginista. A través de su amistad con Laurence Binyon , Pound ya había desarrollado un interés por el arte japonés al examinar las impresiones de Nishiki-e en el Museo Británico, y rápidamente quedó absorto en el estudio de las formas del verso japonés. [14]
En un artículo de 1915 en La France , el crítico francés Remy de Gourmont describió a los imaginistas como descendientes de los simbolistas franceses . [15] Pound enfatizó esa influencia en una carta de 1928 al crítico y traductor francés René Taupin . Señaló que Hulme estaba en deuda con la tradición simbolista, a través de WB Yeats , Arthur Symons y la generación de poetas británicos del Rhymers' Club y Mallarmé . [16] Taupin concluyó en su estudio de 1929 que por grande que sea la divergencia de técnica y lenguaje "entre la imagen del imaginista y el 'símbolo' de los simbolistas [,] sólo hay una diferencia de precisión". [2] En 1915, Pound editó la poesía de otro poeta de la década de 1890, Lionel Johnson . En su introducción, escribió
Nadie ha escrito imaginismo más puro que [Johnson], en la línea
Clear mienten los campos y se desvanecen en el aire azul.
Tiene una belleza como la de los chinos. [17]
En 1911, Pound presentó a otros dos poetas al grupo de la Torre Eiffel: su ex prometida Hilda Doolittle, que para entonces escribía bajo sus iniciales, HD , y el futuro marido de HD, Richard Aldington . Estos dos estaban interesados en explorar los modelos poéticos griegos, especialmente Safo , un interés que Pound compartía. [18] La compresión de la expresión que lograron siguiendo el ejemplo griego complementó el interés protoimaginista por la poesía japonesa y, en 1912, durante una reunión con ellos en el salón de té del Museo Británico, Pound les dijo a HD y Aldington que estaban Imagistes e incluso añadió la firma HD Imagiste a algunos poemas que estaban discutiendo. [19]
Cuando Harriet Monroe fundó su revista Poetry en 1911, le pidió a Pound que actuara como editora extranjera. En octubre de 1912, presentó tres poemas cada uno de HD y Aldington bajo la rúbrica Imagiste , [20] con una nota que describía a Aldington como "uno de los 'Imagistes'". Esta nota, junto con la nota del apéndice ("Las obras poéticas completas de TE Hulme") en el libro de Pound Ripostes (1912), se consideran las primeras apariciones de la palabra "Imagiste" (posteriormente inglesada como "Imagist") en forma impresa. . [20]
Los poemas de Aldington, Choricos , To a Greek Marble y Au Vieux Jardin , aparecieron en la edición de noviembre de Poetry , y los de HD, Hermes of the Ways , Priapus y Epigram , aparecieron en la edición de enero de 1913, marcando el comienzo del movimiento imaginista. . [21] El número de abril de Poetry publicó un haiku de Pound "En una estación del metro":
- La aparición de estos rostros entre la multitud:
- Pétalos en una rama negro mojado . [22]
El número de marzo de 1913 de Poetry contenía Algunas cosas que no se deben hacer de un Imagiste y el ensayo titulado Imagisme , ambos escritos por Pound, [23] y este último atribuido a Flint. Este último contenía esta sucinta declaración de la posición del grupo, que había acordado con HD y Aldington: [24]
- Tratamiento directo de la "cosa", ya sea subjetiva u objetiva.
- No utilizar absolutamente ninguna palabra que no contribuya a la presentación.
- En cuanto al ritmo: componer en secuencia de la frase musical, no en secuencia del metrónomo . [25]
La nota de Pound comenzaba con una definición de imagen como "aquello que presenta un complejo intelectual y emocional en un instante de tiempo". Pound continúa afirmando: "Es mejor presentar una imagen en toda la vida que producir obras voluminosas". [26] Su lista de "no hacer" reforzó sus tres declaraciones en "Imagismo", al tiempo que advirtió que no deben considerarse como dogmas sino como el "resultado de una larga contemplación". [27] En conjunto, estos dos textos componían el programa Imagist para un regreso a lo que consideraban la mejor práctica poética del pasado. FS Flint comentó: "nunca hemos afirmado haber inventado la luna. No pretendemos que nuestras ideas sean originales". [28]
El prefacio de 1916 a Algunos poetas imaginistas comenta: " El imaginismo no significa simplemente la presentación de imágenes. El imaginismo se refiere a la forma de presentación, no al tema". [29]
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Decidido a promover la obra de los Imagists, y particularmente de Aldington y HD, Pound decidió publicar una antología bajo el título Des Imagistes . Se publicó por primera vez en la pequeña revista de Alfred Kreymborg , The Glebe , y más tarde, en 1914, por Albert y Charles Boni en Nueva York y por Harold Monro en la Poetry Bookshop de Londres. Se convirtió en una de las colecciones de versos modernistas en inglés más importantes e influyentes. [30] En los treinta y siete poemas se incluyeron diez poemas de Aldington, siete de HD y seis de Pound. El libro también incluyó trabajos de Flint, Skipwith Cannell , Amy Lowell , William Carlos Williams , James Joyce , Ford Madox Ford , Allen Upward y John Cournos . [31] [32]
Las elecciones editoriales de Pound se basaron en lo que él vio como el grado de simpatía que los escritores mostraban con los preceptos imaginistas, más que en la participación activa en un grupo. Williams, afincado en Estados Unidos, no había participado en ninguna de las discusiones del grupo de la Torre Eiffel. Sin embargo, él y Pound habían mantenido correspondencia durante mucho tiempo sobre la cuestión de la renovación de la poesía en líneas similares. Ford fue incluido, al menos en parte, debido a su fuerte influencia en Pound, ya que el poeta más joven hizo la transición de su estilo anterior, influenciado por los prerrafaelitas , hacia una forma de escribir más dura y moderna. La antología incluía el poema I Hear an Army de James Joyce, que fue enviado a Pound por WB Yeats. [33]
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Flint escribió un artículo sobre la historia del imaginismo y lo publicó en The Egoist en mayo de 1915. Pound no estuvo de acuerdo con la interpretación de Flint de los eventos y los objetivos del grupo, lo que provocó que los dos dejaran de contactarse entre sí. [35] Flint destacó la contribución de los poetas de la Torre Eiffel, especialmente Edward Storer . Pound, que creía que la "dureza helénica" que veía como la cualidad distintiva de los poemas de HD y Aldington probablemente sería diluida por la "natilla" de Storer, no volvería a desempeñar ningún papel directo en la historia de los imaginistas. . Luego cofundó los Vorticists con su amigo, el pintor y escritor Wyndham Lewis . [36]
Por esta época, la imaginista estadounidense Amy Lowell se mudó a Londres, decidida a promover su propio trabajo y el de otros poetas imaginistas. Lowell era una rica heredera de Boston , cuyo hermano, Abbott Lawrence Lowell, fue presidente de la Universidad de Harvard de 1909 a 1933. [37] Era una entusiasta defensora del experimento literario que estaba dispuesta a utilizar su dinero para publicar el grupo. Lowell estaba decidido a cambiar el método de selección de la actitud editorial autocrática de Pound a uno más democrático. [38] El resultado fue una serie de antologías imaginistas bajo el título Algunos poetas imaginistas . El primero de ellos apareció en 1915, planificado y montado principalmente por HD y Aldington. En 1916 y 1917 se publicaron dos números más, ambos editados por Lowell. Estos tres volúmenes presentaban a la mayoría de los poetas originales, además del estadounidense John Gould Fletcher , [39] pero no a Pound, que había intentado persuadir a Lowell de que abandonara el Imagist. nombre de sus publicaciones y quien sardónicamente denominó esta fase del imaginismo "Amigismo". [40]
Lowell convenció a DH Lawrence para que contribuyera con poemas a los volúmenes de 1915 y 1916, [41] convirtiéndolo en el único escritor que publicó como poeta georgiano e imaginista. Marianne Moore también se asoció con el grupo durante este período. [42] Con la Primera Guerra Mundial como telón de fondo, los tiempos no eran fáciles para los movimientos literarios de vanguardia (Aldington, por ejemplo, pasó gran parte de la guerra en el frente), y la antología de 1917 marcó efectivamente el fin de los imaginistas como Un movimiento. [43]
En 1929, Walter Lowenfels sugirió en broma que Aldington debería producir una nueva antología Imagist. [44] Aldington, ahora un novelista de éxito, aceptó la sugerencia y solicitó la ayuda de Ford y HD. El resultado fue Imagist Anthology 1930 , editado por Aldington e incluyendo a todos los colaboradores de las cuatro antologías anteriores con la excepción de Lowell, que había muerto, Cannell, que había desaparecido, y Pound, que se negó. La aparición de esta antología inició una discusión crítica sobre el lugar de los imaginistas en la historia de la poesía del siglo XX. [45]
De los poetas que se publicaron en las diversas antologías de Imagist, Joyce, Lawrence y Aldington ahora son recordados y leídos principalmente como novelistas. Marianne Moore, que era como mucho un miembro marginal del grupo, forjó un estilo poético propio y único que conservaba una preocupación imaginista por la compresión del lenguaje. William Carlos Williams desarrolló su poética siguiendo líneas claramente americanas con su pie variable y una dicción que, según él, fue tomada "de la boca de madres polacas". [46] Tanto Pound como HD recurrieron a la poesía de formato largo, pero conservaron la dureza de su lenguaje como legado imaginista. La mayoría de los demás miembros del grupo son olvidados en gran medida fuera del contexto del imaginismo. [47]
A pesar de la corta vida del movimiento, el imaginismo influiría profundamente en el curso de la poesía modernista en inglés . Richard Aldington, en sus memorias de 1941, escribe: "Creo que los poemas de Ezra Pound, HD, Lawrence y Ford Madox Ford seguirán leyéndose. Y en gran medida, TS Eliot y sus seguidores han llevado a cabo sus operaciones desde posiciones ganado por los imaginistas." [48]
Por otro lado, el poeta estadounidense Wallace Stevens encontró deficiencias en el enfoque imaginista: "No todos los objetos son iguales. El vicio del imaginismo era que no lo reconocía". [49] Con su exigencia de dureza, claridad y precisión y su insistencia en la fidelidad a las apariencias, junto con su rechazo de emociones subjetivas irrelevantes, el imagismo tuvo efectos posteriores que son demostrables en los Preludios y La mañana en la ventana de TS Eliot y en los animales y trozos de flores. El rechazo de las formas convencionales del verso en la década de 1920 se debió en gran medida al repudio de los imaginistas del estilo de poesía georgiana . [50]
El imaginismo, que había hecho del verso libre una disciplina y una forma poética legítima, influyó en varios círculos y movimientos poéticos. Su influencia puede verse claramente en la obra de los poetas objetivistas , [51] que saltaron a la fama en la década de 1930 bajo los auspicios de Pound y Williams. Los objetivistas trabajaron principalmente en verso libre. Al vincular claramente los principios del objetivismo con los del imaginismo, Louis Zukofsky insistió, en su introducción al número objetivista de Poesía de 1931 , en la escritura "que es el detalle, no el espejismo, de ver, de pensar con las cosas tal como existen, y de dirigirlas a lo largo de la vida". una línea de melodía." Zukofsky tuvo una gran influencia en los poetas del lenguaje , [52] quienes llevaron el enfoque imaginista en cuestiones formales a un alto nivel de desarrollo. En su ensayo fundamental de 1950 Verso proyectivo , Charles Olson , el teórico de los poetas de la Montaña Negra , escribió: "Una percepción debe conducir inmediata y directamente a una percepción posterior", [53] su credo derivó de los imaginistas y los complementó. [54]
Entre los Beats , Gary Snyder y Allen Ginsberg en particular fueron influenciados por el énfasis imaginista en la poesía china y japonesa. [ cita necesaria ] Williams también tuvo un fuerte efecto en los poetas beat, alentando a poetas como Lew Welch y escribiendo una introducción para la publicación del libro Howl de Ginsberg (1955).