Una encuadernación de tesoro o encuadernación con joyas es una cubierta de libro lujosa que utiliza metalistería en oro o plata, joyas o marfil , tal vez además de material de encuadernación más habitual para cubiertas de libros, como cuero, terciopelo u otra tela. [1] La técnica de encuadernación real es la misma que para otros libros medievales, con los folios, normalmente de pergamino , cosidos entre sí y encuadernados a tablas de madera para la cubierta. Los accesorios de metal de la encuadernación de tesoro luego se fijan, normalmente con tachuelas, sobre estas tablas. Las encuadernaciones de tesoro parecen haber existido al menos desde la Antigüedad tardía , aunque no hay ejemplos sobrevivientes de tan temprano, y los ejemplos de la Alta Edad Media son muy raros. Se usaban menos a fines de la Edad Media, pero se siguieron produciendo algunos en Occidente incluso hasta el día de hoy, y muchos más en áreas donde predominaba la ortodoxia oriental . Las encuadernaciones se usaban principalmente en grandes manuscritos iluminados , especialmente libros de evangelios diseñados para el altar y su uso en los servicios de la iglesia, en lugar de estudiarlos en la biblioteca. [2]
La gran mayoría de estas encuadernaciones fueron destruidas más tarde, ya que su valioso oro y joyas fueron sustraídos por saqueadores o por los propietarios cuando necesitaban efectivo. Otras sobreviven sin sus joyas, y muchas ya no están unidas a un libro o han sido trasladadas a un libro diferente. [3] Algunas sobreviven en bibliotecas importantes; por ejemplo, la Biblioteca Morgan en la ciudad de Nueva York , la Biblioteca John Rylands en Manchester , la Biblioteca Británica en Londres , la Bayerische Staatsbibliothek en Múnich y la Bibliothèque Nationale en París . Como los relieves de marfil tallado que se usaban a menudo no se podían reciclar, estos sobreviven en cantidades mucho mayores, lo que da una mejor idea de la cantidad de encuadernaciones de tesoros que alguna vez existieron. Otros ejemplos están registrados en fuentes documentales, pero aunque los libros sobreviven, las cubiertas no. El Libro de Kells perdió su encuadernación después de un robo, y no se registra el destino de la cubierta faltante del Libro de Lindisfarne .
En las iglesias ortodoxas orientales se han seguido produciendo encuadernaciones con forma de tesoro, principalmente para los libros litúrgicos de los evangelios, hasta el día de hoy, y existen en muchos estilos artísticos. Otros estilos de encuadernación que utilizan gemas, y normalmente perlas, tienen una cubierta de terciopelo u otro tejido, al que se cosen o fijan de otro modo las gemas. Era más probable que se tratara de los libros privados de una gran persona, especialmente los libros de oración y los libros de horas de la realeza femenina, y también pueden incluir bordados .
Las técnicas para producir encuadernaciones con joyas han evolucionado a lo largo de la historia con las tecnologías y los métodos utilizados en la creación de libros. Durante el siglo IV de la era cristiana, los manuscritos en rollos de papiro o vitela se aplanaron y se convirtieron en libros con páginas cortadas unidas mediante agujeros perforados en sus márgenes. A partir del siglo V, los libros se cosieron de esta manera utilizando correas de cuero para hacer la encuadernación más fuerte y duradera con tablas de madera colocadas en la parte superior e inferior para mantener las páginas planas. Estas correas luego se entrelazaron con las tablas y se cubrieron completamente con cuero. [4]
Los tableros ofrecían la oportunidad de realizar ornamentaciones decorativas, con cubiertas de metal colocadas en la madera para la instalación de gemas, piedras y joyas preciosas. [5] Luego, el material de la cubierta se colocaba sobre las cubiertas a mano y se cortaba alrededor del borde de las mismas para revelar las joyas. Los libros que normalmente se encuadernaban eran evangelios y otros libros religiosos hechos para su uso dentro de la iglesia. En la Edad Media, la responsabilidad de crear libros adornados recaía en los trabajadores del metal y los florines, no en los encuadernadores, quienes trabajaban con láminas de oro, plata o cobre para crear paneles con joyas y esmaltes que se clavaban por separado en las tablas de madera. [6]
Los muebles de metal para libros también incluían broches de metal que mantenían el libro cerrado cuando no se usaba, y elementos metálicos aislados que decoraban una cubierta de cuero o tela, que eran muy comunes en las bibliotecas más grandes en la Baja Edad Media. Los broches o correas decorativas para libros se hacían con joyas o metal repujado desde el siglo XII en adelante, particularmente en Holanda y Alemania. [7] En Escocia e Irlanda, desde el siglo IX o antes, los libros que se consideraban reliquias de los líderes monásticos se guardaban en una caja de relicario de metal decorada llamada cumdach , y a partir de entonces probablemente no se usaron como libros. Estos incluso se llevaban a la batalla como una especie de estandarte, que un soldado usaba alrededor del cuello como un amuleto protector. También se usaban estuches o cajas con joyas para guardar pequeñas ediciones del Corán durante este período de tiempo. [6]
En el siglo XVI estaban de moda los "libros de oro": pequeños libros devocionales adornados con tapas esmaltadas o con joyas que se usaban como faja o alrededor del cuello como piezas de joyería en la corte inglesa. Estas piezas se pueden ver en retratos de la época y en registros de joyas de los reinados de Enrique VIII y Eduardo VI . [8]
Las encuadernaciones de tesoros eran un lujo al alcance de las élites adineradas y eran encargadas por coleccionistas privados adinerados, iglesias y altos clérigos y miembros de la realeza, y a menudo se encargaban para su presentación por parte de personas reales o nobles. [7] La primera referencia a ellas se encuentra en una carta de San Jerónimo de 384, donde "escribe con desprecio sobre las mujeres cristianas ricas cuyos libros están escritos en oro sobre pergamino púrpura y revestidos de gemas". [9] Desde al menos el siglo VI se ven en mosaicos y otras imágenes, como el icono del siglo VI de Cristo Pantocrátor del Monasterio de Santa Catalina y el famoso mosaico de Justiniano I en la Basílica de San Vitale en Rávena . Los paneles de marfil que a menudo se colocaban en el centro de las cubiertas eran una adaptación del estilo de los dípticos consulares y, de hecho, una gran proporción de los ejemplos supervivientes de ellos se reutilizaron en cubiertas de libros en la Edad Media. [9] Algunas encuadernaciones fueron creadas para contener reliquias de santos, y estos grandes libros a veces se veían suspendidos de varillas de oro y llevados en las procesiones públicas de los emperadores bizantinos . [10] Especialmente en el cristianismo celta de Irlanda y Gran Bretaña, los libros relativamente ordinarios que habían pertenecido a santos monásticos llegaron a ser tratados como reliquias, y podían ser encuadernados nuevamente con una encuadernación de tesoro, o colocados en un cumdach .
Las gemas y el oro no solo crean una impresión de riqueza, aunque eso ciertamente era parte de su propósito, sino que servían para ofrecer un anticipo de la naturaleza adornada con joyas de la ciudad celestial en contextos religiosos, y se creía que determinados tipos de gemas tenían propiedades realmente poderosas en varios aspectos "científicos", médicos y mágicos, como se establece en los populares libros lapidarios . [11] Se puede demostrar mediante análisis textual que varios libros litúrgicos con ricas encuadernaciones carecen de partes esenciales del aparato textual normal de una versión "funcional" de su texto, como el Libro de Kells y el Códice Áureo de Echternach . Es posible que se hayan utilizado para lecturas en los servicios, pero en un monasterio eran esencialmente parte del mobiliario de la iglesia en lugar de la biblioteca; como muestran los registros de la Abadía de Kells , el libro de Kells vivía en la sacristía .
Las encuadernaciones de tesoros medievales occidentales y bizantinas no suelen tener un estilo completamente unificado. Además de completarse en diferentes momentos y, a veces, en diferentes países, también se eliminaron elementos y se readaptaron para otros volúmenes o se rehicieron con nuevas piezas a medida que pasaba el tiempo. [12] Por ejemplo, las cubiertas actuales de los Evangelios de Lindau provienen de diferentes partes del sur de Alemania: la cubierta inferior o posterior se creó en el siglo VIII (antes que el libro que ahora adornan), mientras que la cubierta superior o delantera se completó en el siglo IX; ambas incorporan metal dorado adornado con joyas. No se sabe cuándo se usaron por primera vez en este manuscrito. [13]
Fuera de los monasterios, los gremios de encuadernadores emergentes de la Edad Media a menudo estaban restringidos por ley con limitaciones cuantitativas en el uso de joyas. Aunque esto no afectó significativamente al oficio de decorar libros, sí impuso el número de joyas permitidas dependiendo de la posición o rango del comisionado de la obra. [14] Casi ninguna encuadernación de tesoros inglesa medieval temprana sobrevivió a la disolución de los monasterios y la Reforma inglesa , cuando las bibliotecas eclesiásticas en Inglaterra fueron desmanteladas y las encuadernaciones de tesoros eliminadas en virtud de una ley "para despojar y pagar al tesoro del rey todo el oro y la plata encontrados en los libros de devoción papistas". Depredaciones comparables no fueron tan completas en la Reforma protestante continental , pero la mayoría de las encuadernaciones sobreviven de áreas católicas que evitaron guerras y revoluciones posteriores. [15]
A pesar de la mercantilización de la producción de libros debido a la imprenta, la tradición artística de la encuadernación con joyas continuó en Inglaterra, aunque con menos frecuencia y a menudo en diseños más simples. [16] Las encuadernaciones de lujo todavía eran favorecidas por la Corte inglesa, lo que es evidente a partir de los registros de la biblioteca privada de la Reina Isabel I , que favorecía las encuadernaciones de terciopelo. En una visita a la Biblioteca Real en 1598, Paul Hentzner comentó sobre los libros "encuadernados en terciopelo de diferentes colores, aunque principalmente rojo, con broches de oro y plata; algunos tienen perlas y piedras preciosas engastadas en sus encuadernaciones". [17] A lo largo de los siglos XVI y XVII, el estilo evolucionó hacia el uso de terciopelo, satén, seda y lona en encuadernaciones decoradas menos con joyas y más con bordados, hilos de metal, perlas y lentejuelas. [18]
Después de que la encuadernación con joyas disfrutara de su renacimiento, la práctica decayó hasta experimentar un resurgimiento cerca del cambio de siglo en Inglaterra. Francis Sangorski y George Sutcliffe, de la encuadernadora Sangorski & Sutcliffe , tuvieron una gran influencia en el resurgimiento de este estilo . Sus encuadernaciones no eran grandes gemas sin tallar como en la época medieval, sino piedras semipreciosas en cabujón engastadas en encuadernaciones de hermoso diseño con incrustaciones de cuero multicolor y elaboradas herramientas doradas. La artesanía de estas encuadernaciones era insuperable; solo sus competidores Riviere producían trabajos de calidad similar. La más famosa de estas encuadernaciones es " El gran Omar " (1909) en una gran copia del Rubaiyat de Omar Khayyam de FitzGerald , que incluía buenas herramientas, incrustaciones de cuero de colores y 1050 joyas en un esquema de diseño de pavo real. [20] Se hundió con el Titanic en 1912. Hoy en día, una tercera reproducción de esta encuadernación es la única que sobrevive, después de que la segunda, reproducida según el diseño de Sutcliffe por su sobrino Stanley Bray, sufriera daños en los bombardeos durante la Segunda Guerra Mundial . El segundo intento de Bray de recrear el diseño, la tercera versión que sobrevive, se colocó en la Biblioteca Británica en 1989. [17]
Otras encuadernaciones que crearon libros en este estilo durante este período fueron las empresas de Rivière y Zaehnsdorf . La colección más grande de estas obras maestras fue la de Phoebe Boyle; más de 100 encuadernaciones con joyas se vendieron en 1923. Las encuadernaciones con joyas aparecen ocasionalmente en subastas; la literatura sobre ellas es sorprendentemente escasa dada su excelente calidad.
En 1998, Rob Shepherd, de Shepherds Bookbinders, compró Zaehnsdorf y Sangorski & Sutcliffe. En la actualidad, la encuadernación con joyas es una práctica poco frecuente y las empresas de encuadernación, tanto grandes como pequeñas, están descubriendo que esta forma de arte se está volviendo menos viable en la sociedad actual. [21] Las encuadernaciones que existen hoy en día se encuentran en colecciones privadas o se pueden encontrar en bibliotecas y museos de todo el mundo.
.JPG/1280px-Weltliche_Schatzkammer_Wien_(205).JPG)
{{cite web}}: Falta o está vacío |url=( ayuda ){{cite web}}: Falta o está vacío |url=( ayuda )Un bosquejo histórico de la encuadernación.
Un bosquejo histórico de la encuadernación.
Los enlaces que aparecen a continuación pueden llevarlo a algunos ejemplos de encuadernación con joyas que se exhiben actualmente en museos y galerías.