« Tejiendo una historia » es el decimocuarto episodio de la serie de televisión de anime japonesa Neon Genesis Evangelion , creada por Gainax . El episodio, escrito por Hideaki Anno y dirigido por Masahiko Otsuka y Ken Ando, se emitió por primera vez en TV Tokyo el 3 de enero de 1996. La serie se desarrolla quince años después de un cataclismo mundial conocido como Segundo Impacto y se desarrolla principalmente en la futurista ciudad fortificada de Tokio-3. El protagonista de la serie es Shinji Ikari , un adolescente que es reclutado por su padre Gendo para la organización militar especial Nerv para pilotar un gigantesco mecha biomecánico llamado Evangelion en combate con seres llamados Ángeles . En el transcurso del episodio, una secta secreta llamada Seele examina las acciones de Gendo Ikari para determinar si sus acciones están de acuerdo con los planes de la organización, que siguen documentos antiguos llamados Rollos del Mar Muerto . Los pilotos de Evangelion son probados; Durante su prueba, Rei Ayanami tiene un largo flujo de conciencia en el que investiga su identidad.
Durante la realización de la serie, el director Anno sintió que había descuidado el personaje de Rei, por lo que intentó dedicarle espacio escribiendo un monólogo interior de ella representándola como una niña con esquizofrenia . Un amigo suyo le había prestado un volumen sobre enfermedades mentales con un poema escrito por una enferma nerviosa. Fue gracias al libro que Anno escribió el monólogo de Rei insertando cada vez más introspección psicológica en los episodios siguientes.
"Tejiendo una historia" obtuvo una cuota de pantalla del 0,9% en la televisión japonesa. La primera parte del episodio, un resumen de los trece anteriores, fue considerada útil y superflua por los críticos. En cambio, el monólogo interior de Rei atrajo comentarios positivos.
La primera mitad de este episodio es un clip, en forma de un informe de la organización secreta Seele que revisa las acciones de Gendo Ikari , comandante de la agencia especial Nerv, resumiendo la primera temporada de episodios y la historia hasta este punto. En la segunda mitad, la científica de Nerv, Ritsuko Akagi, lleva a cabo un experimento para determinar si los pilotos pueden cambiar entre los mechas Evangelion que normalmente pilotean. La piloto Rei Ayanami puede sincronizarse con la Unidad-01 bastante bien, pero cuando Shinji Ikari intenta sincronizarse con la Unidad-00 , se sale violentamente de control dentro de la base. La Unidad-00 ataca la cabina de observación del hangar, rompiendo la ventana. Sin embargo, Rei estaba parada en la ventana en lugar de Gendo, lo que hizo que la Mayor Misato Katsuragi se preguntara si la Unidad-00 estaba tratando de matar a Rei. Mientras tanto, Ritsuko siente que la Unidad-00 estaba tratando de atacarla. Al final del episodio, Rei usa la Unidad-00 para llevar un arma gigante llamada Lanza de Longinus recuperada de la Antártida al nivel más profundo de la base de Nerv, el Dogma Terminal.
En 1993, Gainax escribió un documento de presentación para Neon Genesis Evangelion titulado New Century Evangelion (nombre tentativo) Propuesta (新世紀エヴァンゲリオン (仮) 企画書, Shinseiki Evangelion (kari) kikakusho ) para encontrar patrocinadores potenciales para la serie, que contenía la sinopsis inicial de los episodios planificados. [1] [2] El documento de propuesta se publicó en 1994. [3] Para los primeros doce episodios emitidos, la compañía siguió aproximadamente el cronograma previsto en el primer borrador, con solo unas pocas diferencias menores en el guion. [4] [5] Sin embargo, a partir del decimotercer episodio en adelante, la producción se desvió del plan original de los escritores y de lo que inicialmente se imaginó en el documento de presentación. Según Michael House, traductor de Gainax, [6] el director principal de Neon Genesis Evangelion, Hideaki Anno, inicialmente tenía la intención de darle a toda la historia del anime un final feliz, pero durante la producción se dio cuenta de que había creado personajes demasiado problemáticos, por lo que cambió sus planes. [7] Según Hiroki Azuma , un crítico cultural que entrevistó personalmente al director, Anno durante la emisión de la serie también comenzó a criticar a los otakus , a quienes consideraba demasiado cerrados e introvertidos, [8] por lo que cambió sus planes originales creando una historia más dramática e introspectiva [9] hacia la mitad de la serie. [10] [11] El decimocuarto episodio de la serie se titularía "La enfermedad hasta la muerte, y" (死に至る病、そして, Shi ni itaru yamai, soshite ) , y no "Tejiendo una historia"; [1] Durante la segunda entrega de una trilogía de episodios con el mismo tema básico, Shinji aprendería "el verdadero miedo y la desesperación". El equipo en curso abandonó el proyecto original, y algunas de las ideas para la trilogía fueron posteriormente transferidas y condensadas en el decimosexto episodio, " Splitting of the Breast ". [12]
Hideaki Anno escribió el guion y produjo los guiones gráficos. [13] [14] "Weaving a Story" fue uno de los tres episodios de la serie que Anno escribió él mismo. [15] Masahiko Otsuka y Ken Ando actuaron como directores. [16] Kazuya Tsurumaki y Masayuki , los dos directores asistentes de la serie, trabajaron en los diseños principales [17] junto con Hisaki Furukawa, Shohei Sotoyama y Yasuhiro Kamikura. [18] [19] La producción involucró a otros estudios además de Gainax, como Cosmos, Studio Bihou y Maki Productions. [20] Anno trabajó en "Weaving a Story" al mismo tiempo que la producción del decimosexto episodio. [8] Durante la realización de la serie, se sintió particularmente en conflicto sobre el personaje de Rei Ayanami. [21] Anno intentó traer un lado oculto de su psique al personaje, retratándola como una representación de su inconsciente . [22] A pesar de esto se sentía incómodo, porque realmente no se sentía interesado ni afín a Rei. [21] Durante el transcurso de los episodios, dedicó muy poco espacio al personaje, y a mitad de la serie decidió dedicar más espacio a Rei insertando un monólogo interior de ella. Inicialmente, el director pensó en retratar a Rei como una niña que sufría esquizofrenia , [22] y trató de "hablar de sí mismo". [23] Sin embargo, a pesar de sus intentos, no pudo escribir el monólogo. Para ayudarlo, un amigo suyo le prestó un volumen de una serie de libros tipo revista llamada Bessatsu Takarajima (別冊宝島) sobre enfermedades mentales, dentro del cual había un poema escrito por una persona con enfermedad mental. [9] El poema afectó profundamente a Anno, [23] y finalmente pudo escribir el monólogo de una sola vez. [24] A partir de entonces, el concepto de la serie viró en una dirección introspectiva, [8] en un intento de describir cómo funciona la mente humana. [23] [25]
La mayor parte del episodio consiste en un resumen de las trece entregas anteriores, [20] [26] con el uso de numerosos subtítulos escritos en fuente Matisse Mincho y en negrita. Toda la primera parte está desprovista de música de fondo; [20] [27] el personal también mantuvo las líneas de los personajes al mínimo. [28] [29] La segunda parte, por otro lado, si bien presenta secuencias sin editar y continúa la trama, consiste en imágenes construidas utilizando material fotográfico recopilado de episodios anteriores. [30] [31] El número de nuevos fotogramas se redujo a solo quinientos. [27] Si bien normalmente para los episodios de resumen se utilizan películas duplicadas de las escenas ya filmadas, el personal de Neon Genesis Evangelion decidió volver a fotografiar los dibujos de los componentes para "Weaving a Story" en su lugar. [29] Para la escena del ataque de Sachiel, el equipo eliminó intencionalmente los vehículos VTOL voladores presentes en la entrega original . [20] [29] El personal también agregó secuencias antiguas con diferentes colores, como la escena en la que el Eva-00 se vuelve loco. Takashi Nagasako , Junko Iwao , Takehito Koyasu , Katsumi Suzuki , Miki Nagasawa , Tetsuya Iwanaga y Kotono Mitsuishi interpretaron personajes no identificados audibles en el fondo de las escenas de "Weaving a Story". [32] [33] Yoko Takahashi , que ya había cantado el tema de apertura , también cantó una versión de " Fly Me to the Moon " que luego se usó como tema de cierre del episodio, [34] luego reemplazado en ediciones posteriores de la serie por una versión llamada "Rei solo/Normal". [35]
Según Kazuya Tsurumaki, director asistente de la serie, Anno pudo haberse inspirado en el episodio 45 de Mobile Suit Victory Gundam , «Uso baila en alucinación», para componer «Tejiendo una historia»; al igual que el episodio de Gundam , «Tejiendo una historia» es un episodio resumen que en realidad no es uno, sino que cuenta algo nuevo. [36] La revista Evangelion Chronicle comparó el uso intensivo de subtítulos en la primera parte de «Tejiendo una historia» con las películas del director Kon Ichikawa y la serie Furuhata Ninzaburo . [37] El título japonés del episodio ha sido traducido en la edición en inglés como «Seele, el trono del alma». Carl Gustav Horn, editor de la edición norteamericana del manga , vinculó el «trono del alma» con la Cábala judía , describiéndolo como «un concepto muy sefirótico ». [38] El crítico Mario Pasqualini señaló cómo el carácter za (座) también podría traducirse como "teatro", vinculando la traducción del título "Teatro del Alma" a los últimos episodios de la serie, en los que los personajes de la serie se someten a terapia en un teatro metafísico. [39]
"Weaving a Story" contiene la primera mención explícita en el anime de los Rollos del Mar Muerto, una serie de documentos secretos en posesión de Seele. El nombre hace referencia a los Rollos del Mar Muerto reales , [40] descubiertos en una cueva en la costa noroeste de la región del Mar Muerto en Palestina en 1947. [41] [42] Se rumoreaba que partes de estos antiguos manuscritos fueron ocultadas por el Vaticano debido a material inconveniente que podría sacudir los cimientos de la religión cristiana. [29] [30] Según el diseñador de personajes de la serie, Yoshiyuki Sadamoto , el escenario postapocalíptico y el uso de los Rollos del Mar Muerto en Neon Genesis Evangelion son un "efecto secundario" de Nadia: The Secret of Blue Water , un trabajo previo de Gainax y Anno. [43] Rei también menciona la "Tierra Roja" en su monólogo, [44] [45] una referencia a algunas teorías sobre la etimología del nombre Adán , según las cuales significa "tierra" o "rojo". [46] [47]
En la escena final del episodio, la lanza de Longinus se menciona por primera vez. [48] La lanza lleva el nombre del legendario soldado romano que usó su lanza para atravesar a Jesucristo cuando fue crucificado en el Gólgota ; [49] la leyenda dice que quien empuñe esta lanza impregnada con la sangre de Cristo controlará el mundo. El escritor Patrick Drazen ha comparado la lanza de Longinus de la serie con Amenonuhoko (天沼矛) , la lanza de los dos kamis creadores Izanagi e Izanami . [50] Además, "Weaving a Story" presenta por primera vez los nombres reales de los ángeles que aparecieron en los episodios anteriores. [51] [52] Todos sus nombres se refieren a ángeles reales de los manuscritos judeocristianos apócrifos; [53] las características de cada ángel también están vinculadas a ellos, formando una compleja red de simbolismo. [54] [55]
En la escena de la prueba de compatibilidad se mencionan términos de neurología, como el nervio óptico , [56] neuronas autónomas , [57] los dos hemisferios cerebrales , [58] vértebras , [59] sinapsis , [60] cuerpo calloso , [61] médula espinal , [62] cerebro , [63] neuronas táctiles, [64] y neuronas sensoriales . [65] Shinji, habiendo subido al Eva-00, nota que puede sentir el olor de Ayanami. El libro Evangelion Glossary (エヴァンゲリオン用語事典, Evangerion Yougo Jiten ) de Yahata Shoten señaló que el sentido del olfato está relacionado con la memoria y la excitación sexual, ya que una cuarta parte de las personas con anosmia no experimentan deseo. [66] Por un momento Shinji vislumbra una imagen distorsionada de Rei. Esto ha llevado a discusiones entre los fanáticos y a la especulación de que el Eva-00 contiene el alma del primer clon de Rei, o Naoko Akagi . [67] El arquitecto Kaichiro Morikawa comparó el rostro deformado de Rei que Shinji ve con las instalaciones de Tony Oursler . [68] La escritora de Mechademia Mariana Ortega también notó cómo Asuka compara al Eva-01 con el pecho y el útero maternos durante la misma escena, [69] otro tema presentado en los siguientes episodios. [70]
El episodio es el primero en pintar el mundo interior de un personaje, Rei, ofreciendo un largo monólogo poético marcado por una serie de imágenes y recuerdos aparentemente desconectados. [71] La revista académica Mechademia señaló cómo los fanáticos lo etiquetan como "el poema de Rei" por su "naturaleza fragmentaria y críptica". [72] El tema fundamental de la segunda mitad de la serie se convierte así en el de la representación de la psique de los personajes y la investigación del "corazón humano", [71] [73] alcanzando su clímax en el final. [74] En el transcurso del monólogo, Rei pregunta "¿Quién soy yo?" y "¿Quién eres tú?"; varias imágenes idénticas de la niña dispuestas en fila también aparecen en la escena. El escritor Dennis Redmond vinculó las preguntas de Ayanami con "¿Quién es el número 1?", el estribillo de El prisionero , y con la línea clave "¿Quién soy yo?" de Germania Muerte en Berlín de Heiner Müller . [75] Según Redmond, las múltiples imágenes de Rei recuerdan a los clones y androides endémicos de la ciencia ficción de los años 1970, mientras que las imágenes que aparecen durante el poema de Rei "sugieren un espectro de la mitología clásica del este de Asia", como la creación del Rey Mono en Viaje al Oeste a partir de la unión del Cielo y la Tierra, a la que Rei se refiere como "cielo" y "montañas". [75]
"Weaving a Story" se emitió por primera vez el 3 de enero de 1996 a las 8:00 a. m., un horario inusual para Neon Genesis Evangelion debido a una reprogramación de Año Nuevo, [76] y, por lo tanto, atrajo una participación de audiencia del 0,9% en la televisión japonesa, la más baja de toda la serie. [77] Se ha lanzado merchandising del episodio. [78] [79] Khara y Bandai Namco Entertainment han desarrollado un juego de realidad virtual llamado Neon Genesis Evangelion VR: The Throne of Souls ; [80] las mismas empresas lanzaron una versión mejorada de la atracción titulada Evangelion VR THE Throne of Souls: Runaway (エヴァンゲリオンVR The 魂の座：暴走, Evuangerion VR The tamashī no za: Bōsō ) en 2017. [81] [82]
Akio Nagatomi, de Anime Café, recibió positivamente el episodio. El resumen de las entregas anteriores es, en su opinión, útil; Nagatomi también encontró "fascinante" el soliloquio de Rei, y concluyó su reseña diciendo: "No es un episodio emocionante, pero es muy importante en su contenido". [83] Max Covill, de Film School Rejects , por otro lado, comentó negativamente sobre "Weaving a Story", colocándolo en el penúltimo lugar en su clasificación de los episodios de Neon Genesis Evangelion y criticando el gran reciclaje de animaciones ya utilizadas. [84] Para Joel Cunningham, de Digitally Obsessed, el episodio hace un buen trabajo al "responder algunas preguntas sin responder realmente nada", pero lo describió como más débil que el duodécimo y el decimotercero por el largo resumen. Cunningham aún elogió el final, "una verdadera sorpresa que me dejó, al verlo por primera vez, corriendo a la tienda para comprar el siguiente video". [85] El escritor Dennis Redmond describió el monólogo de Rei como una "secuencia de sueño asombrosamente hermosa". [86]
El texto fue copiado/adaptado del Episodio 14 en la wiki de Evageeks, que se publica bajo una licencia Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 (Unported) (CC-BY-SA 3.0).