Una cuerda es el elemento vibratorio de los cordófonos como la guitarra , el arpa , el piano ( alambre de piano ) y la familia del violín , que produce el sonido . Las cuerdas son trozos de un material flexible que un instrumento musical mantiene bajo tensión para que puedan vibrar libremente, pero con control. Esto es para hacer que la cuerda vibre en el tono deseado , manteniendo un perfil bajo y suficiente flexibilidad para tocar en acción.
Hay dos tipos principales de cuerdas; liso y enrollado. Las cuerdas "simples" son simplemente una pieza de material cilíndrico, comúnmente compuesta de nailon o tripa, mientras que las cuerdas "entorchadas" tienen un núcleo central, además de otro material que se enrolla firmemente alrededor de la cuerda (generalmente hecho de varios metales ). [1]
Antes de la Segunda Guerra Mundial, las cuerdas de muchos instrumentos (incluidos violines y guitarras ) estaban compuestas de un material conocido como catgut , un tipo de cuerda hecha de fibras naturales refinadas de intestinos animales. Este fue el status quo hasta la década de 1950, cuando la popularidad generalizada de las cuerdas de tripa cayó y las cuerdas de acero y nailon se volvieron más favorecidas en la fabricación de cuerdas. Aunque el caatgut todavía es apreciado por muchos músicos hoy en día debido a su sonido único. [2] La invención de las cuerdas entorchadas (particularmente de acero) fue un paso crucial en la tecnología de los instrumentos de cuerda, porque una cuerda entorchada de metal puede producir un tono más bajo que una cuerda de tripa simple de grosor similar. Esto permitió fabricar instrumentos de cuerda con cuerdas de bajo más delgadas.
En los instrumentos de cuerda que el intérprete puntea o inclina directamente (por ejemplo, el contrabajo ), esto permitió a los fabricantes de instrumentos utilizar cuerdas más delgadas para las cuerdas de tono más bajo, lo que hizo que las cuerdas de tono más bajo fueran más fáciles de tocar. En los instrumentos de cuerda en los que el intérprete presiona un teclado , lo que provoca que un mecanismo golpee las cuerdas, como un piano , esto permitió a los constructores de pianos utilizar cuerdas más cortas y gruesas para producir las notas graves más graves, lo que permitió construir pianos verticales más pequeños. Diseñado para salas pequeñas y salas de práctica.
El extremo de la cuerda que se fija al mecanismo de afinación del instrumento (la parte del instrumento que gira para apretar o aflojar la tensión de la cuerda) suele ser liso. Dependiendo del instrumento, el otro extremo fijo de la cuerda puede tener un extremo liso, en forma de bucle o de bola (un cilindro corto de latón) que sujeta la cuerda en el extremo opuesto al mecanismo de afinación. Cuando se utiliza una bola o un lazo con una guitarra , esto asegura que la cuerda permanezca fija en el puente de la guitarra. Cuando se utiliza una bola o un lazo con un instrumento de la familia del violín, esto mantiene el extremo de la cuerda fijo en el cordal . Las cuerdas Fender Bullet tienen un cilindro más grande para una afinación más estable en guitarras equipadas con sistemas de trémolo sincronizados . Las cuerdas de algunos instrumentos pueden envolverse con seda en los extremos para protegerlas. El color y el patrón de la seda a menudo identifican atributos de la cuerda, como el fabricante, el tamaño, el tono previsto, etc.
Hay varias variedades de cuerdas entorchadas disponibles.
Las cuerdas de entorchado redondo son las cuerdas de entorchado más simples y básicas; tienen alambre redondo envuelto en una espiral apretada alrededor de un núcleo redondo o hexagonal. Estas cuerdas suelen ser sencillas de fabricar y las menos costosas. Sin embargo, tienen varios inconvenientes:
Las cuerdas planas son cuerdas que tienen un núcleo redondo o hexagonal. Sin embargo, el alambre de bobinado tiene una sección transversal cuadrada redondeada que tiene un perfil menos profundo (en sección transversal) cuando se enrolla firmemente. Esto hace que tocar sea más cómodo y reduce el desgaste de los trastes y diapasones (esto los convierte en una opción popular para instrumentos sin trastes). Los chirridos debidos al deslizamiento de los dedos a lo largo de las cuerdas también se reducen significativamente. Las cuerdas de entorchado plano también tienen una vida útil más larga debido a que tienen ranuras más pequeñas en las que se acumula suciedad y aceite.
Por otro lado, las cuerdas de entorchado plano suenan menos brillantes que las de entorchado redondo y tienden a ser más difíciles de doblar . Los bobinados planos también suelen costar más que los redondos debido a la menor demanda, la menor producción y los mayores costos generales. La fabricación también es más difícil, ya que se debe mantener una alineación precisa de los lados planos del devanado (es aceptable cierta rotación del devanado en cuerdas devanadas redondas). [3] [4]
Las cuerdas para arco modernas son simples (por lo general, las cuerdas más delgadas y de tono más alto) o de enrollado plano, para permitir un toque suave y reducir la rotura del pelo del arco. Existe un nicho de mercado para las cuerdas de violín de cuerda redonda.
Las cuerdas de media caña (también conocidas como cuerdas de media bobina , enrolladas a tierra o enrolladas a presión ) son cuerdas que se encuentran entre una cuerda de enrollado redondo y una de enrollado plano. Estas cuerdas generalmente se fabrican enrollando primero alambre redondo alrededor de un núcleo redondo o hexagonal, luego puliendo, esmerilando (de ahí el nombre, enrollado a tierra ) o presionando la parte exterior del devanado hasta que quede prácticamente plano. Esto da como resultado la sensación de tocar plana y cómoda de las entorchadas planas, junto con menos chirridos, con un brillo generalmente entre las entorchadas redondas y las planas. El proceso de pulido elimina casi la mitad de la masa del alambre de bobinado; por lo tanto, para compensarlo, los fabricantes utilizan alambre de bobinado de mayor calibre. Debido al proceso de fabricación adicional que implica, normalmente son más caros que los enrollados redondos, pero menos que los enrollados planos.
Hay dos tipos o formas de alambre central que normalmente se utilizan en cuerdas enrolladas.
Las cuerdas Hexcore están compuestas de alambre con núcleo hexagonal y un devanado apretado (generalmente redondo). El diseño de cuerda Hexcore evita que el devanado se deslice alrededor del núcleo, lo que puede ocurrir con cuerdas con núcleo redondo. Esto puede mejorar la estabilidad de la afinación, la flexibilidad y reducir la rotura de las cuerdas, en comparación con las cuerdas con núcleo redondo. [5]
Las cuerdas con núcleo redondo se componen de un núcleo redondo regular y un devanado apretado (normalmente redondo). El núcleo redondo es la forma tradicional "vintage" de fabricación y da como resultado un mayor contacto entre el devanado y el núcleo de la cuerda.
Las cuerdas de instrumentos frotados, como el violín o el violonchelo, generalmente se describen por tensión en lugar de calibre. Las cuerdas de los instrumentos con trastes (guitarra, banjo, etc.) generalmente se describen por calibre : el diámetro de la cuerda. El tono de una cuerda depende en parte del peso y, por tanto, de su diámetro: su calibre. Por lo general, los fabricantes de cuerdas que no describen las cuerdas por tensión enumeran el diámetro de la cuerda en milésimas de pulgada (0,001 pulgadas = 0,0254 mm). Cuanto mayor sea el diámetro, más pesada será la cuerda. Las cuerdas más pesadas requieren más tensión para el mismo tono y, como consecuencia, son más difíciles de presionar hasta el diapasón . Un instrumento con trastes que se vuelve a encordar con diferentes calibres de cuerda puede requerir un ajuste de la altura de la cuerda por encima de los trastes (la " acción ") para mantener la facilidad al tocar o evitar que las cuerdas zumben contra los trastes. La altura de acción de los instrumentos sin trastes también se ajusta para adaptarse al calibre o material de la cuerda, así como al estilo de interpretación deseado.
Las cuerdas de acero para guitarra de seis cuerdas suelen venir en juegos de cuerdas a juego. Generalmente se hace referencia a los conjuntos por el calibre de la primera cuerda (p. ej., 9) o por el par de primero y último (p. ej., 9–42); Las medidas en miles de pulgadas son el estándar de facto , independientemente de si se utilizan unidades imperiales en un país. Algunos fabricantes pueden tener secuencias de calibre ligeramente diferentes; Los datos de muestra a continuación provienen de las tablas de cuerdas de D'Addario para cuerdas regulares, de entorchado redondo y niqueladas.
La siguiente tabla muestra los calibres en pulgadas: ( Nota: las cuerdas en cajas de color gris oscuro están enrolladas. Todas las demás son simples ) .
La siguiente tabla muestra los calibres en milímetros:
El calibre de las cuerdas está sujeto a las preferencias personales del músico, pero las guitarras acústicas suelen tener un calibre más grueso que las guitarras eléctricas. La necesidad de proyección por falta de amplificación es una de las principales razones de ello. [6] ( Nota: las cuerdas en cajas de color gris oscuro están entorchadas en bronce. Todas las demás son lisas. Estas son para guitarras con cuerdas de acero, no para cuerdas clásicas de nailon o tripa. Los valores de calibre están en pulgadas ) .
Las cuerdas de bajo a veces se fabrican para una longitud de escala particular y vienen en escala corta, media, larga y extra larga (a veces llamada súper larga). Casi todas las cuerdas del bajo están enrolladas. Las cuerdas típicas de bajo vienen en los siguientes calibres:
Desde el siglo XX, con la llegada de las cuerdas con núcleo sintético y de acero, la mayoría de los fabricantes de cuerdas para instrumentos de arco comercializan sus cuerdas por tensión en lugar de por diámetro. Por lo general, fabrican juegos de cuerdas en tres niveles de tensión: pesada , media y ligera (en alemán stark , mittel y weich ). Estos niveles de tensión no están estandarizados entre fabricantes y no se correlacionan con diámetros específicos. Las cuerdas medianas de una marca pueden tener una tensión bastante diferente a la del medio de otra marca. Según los registros históricos disponibles, las cuerdas de tripa se vendían antes de 1900 de forma similar.
Por otro lado, las cuerdas modernas con núcleo de tripa y bobinado de metal generalmente se venden sin calibrar para marcas menos costosas o con un calibre específico. La empresa Gustav Pirazzi en Alemania introdujo la medición del medidor Pirazzi (PM) a principios del siglo XX. Un PM equivale a 0,05 mm. Por ejemplo, una cuerda de calibre 14 1/2 PM tiene un diámetro de 0,725 mm. Pirazzi (ahora conocido como Pirastro) continúa vendiendo sus cuerdas con núcleo de tripa premium de las marcas Oliv, Eudoxa y Passione en calibre PM. Cada cuerda está disponible en 5 o más calibres discretos. Los fabricantes de cuerdas de tripa plana tradicionales, utilizadas a menudo en interpretaciones históricamente informadas, venden sus productos por peso ligero/medio/pesado, por PM, por mm o alguna combinación.
El acero forma el núcleo de la mayoría de las cuerdas metálicas. Ciertos instrumentos de teclado (por ejemplo, el clavecín) y el arpa gaélica utilizan metales. Para los núcleos de las cuerdas también se utilizan otros materiales naturales, como la seda o la tripa , o sintéticos como el nailon y el kevlar . (El acero utilizado para las cuerdas, llamado hilo musical , está endurecido y templado). Algunas cuerdas Mi de violín están chapadas en oro para mejorar la calidad del tono.
Las cuerdas de acero o metal se han convertido en la base de las cuerdas de la guitarra y el bajo eléctricos. Tienen un tono agradablemente brillante en comparación con las guitarras con cuerdas de nailon. Su composición metálica varía mucho, a veces utilizando muchas aleaciones diferentes como revestimiento. Gran parte de la historia de las cuerdas de metal evolucionó a través de innovaciones en el piano. De hecho, las primeras cuerdas metálicas entorchadas jamás utilizadas se utilizaron en un piano. Sin embargo, cuando se trataba de conseguir cuerdas de diámetro súper pequeño con buenas propiedades elásticas, la guitarra eléctrica llevó las cuerdas de metal al siguiente nivel adaptándolas para el uso de pastillas.
Debido a la mayor tensión de las cuerdas de acero, las guitarras con cuerdas de acero están fabricadas de manera más robusta que las guitarras "clásicas", que utilizan cuerdas sintéticas. La mayoría de los músicos de cuerdas de jazz y folk prefieren cuerdas con núcleo de acero por su respuesta más rápida, bajo costo y estabilidad de afinación. [7]
La cuerda de nailon (normalmente 610 o 612), [8] utilizada tradicionalmente para la música clásica , tiene un tono más suave y su capacidad de respuesta se puede disfrutar normalmente en el folk, pero también la utilizan otros estilos de música (por ejemplo, Willie Nelson toca con una guitarra con cuerdas de nailon). Las cuerdas de nailon están hechas de un material más blando y menos denso y están sometidas a menos tensión que las cuerdas de acero (aproximadamente un 50% menos). Esto significa que se pueden utilizar en guitarras antiguas que no soportan la tensión de las cuerdas de acero modernas.
Las cuerdas de nailon no funcionan con pastillas magnéticas , que requieren cuerdas ferrosas que puedan interactuar con el campo magnético de las pastillas para producir una señal.
Actualmente, el nailon trenzado es uno de los materiales más populares para los núcleos de cuerdas de violín, viola, violonchelo y contrabajo. A menudo se vende bajo el nombre comercial de Perlon . Las cuerdas de guitarra de nailon fueron desarrolladas por primera vez por Albert Augustine Strings en 1947. [9]
El intestino de ovejas, vacas y otros animales (a veces llamado catgut , aunque nunca se utilizaron gatos como fuente de este material) es uno de los primeros materiales utilizados para fabricar cuerdas musicales. [10] De hecho, la palabra griega antigua para cuerda, "kordḗ", tiene "tripa" como significado original.
Los intestinos de los animales están compuestos en gran parte por elastómeros , lo que los hace muy flexibles. Pero también son extremadamente higroscópicos, lo que los hace susceptibles a las fluctuaciones del tono debido a los cambios de humedad. La exposición a la humedad del sudor de las manos de un músico puede hacer que las cuerdas de tripa simples (desenrolladas) se deshilachen y eventualmente se rompan. Esto no supone un gran problema con las cuerdas de tripa enrolladas, en las que el núcleo de tripa, al estar protegido del contacto con la transpiración por la bobina metálica (y la capa inferior, si la hay), dura mucho más tiempo. Sin embargo, a medida que dicha cuerda intestinal envejece y responde continuamente a los cambios cíclicos de temperatura y humedad, el núcleo se vuelve débil y quebradizo y, finalmente, se rompe. Además, todas las cuerdas de tripa son vulnerables a desafinarse debido a los cambios en la humedad atmosférica .
Sin embargo, incluso después de la introducción del metal y los materiales de núcleo sintético, muchos músicos todavía prefieren usar cuerdas de tripa, creyendo que proporcionan un tono superior. Los intérpretes asociados con el movimiento escénico de época utilizan cuerdas de tripa enrolladas y desenrolladas como parte de un esfuerzo por recrear el sonido de la música de los períodos clásico, barroco y renacentista, tal como la habrían escuchado los oyentes en el momento de la composición.
Para los instrumentistas de instrumentos punteados, las cuerdas Nylgut son una alternativa desarrollada recientemente a las cuerdas de tripa. Están hechas de nailon especial y pretenden ofrecer las mismas propiedades acústicas que las cuerdas de tripa sin problemas de afinación.
Hay cuerdas de fluoropolímero disponibles para guitarra clásica, arpa y ukelele. Este es el mismo material que se utiliza para los hilos de pescar de monofilamento , y un producto químico típico utilizado es el PVDF . Estas cuerdas generalmente se comercializan con descripciones como fluorocarbono , fibra de carbono o carbono , lo cual es científicamente incorrecto.
El llamado material de carbono tiene una densidad mayor que el nailon, por lo que una cuerda de nailon puede sustituirse por una cuerda de carbono de menor diámetro. Esto mejora la precisión de las notas con trastes más altos y el comportamiento vibratorio resultante conduce a un sonido más brillante con armónicos mejorados . En particular, los guitarristas clásicos que sienten que una cuerda G de nailon suena demasiado aburrida pueden usar cuerdas que incluyan una cuerda G de carbono. [11]
También se han utilizado otros polímeros, incluidos polieteretercetona y tereftalato de polibutileno . [12] [13]
La seda se utilizó ampliamente en China para los instrumentos musicales tradicionales chinos hasta que fue reemplazada por cuerdas de metal y nailon en la década de 1950. Sólo se siguen produciendo cuerdas puramente de seda utilizadas para el guqin , mientras que todavía se encuentran disponibles algunas cuerdas de seda entorchadas en plata para guitarras clásicas y ukeleles. En la antigüedad, la calidad era tan alta que una marca era elogiada como "hilos de hielo" por su suavidad y apariencia translúcida. [14]
El aluminio , la plata y el acero cromado son bobinados comunes para instrumentos de arco como el violín y la viola, mientras que las cuerdas de la guitarra acústica suelen estar entorchadas con bronce y las cuerdas del piano suelen estar entorchadas con cobre . Para resistir la corrosión causada por el sudor, se puede utilizar aluminio como una aleación resistente como el hidronalio . Las cuerdas de la guitarra clásica suelen ser de nailon y los bajos están entorchados con plata o bronce. Las cuerdas de las guitarras eléctricas suelen estar entorchadas con acero niquelado; También se utilizan níquel puro y acero inoxidable. Las cuerdas de bajo se enrollan más comúnmente con acero inoxidable o níquel . Para algunos instrumentos se utiliza cobre , oro , plata y tungsteno . La plata y el oro son más caros y se utilizan por su resistencia a la corrosión e hipoalergenicidad .
Algunas cuerdas "con información histórica" utilizan un devanado metálico abierto con apariencia de " pértiga de barbero ". Esta práctica mejora el rendimiento acústico de las cuerdas de tripa de mayor calibre al agregar masa y hacer que la cuerda sea más delgada para su tensión. Se conocen ejemplares de estas cuerdas de entorchado abierto de principios del siglo XVIII, en una colección de artefactos de Antonio Stradivari . Las cuerdas de guitarra "Seda y acero" son cuerdas de acero enrolladas con filamentos de seda debajo del devanado.
D'Addario introdujo el bronce fosforado a principios de la década de 1970. Se dice que el bronce fosforado mantiene su sonido "nuevo" por más tiempo que otras cuerdas. A la mezcla de bronce se le añaden pequeñas cantidades de fósforo y zinc. Esto hace que el bronce fosforado sea ligeramente más resistente a la corrosión que el bronce 80/20.
Las cuerdas de bronce 80/20 son 80 por ciento de cobre y 20 por ciento de zinc. [15] El zinc también le aporta un tono más brillante, dureza adicional y ralentiza el proceso de envejecimiento. Con un revestimiento de hilo adicional, se conservan aún más. Sin embargo, si parte del recubrimiento se aplica mal, las cuerdas pueden perder su tono en solo cuestión de horas, y si se dejan en alta humedad pueden adquirir un tono verde debido al cobre y corroerse con el tiempo. El nombre "Bronce 80/20" es inapropiado ya que el bronce es, por definición, una aleación de cobre y estaño . Las cuerdas de "bronce 80/20" serían más correctamente denominadas latón . [dieciséis]
Algunos músicos acústicos utilizan cuerdas entorchadas con acero niquelado, destinadas a guitarras eléctricas. Las propiedades de las cuerdas niqueladas las convierten en una buena opción para guitarras de tapa plana con pastillas magnéticas montadas en la boca.
[17] Todas las cuerdas metálicas son susceptibles a la oxidación y la corrosión . Las cuerdas enrolladas suelen utilizar metales como el latón o el bronce en su enrollado. Estos dos metales son muy vulnerables a la corrosión. La glándula sebácea de la piel del jugador produce aceites que pueden ser ácidos. Los aceites, las sales y la humedad de los dedos del jugador son la mayor fuente de corrosión. La composición del aceite y el oxígeno del aire también ayudan a oxidar y corroer las cuerdas. En las cuerdas de acero, el oxígeno reacciona con el hierro del acero y genera óxido. Como resultado, la cuerda pierde su brillo con el tiempo. [18] [19] El agua, otro subproducto de la oxidación, aumenta el potencial de corrosión ácida en los aceites. Es muy difícil que las cuerdas enrolladas, como las cuerdas acústicas de bronce, mantengan un sonido fresco debido a la falta de resistencia a la corrosión. Para ayudar a resolver el problema de la corrosión, las cuerdas están recubiertas de metal o de polímero. Se afirma que el recubrimiento de polímero reduce el chirrido de los dedos y el desgaste de los trastes, y tiene una mejor capacidad de afinación. Algunas empresas venden aceites lubricantes que ralentizan el proceso de oxidación, aumentando la vida útil de la cuerda. Estos aceites lubricantes especiales se aplican a las cuerdas como una barrera al aire, para ayudar a retardar el proceso de oxidación.
Algunos tipos comunes de revestimiento de metal en cuerdas incluyen estaño, níquel, oro y plata. Algunos metales como el oro y la plata dan a las cuerdas un sonido diferente. Entre las cuerdas recubiertas con un polímero , el teflón (politetrafluoroetileno) es el más utilizado. El teflón es resistente a muchos agentes corrosivos como: cloro, ácido acético, ácido sulfúrico y ácido clorhídrico . A nivel microscópico, el teflón tiene cadenas poliméricas muy apretadas, y estas cadenas apretadas crean una superficie resbaladiza que no sólo ayuda a mantener el aceite de las manos del intérprete fuera de las cuerdas, sino que también las hace suaves para tocar. [20] El etileno tetrafluoroetileno (ETFE) es otro polímero que a veces se utiliza para recubrir cuerdas. Es resistente a la abrasión y a los cortes y tiene muchas características similares al teflón. [21]
Algunos músicos hierven cuerdas de guitarra o bajo para rejuvenecerlas. La alta temperatura del agua hirviendo ayuda a liberar los hilos de aceite, sal y suciedad de las manos del jugador. Cuando se toca una cuerda, es posible que se rompan virutas de metal muy pequeñas debido al desgaste de los trastes y se alojen entre las vueltas de las cuerdas. Calentar las cuerdas puede expandir estas partículas y separarlas de los devanados. Algunos músicos utilizan agua desionizada para hervir cuerdas, creyendo que los depósitos minerales en el agua del grifo pueden ayudar a la corrosión del núcleo de la cuerda. Después de hervir, las cuerdas pueden tener menos elasticidad y ser más quebradizas, dependiendo de la calidad de las aleaciones involucradas. También se sabe que funciona poner las cuerdas en un ciclo en el lavavajillas. [22]
Una cuerda vibra siguiendo un patrón armónico complejo. Cada vez que el jugador pone una cuerda en movimiento, un conjunto específico de frecuencias resuenan en función de la serie armónica . La frecuencia fundamental es la más baja y está determinada por la densidad , longitud y tensión de la cuerda. Esta es la frecuencia que identificamos como el tono de la cuerda. Por encima de esa frecuencia se escuchan sobretonos (o armónicos), cada uno de los cuales se vuelve más silencioso cuanto más alto está. Por ejemplo, si el tono fundamental es 440 Hz ( La sobre el Do central ), los armónicos para una cuerda ideal afinada en ese tono son 880 Hz, 1320 Hz, 1760 Hz, 2200 Hz, etc. Los nombres de las notas para esos tonos serían A, A, E, A, C ♯ , etc. Sin embargo, debido a la naturaleza física de las cuerdas, cuanto más altos suben los armónicos, más desafinados (o "falsos") están con respecto a la fundamental. Esta es una consideración importante para los afinadores de pianos , quienes intentan estirar la afinación a lo largo del piano para mantener los armónicos más afinados a medida que suben por el teclado.
En un fenómeno llamado vibración simpática , una cuerda parece vibrar por sí sola. Esto sucede cuando ondas sonoras golpean la cuerda a una frecuencia cercana al tono fundamental de la cuerda o a uno de sus armónicos . La cuerda está conectada a esta onda sonora similar a través del aire, que capta las vibraciones de las ondas sonoras en la misma frecuencia y, a su vez, hace que la cuerda vibre por sí sola. Cuando una fuente externa aplica una vibración forzada que coincide con la frecuencia natural de una cuerda, la cuerda vibra. [23]
La resonancia puede causar retroalimentación de audio . Por ejemplo, en una configuración con una guitarra acústica y un sistema de megafonía, el altavoz vibra a la misma frecuencia natural de una cuerda de la guitarra y puede forzarla a realizar un movimiento vibratorio. La retroalimentación de audio a menudo se considera un fenómeno indeseable en una guitarra acústica conectada al sistema de megafonía , porque provoca un fuerte aullido. Sin embargo, con la guitarra eléctrica , algunos guitarristas de música heavy metal y rock psicodélico crean intencionalmente retroalimentación al sostener una guitarra eléctrica cerca de un altavoz amplificador de guitarra potente y ruidoso , con la distorsión alta, creando sonidos sostenidos y agudos únicos. Jimi Hendrix y Brian May fueron usuarios notables de la retroalimentación de la guitarra eléctrica.
Para una cuerda típica de nailon de alta mi, la fuerza transversal máxima es aproximadamente 40 veces mayor que la amplitud máxima de la fuerza longitudinal. Sin embargo, la fuerza longitudinal aumenta con el cuadrado de la amplitud del pulso, por lo que las diferencias disminuyen al aumentar la amplitud. El módulo elástico (de Young) del acero es aproximadamente 40 veces mayor que el del nailon, y las tensiones de las cuerdas son aproximadamente un 50% mayores, por lo que las amplitudes de las fuerzas longitudinales y transversales son casi iguales. [24]
Afinar un instrumento de cuerda, como una guitarra, somete las cuerdas a una gran tensión, lo que indica la cantidad de tensión dentro de la cuerda. La tensión es relativa al estiramiento o alargamiento de las cuerdas. A medida que la cuerda se afina en un tono más alto, se vuelve más larga y delgada. El instrumento puede desafinarse porque si se ha estirado más allá de su límite elástico no recuperará su tensión original. En una curva de tensión versus deformación, hay una región lineal donde la tensión y la deformación están relacionadas llamada módulo de Young . Un conjunto de cuerdas más nuevo a menudo estará en una región de la curva tensión versus deformación más allá del módulo de Young llamada región plástica. En la región plástica se produce deformación plástica, deformación de la que el material no puede recuperarse. Por tanto, en la región plástica, la relación no es lineal (el módulo de Young ya no es una constante). La región elástica es donde se produce la deformación elástica, o deformación desde donde la cuerda puede recuperarse. La región lineal (es decir, elástica) es donde los músicos quieren tocar su instrumento. [25]
