El Museo de Arte de Newark , anteriormente conocido como el Museo de Newark , en Newark , condado de Essex , Nueva Jersey, es el museo más grande del estado . Alberga importantes colecciones de arte estadounidense, artes decorativas, arte contemporáneo y arte de Asia (incluida una gran colección de arte tibetano ), África, las Américas y el mundo antiguo. Sus extensas colecciones de arte estadounidense incluyen obras de Hiram Powers , Thomas Cole , John Singer Sargent , Albert Bierstadt , Frederick Church , Childe Hassam , Mary Cassatt , Edward Hopper , Georgia O'Keeffe , Joseph Stella , Tony Smith y Frank Stella .
Además de sus extensas colecciones de arte, el Museo de Arte de Newark está dedicado a las ciencias naturales . Incluye el Planetario Dreyfuss y el Salón Victoria de la Ciencia, que muestra selecciones de la Colección de Ciencias Naturales del museo, que cuenta con 70.000 especímenes. El Jardín Conmemorativo Alice Ransom Dreyfuss, ubicado detrás del museo, alberga numerosas obras de escultura contemporánea y es el escenario de programas comunitarios, conciertos y actuaciones. El jardín también alberga una antigua escuela de piedra de 1784 y el Museo de Bomberos de Newark.
El museo fue fundado en 1909 por el bibliotecario y reformador John Cotton Dana . Como lo describía el estatuto, el propósito era "establecer en la ciudad de Newark, Nueva Jersey, un museo para la recepción y exhibición de artículos de arte, ciencia, historia y tecnología, y para el fomento del estudio de las artes y las ciencias". El núcleo del museo era una colección de grabados , sedas y porcelanas japonesas reunidas por un farmacéutico de Newark. [4]
Originalmente ubicado en el cuarto piso de la Biblioteca Pública de Newark , el museo se mudó a su propia estructura construida especialmente en la década de 1920 en Washington Park después de una donación de Louis Bamberger . Fue diseñado por Jarvis Hunt , quien también diseñó la tienda insignia de Bamberger en Newark. [5] [6] Desde entonces, el museo se ha expandido varias veces, hacia el sur en el antiguo YMCA de ladrillo rojo y hacia el norte en la Casa Ballantine de 1885 , mediante una renovación de cuatro años y $ 23 millones. [7] En 1990, el museo se expandió hacia el oeste en un edificio existente adquirido. En ese momento, gran parte del museo, incluida la nueva adición, fue rediseñada por Michael Graves .
Durante unos veinte años, hasta agosto de 2010, el museo albergó un mini-zoológico con pequeños animales. [8]
Para proteger las obras de arte sensibles al clima, el museo cerró su entrada principal al público en 1997 para minimizar los efectos de los cambios de temperatura y humedad. Sin embargo, en febrero de 2018, después de una renovación exhaustiva y la construcción de una rampa para el acceso de personas discapacitadas, se reabrieron las puertas principales. [9]
El 6 de noviembre de 2019, el museo cambió su nombre a "El Museo de Arte de Newark" para resaltar el enfoque del museo en su colección de arte, que ocupó el puesto 12 en el país. [10]
El Festival de Cine Negro de Newark se fundó en colaboración con el Museo y anteriormente se celebraba cada verano en el campus del Museo.
El museo está abierto todos los días de 11:00 a 17:00 horas [11]
Las galerías de arte tibetano del museo están consideradas entre las mejores del mundo. La colección fue adquirida a misioneros cristianos a principios del siglo XX. Las galerías tibetanas cuentan con un altar budista in situ que el Dalai Lama ha consagrado.
En 1910, Albert L. Shelton, un misionero en el Tíbet, accedió a prestar su colección de arte tibetano a Edward N. Crane, un fideicomisario del Museo de Newark, para una exposición temporal en el museo. La exposición, la primera exposición dedicada al arte tibetano en el mundo, se celebró en 1911 con gran éxito. Sin embargo, Crane murió ese mismo año. Su esposa y su hermano compraron la colección a Shelton y la donaron al museo para crear una colección permanente en memoria de Crane. El museo también encargó a Shelton que trajera más artefactos para añadirlos a su colección entre 1913 y 1920. [12] [13]
Antes de 1935, los objetos de arte tibetano se presentaban individualmente, acompañados de sus respectivas descripciones, empleando un formato coherente con el observado en diversas colecciones de arte. Este modo de presentación compartía similitudes con las prácticas observadas en otros museos que albergaban colecciones tibetanas, como el Victoria and Albert Museum y el British Museum de Londres. En 1935, el Newark Museum construyó un altar temporal para proporcionar un entorno significativo a su colección. El altar fue muy bien recibido por los visitantes y se tomó la decisión de mantenerlo como un entorno permanente. Posteriormente, monjes tibetanos y otros dignatarios visitaron el museo y santificaron el espacio del altar. [14]
El museo continuó adquiriendo más objetos para su colección hasta la década de 1940, cuando acumuló más de 5.000 objetos, entre pinturas, esculturas, objetos rituales, textiles finos y artes decorativas. [15]
A mediados de la década de 1980, el proyecto "Tíbet, la tradición viva" en el museo implicó una renovación y expansión para tener la instalación de ocho galerías permanentes. El altar original fue desacralizado por el Venerable Ganden Tri Rinpoche en enero de 1988. Se conservó para encerrarlo en la cavidad del nuevo altar. El nuevo altar fue creado por el artista tibetano en residencia, Phuntsok Dorje, entre 1989 y 1990. El nuevo altar fue consagrado por el 14º Dalai Lama en 1990. [15] [16] En 2019 [actualizar], el museo albergaba más de 5.500 artefactos de arte tibetano, lo que lo convirtió en la colección más grande y distintiva del hemisferio occidental . [17] [15]
Además del arte tibetano, el museo alberga un importante depósito de fotografías y películas históricas del Tíbet . En su colección hay más de 2.500 imágenes tomadas entre 1904 y 1949, y horas de metraje fílmico entre 1935 y 1937. [18]
La casa Ballantine es una casa restaurada y conservada de la época victoriana, diseñada por el arquitecto George Edward Harney . Fue el hogar de John Holme Ballantine , su esposa, Jeannette, y sus hijos, John, Robert, Alice y Percy. El Sr. Ballantine era propietario y dirigía una cervecería en la sección Ironbound de Newark. La casa originalmente tenía veintisiete habitaciones y tres pisos. En 1937, el Museo de Newark compró la casa y desde entonces la ha restaurado para que sirva como galerías para las extensas colecciones de artes decorativas.
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