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El tambaleo de Jah

John Joseph Wardle (nacido el 11 de agosto de 1958), [ cita requerida ] conocido por el nombre artístico de Jah Wobble , es un bajista y cantante inglés. Se hizo conocido por un público más amplio como el bajista original de Public Image Ltd (PiL) a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980; dejó la banda después de dos álbumes.

Tras su salida de PiL, desarrolló una carrera en solitario. En 2012, se reunió con el también guitarrista de PiL Keith Levene para Metal Box in Dub y el álbum Yin & Yang . Desde 2013, ha sido uno de los comentaristas destacados del segmento The Virtual Jukebox del programa Up All Night with Dotun Adebayo de BBC Radio 5 Live los domingos por la mañana . Su autobiografía, Memoirs of a Geezer , se publicó en 2009.

Primeros años de vida

Wardle nació en Stepney , East London, [1] su padre, Harry Eugene Wardle, trabajaba como cartero, [2] mientras que su madre, Kathleen Bridget (née Fitzgibbon), era secretaria de escuela y del County Hall . [3] Wobble creció con su familia en Clichy Estate de Whitechapel en el East End de Londres . Es amigo de muchos años de John Lydon (Johnny Rotten), a quien había conocido en la década de 1970 en el Kingsway College de Londres . Los dos formaban la mitad del grupo de amigos conocido como "The Four Johns", junto con John Grey y John Simon Ritchie (más tarde conocido como Sid Vicious ). [4] Jah Wobble adquirió su nombre artístico a través de la versión borracha y murmurada del nombre de Wardle por Sid Vicious, que Wobble mantuvo porque "la gente nunca lo olvidaría". [5]

Carrera musical

En sus primeros años de vida y carrera, según admite él mismo, [6] Wardle era propenso a ocasionales ataques de agresión, exacerbados por el consumo excesivo de alcohol y drogas. Como resultado, terminó viviendo en un squat con John Gray en el oeste de Londres , mientras Lydon formaba The Sex Pistols . Con grandes "manos de constructor", había experimentado con la guitarra, pero encontró que tocar el bajo era una experiencia más conectada y de cuerpo completo, influenciado en parte por su admiración por el bajista de Bob Marley y The Wailers , Aston "Family Man" Barrett, en el escenario en 1975. [7] Wardle era tan crítico con la forma de tocar el bajo de su amigo Vicious como John Lydon, [7] y, por lo tanto, había tocado en sesiones de experimentación con Lydon. Después de que quemara los muebles de sus compañeros de squat para mantenerse caliente, lo dejaron solo allí con un colchón, un cabecero y su bajo copia de Music Man . [7]

Imagen pública Ltd (PiL)

Tras la separación de los Sex Pistols, Lydon se acercó a Wobble para formar una banda. Ambos tenían gustos musicales igualmente amplios y eran ávidos fanáticos del reggae y la música del mundo . La banda comenzó a ensayar junta en mayo de 1978, aunque permaneció sin nombre hasta julio de 1978, cuando Lydon nombró oficialmente a la banda Public Image (PiL) (el "Ltd" no se agregó hasta varios meses después), [8] en honor a la novela de Muriel Spark The Public Image . [9] La forma de tocar el bajo de Wobble se basó en gran medida en el dub , que ha seguido siendo una característica importante de su música. Habiendo experimentado con Lydon antes de la separación de los Sex Pistols, había escrito una línea de bajo simple y repetitiva [7] en la que Lydon escribió " Public Image ". [10] PiL debutó en octubre de 1978 con "Public Image", que alcanzó el número 9 en las listas del Reino Unido y también tuvo un buen desempeño en las importaciones en los EE. UU. Wobble ha declarado que el primer álbum de PiL se grabó tan rápido debido en parte a los altercados del bajista con un ingeniero de sonido y hombres en un pub cercano. [11] Sin embargo, ha rechazado las acusaciones que lo acusan de malicia extrema, como prender fuego al ex baterista de The Fall , Karl Burns , mientras Burns tocaba la batería de sesión para PiL. [6]

Wobble coescribió y colaboró ​​con el bajo y la batería en el segundo álbum de PiL, Metal Box , [12] que se lanzó en 1979. Sin embargo, se sintió cada vez más frustrado por la atmósfera creativa mediocre de la banda, que sentía que sofocaba sus ambiciones artísticas y el potencial creativo de PiL. [13] Además de las diferencias en la visión artística, surgieron más conflictos en parte por el fuerte abuso de drogas y alcohol en la banda. [4] Wobble luego grabó su álbum debut The Legend Lives On... Jah Wobble en "Betrayal" , haciendo uso no autorizado de material de Metal Box por el que fue despedido sumariamente de PiL a fines de 1980. [8]

Wobble también lanzó al menos un sencillo durante su período como miembro de PiL: su sencillo de 1978 "Dreadlock Don't Deal in Wedlock" en el que recita " The Owl and the Pussycat " de Edward Lear y termina con la línea, "el amor y el matrimonio son como el helado y el repollo... los dreadlock no se negocian en el matrimonio". [ cita requerida ]

Los primeros años posteriores a PiL

Poco después de dejar PiL, Wobble formó The Human Condition con el guitarrista Dave "Animal" Maltby y el baterista original de PiL, Jim Walker . [14] The Human Condition realizó una gira por el Reino Unido, Europa y los Estados Unidos en 1981, e hizo dos lanzamientos en formato de casete de sus shows en vivo ( Live at the Collegiate Theatre y Live in Europe ). Los años posteriores a PiL vieron a Wobble también colaborar con los miembros de Can Holger Czukay y Jaki Liebezeit en los proyectos en solitario de Czukay (notablemente On the Way to the Peak of Normal y Rome Remains Rome ) y Full Circle (lanzado en 1984). [8]

En 1983, Wardle apareció en el LP Snake Charmer anunciado como co-líder junto al guitarrista The Edge de U2 , Czukay, Liebezeit y el productor François Kevorkian . [15]

Jah Wobble's Invaders of the Heart se formó en 1982. La formación original estaba formada por Ollie Marland en los teclados (que luego se convirtió en el director musical de Tina Turner ), Annie Whitehead en el trombón, Neville Murray en la percusión y un músico llamado simplemente Cliff, en la batería. En 1983, Lee Partis era el baterista. El trompetista Harry Beckett y el pedal steeler BJ Cole actuaban regularmente con el grupo. [16]

En 1985, el consumo excesivo de alcohol y las peleas entre borrachos de Jah Wobble empezaron a afectar su vida. A mitad de la grabación del álbum Psalms (octubre de 1986), Wobble dejó de beber. Desde entonces y hasta el día de hoy se ha mantenido "limpio y sobrio". [17]

Luego realizó una variedad de trabajos diarios , mientras continuaba tocando y grabando su música en el tiempo libre que tenía. Estos trabajos incluyeron un largo período en el metro de Londres . [8] En una historia que se cita a menudo, se cuenta que una vez, en la estación de metro de Tower Hill, a través del sistema de megafonía , deleitó a los pasajeros con el inexpresivo anuncio: "Solía ​​ser alguien. Repito, solía ser alguien". [11]

En 1987, gracias a la insistencia de su amigo y antiguo compañero de banda, el percusionista Neville Murray, Wobble reformó The Invaders of the Heart. Armado con una grabación en vivo de un concierto que había hecho con una nueva formación de músicos durante una gira europea en 1988, Wobble viajó al New Music Seminar de la ciudad de Nueva York en 1989 para volver a la industria musical. Wobble pudo conseguir un contrato discográfico de último momento con un pequeño sello discográfico europeo. [18] El álbum en vivo, Without Judgement , se grabó en los Países Bajos y se lanzó en noviembre de 1989. [8]

Tras el relativo éxito de Without Judgement, Wobble ha colaborado con muchos músicos, entre ellos Brian Eno , y sus exploraciones en la música del mundo precedieron a gran parte de la popularidad del género. Wobble alcanzó su pico comercial con Rising Above Bedlam de 1991. Si bien el álbum no entró en las listas, generó cuatro sencillos, incluido su primer éxito entre los 40 primeros, Visions of You, con Sinéad O'Connor . El álbum de Jah Wobble de 1994, Take Me to God, estuvo influenciado por géneros de música del mundo y contribuciones de una variedad de artistas de diversos orígenes culturales, incluidos Baaba Maal , Dolores O'Riordan y Chaka Demus , y también fue un éxito crítico y comercial. [8]

Mediados de la década de 1990 hasta la actualidad

Aunque ha publicado grabaciones desde finales de los años setenta, Wobble ha sido particularmente prolífico desde mediados de los años noventa hasta la actualidad. Ahora dirige su propio sello, 30 Hertz Records, y realiza giras regularmente por el Reino Unido y Europa con su banda actual, Jah Wobble & The Invaders of the Heart. Su música ha abarcado varios géneros, incluida la música ambiental y la música de baile , y en 2003, reelaboraciones de canciones folclóricas tradicionales inglesas .

Wobble formó parte del supergrupo de música industrial The Damage Manual , que se formó en 2000 y que estaba formado por Wobble en el bajo junto al ex baterista de PiL y Killing Joke Martin Atkins , el guitarrista de Killing Joke Geordie Walker y el vocalista Chris Connelly (que había trabajado anteriormente con Atkins como parte de otros dos supergrupos de música industrial, Pigface y Murder Inc. , el último de los cuales también incluía a Walker). Apareció en el álbum debut homónimo del grupo, así como en el EP One , ambos publicados en el sello Invisible Records de Atkins , pero posteriormente abandonó el grupo después de negarse a participar en su gira por los EE. UU.

Una colaboración con su esposa, la intérprete de guzheng nacida en China Zi Lan Liao , se tituló Chinese Dub . [19] También actuó en el Festival de Ritmo de 2008 .

Jah Wobble y la Chinese Dub Orchestra ganaron la categoría de Colaboración Intercultural por su álbum Chinese Dub en los premios inaugurales Songlines Music Awards, anunciados el 1 de mayo de 2009, que fueron los nuevos premios de música del mundo organizados por la revista británica Songlines .

En septiembre de 2009, John Lydon reformó PiL para una serie de conciertos a finales de 2009. A pesar de la invitación de Lydon para unirse, Jah Wobble no figuró en la formación, ya que consideró que los salarios ofrecidos eran insuficientes y no estaba de acuerdo con la elección de los lugares. [20]

En una aparición improvisada en el Festival Musicport en Bridlington Spa el 24 de octubre de 2010, donde se les unió el vocalista Johnny Rotter de Sex Pistols Experience, [21] Wobble renovó su asociación con el ex guitarrista de PiL Keith Levene .

En 2011, Wobble colaboró ​​con Julie Campbell, alias la artista de Warp Records LoneLady en un proyecto llamado Psychic Life . El álbum debut, Psychic Life , se inspiró en la música disco , el post-punk y la psicogeografía , y fue lanzado por Cherry Red Records el 14 de noviembre de 2011. [22] Keith Levene contribuyó a tres temas del álbum. Un EP solo digital , Psychic Life , liderado por la canción "Tightrope", fue lanzado en octubre de 2011.

A principios de 2012, después de que algunos conciertos planeados en Japón se cancelaran debido a problemas de visado, Wobble y Levene tocaron en varios clubes del Reino Unido como Metal Box in Dub . Los problemas de visado se resolvieron y tocaron en el festival Fuji Rock en julio de 2012. A esto le siguió el lanzamiento de un EP homónimo de cuatro canciones. [23] Un álbum titulado Yin & Yang fue lanzado en noviembre de 2012. [24]

Wobble también ha colaborado con el grupo ambiental británico Marconi Union , cuyos resultados se lanzaron como un álbum llamado Anomic en 30 Hertz Records en junio de 2013. [25] En octubre de 2013, 30 Hertz Records lanzó Odds & Sods & Epilogues , un libro/CD ilustrado de la poesía de Jah Wobble.

En 2015, Cherry Red Records lanzó Redux, una caja de seis CD que abarca casi cuatro décadas de música de Wobble. Incluye las nuevas canciones Merry Go Round y Let's Go Psycho . En mayo de 2015, Jah Wobble & The Invaders of the Heart se embarcó en una extensa gira de seis meses por el Reino Unido. Grabaron el álbum The Usual Suspects que se lanzó en 3m Music en 2017. Se anunció una serie de conciertos en Inglaterra de enero a mayo de 2017.

Otras actividades

Jah Wobble estudió a tiempo parcial durante cuatro años en Birkbeck, Universidad de Londres , y se graduó en 2000 con una licenciatura con honores de segunda clase en humanidades. [26] [27]

Su autobiografía, titulada Memoirs of a Geezer: Music, Life, Mayhem (Serpent's Tail books, Londres), se publicó en septiembre de 2009. [28] Fue bien recibida por los críticos. [29] [30] También escribe reseñas de libros ocasionales para The Independent . [31]

Vida personal

Wobble tiene cuatro hijos, entre ellos la productora musical Natalie Wardle de su primer matrimonio, y dos hijos con su segunda esposa, la intérprete de guzheng y arpista china Zi Lan Liao . Wobble fue criado como católico romano , pero más tarde se convirtió al budismo . [32]

Lista de colaboradores

Colaboradores pasados ​​y presentes de Jah Wobble (ordenados alfabéticamente)

Discografía

Álbumes en vivo y recopilatorios

Sencillos y EP

Notas al pie

  1. ^ Wobble, Jah (9 de julio de 2010). Memorias de un viejo: música, caos, vida. Perfil. ISBN 978-1-84765-260-7.
  2. ^ Memorias de un viejo, pág. 7
  3. ^ Memorias de Geezer, pág. 13
  4. ^ de Simon Reynolds (2005). Rip it Up and Start Again – Postpunk 1978–1984 . Faber y Faber. ISBN 978-0-571-21570-6.
  5. ^ Memorias de un viejo, pág. 50
  6. ^ ab "The Times Online, 24 de marzo de 2007, 'Sigo siendo el viejo noble salvaje'". Entertainment.timesonline.co.uk . Consultado el 21 de enero de 2012 .
  7. ^ abcd Simpson, Dave (7 de enero de 2015). "Jah Wobble: 'Me atacaron y tuve una gran pelea con una pandilla que se instaló en Sainsbury's'". The Guardian .
  8. ^ abcdef Strong, Martin C. (2000). The Great Rock Discography (5.ª ed.). Edimburgo: Mojo Books. págs. 1077–1078. ISBN 1-84195-017-3.
  9. ^ "Cronología PIL: 1978" por Karsten Roekens y Scott M, Fodderstompf.com , 2006.
  10. ^ Lydon, John. No hay irlandeses, no hay negros, no hay perros , Keith y Kent Zimmerman, St. Martin's Press , mayo de 1994. ISBN 0-312-11883-X 
  11. ^ de Phil Strongman (2007). Metal Box: historias de Public Image Limited de John Lydon . Helter Skelter Publishing. ISBN 978-1-900924-66-5.
  12. ^ Memorias de un viejo. pp 108-112
  13. ^ Memorias de un viejo. pp 101-104
  14. ^ Watt, Mike (29 de septiembre de 2016). «Mike Watt entrevista a Jah Wobble: toca el instrumento más pequeño». LA Record . Consultado el 21 de julio de 2020 .
  15. ^ "Discogs: Invasores del corazón de Jah Wobble". Discogs . Consultado el 24 de agosto de 2013 .
  16. ^ "Jah Wobble & The Invaders of The Heart en The Fleece en Bristol". 365 Bristol . Consultado el 2 de agosto de 2021 .
  17. ^ Pingitore, Silvia (7 de mayo de 2020). "Entrevista con la leyenda del post-punk Jah Wobble sobre música, Sid Vicious, los signos del zodíaco, el Brexit y todo lo que se te ocurra". the-shortlisted.co.uk . Consultado el 2 de agosto de 2021 .
  18. ^ [1] Archivado el 18 de diciembre de 2007 en Wayback Machine.
  19. ^ [2] Archivado el 25 de febrero de 2008 en Wayback Machine.
  20. ^ Youngs, Ian (11 de febrero de 2010). "La estrella de Public Image Jah Wobble dijo no a la gira de reunión, BBC News, 11 de febrero de 2010, consultado el 23 de mayo de 2010". BBC News . Consultado el 21 de enero de 2012 .
  21. ^ "Carreras: Jah Wobble, Keith Levene, Johnny Rotten". 16 de noviembre de 2010. Archivado desde el original el 21 de diciembre de 2021. Consultado el 3 de enero de 2012 , a través de YouTube.
  22. ^ "Jah Wobble y Lonelady exploran la vida psíquica". Thequietus.com . 16 de agosto de 2011. Consultado el 25 de agosto de 2011 .
  23. ^ "Jah Wobble & Keith Levene EP – 30 Hertz Records – Tienda online". 30 Hertz Records. Archivado desde el original el 18 de junio de 2013. Consultado el 17 de junio de 2013 .
  24. ^ "Noticias | Nuevo álbum de Jah Wobble y Keith Levene". The Quietus. 22 de agosto de 2012. Consultado el 17 de junio de 2013 .
  25. ^ Tucker, Simon (24 de julio de 2013). "Jah Wobble & Marconi Union: Anomic - reseña del álbum". Louder Than War . Consultado el 2 de agosto de 2021 .
  26. ^ Wardle, John (19 de marzo de 2004). "Reunidos: 'Birkbeck, con toda la razón, se cree a sí mismo'". Timeshighereducation.co.uk . Consultado el 17 de abril de 2012 .
  27. ^ "Entrevista a Jah Wobble: Hola, señor Bass Man". Skiddle.com .
  28. ^ Memorias de un viejo: música, vida, caos . Serpent's Tail. 2009. ISBN 978-1846687129.
  29. ^ Warner, Alan (9 de octubre de 2009). «Memoirs of a Geezer: Music, Life, Mayhem by Jah Wobble | Book review». The Guardian . Consultado el 9 de octubre de 2019 .
  30. ^ "Memorias de un viejo, por Jah Wobble". The Independent . 27 de septiembre de 2009 . Consultado el 9 de octubre de 2019 .
  31. ^ [3] Archivado el 23 de mayo de 2007 en Wayback Machine.
  32. ^ Kailas (8 de septiembre de 2016). «Todo es nada más que mente: entrevista con Jah Wobble». Trebuchet . Consultado el 27 de octubre de 2023 .
  33. ^ "Official Charts Company: Invaders of the Heart de Jah Wobble". Official Charts Company . Consultado el 8 de agosto de 2014 .
  34. ^ "Invasores del corazón de Jah Wobble: canciones de rock moderno de EE. UU." Billboard.com . Consultado el 9 de octubre de 2014 .

Referencias

Bibliografía

Lectura adicional:

Enlaces externos