Un efecto miniatura es un efecto especial creado para películas y programas de televisión mediante modelos a escala . Los modelos a escala suelen combinarse con fotografías de alta velocidad o tomas mate para hacer que los efectos gravitacionales y de otro tipo parezcan convincentes para el espectador. El uso de miniaturas ha sido reemplazado en gran medida por imágenes generadas por computadora en el cine contemporáneo.
Cuando una miniatura aparece en primer plano de una toma, suele estar muy cerca de la lente de la cámara, por ejemplo, cuando se utilizan fondos pintados con pintura mate. Dado que la exposición se ajusta al objeto que se está filmando para que los actores aparezcan bien iluminados, la miniatura debe estar sobreiluminada para equilibrar la exposición y eliminar cualquier diferencia de profundidad de campo que de otro modo sería visible. Este uso de la miniatura en primer plano se conoce como perspectiva forzada . Otra forma de efecto de miniatura utiliza la animación stop motion .
El uso de modelos a escala en la creación de efectos visuales por parte de la industria del entretenimiento se remonta a los primeros días del cine. Los modelos y miniaturas son copias de personas, animales, edificios, escenarios y objetos. Las miniaturas o modelos se utilizan para representar cosas que en realidad no existen o que son demasiado caras o difíciles de filmar en la realidad, como explosiones, inundaciones o incendios. [1]
El director francés Georges Méliès incorporó efectos especiales en su película de 1902 Le Voyage dans la Lune ( Un viaje a la Luna ), incluyendo doble exposición, pantallas divididas, miniaturas y stop-action. [2]
Algunas de las películas de efectos visuales más influyentes de estos primeros años, como Metrópolis (1927), Ciudadano Kane (1941), Godzilla (1954) y Los diez mandamientos (1956). [3] La película King Kong de 1933 hizo un uso extensivo de efectos en miniatura, incluidos modelos a escala y animación stop-motion de elementos en miniatura.
El uso de miniaturas en 2001: Odisea del espacio [4] fue un gran avance. La película, que estuvo en producción durante tres años, supuso un avance significativo en la creación de modelos convincentes.
A principios de la década de 1970, las miniaturas se utilizaban a menudo para representar desastres en películas como La aventura del Poseidón (1972), Terremoto (1974) y El coloso en llamas (1974).
El resurgimiento del género de ciencia ficción en el cine a finales de los años 70 vio cómo la fabricación de miniaturas alcanzaba nuevas cotas en películas como Encuentros en la tercera fase (1977), La guerra de las galaxias (también de 1977), Alien (1979), Star Trek: La película (1979) y Blade Runner (1982). Secuencias cinematográficas icónicas como la explosión del camión cisterna en Terminator (1984) y la destrucción del puente en Mentiras audaces (1994) se lograron mediante el uso de miniaturas a gran escala.
El estreno de Jurassic Park (1993) marcó un punto de inflexión en el uso de ordenadores para crear efectos para los que antes se habrían empleado miniaturas físicas.
Si bien el uso de imágenes generadas por computadora (CGI) ha superado en gran medida su uso desde entonces, todavía se emplean a menudo, especialmente para proyectos que requieren interacción física con fuego, explosiones o agua. [5]
Independence Day (1996), Titanic (1997), Godzilla (1998), la trilogía de precuelas de Star Wars [6] [7] [8] (1999-2005), la trilogía de El Señor de los Anillos (2001-3), Casino Royale (2006), Batman: El caballero de la noche [9] (2008), Origen (2010) e Interstellar [10] (2014) son ejemplos de películas de gran éxito que han utilizado miniaturas como un componente importante de su trabajo de efectos visuales.