La segunda temporada de la serie de televisión animada estadounidense para adultos Star Trek: Lower Decks está ambientada en el siglo 24 y sigue las aventuras de los oficiales de bajo rango con trabajos serviles en la nave espacial Cerritos , una de las naves espaciales menos importantes de la Flota Estelar . La temporada fue producida por CBS Eye Animation Productions en asociación con Secret Hideout , Important Science, Roddenberry Entertainment y el estudio de animación Titmouse , con Mike McMahan como showrunner y Barry J. Kelly como director supervisor.
Tawny Newsome , Jack Quaid , Noël Wells y Eugene Cordero prestan su voz a los miembros de la tripulación de las cubiertas inferiores del Cerritos , con Dawnn Lewis , Jerry O'Connell , Fred Tatasciore y Gillian Vigman prestando sus voces a los oficiales superiores del barco. Lower Decks se ordenó por dos temporadas en octubre de 2018 con McMahan a bordo como showrunner. La producción se llevó a cabo de forma remota debido a la pandemia de COVID-19 y algunos de los escritores de la temporada no se conocieron en persona mientras trabajaban en ella. La temporada continúa algunas historias generales de la primera temporada , como la amenaza de los Pakleds y la relación entre Beckett Mariner (Newsome) y su madre, la capitana Carol Freeman (Lewis). Titmouse comenzó a trabajar en agosto de 2020. La temporada presenta muchas conexiones y referencias a medios pasados de Star Trek como Star Trek: The Next Generation , incluidos varios actores que regresan como estrellas invitadas.
La temporada se estrenó en el servicio de streaming Paramount+ el 12 de agosto de 2021 y duró 10 episodios hasta el 14 de octubre. Recibió críticas positivas de los críticos, que sintieron que era una continuación segura que mejoraba la primera temporada. Esto fue a pesar de las preocupaciones sobre la gran cantidad de referencias a Star Trek y algunas críticas al contenido sexual de la temporada. El penúltimo episodio, " Wej Duj ", fue considerado por algunos críticos como el mejor de la serie y fue nominado a un premio Hugo . Se ordenó una tercera temporada en abril de 2021. [1]
CBS All Access ordenó oficialmente dos temporadas de Star Trek: Lower Decks en octubre de 2018. Mike McMahan fue elegido showrunner de la serie. [14] A fines de marzo de 2020, el trabajo en la serie se estaba llevando a cabo de forma remota debido a la pandemia de COVID-19 que obligó al personal a trabajar desde casa. [15] El productor ejecutivo Alex Kurtzman dijo en agosto que el trabajo en la temporada estaba "avanzando a toda máquina", y que no se había retrasado por la pandemia a diferencia de las series de acción real de Star Trek Discovery , Picard y Strange New Worlds . [16] Un mes después, ViacomCBS anunció que CBS All Access se expandiría y cambiaría de nombre a Paramount+ en marzo de 2021. [17] El tercer episodio de la temporada, "Siempre tendremos a Tom Paris", es el episodio número 800 de Star Trek producido para televisión. [18]
La escritura de la segunda temporada comenzó en marzo de 2020, [19] y se completó a mediados de septiembre. Debido a la pandemia, toda la temporada se escribió de forma remota usando Zoom y algunos escritores nuevos no conocieron a los demás en persona mientras trabajaban en la temporada. [20] Se escribió sabiendo que los fanáticos podrían transmitir las dos primeras temporadas consecutivas; McMahan quería llevar la energía de los últimos tres episodios de la primera temporada al comienzo de la segunda temporada, [21] sintiendo que esos episodios fueron cuando el equipo de escritores se estableció en el enfoque correcto para la serie. [22] Debido a que la segunda temporada se escribió en su mayor parte antes de que se lanzara la primera, los escritores no pudieron tener en cuenta las respuestas de los fanáticos y tuvieron que confiar en que la primera temporada sería recibida positivamente. [23]
McMahan dijo que la segunda temporada combinaría episodios independientes con arcos de personajes de toda la temporada, [21] y se inspiraría en la narración de Star Trek: Voyager y Star Trek: Deep Space Nine además de la de Star Trek: The Next Generation . [24] Dijo que muchos miembros de la tripulación habían visto todas las series anteriores de Star Trek , pero revisaron episodios específicos juntos. Esto incluyó el episodio de Star Trek: The Original Series " A Private Little War ", que presentó al extraterrestre Mugatos. El escritor Ben Rodgers "no pudo superar" la pronunciación inconsistente de "Mugato" en el episodio, un error de producción que el equipo de Lower Decks quería celebrar, por lo que el episodio "Mugato, Gumato" tiene una broma sobre las diferentes pronunciaciones. [25] McMahan dijo que la segunda temporada no desharía el final de la primera, que vio a Brad Boimler trabajando en el USS Titan . [11] Comparó esto con las historias de la serie Farscape que alejaron a sus personajes de la nave principal. [26] Otros elementos que se dejaron para la segunda temporada incluyen los problemas de memoria de Sam Rutherford, Beckett Mariner trabajando con su madre, la capitana Carol Freeman, y los Pakleds siendo una amenaza. [21] McMahan quería abordar los personajes y las relaciones LGBT mejor que en la primera temporada, especialmente al representar a Mariner de manera más explícita como bisexual. [27]
Los escritores recibieron un mandato de McMahan para la temporada para elevar a los personajes D'Vana Tendi y Sam Rutherford para que fueran verdaderos co-protagonistas de la serie junto a Mariner y Boimler. [26] Quería explorar nuevas combinaciones de personajes, como contar una historia con Mariner y Tendi juntos, [11] algo que algunos críticos habían pedido después de que no tuvieran ningún episodio juntos en la primera temporada. La pareja se embarca en una misión juntos en "Siempre tendremos a Tom Paris", en el que los personajes hacen una broma reconociendo que fue una "omisión evidente" que no se hayan unido antes. El título del episodio es una referencia al episodio de La nueva generación " Siempre tendremos París ", [28] que a su vez era una referencia a la línea "Siempre tendremos París" de la película Casablanca (1942). [29] McMahan también quería que algunos episodios se centraran en personajes secundarios como la Dra. T'Ana y el ingeniero jefe Billups, siendo este último un personaje "favorito secreto" para los escritores. [26] Tenía cuidado de cambiar tanto a los personajes principales que se acercaran demasiado a los personajes y las historias que las series anteriores de Star Trek ya habían cubierto, y esperaba desarrollar a los personajes principales a lo largo de las temporadas sin alejarse demasiado de la premisa central de la serie. Un tema subyacente de la temporada es que los personajes aprenden a confiar entre sí, y termina con Mariner abriéndose con éxito a su madre. [30] Freeman comienza la temporada sintiendo que debería ascender a "lugares más grandes y mejores", pero se entera al final de que está en el lugar correcto en el Cerritos . Ese es otro tema subyacente de la temporada, que Freeman expresa con la línea "las alfombras son más grises en el otro lado de la nave". Boimler tiene un viaje similar en la temporada, queriendo estar en el Titán pero termina feliz de volver a unirse al Cerritos . [31] El arco de Freeman se conecta con la historia de Pakled, que dura toda la temporada y termina con ella siendo arrestada por aparentemente destruir el mundo natal de los Pakled. Esto termina la temporada en un suspenso, lo que establece un nuevo arco de personaje para Mariner en la tercera temporada . Al final de la producción del final, McMahan se dio cuenta de que este suspenso debería incluir el título "Continuará..." que usaron las series anteriores de Star Trek . [30]
McMahan esperaba replicar el éxito de los últimos tres episodios de la primera temporada al tener nuevamente un episodio de comedia de sketches ("I, Excretus"), un penúltimo episodio que rompe con la forma de la serie ("wej Duj") y un gran final ("First First Contact"). [31] La idea de "wej Duj", que significa "Tres naves" en el idioma klingon , surgió de los escritores que querían hacer algo que no se hubiera visto antes y se sorprendieron al saber que ninguna serie anterior había contado una historia contenida en una nave vulcana . El episodio muestra "más cubiertas inferiores que nunca" al explorar la tripulación de las cubiertas inferiores en el Cerritos , una nave vulcana y una nave klingon . [30] McMahan dijo que este era el tipo de historia que lanzaría si tuviera la oportunidad de hacer una película de Star Trek , y describió el episodio como una "triple mini-película que es parte [ Star Trek VI: El país desconocido (1991)], parte esta cosa vulcaniana que nunca hemos visto antes", y también se vincula con la historia de Pakled de toda la temporada. Un elemento que no pudo incluir, debido a la logística, fue tener los créditos iniciales completos escritos en texto vulcaniano y klingon alternado, pero pudo tener el título del episodio mostrado en caracteres klingon. Esta fue la primera vez para la franquicia. [31] Para el final, McMahan quería un gran momento que no involucrara estrellar la nave, ya que eso ya se había hecho muchas veces antes en la franquicia. En cambio, por primera vez en Star Trek , el revestimiento del casco se quita de toda la nave. Esto se inspiró en los escombros que se atascaron en el casco del USS Enterprise en el episodio " Minefield " de Star Trek: Enterprise . El final también presenta Cetacean Ops, un área de la nave espacial para tripulantes acuáticos. Fue mencionado por primera vez en los episodios de La nueva generación " Yesterday's Enterprise " y " The Perfect Mate " y fue detallado en el Manual técnico de Star Trek: La nueva generación de Rick Sternbach y Michael Okuda , pero nunca fue mostrado en esa serie debido a las limitaciones presupuestarias y logísticas de la televisión de los años 80. [32] McMahan dijo que fue un sueño de toda la vida hecho realidad ver finalmente Cetacean Ops en la pantalla. [33]
La serie está protagonizada por un grupo de alféreces que sirven en las cubiertas inferiores del Cerritos : Tawny Newsome como Beckett Mariner, Jack Quaid como Brad Boimler, Noël Wells como D'Vana Tendi y Eugene Cordero como Sam Rutherford. La tripulación del puente de la nave, que tiene papeles secundarios, incluye a Dawnn Lewis como la capitana Carol Freeman, Jerry O'Connell como el primer oficial comandante Jack Ransom, Fred Tatasciore como el jefe de seguridad, el teniente Shaxs, y Gillian Vigman como la directora médica, la Dra. T'Ana. [2] Después de que Shaxs muriera en el final de la primera temporada, la segunda temporada presenta a un nuevo jefe de seguridad, [11] Kayshon, a quien le da voz el comediante Carl Tart . [9] La temporada también muestra a Shaxs volviendo a la vida en una historia que juega con las numerosas veces que los personajes han resucitado en Star Trek . [3]
Después de que Jonathan Frakes apareciera como estrella invitada en el final de la primera temporada, repitiendo su papel de William Riker de The Next Generation , McMahan confirmó que Frakes regresaría como Riker para la segunda temporada. [11] Marina Sirtis también repitió su papel de Deanna Troi en The Next Generation en el final de la primera temporada, pero no regresó para la segunda temporada, lo que McMahan dijo que fue por razones de la historia. [27] Agregó que habría otros personajes en la temporada que regresarían de series anteriores de Star Trek , y dijo que "vendrían de una manera que no esperas". [22] Robert Duncan McNeill , quien interpretó a Tom Paris en Voyager , repite su papel y también da voz a una placa conmemorativa de París que habla con un Boimler alucinado, [4] mientras que Alice Krige regresa como la Reina Borg de la película Star Trek: Primer contacto (1996), [5] y Lycia Naff repite su papel invitado de The Next Generation de Sonya Gomez . [13] McMahan trajo de vuelta a Naff para tener una referencia que no fuera a uno de los personajes principales de Next Generation , y porque la consideraba "una de las personas de bajo nivel originales". [34] Además, Jeffrey Combs , quien previamente interpretó a varios personajes en la franquicia, le da voz a una computadora malvada llamada AGIMUS; [4] la entidad malvada Armus del episodio de Next Generation " Skin of Evil " aparece brevemente, con la voz de Tatasciore, quien reemplazó al actor de voz original Ron Gans ; [35] y el personaje Thadiun Okona del episodio de Next Generation " The Outrageous Okona " hace un cameo sin hablar como DJ en una fiesta de la Flota Estelar. [36]
Otros miembros del elenco de la primera temporada que regresaron para la segunda incluyen a Phil LaMarr como el almirante Freeman, el padre de Mariner; [4] Lauren Lapkus como Jennifer Sh'reyan, una alférez andoriana en el Cerritos ; [5] Jessica McKenna como la alférez Barnes y la computadora de Cerritos ; [6] el escritor Ben Rodgers como el teniente Steve Stevens; [7] Rich Fulcher como muchos de los Pakleds, incluido el líder Pakled, el Rey Pakled y el Emperador de los Pakleds; [8] Marcus Henderson como el teniente Jet Manhaver; [12] Paul F. Tompkins como el Dr. Migleemo; [4] y Paul Scheer como el ingeniero jefe Andy Billups. [10]
La grabación de voces para la temporada se llevó a cabo principalmente con los actores en sus propias casas debido a la pandemia de COVID-19. [37] Newsome utilizó un estudio de grabación que ya tenía en su casa, [20] y el equipo de grabación se instaló en las casas de otros actores. [38] Sin embargo, Combs grabó sus líneas para la temporada en un estudio de grabación tradicional bajo las precauciones de la pandemia. [39]
El estudio de animación independiente Titmouse proporciona la animación de la serie, con el director episódico de la primera temporada, Barry J. Kelly, reemplazando a Juno Lee como director supervisor de la segunda temporada. [40] El trabajo en los guiones gráficos de la temporada comenzó en agosto de 2020. [41] Estos se juntaron como animáticas para que los animadores las usaran como base para la animación final con todos los detalles y colores. [42] La animación de la temporada estaba en la fase de color final en mayo de 2021. [21] El estilo de animación de la serie refleja el aspecto de las series de " comedia animada en horario de máxima audiencia " como Los Simpson , pero con fondos y entornos más detallados de lo que es tradicional para la animación en horario de máxima audiencia. [42]
El modelo del USS Cerritos presenta algunos "cambios cosméticos menores" luego del daño de batalla que recibió durante el final de la primera temporada. [43] En "Strange Energies", el USS MacDuff aparece en un programa de holocubierta y es una nave de clase Miranda como el USS Reliant de la película Star Trek II: The Wrath of Khan (1982), la nave estelar favorita de McMahan de Star Trek y la inspiración para el diseño del Cerritos . [44] Las otras dos naves principales en "wej Duj" son el IKS Che'Ta , un ave de rapiña klingon como las que se ven a lo largo de la franquicia, y el crucero vulcaniano Sh'Vhal que tiene un diseño similar a las naves vulcanianas vistas en Star Trek: Enterprise . [45] El final de temporada presenta al USS Archimedes , una nave estelar de clase Obena inspirada en la clase Excelsior de Star Trek III: The Search for Spock (1984) pero más grande y con algunos pequeños cambios de diseño. [46] La nueva clase recibió el nombre de Nollan Obena, el director de arte de la serie que diseñó muchas de sus naves espaciales. [47] También se ve en la temporada la Base Estelar 25, que fue mencionada en Star Trek: The Animated Series pero no se vio en pantalla hasta "An Embarrassment of Dooplers". El diseño se parece mucho al de la Base Estelar Vanguard de la serie de libros Star Trek: Vanguard . Dentro de la Base Estelar hay una barra de Quark como la que se ve en Deep Space Nine , que se ha convertido en una franquicia desde los eventos de esa serie; las barras de Quark también aparecen en otros planetas en Lower Decks . Tendi le da a Rutherford un modelo de Deep Space 9 en "An Embarrassment of Dooplers" que viene en una caja con la misma tipografía que los créditos de Deep Space Nine . [48]
McMahan esperaba que las referencias a The Animated Series en Lower Decks la honraran como la primera serie animada de la franquicia, [49] e incluyó varias especies alienígenas de The Animated Series en la temporada: se presenta un alférez Kzinti , cuya especie apareció por primera vez en The Animated Series , [50] y en "The Spy Humongous" imita la "postura encorvada" del personaje Kzinti visto en esa serie; [51] Starbase 25 presenta muchas especies diferentes, incluido un camarero de la misma especie que el personaje Em/3/Green y algunos Aurelianos parecidos a pájaros que se originaron en The Animated Series ; [48] y la instructora de la holocubierta Shari Yn Yem en "I, Excretus" es una Pandroniana, una especie de The Animated Series que tiene un estilo distintivo de hablar, un traje único y puede dividirse en tres partes. [52] La temporada también presenta el esqueleto de "Spock Dos", un clon gigante de Spock del episodio de la serie animada " El Vulcano Infinito ". El esqueleto aparece como parte de la colección que se está catalogando en "Kayshon, His Eyes Open", que también incluye numerosas referencias visuales a muchas series anteriores de Star Trek . [53]
La temporada comienza con Mariner siendo interrogado por cardassianos en un programa de holocubierta que es similar al episodio de La Nueva Generación " Cadena de Mando ". [53] En "I, Excretus", la tripulación del Cerritos participa en programas de entrenamiento de holocubierta basados en misiones anteriores de la Flota Estelar que rinden homenaje a los escenarios y eventos de episodios de otras series de Star Trek : "Mirror Universe Encounter" está ambientado en el Universo Espejo y basado en el episodio de la Serie Original " Mirror, Mirror "; "Old West Planet" tiene la temática occidental de múltiples episodios anteriores pero el diseño de planeta específico del episodio de la Serie Original " Spectre of the Gun "; "Naked Time" presenta referencias visuales tanto al episodio de la Serie Original " The Naked Time " como al episodio de La Nueva Generación " The Naked Now "; "Medical Ethics" tiene una trama similar al episodio de La Nueva Generación " Ethics "; "The Good of the Many" replica el decorado, el vestuario y el escenario de la escena en la que Spock tiene que arreglar el núcleo de curvatura radiactivo en Star Trek II: La ira de Khan ; "Escape from Spacedock" requiere que la tripulación vuele una nave espacial desde un muelle espacial y salve a Spock en el Planeta Génesis, al igual que en la trama de Star Trek III: En busca de Spock ; y "Borg Encounter" adapta varios elementos de episodios anteriores centrados en los Borg, así como de Star Trek: Primer contacto . [52] Además, la Dra. T'Ana y Tendi van a escalar rocas en "wej Duj" en una simulación de holocubierta de El Capitán en el Parque Nacional de Yosemite , recreando la escena en la que James T. Kirk hace lo mismo en Star Trek V: La última frontera (1989). [45]
Rutherford tiene una visión en "Siempre tendremos a Tom Paris" de versiones alternativas de Shaxs usando diferentes trajes de toda la franquicia, incluido un uniforme del USS Enterprise (NX-01) de Enterprise ; un uniforme del Imperio Terran del episodio de la Serie Original "Mirror, Mirror"; un disfraz del Profesor Moriarty similar al visto en el episodio de La Nueva Generación " Elementary, Dear Data "; un uniforme de " camisa roja " de la Serie Original ; y como un Borg . [54] En "Wej Duj", se ve a la tripulación corriendo por la nave vistiendo varios atuendos, incluidos trajes de artes marciales Anbo-jyutsu y leotardos de gimnasia de los episodios de La Nueva Generación " The Icarus Factor " y " The Price ", respectivamente. También en ese episodio, Boimler usa la misma camiseta de "Ve a escalar una roca" que Kirk usó en The Final Frontier , y usa las mismas botas cohete que Spock tenía en la escena de escalada en roca de esa película, mientras que Freeman usa una camiseta con "RITOS" que es similar a las camisetas "DISCO" que se usan a bordo del USS Discovery en Star Trek: Discovery . [45] Un extraterrestre basado en el diseño original de múltiples ojos para Saru de Discovery aparece brevemente en Starbase 25. [48] La computadora malvada AGIMUS es llevada al Instituto Daystrom de Robótica Avanzada en "Where Pleasant Fountains Lie". El instituto fue visto por primera vez en Star Trek: Picard , y se muestra que se ve aproximadamente igual durante Lower Decks unas décadas antes de esa aparición. Una de las otras computadoras malvadas en el instituto presenta el logotipo de CBS Eye como referencia a la compañía productora de la serie. [55]
El compositor Chris Westlake no pudo grabar su banda sonora para la primera temporada con una orquesta completa en un estudio de grabación tradicional, debido a la pandemia de COVID-19, [20] pero pudo hacerlo con su banda sonora para la segunda temporada. La grabación de la temporada comenzó en mayo de 2021 en el Sony Scoring Stage en Los Ángeles con una orquesta en vivo de 60 personas. [21] [56] El tema principal de la serie fue regrabado con la orquesta completa para la segunda temporada. [56] Los discos de "Klingon acid punk" que aparecen en el episodio "We'll Always Have Tom Paris" tienen letras escritas por Westlake y traducidas al idioma klingon por su creador, Mark Okrand . [57] [58] De manera similar a cómo se escucha a Boimler tararear el tema principal de Jerry Goldsmith de The Next Generation durante la primera temporada, [59] se le puede escuchar tararear el tema principal de Goldsmith de Voyager en "We'll Always Have Tom Paris" después de hablar sobre París y la tripulación del USS Voyager de esa serie. [54] Se incluyeron selecciones de la banda sonora de Westlake para la temporada en la banda sonora del Vol. 1 de la serie , que fue lanzada por Lakeshore Records el 8 de octubre de 2021. [60] [61]
El elenco y el equipo dieron un adelanto de la temporada durante un panel virtual de Star Trek Universe para la Comic Con de Nueva York en octubre de 2020. Este panel discutió principalmente el final de la primera temporada y fue lanzado como un episodio de The Ready Room , un aftershow presentado por el actor de The Next Generation, Wil Wheaton . [11] McMahan dio un adelanto de la temporada más tarde en octubre durante el evento Virtual Trek Con 2. [24] Se lanzó un avance de la temporada durante el evento virtual " First Contact Day " el 5 de abril de 2021, celebrando la franquicia en la festividad ficticia que marca el primer contacto entre humanos y extraterrestres en el universo de Star Trek . La fecha de estreno de la temporada también se reveló durante ese evento. [1]
El tráiler oficial se lanzó durante el panel de animación de Paramount+ en la convención virtual Comic-Con@Home de 2021. McMahan y el elenco hablaron sobre la temporada. [62] Escribiendo para Digital Spy , Dan Seddon describió el tráiler como un "paquete de 2 minutos maravillosamente entretenido [que] tiene de todo, desde babosas espaciales hasta computadoras malvadas". [63] Scott Collura en IGN dijo que el tráiler parecía "más de lo mismo" divertido que la primera temporada y tenía "la dosis habitual de profundas, profundas referencias a Star Trek y huevos de Pascua ", [64] mientras que James Whitbrook de Gizmodo dijo que la serie "lucía mejor que nunca para la segunda ronda. Y eso significa más chistes, más referencias deliciosamente tontas al pasado de Trek y vibraciones más sinceras de la Flota Estelar". [65] Collura y Whitbrook destacaron la placa conmemorativa de Tom Paris que aparece en el tráiler, [64] [65] que también se lanzó como una placa conmemorativa física para su compra. [66] Al igual que en la primera temporada, el estudio de animación Titmouse lanzó una camiseta con un diseño único junto con cada episodio. Los diseños estuvieron disponibles durante una semana cada uno, y los fanáticos que compraron los diez recibieron una undécima camiseta de regalo. [67]
La temporada se estrenó en Paramount+ en los Estados Unidos el 12 de agosto de 2021, [1] y duró 10 episodios hasta el 14 de octubre. [68] Cada episodio se transmitió en Canadá el mismo día que el lanzamiento en EE. UU. por Bell Media en los canales especializados CTV Sci-Fi Channel (inglés) y Z (francés) antes de transmitirse en Crave . [69] Prime Video tiene los derechos de transmisión para varios territorios, incluidos Europa, Australia, Nueva Zelanda, Japón e India. [70] En febrero de 2023, Paramount hizo un nuevo trato con Prime Video por los derechos de transmisión internacional de la serie. Esto permitió que la temporada se agregara a Paramount+ en algunos otros países además de permanecer en Prime Video. [71] En julio de 2023, Bell Media anunció que la serie dejaría Crave durante el mes siguiente. Continuaría transmitiéndose en CTV Sci-Fi y las temporadas pasadas seguirían disponibles en CTV.ca y la aplicación CTV. [72]
La temporada se lanzó en DVD y Blu-Ray en los EE. UU. el 12 de julio de 2022. El lanzamiento incluye más de una hora de características adicionales, incluidas las animaciones de cada episodio, un resumen de las referencias y easter eggs a otras series de Star Trek en cada episodio, featurettes sobre el proceso de diseño de sonido y la realización de la temporada en general, y comentarios de audio con el elenco y el equipo para varios de los episodios. [73]
Rotten Tomatoes le dio un 100% de aprobación con una calificación promedio de 8.30/10 basada en 12 reseñas. El consenso crítico del sitio web dice: " Lower Decks endereza el barco con una segunda temporada más segura de sí misma que logra un equilibrio ideal entre afecto e irreverencia". [74]
Al revisar los primeros cinco episodios de la temporada, Brandon Zachary de Comic Book Resources elogió la serie por usar sus referencias de Star Trek para desarrollar los personajes y la historia. Sintió que la temporada fue más segura que la primera, [75] lo que Liz Shannon Miller de Collider y Tara Bennett de IGN también pensaron. Ambos dijeron que la temporada evitó las preocupaciones de los fanáticos al equilibrar el amor por Star Trek con historias divertidas y mejoradas. [76] [77] Un ejemplo de la narrativa mejorada para Bennet fue el manejo de Boimler en los primeros cinco episodios, lo que la impresionó porque sintió que otras series de comedia no explorarían las ramificaciones de una decisión como la de Boimler abandonando la nave al final de la primera temporada. Bennet criticó la cantidad de referencias a la franquicia y esperaba que la segunda mitad de la temporada se centrara en más material original, como la raza Doopler presentada en "An Embarrassment of Dooplers". [77] Ben Pearson de /Film dijo que la serie siguió siendo una entrada agradable en la franquicia a pesar de sentir que la cantidad de referencias a Star Trek se estaba volviendo difícil de ignorar para los fanáticos más casuales. [78] Escribiendo para The AV Club , Zack Handlen dijo que ver la serie tenía la sensación reconfortante de ver "una repetición que aún no has visto" y fue un ejemplo positivo de fan service , a pesar de que las referencias constantes se volvieron aburridas a veces. Pensó que la segunda temporada estaba más enfocada y era más consistente que la primera, tenía mejores chistes y manejaba la narración episódica y la continuidad general tan bien, si no mejor que, algunas de las series de acción real de Star Trek . Sin embargo, Handlen deseaba que la serie fuera más ambiciosa, diciendo que era fácil de recomendar a los fanáticos de Star Trek que conocen las referencias, pero "es difícil no esperar que algún día pueda llegar un poco más alto que 'Oye, recuerda el que...'" [79]
A Shamus Kelley de Den of Geek no le gustó el primer episodio de la serie, pero se animó a ver el resto y estaba "enamorado del programa" a mediados de la segunda temporada. Atribuyó esto al desarrollo de los personajes, al uso más inteligente de las referencias a Star Trek y a que la serie "dejó de intentar ser Rick y Morty ". [80] Al hablar de la segunda temporada completa, Keith RA DeCandido en Tor.com dijo que se estaba convirtiendo en una serie "adecuada" de Star Trek y que era mucho más fuerte que la primera temporada, principalmente porque "se permitió ser un programa de Star Trek , aunque uno que estaba lleno de humor y ridiculez". A pesar de esto, pensó que la temporada tuvo problemas con el mismo tono inconsistente que la primera y dijo que todavía dependía demasiado de las referencias y las "tramas tontas de comedia de oficina". [81] Andrew Cunningham de Ars Technica dijo que la cantidad de referencias a Star Trek "puede cansar en grandes dosis", y cuestionó qué tan bien funcionó la serie para las personas que no conocen la franquicia, pero como fanático, la serie le estaba dando la diversión, la narración episódica con bajas apuestas que quería de Star Trek . [82] AJ Black, al revisar la temporada para Cultural Conversation , dijo que tuvo el "paso inicial más brillante" de todas las segundas temporadas de la serie moderna de Star Trek al mantener la coherencia con su primera temporada y al mismo tiempo amplificar lo que funcionó mejor la primera vez. Dijo que la segunda mitad de la temporada fue más fuerte que la primera, y elogió el final de temporada como el mejor de cualquier serie de Star Trek desde el final de la tercera temporada de Voyager , " Scorpion ", en 1997. Esto se debió a su combinación de una "fuerte crisis central centrada en el tiempo", referencias a la franquicia y el desarrollo de la relación de Mariner con Freeman. Black pensó que "wej Duj" fue eclipsado por el final de temporada, pero aún así lo elogió por llevar la serie a un nuevo nivel de manera comparativa con el episodio " Q Who " de Next Generation y el episodio " Duet " de Deep Space Nine . [83] "wej Duj" fue considerado el mejor episodio de la serie por varios comentaristas. [84] [85] [86]
Zachary dijo que la "animación limpia" de la temporada complementó la escritura y la actuación, [75] mientras que Handlen describió la animación como "consistentemente inventiva y hermosa en todo momento, logrando el ingenioso truco de ser hilarante e inspiradora según fuera necesario". [79] Black también elogió la animación "bellamente dibujada". [83] Cunningham dijo que la temporada se benefició de tener los personajes agradables que se introdujeron en la primera temporada, [82] y Zachary dijo que el elenco era "uniformemente fuerte" en sus papeles. [75] Handlen elogió particularmente al elenco de apoyo, incluidos Lewis y O'Connell. [79] Bennett elogió el desarrollo de Mariner, diciendo que el personaje era "más divertido" y apreciando que su relación con Freeman se aborde en la temporada. Bennet también estaba agradecido por los roles expandidos que tienen Tendi y Rutherford, [77] algo con lo que Pearson estuvo de acuerdo a pesar de las preocupaciones con la dinámica de esa pareja en el primer episodio de la temporada. [78] DeCandido dijo que Mariner y su hábito de siempre salvar el día fue uno de sus mayores problemas con la primera temporada y que estaba contento de ver ese cambio en la segunda. Elogió el desarrollo de los personajes de Boimler y Tendi, y destacó el elenco invitado, incluido Combs. Pensó que algunos de los personajes secundarios, como Kayshon, Jet y Jennifer, fueron subutilizados en la temporada. [81]
A pesar de dar una reseña positiva de la temporada, Black criticó el episodio "Mugato, Gumato" que dijo que estaba "arraigado en una escena de sexo bastante gráfica de Mugato". [83] En respuesta a las preocupaciones sobre la escena, McMahan dijo que pensaba que la escena era divertida y que había mucho otro contenido en la serie que no era apto para toda la familia. Añadió: "Nunca he visto a Star Trek celebrando el puritanismo. Creo que Star Trek siempre ha abrazado la sexualidad, el humanismo y todo tipo de cosas geniales". [87] Otra escena explícita de la temporada que recibió críticas es cuando Mariner entra en una orgía en "I, Excretus" y dice que Boimler está desnudo con las piernas abiertas. [88] [89] Cuando se le preguntó sobre esta escena, Quaid respondió que estaba acostumbrado a ese tipo de contenido después de protagonizar la serie The Boys . [90] McMahan dijo que la escena era consistente con la desnudez y el contenido sexual en la serie de acción real de Star Trek . [89]