A los fanáticos de la serie de televisión británica de ciencia ficción Doctor Who se les conoce como Whovians , o colectivamente como el fandom de Doctor Who . [1]
Los fanáticos de Doctor Who en Gran Bretaña han tenido una organización formalmente reconocida, la Doctor Who Appreciation Society (o DWAS), desde finales de los años 1970. Tiene miles de miembros y disfrutó de una relación continua con la serie clásica y, más tarde, con BBC Worldwide .
El Oceanian Doctor Who Fan Club se fundó poco después de DWAS, en 1976, para galvanizar la resistencia a las responsabilidades y decisiones de la Comisión Australiana de Radiodifusión de dejar de transmitir la serie Doctor Who (y finalmente logró que se revocara la decisión). El presidente del club también editó Zerinza , el fanzine del club, hasta 1986. En los años 1990 el club pasó a llamarse varias veces, siendo hoy Doctor Who Club of Australia (o DWCA) que publica un boletín, "Data Extract". [2]
En la década de 1980, algunos fanáticos estadounidenses organizaron campañas publicitarias de "Save Doctor Who ", tratando de instar a sus estaciones de televisión locales a que siguieran transmitiendo el programa.
La Sociedad Norteamericana de Apreciación del Doctor Who se fundó en la década de 1980 y sirvió como organización coordinadora para docenas de grupos de fans locales en todo el continente. Su desaparición a principios de la década de 1980 llevó a la fundación del Doctor Who Fan Club of America y, más tarde, de los Amigos de Doctor Who . FDW terminó sin contemplaciones a mediados de la década de 1990 y, desde entonces, el fandom de American Doctor Who se ha atendido principalmente a través de clubes de fans locales.
Doctor Who Information Network (DWIN) se fundó en Canadá en 1980 y continúa sirviendo a los fanáticos en América del Norte. DWIN apoya las reuniones mensuales de fans de Toronto Tavern. DWIN también patrocinó varios capítulos locales en todo Canadá.
También en Canadá está la Sociedad Doctor Who de Canadá (DWSC). El DWSC se lanzó en 2011 y ofrece reuniones sociales mensuales, así como su propio Festival Doctor Who en 2012 llamado REGENERATION.
El club de fans de Doctor Who de Nueva Zelanda (NZDWFC) fue fundado por Scott Walker y Andrew Poulson en 1988. El club publica un fanzine, Time Space Visualiser (TSV), dos veces al año.
En 2012, el proyecto Google Map de grupos de fans de Doctor Who se creó con el objetivo de facilitar a los fans de Doctor Who con sede en el Reino Unido la búsqueda de un grupo de fans local y, a su vez, ayudar a los grupos de fans locales a encontrar nuevos miembros.
Muchas convenciones de Doctor Who se celebran en todo el mundo. El primero en 1977 fue organizado por la Doctor Who Appreciation Society y continuó en el Reino Unido como el PANOPTICON de larga duración. Otras convenciones pasadas incluyen Manopticon, con sede en Manchester, y Leisure Hives and Honeycomb, con sede en Swindon. Más recientemente, la empresa 10th Planet ha realizado convenciones como Bad Wolf, Dimensions e Invasion. También hubo Regeneraciones en Gales y otros eventos de firmas celebrados en el Strand por Scificollector, con sede en Londres.
En Australia, se han organizado una variedad de eventos, muchas "Whoventions" se llevaron a cabo en Sydney por el Doctor Who Club de Australia y por algunos otros clubes en varios estados. Se han organizado muchos eventos con poca antelación durante las visitas de una estrella u otra persona vinculada al programa, como Jon Pertwee (1980), Peter Davison y Janet Fielding (ambos en 1983).
Los primeros eventos de América del Norte se realizaron en Los Ángeles en 1979 y 1980 con Who One con Tom Baker. Pronto siguió un enorme apogeo de convenciones durante la década de 1980 en el área de Chicago con los eventos Spirit of Light, que atrajeron a miles de fanáticos debido a la popularidad del programa en la televisión pública, y Convenciones de Creación celebradas en varias ciudades. A finales de la década de 1980, otros eventos como Omnicon y Megacon mostraron la serie clásica. La década de 1990 vio una disminución en los eventos importantes, aunque Chicago contó con eventos Visions de tamaño relativamente grande a lo largo de la década, y la popular convención Gallifrey One comenzó en Los Ángeles. A partir de 2015, Gallifrey One y la convención TARDIS de Chicago continúan, con la incorporación de WHOlanta de Georgia en Atlanta, Hurricane Who de Florida, Con Kasterborous de Alabama, LI Who de Nueva York y el crucero marítimo de ciencia ficción anual con invitados de Doctor Who que salen de diferentes puertos. cada año. Los eventos de inicio existen en forma de CONsole Room en Minnesota, (Re)Generation Who en Maryland, Time Eddy en Kansas y WhoFest en Texas.
Los fanzines de Doctor Who comenzaron a publicarse en el Reino Unido en la década de 1970. Gran parte del contenido de los primeros fanzines se dedicó a documentar tramas y personajes, entrevistas, noticias, reseñas de libros, cartas, fan fiction y arte. Uno de los primeros fue producido y publicado a mano por Keith Miller en Edimburgo, pero a mediados de la década de 1970 los creadores de fanzines pasaron a fotocopiar; sin embargo, la producción disminuyó en los años siguientes.
La "segunda generación" de este tipo de fanzines comenzó alrededor de 1975-1976, como la TARDIS , en torno a la cual se organizó el DWAS . En Australia, el Doctor Who Club nacional se estableció de manera similar en torno a la revista Zerinza en 1976 (a 1986). Una revista trimestral llamada The Whostorian se publicó en Terranova junto con el Club de fans de Doctor Who de Terranova, aún sin nombre (AYUDWFCON). [3] Otras revistas de la primera década del fandom incluyeron Gallifrey , Oracle , Skaro , Shada y Frontier Worlds . La información sobre algunos de estos está documentada en el sitio web de fans Ninth Circle of Hell . [4]
El crecimiento de la gama de productos condujo a Marvel 's Doctor Who Weekly (más tarde Doctor Who Magazine – DWM). [ cita necesaria ] Inicialmente, los materiales de referencia eran en gran parte reediciones del trabajo realizado por Jeremy Bentham para DWAS (que generalmente depende de los esquemas de la trama de la BBC). Inicialmente se consideró de mala calidad en comparación con el DWAS debido a que estaba dominado por cómics de estilo americano, que no encajaban con el estilo de la serie. Rivalizó con el DWAS después de que cambió a un formato mensual con una producción de mayor presupuesto. El DWM se convirtió en una mejor fuente de referencia, con entrevistas periódicas y noticias del estudio. Con el tiempo, los editores de fanzine comenzaron a concentrarse más en la opinión que en la referencia, por ejemplo, presentando reseñas de historias de fans y la página de cartas, que era el principal conducto para el debate antes de Internet. La necesidad de encontrar contenidos nuevos y originales hizo que los fanzines comenzaran a mirar más de cerca la serie, sometiendo historias y personajes a análisis cada vez más profundos, brindando detalles y discusiones que no estaban disponibles a través de canales más "oficiales".
A medida que la tecnología se desarrolló, también lo hicieron los fanzines. El paso del fotocopiado a la impresión litográfica offset a principios de la década de 1980 permitió a los fanzines de mayor venta mejorar la calidad de impresión, aunque los títulos de menor circulación continuaron utilizando el fotocopiado durante muchos años después. Skaro , basado en Bath, fue uno de los primeros fanzines en ser tipográfico profesionalmente, pero esa fue la excepción ya que era un proceso muy costoso. Todos los fanzines de las décadas de 1970 y 1980 se produjeron mucho antes de la propiedad generalizada de computadoras e impresoras en el hogar, lo que hizo que el proceso fuera largo y difícil.
Algunos fanáticos han descrito mediados de la década de 1980 como "la edad de oro de los fanzines A5", ya que este período vio una explosión de actividad, particularmente en el Reino Unido. Aunque el entusiasmo de algunos editores no pudo ser igualado por sus recursos y muchos fanzines no lograron ver un segundo número, entonces aparecieron algunos de los fanzines más populares, incluidos Queen Bat , Chronicle , Star Begotten , [5] Paradise Lost , Spectrox , Black . y White Guardian , Cygnus Alpha , Five Hundred Eyes , [6] Eye Of Horus [7] (impreso entre 1983 y 1985 y en línea desde 2004) y Purple Haze (editado por Steve O'Brien, más tarde de SFX Magazine ).
El formato parecía jugar un papel desproporcionado en la forma en que se percibía un fanzine, apareciendo divisiones entre los fanzines A5 de aspecto más económico y los "pro-zines" A4 más brillantes y profesionales , como The Frame y Private Who . La revista de noticias Doctor Who Bulletin (DWB) (más tarde llamada Dreamwatch Bulletin ) logró superar esta división, a veces de manera controvertida, combinando un formato de revista profesional A4 con algo de anarquismo y falta de respeto por la autoridad del underground. La discontinuación de la serie por parte de la BBC y la caída de los ratings significaron que muchos títulos desaparecieron a menos que contaran con el respaldo de un gran club.
En gran medida, hoy los fanzines han sido reemplazados por sitios web, podcasts y foros de discusión, pero algunos todavía existen. Muchos de ellos son publicados por clubes de fans, incluido el zine Celestial Toyroom de DWAS , (que se lanzó en 1976 y se ha publicado continuamente desde entonces, lo que lo convierte en el fanzine de Doctor Who más antiguo del mundo, [8] el Doctor Who Fan de Nueva Zelanda. Club zine Time-Space Visualiser (TSV), que existe desde 1987, el fanzine DWIN Enlightenment , que se publica seis veces al año desde 1983, y Data Extract, lanzado por el Doctor Who Club de Australia en 1980. Otros individuos y grupos Todavía produce fanzines. Black Scrolls fue la primera prozine en ofrecer un CDROM multimedia en su portada en 2005, con entrevistas con actores, arte relacionado con Who, un archivo de números anteriores y un comentario de voz en off alternativo para uno de los episodios y la distinción. de ser impreso profesionalmente y completamente en color, lo cual fue un éxito modesto que se publicó en ocho números entre 1993 y 2005. Doctor Who Fanzines FANWNAK y Vworp! Vworp! se encuentran entre los fanzines impresos A4 a todo color disponibles hoy en día [ ¿cuándo? ] , así como otros como Panic Moon , The Finished Product que son de tamaños más pequeños y en blanco y negro. Muchos fanzines todavía toman la tradicional ruta de imprimir y distribuir sus fanzines por correo, pero ahora muchos distribuyen sus fanzines en formato PDF descargable e imprimible, como Planet of the Ming Mongs [9] y "The Terrible Zodin", eliminando finalmente lo que antes A menudo la causa principal del cierre de un fanzine es el coste de impresión y distribución, pero al hacerlo también se pierde el atractivo de una publicación impresa única y, por tanto, el único identificador verdadero de un 'fanzine'.
Muchos escritores profesionales de Doctor Who , tanto para la serie de televisión actual como para los libros, comenzaron sus carreras escribiendo para fanzines, incluidos Paul Cornell , Rob Shearman , Matt Jones , Marc Platt , Gareth Roberts , Clayton Hickman , David Howe y Stephen James Walker .
Al igual que otros programas que han desarrollado un gran número de seguidores, Doctor Who también tiene grupos de fanáticos que desarrollan sus propias producciones basadas en el programa, la más notable es Devious de 1996 incompleta por tener la última aparición actoral de Jon Pertwee y presentarse como una característica especial en El DVD de los juegos de guerra.
Uno de los grupos de fans más importantes que produjeron historias dramatizadas fue Audio Visuals , que distribuyó sus obras en casetes de audio durante la década de 1980. Muchos de los involucrados en este grupo formarían más tarde la empresa comercial Big Finish Productions y obtendrían la licencia de la BBC para producir historias oficiales de Doctor Who para un mercado minorista en CD de audio. Varias de estas producciones fueron transmitidas posteriormente por BBC Radio.
Otro grupo de fans, The Doctor Who Audio Dramas, ha producido su propia versión del programa desde 1982 y ha estado funcionando durante más de 38 años ininterrumpidos. (Más larga que la versión ininterrumpida de Doctor Who de la BBC). Varios de sus escritores y actores han sido profesionales o han realizado trabajos profesionales.
Algunos fanáticos terminaron trabajando creativamente en la serie de televisión. Uno de los ejemplos más destacados es el creador de La guía del autoestopista galáctico , el fallecido Douglas Adams , que escribió o coescribió varios guiones de televisión ( El planeta pirata , La ciudad de la muerte y Shada ) y fue editor de guiones de la serie original. ' decimoséptima temporada. Adams había sido fanático desde la primera temporada e hizo dos intentos de presentar un guión para Doctor Who a principios de la década de 1970 antes de que se encargara su primera serie. [10] El creador de Queer as Folk, Russell T Davies , el creador de Coupling , Steven Moffat , y el creador de Broadchurch , Chris Chibnall, fueron fanáticos de la serie durante toda su vida y todos, a su vez, se convirtieron en escritores principales o showrunner de la serie revivida en 2005, 2010 y 2018 respectivamente. El fandom de Chibnall se extendió hasta una aparición, como representante de la Doctor Who Appreciation Society, en un episodio de 1986 del programa de retroalimentación de la BBC Open Air , en el que criticó el final de The Trial of a Time Lord , la temporada 23 de Doctor . OMS. [11]
Otros fanáticos famosos han donado al programa de formas alternativas. Por ejemplo, la publicación de Panini The Complete Seventh Doctor (p47) enumera al cantante Bob Dylan como un "gran admirador", de modo que permitió que su música se utilizara en los primeros momentos de la temporada veinticinco sin derechos de autor. (Aunque la música de Dylan no se utilizó en el evento). William Rees-Mogg , editor del periódico The Times desde 1967 hasta 1981, declaró públicamente que disfrutaba con Doctor Who en una edición de la serie de actualidad Panorama de la BBC en 1980. [12] Impulsado por esto, el actor y dramaturgo Emlyn Williams admitió en las páginas de The Times que él también era un entusiasta seguidor de la serie. [12]
En 2013, el rey Carlos III y la reina Camilla (el entonces Príncipe de Gales y Duquesa de Cornualles, respectivamente) visitaron el set de Doctor Who en Cardiff. Charles conoció al actor de Eleventh Doctor, Matt Smith , y le dijo que había sido un gran admirador del programa desde que tenía 15 años. [13]
Además, el hijo de Rowan Williams (ex arzobispo de Canterbury ), es fanático y Williams invitó a Richard Dawkins al Palacio de Lambeth ; en parte porque la esposa de Dawkins, Lalla Ward, interpretó a la compañera del Cuarto Doctor, Romana . [40]
David Tennant ha dicho repetidamente que cuando era niño se inspiró para convertirse en actor después de ver la serie, y que su mayor sueño era algún día interpretar al Doctor; Más tarde fue elegido como el Décimo y Decimocuarto Doctor en 2005 y 2023 respectivamente. El actor de Duodécimo Doctor, Peter Capaldi , también es fanático y lo ha sido desde que era un adolescente. [46]
Desde el debut del programa, varios grupos musicales y artistas se han inspirado para escribir música sobre Doctor Who o relacionada con él . El primer ejemplo conocido fue la canción "I'm Gonna Spend My Christmas With a Dalek", el primer y único sencillo lanzado por la banda británica The Go-Go's. La canción fue lanzada en diciembre de 1964 y distribuida a través de Oriole Records , pero no llegó a la lista de sencillos del Reino Unido . [47]
El primer sencillo del programa que llegó a la lista de singles del Reino Unido fue "Dr. Who" de Mankind. La pista se basó en el tema musical de Doctor Who en un estilo disco y fue el primer y único sencillo de Mankind en las listas (el seguimiento, 'Chain Reaction' fue un fracaso). Lanzada por Pinnacle en 1978, la canción alcanzó el puesto 25 en la lista de singles del Reino Unido. [48]
En 1985, el conjunto benéfico Who Cares? lanzó un sencillo en protesta por la decisión de la BBC de poner a Doctor Who en pausa durante 18 meses, titulado " Doctor in Distress ". El sencillo fue lanzado en ayuda de Cancer Research y contó con varios miembros del elenco de Doctor Who (como Colin Baker , Nicola Bryant y Anthony Ainley ), así como músicos contemporáneos ( Bucks Fizz , The Moody Blues y Ultravox ). Al igual que con "Voy a pasar mi Navidad con un Dalek", el sencillo no llegó a la lista de sencillos del Reino Unido. [49]
El ejemplo más famoso de música inspirada en Doctor Who es " Doctorin' the Tardis " de The Timelords (un seudónimo del grupo de ambient house y situacionista The KLF ), que alcanzó el número uno en la lista de singles del Reino Unido en 1988. [ 50] La letra de la canción hacía referencia a los Daleks y la TARDIS , y su melodía se basaba en gran medida en el tema de apertura del programa.
Además de Mankind y The Timelords, muchos otros grupos han incorporado el tema musical de Doctor Who en sus propias composiciones. La banda de rock británica Pink Floyd utilizó brevemente el tema durante su sencillo de 1971 " One of These Days ", que incluía un vídeo musical relacionado con Doctor Who . El tema musical también ha sido versionado por varios otros actos , como Orbital , mientras que otras bandas como Coldcut han presentado muestras del tema.
El álbum de 2002 del comediante y cantante Mitch Benn, Radio Face , incluye una canción titulada "Doctor Who Girl". La canción habla de cómo al cantante le gustaría encontrar una novia que sea como las compañeras de Doctor Who .
Desde la renovación de la serie en la BBC, se ha desarrollado un género bajo el nombre 'Trock' (un término creado por YouTuber y (en ese momento) músico sin contrato Alex Day , también conocido como Nerimon), que significa Time Lord Rock . [51] Propagadas principalmente a través de Internet en sitios como YouTube , las canciones de Trock incluyen referencias al tema musical del programa, así como a personajes y tramas del programa. La banda Chameleon Circuit produce música exclusivamente relacionada con Doctor Who y, además de canciones de fans generales, tiene canciones específicas de episodios como 'Kiss the Girl' y 'The Big Bang 2'. Tienen un número de seguidores en línea de rápido crecimiento y, hasta 2011, han lanzado dos álbumes: Chameleon Circuit en 2009 y Still Got Legs en julio de 2011, ambos en registros DFTBA. Still Got Legs se ubicó en la lista Billboard Heatseekers en el puesto 23.
La banda industrial/EBM Rotersand también presenta temas relacionados con Doctor Who . Principalmente la canción "Exterminate, Annihilate, Destroy" usando clips de sonido de Dalek.
" Whovians " es un panel de comedia australiano, un programa de chat presentado por Rove McManus , que se relaciona con un equipo de cuatro Whovians o superfans de Doctor Who para analizar, criticar y desentrañar los misterios del programa. [52] El primer programa se proyectó el domingo 16 de abril de 2017 a las 8.30 p. m. AEST en ABC2 , como pieza complementaria del primer episodio de la temporada 10 de Doctor Who que acababa de proyectarse en ABC .
¡¡¡Disculpe mientras mi corazón whoviano se vuelve loco!!!