O'Shea Jackson Sr. (nacido el 15 de junio de 1969), conocido profesionalmente como Ice Cube , es un rapero, compositor, actor y productor de cine estadounidense. Sus letras en el álbum Straight Outta Compton de NWA de 1988 contribuyeron a la popularidad generalizada del rap gangsta , [1] [2] [3] y sus álbumes en solitario de rap político AmeriKKKa's Most Wanted (1990), Death Certificate (1991) y The Predator (1992) fueron todos éxito comercial y de crítica. [3] [4] [5] [6] Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de NWA en 2016. [7]
Originario de Los Ángeles, Ice Cube formó su primer grupo de rap llamado CIA en 1986. [8] En 1987, con Eazy-E y Dr. Dre , formó el grupo de rap gangsta NWA [8] Como su rapero principal, escribió algunas de las letras de Dre y la mayoría de las de Eazy en Straight Outta Compton , [1] [3] un álbum histórico que dio forma a la identidad temprana del hip hop de la Costa Oeste y ayudó a diferenciarlo del rap de la Costa Este . [2] NWA también era conocido por sus letras violentas, amenazando con atacar a la policía abusiva, lo que generó controversia. [1] [8] Después de una disputa monetaria sobre la gestión del grupo por parte de Eazy-E y Jerry Heller , Cube dejó NWA a fines de 1989, se asoció con artistas de Nueva York y lanzó una carrera de rap en solitario. [8]
Ice Cube también ha tenido una carrera cinematográfica activa desde principios de la década de 1990. [9] [10] Entró en el cine interpretando a Doughboy en el debut cinematográfico del director John Singleton Boyz n the Hood , un drama de 1991 que lleva el nombre de una canción de rap de 1987 [2] que escribió Ice Cube. [9] También coescribió y protagonizó la película de comedia Friday de 1995 , [11] que generó una franquicia exitosa y reformuló su imagen pública en una estrella de cine rentable. [10] Hizo su debut como director con la película de 1998 The Players Club , y también produjo y curó la banda sonora que acompaña a la película . [12] A partir de 2020, ha aparecido en alrededor de 40 películas, incluida la comedia de guerra de 1999 Three Kings , comedias familiares como la serie Barbershop y comedias de policías amigos 21 Jump Street , 22 Jump Street y Ride Along . [11] Fue productor ejecutivo de muchas de estas películas, así como de la película biográfica de 2015 Straight Outta Compton .
O'Shea Jackson nació en Los Ángeles el 15 de junio de 1969, hijo de la empleada y conserje del hospital Doris y el maquinista y jardinero de la UCLA Hosea Jackson. [13] [14] [15] [16] Tiene un hermano mayor, [17] y tenían una media hermana que fue asesinada cuando Cube tenía 12 años. [18] Es primo de los raperos Del tha Funky Homosapien y Kam . Creció en Van Wick Street en la sección Westmont del sur de Los Ángeles . [19] [20] En noveno grado en George Washington Preparatory High School en Los Ángeles, [21] Cube comenzó a escribir raps después de ser desafiado por su amigo "Kiddo" en la clase de mecanografía. Kiddo perdió. [22] Ha dicho que su nombre artístico proviene de su hermano mayor, quien "amenazó con golpearlo en un congelador y sacarlo cuando era un cubo de hielo". [22] [23] [24]
Cube también asistió a la escuela secundaria William Howard Taft en el área de Woodland Hills en Los Ángeles. [13] Fue trasladado en autobús 40 millas a la escuela suburbana desde su casa en un vecindario de alta criminalidad. [25] [26] En el otoño de 1987, poco después de escribir y grabar algunas canciones de rap de éxito local con NWA , se inscribió en el Instituto de Tecnología de Phoenix en Phoenix, Arizona . [13] [27] En 1988, con un diploma en dibujo arquitectónico , regresó a Los Ángeles y se reincorporó a NWA, pero mantuvo una carrera en dibujo arquitectónico como plan de respaldo. [13] [28]
En 1986, a la edad de 16 años, Ice Cube comenzó a rapear en el trío CIA, pero pronto se unió al grupo de rap recién formado NWA . Fue el rapero principal de NWA y el principal escritor fantasma de su álbum debut oficial, Straight Outta Compton de 1988. Debido a una disputa financiera, dejó el grupo a principios de 1990. Durante 1990, su álbum debut en solitario, AmeriKKKa's Most Wanted , lo encontró también liderando un grupo de rap destacado, Da Lench Mob . [29] Mientras tanto, ayudó a desarrollar al rapero Yo Yo . [3] [30]
Con su amigo Sir Jinx , Ice Cube formó el grupo de rap CIA y actuó en fiestas organizadas por Dr. Dre . Desde 1984, Dre fue miembro de un popular grupo de DJ, World Class Wreckin' Cru , que en 1985 también realizaba y grababa rap electrónico. Dre hizo que Cube ayudara a escribir la exitosa canción de Wreckin Cru, "Cabbage Patch". Dre también se unió a Cube en un proyecto paralelo, un dúo llamado Stereo Crew, que hizo un disco de 12 pulgadas, "She's a Skag", lanzado por Epic Records en 1986. [31]
En 1987, CIA lanzó el sencillo " My Posse " producido por Dr. Dre . Mientras tanto, la base de operaciones de Wreckin' Cru era el club nocturno Eve After Dark, a aproximadamente un cuarto de milla de la ciudad de Compton en el condado de Los Ángeles. Mientras Dre estaba en el tocadiscos, Ice Cube rapeaba, a menudo parodiando las canciones de otros artistas. En una ocasión, la interpretación de Cube fue "My Penis", parodiando " My Adidas " de Run-DMC. [32] En 2015, el copropietario del club nocturno y líder de Wreckin', Alonzo Williams, recordaría haber sentido que su reputación se vio dañada por esto y pidió que no se repitiera. [33]
A los 16 años, Cube vendió su primera canción a Eric Wright, pronto apodado Eazy-E , quien estaba formando Ruthless Records y el equipo musical NWA , con sede en Compton, California . [13] Él mismo del centro sur de Los Ángeles , Cube sería el único miembro principal de NWA que no nació en Compton.
Tras el éxito de la canción " Boyz-n-the-Hood " (escrita por Cube, producida por Dre y rapeada por Eazy-E, que ayudó a establecer el rap gangsta en California), Eazy se centró en desarrollar NWA, [34] que pronto consiguió a MC Ren . Cube escribió algunas de las letras de Dre y casi todas las de Eazy en el álbum debut oficial de NWA, Straight Outta Compton , lanzado en agosto de 1988. [1] Sin embargo, a finales de 1989, Cube cuestionó su compensación y la gestión de NWA por parte de Jerry Heller . [35]
Cube también escribió la mayor parte del álbum debut de Eazy-E, Eazy-Duz-It . Recibió un pago total de $32,000, y el contrato que Heller presentó en 1989 no confirmó que fuera oficialmente un miembro de NWA. [36] Después de dejar el grupo y su sello en diciembre, Cube demandó a Heller, y la demanda fue resuelta más tarde fuera de la corte. [36] En respuesta, los miembros de NWA atacaron a Cube en el EP de 1990 100 Miles and Runnin' , y en el siguiente y último álbum de NWA, Niggaz4Life , en 1991. [37]
A principios de 1990, Ice Cube grabó su álbum debut en solitario, AmeriKKKa's Most Wanted , en Nueva York con el equipo de producción del icónico grupo de rap Public Enemy , Bomb Squad . El álbum, que llegó en mayo de 1990, fue un éxito instantáneo y aumentó aún más la integración del rap en el mainstream. No obstante, fue controvertido y provocó acusaciones de misoginia y racismo. El álbum presenta la afirmación de Ice Cube del nacionalismo negro y la ideología de la lucha negra.
Cube nombró a Yo-Yo , una rapera invitada en el álbum, como directora de su sello discográfico y ayudó a producir su álbum debut, Make Way for the Motherlode . También en 1990, Cube siguió con un EP , Kill At Will , aclamado por la crítica y el primer EP de rap certificado Platino . [38]
Su segundo álbum Death Certificate fue lanzado en 1991. [39] El álbum se consideró más centrado, pero aún más controvertido, lo que desencadenó acusaciones de contenido antiblanco, antisemita y misógino. El álbum se dividió en dos temas: el lado de la muerte, "una visión de dónde estamos hoy", y el lado de la vida, "una visión de hacia dónde debemos ir". La canción " No Vaseline " responde mordazmente a los insultos dirigidos hacia él por el EP de 1990 y el álbum de 1991 de NWA , que lo llaman traidor. [37] [40] Además de pedir que se ahorque a Eazy-E como un "negro de la casa", la canción culpa al mánager de NWA, Jerry Heller, por explotar al grupo, menciona que es judío y pide su asesinato. [41] [42] Ice Cube sostuvo que mencionó la etnia de Heller meramente incidentalmente, no para provocar un ataque, sino como los medios de comunicación mencionan las razas de los agresores no blancos. [42] La canción "Black Korea", también considerada racista, [39] también fue considerada como una predicción de los disturbios de Los Ángeles de 1992. [ 38] Aunque controvertida, Death Certificate amplió su audiencia; realizó una gira con Lollapalooza en 1992. [29]
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El tercer álbum de Cube, The Predator , fue lanzado en noviembre de 1992. En referencia a los disturbios de Los Ángeles de 1992 , la canción " Wicked " abre con "El 29 de abril fue el poder para la gente, y podríamos ver una secuela". The Predator fue el primer álbum en debutar en el n.º 1 tanto en las listas de R&B/hip-hop como en las de pop. Los sencillos incluyen " It Was a Good Day " y " Check Yo Self ", canciones que tienen un video musical "en dos partes". Generalmente recibiendo elogios de la crítica, el álbum es su mayor éxito comercial, con más de tres millones de copias vendidas en los EE. UU. Después de este álbum, la audiencia del rap de Cube disminuyó severamente y nunca recuperó la prominencia de sus primeros tres álbumes. [11]
Durante este tiempo, Cube comenzó a tener numerosas colaboraciones en las canciones de otros artistas. En 1992, Cube apareció en el álbum debut de Del the Funky Homosapien I Wish My Brother George Was Here , en el debut de Da Lench Mob Guerillas in tha Mist , que también produjo, y en la canción de Kool G Rap y DJ Polo " Two to the Head ". En 1993, trabajó en el álbum debut de Kam y colaboró con Ice-T en la canción "Last Wordz" en el álbum de 2Pac Strictly 4 My NIGGAZ .
El cuarto álbum de Cube, Lethal Injection , salió a la venta a finales de 1993. En él, Cube tomó prestado del entonces popular G-funk popularizado por Dr. Dre . Aunque no fue bien recibido por los críticos, el álbum trajo consigo sencillos exitosos, entre ellos « Really Doe », « Bop Gun (One Nation) », « You Know How We Do It » y «What Can I Do?». Después de este álbum, Ice Cube perdió efectivamente su audiencia de rap. [11]
Después de Lethal Injection , Cube se centró en películas y en producir álbumes de otros raperos, incluidos Da Lench Mob, Mack 10 , Mr. Short Khop y Kausion . [3] [38] En 1994, Cube se asoció con su antiguo compañero de grupo de NWA, Dr. Dre , que entonces lideraba el subgénero G-funk del rap , por primera vez desde que Cube había dejado el grupo, y que se había disuelto tras la marcha de Dre en 1991. El resultado fue la canción de Cube y Dre « Natural Born Killaz », de la banda sonora de Murder Was The Case , publicada por el entonces nuevo sello de Dre, Death Row Records .
En 1995, Cube se unió a Mack 10 y WC para formar un trío paralelo, Westside Connection . Sintiéndose ignorados por los medios de la Costa Este, un problema de larga data en la rivalidad bicostera del rap , el grupo apuntó a reforzar el orgullo del Oeste y resonar con los infravalorados. El primer álbum de Westside Connection, Bow Down (1996), presentó canciones como "Bow Down" y "Gangstas Make the World Go 'Round" que reflejaban los objetivos del grupo. El álbum fue certificado Platino a fin de año. Interpretando la canción del rapero Common " I Used to Love HER " como una crítica al rap de la Costa Oeste, Cube y Westside Connection se pelearon brevemente con él, pero se resolvieron amistosamente en 1997. [43]
Fue también en esta época cuando Cube empezó a colaborar fuera del género del rap. En 1997, trabajó con David Bowie y el cantante de Nine Inch Nails, Trent Reznor, en un remix de « I'm Afraid of Americans » de Bowie. En 1998, Cube participó en la canción « Children of the Korn » de la banda Korn , y se unió a ellos en su gira Family Values Tour 1998 .
En noviembre de 1998, Cube lanzó su tan esperado quinto álbum en solitario War & Peace Vol. 1 (The War Disc) . El sexto álbum retrasado, Volume 2 , llegó en 2000. Estos álbumes presentan a Westside Connection y una reunión con sus antiguos miembros de NWA Dr. Dre y MC Ren. Cube también recibió un favor de vuelta de Korn, ya que aparecieron en su canción "Fuck Dying" de Vol. 1. Muchos fanáticos sostuvieron que estos dos álbumes, especialmente el segundo, eran de menor calidad que su trabajo anterior. [44] En 2000, Cube también se unió a Dr. Dre, Eminem y Snoop Dogg para el Up in Smoke Tour . [45]
En 2002, Cube apareció en el álbum debut en solitario del DJ británico Paul Oakenfold , Bunkka , en la canción "Get Em Up".
El segundo álbum de Westside Connection, Terrorist Threats , lanzado en 2003, tuvo buenas críticas, pero tuvo menos ventas. "Gangsta Nation" (con Nate Dogg ), el único sencillo lanzado, fue un éxito en la radio. Después de una disputa entre Cube y Mack 10 sobre el trabajo cinematográfico de Cube, que minimizaba las giras del grupo, Westside Connection se disolvió en 2005.
En 2004, Cube participó en la canción " Real Nigga Roll Call " de Lil Jon & the East Side Boyz , los entonces líderes del subgénero crunk del rap .
En 2006, Cube lanzó su séptimo álbum en solitario, Laugh Now, Cry Later , vendiendo 144.000 unidades en la primera semana. [46] Lil Jon y Scott Storch produjeron el sencillo principal, " Why We Thugs ". En octubre, Ice Cube fue homenajeado en los Annual Hip Hop Honors de VH1, y lo interpretó junto con la canción "Go to Church". Cube pronto realizó una gira mundial en el Straight Outta Compton Tour, acompañado por el rapero WC de Westside Connection, tocando en Estados Unidos, Europa, Australia y Japón.
En medio de las muchas características y breves colaboraciones de Cube, septiembre de 2007 trajo In the Movies , un álbum recopilatorio de canciones de Ice Cube en bandas sonoras. [47]
El octavo álbum de estudio de Cube, Raw Footage , salió a la venta el 19 de agosto de 2008, con los sencillos " Gangsta Rap Made Me Do It " y " Do Ya Thang ". También en 2008, Cube colaboró en la canción " Blackboy " de Tech N9ne y participó en la canción " State of Emergency " de The Game .
Como fanático del equipo de fútbol americano de la NFL , los Raiders, Cube lanzó en octubre de 2009 una canción tributo, "Raider Nation". [48] En 2009, Ice Cube actuó en el Gathering of the Juggalos y volvió a actuar en el festival de 2011. [49]
El 28 de septiembre de 2010, su noveno álbum en solitario, I Am the West , llegó con, dice Cube, una dirección diferente a la de cualquiera de sus otros álbumes. Sus productores incluyen veteranos de la Costa Oeste como DJ Quik , Dr. Dre , EA-Ski y, después de casi 20 años, nuevamente el ex compañero de grupo de Cube en la CIA , Sir Jinx . Ofreciendo el sencillo "I Rep That West", el álbum debutó en el puesto 22 en el Billboard 200 y vendió 22.000 copias en su primera semana. También en 2010, Cube contrató a un artista discográfico prometedor llamado 7Tre The Ghost, considerado probable que sea omitido o que reciba un tratamiento de molde por la mayoría de las compañías discográficas. [50]
En 2011, Cube apareció en la canción "Iz You Ready to Die" de Daz Dillinger y en la canción "Boogie Till You Conk Out" de DJ Quik .
En 2012, Ice Cube grabó un verso para un remix de la canción de Insane Clown Posse " Chris Benoit ", del álbum The Mighty Death Pop! de ICP , que aparece en el álbum Mike E. Clark's Extra Pop Emporium . [51]
En septiembre de 2012, durante la campaña NFL Anthems de Pepsi , Cube lanzó su segundo himno de los Raiders "Come and Get It". [52]
En noviembre de 2012, Cube publicó más detalles sobre su próximo décimo álbum de estudio, Everythang's Corrupt . Al lanzar su canción principal cerca de las elecciones de 2012, agregó: "Sabes, este disco es para los líderes políticos". [53] [54] Pero el lanzamiento del álbum se retrasó. [55] El 10 de febrero de 2014, iTunes trajo otro sencillo de él, " Sic Them Youngins on 'Em ", [56] y un video musical siguió al día siguiente. [57] A pesar de un par de lanzamientos de canciones más, el lanzamiento del álbum se retrasó incluso más allá del trabajo de Cube en la película de 2015 Straight Outta Compton . Después de una declaración que establecía el lanzamiento para 2017, [58] el álbum finalmente llegó el 7 de diciembre de 2018. [59]
En 2014, Cube apareció en el remix de MC Ren " Rebel Music ", su primera colaboración desde la reunión de NWA en 2000. [60]
En 2020, Cube se unió a los raperos Snoop Dogg , E-40 y Too Short y formó el supergrupo Mt. Westmore . El álbum debut del grupo fue lanzado el 7 de junio de 2022. [61] [62] [63] [64]
A principios de 2024, Ice Cube tiene previsto realizar una gira por Canadá como parte de su gira Straight Into Canada. [65] [66] [67] [68] [69] [70]
Desde 1991, Ice Cube ha actuado en casi 40 películas, varias de las cuales son muy valoradas. [11] Algunas de ellas, como el thriller de 1992 Trespass y la comedia de guerra de 1999 Tres reyes , destacan la acción. [11] Sin embargo, la mayoría son comedias, incluidas algunas orientadas a adultos, como la franquicia Friday , mientras que la mayoría de estas son aptas para toda la familia, como la franquicia Barbershop . [11]
La película seminal de John Singleton Boyz n the Hood , estrenada en julio de 1991, debutó con el actor Ice Cube interpretando a Doughboy, un personaje que Cube interpretó de manera convincente. [9] Más tarde, Cube protagonizó junto a Ice-T y Bill Paxton la película de suspenso de 1992 de Walter Hill , Trespass , y la película de 1995 de Charles Burnett, The Glass Shield . Mientras tanto, Cube se negó a coprotagonizar con Janet Jackson el romance de Singleton de 1993, Poetic Justice , un papel que luego interpretó Tupac Shakur .
Cube protagonizó el papel del estudiante universitario Fudge en la película de Singleton de 1995 Higher Learning . [71] Singleton, al animar a Cube, le había dicho: "Si puedes escribir un disco, puedes escribir una película". [72] Cube coescribió el guion de la comedia de 1995 Friday , basada en temas para adultos, y la protagonizó junto al comediante Chris Tucker . Realizada con 3,5 millones de dólares, Friday recaudó 28 millones de dólares en todo el mundo. Dos secuelas, Next Friday y Friday After Next , se estrenaron respectivamente en 2000 y 2002.
En 1997, interpretando a un sudafricano exiliado en Estados Unidos que regresa 15 años después, Cube protagonizó el thriller de acción Dangerous Ground , y tuvo un papel secundario en Anaconda . En 1998, escribiendo de nuevo, el director Ice Cube debutó en The Players Club . En 1999, protagonizó junto a George Clooney y Mark Wahlberg como sargento de personal en Three Kings , ambientada inmediatamente después de la Guerra del Golfo , por la que Estados Unidos atacó a Irak en 1990, una comedia de guerra "inteligente" aclamada por la crítica. [11] En 2002, Cube protagonizó All About the Benjamins de Kevin Bray , y en la película de comedia Barbershop de Tim Story .
En 2004, Cube actuó en Barbershop 2 y Torque . Al año siguiente, reemplazó a Vin Diesel en la segunda entrega de la serie de películas XXX , XXX: State of the Union , como protagonista principal, que repite el personaje en la tercera entrega y se reunió con Diesel 12 años después, XXX: Return of Xander Cage . También apareció en la comedia familiar Are We There Yet?, que basó su papel en su secuela de 2007 Are We Done Yet?. En 2012, Cube apareció en 21 Jump Street . También apareció en su secuela, 22 Jump Street , en 2014. Ese año, y luego para regresar en 2016, actuó junto al comediante Kevin Hart en dos películas más de Tim Story, Ride Along y Ride Along 2. También en 2016, Cube regresó para la tercera entrada en la serie Barbershop . Y en 2017, Cube protagonizó junto a Charlie Day la comedia Fist Fight .
En octubre de 2021, Ice Cube iba a protagonizar la película de comedia Oh Hell No (ahora titulada Stepdude [73] ) junto a Jack Black , pero abandonó el proyecto tras negarse a vacunarse contra el COVID-19 . El proyecto le habría pagado 9 millones de dólares. [74]
A finales de 2005, Ice Cube y RJ Cutler co-crearon la serie documental de seis partes Black. White. , transmitida por la cadena de cable FX .
Ice Cube y la estrella del baloncesto LeBron James se unieron para presentar un especial de una hora para ABC basado en la vida de James. [75]
El 11 de mayo de 2010, ESPN transmitió el documental dirigido por Cube Straight Outta LA , que examina la interacción entre la sociopolítica de Los Ángeles, el hip hop y los Raiders durante la década de 1980 y la de 1990. [76] [77]
La serie Are We There Yet? de Ice Cube se estrenó en TBS el 2 de junio de 2010. Gira en torno a una familia que se adapta al nuevo marido de la matriarca, interpretado por Terry Crews . El 16 de agosto, el programa se renovó por 90 episodios más, [78] lo que suma seis temporadas. Cube también le da crédito a Tyler Perry por su entrada a TBS. [79] Frente a las cámaras de televisión, en cambio, Cube apareció con Elmo como invitado en 2014 en el programa infantil de PBS Barrio Sésamo . [80]
En 1990, un socio musical del grupo de rap Public Enemy presentó a Cube a la Nación del Islam (NOI). [81] Se convirtió al Islam , [82] aunque negó ser miembro de la NOI, [29] cuya ideología contra los blancos y especialmente los judíos llevó a su categorización como un grupo de odio por el Southern Poverty Law Center . [83] Sin embargo, adoptó fácilmente la ideología del grupo de nacionalismo negro , [4] un concepto familiar para la comunidad del hip hop. [84] Sin embargo, ha afirmado escuchar su propia conciencia como un " musulmán natural ", [81] afirmando que lo hace porque "son solo [él] y Dios". [85] En 2012, expresó su apoyo al matrimonio entre personas del mismo sexo . [86] En 2017, dijo que piensa que "la religión es estúpida" en parte y explicó: "Viviré una vida larga y podría cambiar de religión tres o cuatro veces antes de morir. Soy del lado del Islam, pero también del lado del cristianismo. También soy del lado del budismo . Todos tienen algo que ofrecer al mundo". [87]
Ice Cube ha estado casado con Kimberly Woodruff desde el 26 de abril de 1992. [88] [89] Tienen cinco hijos juntos; su hijo mayor O'Shea Jackson Jr. (nacido en 1991) lo interpretó en la película Straight Outta Compton . [90] [91] Cuando se le preguntó sobre el equilibrio entre su música y la crianza de los hijos en 2005, Cube habló sobre enseñar a sus hijos a cuestionar el valor de la violencia representada en todos los medios, no solo en las letras de las canciones. A través de su hijo O'Shea Jackson Jr., Ice Cube es abuelo. [92]
En 2017, lanzó Big3 , una liga de baloncesto 3 contra 3 protagonizada por exjugadores de la NBA . [93] Ice Cube es un admirador notable de Las Vegas Raiders , y originalmente apoyó al equipo durante su mandato en Los Ángeles de 1982 a 1994. El uso de NWA de los recuerdos de los Raiders junto con la presencia históricamente intimidante del equipo, ayudó a popularizar aún más una imagen del equipo en la cultura del hip-hop en los años venideros. [94] [95] Ice Cube también es fanático de Los Angeles Dodgers de la MLB, [96] e igualmente ha sido un devoto fanático de Los Angeles Lakers . [97]
En una conferencia de prensa de 1991 para promocionar su álbum Death Certificate , Cube respaldó el libro pseudoacadémico de la Nación del Islam The Secret Relationship Between Blacks and Jews , que afirma falsamente que los judíos europeos dominaban el comercio de esclavos en el Atlántico . [98] [99] Death Certificate también contiene la canción « No Vaseline », [42] [100] que usa insultos raciales contra los otros ex miembros de NWA y se refiere al mánager del grupo Jerry Heller como «hombre blanco», «chico blanco», «judío», «diablo», «judío blanco» y « cracker ». [41] [101]
En respuesta a las acusaciones de racismo y antisemitismo , Cube dijo en 2008: "No tengo tiempo para ser antisemita, anti-esto, anti-aquello, anti-coreano . No tengo tiempo para esa mierda. Estoy demasiado ocupado siendo pro-negro, ¿sabes lo que digo?". [98] En 2015, Cube expresó su pesar por incluir la palabra "judío" en la letra de "No Vaseline" y explicó que tenía la intención de atacar solo a Heller y no a "toda la raza judía". [41]
En 2020, Marlow Stern escribió un artículo en el Daily Beast en el que abordaba la "larga y perturbadora historia" de antisemitismo de Cube. [42] El artículo fue una respuesta a la ola de publicaciones de Cube en Twitter que duró todo el día anterior, durante la cual promovió al líder de la Nación del Islam, Louis Farrakhan . [84] También compartió varias teorías conspirativas antisemitas refutadas. [102] Nuevamente llamándose "solo pro-negro" y no "anti-nadie", desestimó "la exageración" y profesó que solo estaba "diciendo [su] verdad". [103]
Ice Cube ha recibido nominaciones por varias películas en el pasado. Hasta la fecha, ha ganado dos premios:
'No Vaseline', específicamente su tratamiento de sus dos objetivos principales, el líder de NWA, Eazy-E, y el manager de NWA, Jerry Heller, a quienes Ice Cube describe como un equipo para abusar financieramente de los otros miembros de NWA.
