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Tim Hodgkinson

Timothy "Tim" George Hodgkinson (nacido el 1 de mayo de 1949) [1] [2] es un compositor e intérprete de música experimental inglés , principalmente con lengüetas , guitarras lap steel y teclados. Se hizo conocido por primera vez como uno de los miembros principales del grupo británico de rock de vanguardia Henry Cow , que formó con Fred Frith en 1968. Después de la desaparición de Henry Cow, participó en numerosas bandas y proyectos, concentrándose finalmente en componer música contemporánea. y actuar como improvisador.

Biografía

Tim Hodgkinson nació en Salisbury, Wiltshire, Inglaterra, el 1 de mayo de 1949, [1] y se educó en Winchester College y Trinity College, Cambridge . Se licenció en antropología social en Cambridge en 1971, pero prefirió seguir una carrera musical. Sin embargo, su interés por la antropología se mantuvo y lo aprovechó más tarde durante una serie de viajes de estudios a Siberia .

henry vaca

Mientras aún estaba en la universidad, Hodgkinson y su compañero de estudios Fred Frith formaron el grupo seminal de rock de vanguardia Henry Cow en 1968. Hodgkinson permaneció con Henry Cow como uno de los miembros principales de la banda hasta su desaparición en 1978 y compuso varias de sus piezas musicales, la mayoría en particular, " Living in the Heart of the Beast " (grabado en su álbum de 1975, In Praise of Learning ), y " Erk Gah " (nunca grabado formalmente, pero versiones en vivo que aparecen en The 40th Anniversary Henry Cow Box Set ). Henry Cow fue la base de la educación musical de Hodgkinson y fue una oportunidad para él de trabajar en estrecha colaboración con otros instrumentistas y desarrollar nuevos paisajes musicales. Después de que Henry Cow se separara, Hodgkinson y su compañero de banda Chris Cutler compilaron The Henry Cow Book , una colección de documentos e información sobre la banda, publicada en 1981.

En noviembre de 1973, Hodgkinson (y otros miembros de Henry Cow) participaron en una presentación en vivo en el estudio de Tubular Bells de Mike Oldfield para la BBC. [3] Está disponible en el DVD Elements de Oldfield .

Otros proyectos

En 1980 Hodgkinson formó The Work , una banda de post-punk con el guitarrista y compositor Bill Gilonis , el bajista Mick Hobbs y el baterista Rick Wilson. Al mismo tiempo, Hodgkinson y Gilonis formaron el sello discográfico independiente Woof Records . Durante los años siguientes, The Work realizó una gira por Europa. Después de actuar en un festival Rock in Opposition en Bonn con la vocalista Catherine Jauniaux en 1982, la banda y Jauniaux grabaron Slow Crimes (1982) para el sello Woof. Más tarde ese año, con una formación ligeramente modificada de Hodgkinson, Gilonis, Amos y Chris Cutler, actuaron en Japón. Un concierto en Osaka en junio de 1982 se grabó con una grabadora en la mitad de la sala y luego se limpió y se lanzó en un LP Live in Japan (1982). Después de la gira japonesa, The Work se disolvió pero se reformó nuevamente en 1989 con la formación original para grabar dos álbumes industriales / de ruido , Rubber Cage (1989) y See (1992). En febrero de 1987, Hodgkinson realizó una gira con la banda sudafricana Kalahari Surfers , tocando en el Festival de Canciones Políticas "Rote Lieder DDR" .

En 1990, Hodgkinson y Ken Hyder , un percusionista e improvisador escocés , que habían actuado juntos desde 1978 (y solían llamarse Shams), realizaron una gira por Siberia , el Lejano Oriente soviético y el corazón de la URSS (Moscú, Leningrado ) como dúo bajo el banner "Friendly British Invasion™: In Search for the Soviet Sham(an)s": probablemente la gira más larga producida en ese momento independientemente de los principales funcionarios de conciertos soviéticos (por un miembro lejano de la Federación de Jazz Soviética del Lejano Oriente y debido a la asistencia).

Posteriormente realizaron muchos otros viajes a Rusia y viajes de estudios a Siberia, especialmente para entrar en contacto con músicos y especialistas en rituales locales . Fue durante estos tiempos que conocieron al músico chamánico Gendos Chamzyryn de Tuva y, como trío , recorrieron las aldeas de Altay en el verano de 1998. Chamzyryn tocó una variedad de instrumentos tradicionales de Tuva y utilizó el estilo de canto de armónicos de voz profunda Kargiraa .

El éxito de este proyecto " chamán " dio lugar a la formación de K-Space , banda compuesta por Hodgkinson, Hyder y Chamzyryn. El nombre de K-Space proviene de Kozyrev-Space, una distorsión espacio/tiempo que lleva el nombre del astrofísico ruso Nicolai Kozyrev que utiliza un dispositivo llamado Espejos de Kozyrev. [4] Su música era "sham beat", que incorporaba elementos de la cultura chamánica y el jazz . A partir de 1999 comenzaron a realizar giras por Asia y Europa y han lanzado cuatro CD desde 2002.

Una banda de improvisación libre con la que Hodgkinson está profundamente involucrado es Konk Pack. Formado en el Festival Szuenetjel de Budapest en 1997 con Thomas Lehn de Colonia al sintetizador, Roger Turner de Londres a la percusión y Hodgkinson a las lengüetas y guitarra preparada , el trío interpreta una mezcla de psicodelia , free jazz e improvisación electroacústica . En 1999 lanzaron un CD con grabaciones en vivo The Big Deep e hicieron más CD en 2001, 2005, 2010 y 2013. En 2005, Konk Pack realizó una gira por el Reino Unido con Lol Coxhill reemplazando a Thomas Lehn. En 2007 realizaron una gira por Holanda, Bélgica y Alemania con la formación original.

Como improvisador, Tim Hodgkinson actuó con muchos músicos a lo largo de los años, incluidos Lol Coxhill, Fred Frith, Chris Cutler, Tom Cora , Lindsay Cooper , John Zorn , Evan Parker , Catherine Jauniaux y Charles Hayward . En diciembre de 2006, Cutler, Frith y Hodgkinson actuaron juntos en The Stone en la ciudad de Nueva York, su primer concierto desde la desaparición de Henry Cow en 1978. [5] [6]

De 1983 a 1985, Hodgkinson dirigió los Cold Storage Recording Studios en Brixton , Londres, produciendo discos para Skeleton Crew de Fred Frith , Peter Blegvad y otros. Ha escrito un libro sobre antropología de la música y ha colaborado en publicaciones periódicas como Contemporary Music Review , Musicworks , Musica/Realta y Resonance sobre música y tecnología, etnomusicología , improvisación y otros temas. En 2016, MIT Press publicó su libro La música y el mito de la plenitud: hacia un nuevo paradigma estético .

Hodgkinson apareció en el documental de 1990 de Nicolas Humbert y Werner Penzel sobre Fred Frith, Step Across the Border , ensayando con Frith en la casa de Hodgkinson en Brixton , Londres, en diciembre de 1988.

El primer álbum en solitario de Tim Hodgkinson fue Splutter en 1986, y consta de improvisaciones con saxofones alto y barítono y clarinete, a veces acompañadas de electrónica, a veces multipista. Siguió con KLARNT en 2008, un álbum de once improvisaciones de clarinete solista.

Composición

A principios de la década de 1990, Hodgkinson volvió a dedicarse a la composición, volviendo inicialmente al enfoque desarrollado en su período de Henry Cow.

En 1994 lanzó Each in Our Own Thoughts , una colección de piezas que incluía su primer cuarteto de cuerda y una pieza escrita para Henry Cow en 1976 (" Hold to the Zero Burn, Imagine "), que se interpretó en ese momento (como " Erk Gah") pero nunca grabado en el estudio. Cuando finalmente grabó en 1993, incorporó a otros tres miembros de la banda original: Chris Cutler, Lindsay Cooper y Dagmar Krause . Otra pieza, "Numinous Pools For Mental Orchestra", fue realizada íntegramente con instrumentos MIDI .

Sin embargo, su trabajo como improvisador le hizo mucho más consciente de las limitaciones de su forma actual de escribir. Un encuentro con Iancu Dumitrescu y la escuela espectralista rumana supuso un punto de inflexión, tras el cual comenzó a encontrar nuevas formas de desarrollar estructuras musicales a partir del comportamiento de los sonidos y los sistemas acústicos inestables. Esto se hizo evidente con el lanzamiento del CD Pragma en 1998, en el que las piezas están realizadas en una computadora utilizando una mezcla de instrumentos en vivo y samples.

En 2000 Hodgkinson realizó Sang , una colección de nuevas composiciones. La primera y tercera piezas fueron interpretadas solo por Hodgkinson, tocando viola, piano, saxofón alto, percusión e instrumentos MIDI; la segunda pieza GUSHe , que ha interpretado frecuentemente en vivo, es para clarinete con acompañamiento electrónico, mientras que la última, fue interpretada por Federica Santoro (cantando) con un montaje realizado a partir de grabaciones de otras piezas de Hodgkinson (un ensayo con la Banda Municipal de Barcelona y fragmentos de su segundo Cuarteto de Cuerda).

Luego, Hodgkinson lanzó Sketch of Now en el sello Mode en 2006. Consta de tres composiciones para el Hyperion Ensemble rumano , de las cuales Hodgkinson dirigió dos y tocó en una (dirigida por Iancu Dumitrescu ); dos composiciones interpretadas por Hodgkinson: una para clarinete bajo y cinta, otra para violonchelo y guitarra eléctrica modificados por computadora; una pieza para dos clarinetes, otra para contrabajo y piano, interpretada por Isabelle Duthoit, Jacques Di Donato y Pascale Berthelot. La canción "Fragor" aparece en la película Shutter Island de 2010 , pero no apareció en el CD de la banda sonora.

A esto le siguió en 2014 Onsets , un segundo CD para el sello Mode. Cinco de las seis piezas son interpretadas por el Hyperion Ensemble y una pieza por el conjunto Ne(x)tworks con sede en Nueva York. Hodgkinson dirige todas las piezas y también toca el clarinete bajo en “Ulaaraar”.

En 2015 lanzó CUTS en el sello Freeform Association, que agrupa tres composiciones que tienen un enfoque matemático en su estructura. “Duro sin yo” es interpretada por el compositor con clarinete bajo solista. “On Earth” es la segunda pieza de Hodgkinson interpretada por Ne(x)tworks, esta vez con Joan La Barbara . “Ananké” está interpretada por el Hyperion Ensemble. Las dos últimas piezas están dirigidas por el compositor.

Música

Tim Hodgkinson (izquierda) y Chris Cutler en Schiphorst , Alemania, 6 de julio de 2008.

La música de Tim Hodgkinson muestra muchas personalidades: desde las estructuras musicales serias y complejas de Henry Cow hasta el furioso choque de guitarras post-punk en The Work; desde improvisaciones libres con Konk Pack hasta la música clásica contemporánea de sus grabaciones para el sello Mode.

Los instrumentos que toca son principalmente lengüetas (clarinete, clarinete bajo y saxofón alto), pero con Henry Cow tocaba principalmente teclados, y con The Work, K-Space y Konk Pack tocaba y toca la guitarra lap steel . También cantó en La Obra. Para sus grabaciones en solitario añadió viola, percusión, muestreo , secuenciación y MIDI .

Hodgkinson es un músico autodidacta. Comenzó lecciones formales de piano y clarinete cuando era niño, pero las abandonó rápidamente. Luego comenzó a escribir música, inicialmente usando un teclado, pero pronto pasó a escribir los sonidos en su cabeza directamente en papel. Para ayudar en este proceso, estudió canto a primera vista con Andras Ranki en el Morley College de Londres en 1983.

Obras

Discografía

Bandas y proyectos

Con Henry Vaca
Con Henry Cow / Slapp Happy
Con osos artísticos
Con el trabajo
Con Catherine Jauniaux
Con Lindsay Cooper , Chris Cutler , Bill Gilonis y Robert Wyatt
con los momes
Con Dios
Con Fred Frith
Con Valentina Ponomareva y Ken Hyder
Con paquete Konk
Con pinturas negras (Nikolai Galen / Tim Hodgkinson / Ken Hyder )
Con K-Space
Con La Orquesta
Con RAZ3 (Lu Edmonds / Ken Hyder / Tim Hodgkinson)
Con Yumi Hara

Solo

Bibliografía

Referencias

  1. ^ abc Larkin, Colin (2002). La enciclopedia virgen de la música de los 70 (tercera edición revisada). Virgen. pag. 175.ISBN 978-1-85227-947-9.
  2. ^ Rizzi, César (1998). Enciclopedia della musica rock: 1970-1979 (en italiano). Giunti Editore. pag. 263.ISBN 978-88-09-21523-8.
  3. ^ "Mike Oldfield (con Mick Taylor, Steve Hillage y miembros de Henry Cow, Gong y Soft Machine) - Tubular Bells (Live BBC Video 1973)". MOG . Archivado desde el original el 23 de agosto de 2009 . Consultado el 23 de mayo de 2009 .
  4. ^ Simmons, Ian. "Huesos de oso de K-Space". nthposición . Archivado desde el original el 1 de noviembre de 2003 . Consultado el 26 de enero de 2009 .
  5. ^ "El calendario de piedra". La Piedra, Nueva York . Consultado el 18 de diciembre de 2006 .
  6. ^ "Fred Frith - Tim Hodgkinson - Chris Cutler, The Stone NYC, 16 de diciembre de 2006". Punkcast . Consultado el 10 de abril de 2007 .

enlaces externos