stringtranslate.com

Colonia de arte Étaples

La colonia de arte de Étaples fue un retiro de artistas de fin de siglo situado cerca del puerto pesquero de Étaples , en el norte de Francia . La colonia vivió su apogeo entre 1880 y 1914 antes de que el estallido de la Primera Guerra Mundial provocara su disrupción. Aunque de composición cosmopolita, la mayoría de los habitantes eran artistas anglófonos de América del Norte , Australasia y las Islas Británicas . Mientras que algunos artistas se establecieron de forma permanente, otros permanecieron en la colonia durante una sola temporada, o incluso un tiempo más corto, ya que era común que los pintores bohemios de este período llevaran una existencia itinerante, viajando entre las diversas colonias de arte situadas a lo largo de las costas de Normandía y Bretaña . Estilísticamente, los artistas de Étaples representan una gama diversa de escuelas con ciertos intereses comunes, incluida una preocupación por el paisaje de la región, el uso adecuado de la luz natural, así como un interés compartido en las vidas de la gente común , pescadores y campesinos, de la región. Aunque la mayoría de los pintores abandonaron la ciudad en 1914, cuando estalló la Primera Guerra Mundial, la actividad artística continuó en Étaples durante el conflicto, con la participación de artistas uniformados y artistas de guerra . Tras el Tratado de Versalles , que puso fin a la guerra, algunos artistas regresaron a sus estudios y la persistencia de una pequeña colonia siguió atrayendo visitantes a la zona, aunque ya no se produjeron muchas obras destacadas.

Primeras décadas

La plaza del mercado y el ayuntamiento de Étaples, poco después de la construcción del tranvía en 1900

Los primeros artistas franceses que pintaron en la zona fueron aquellos particularmente asociados con la pintura al aire libre . Charles-François Daubigny se retiró allí tras el estallido de la Comuna de París en 1871, donde pasó su tiempo dibujando y ejecutó al menos una pintura al óleo de barcos varados (Galería 3). Eugène Boudin, nacido en Normandía, pintó con frecuencia a lo largo de la Costa de Ópalo y pasó largos períodos tanto en Étaples como en Berck . Henri Le Sidaner , que se crió en Dunkerque , pasó los años 1885-1894 en la ciudad [ cita requerida ] y representó la zona en todas las estaciones. [1] Allí se le unió entre 1887 y 1893 su amigo de la infancia Eugène Chigot (1860-1923), que compartía su interés por la luz atmosférica y luego se fue a vivir a Paris Plage . [2]

El apogeo de la colonia comenzó alrededor de 1880. Más de 200 artistas de Francia, Gran Bretaña, Estados Unidos y Australia se habían establecido en el área de Étaples. [3] También en 1887, Eugène Vail (1857-1934) se mudó a Étaples y pasó el invierno allí, alojándose con su amigo irlandés Frank O'Meara , [3] cuyas cartas a casa nos brindan información sobre la colonia en ese momento. [ cita requerida ] Entre los otros artistas que trabajaban allí estaban Boudin y Francis Tattegrain , varios irlandeses más, el inglés Dudley Hardy , los estadounidenses Walter Gay y L. Birge Harrison y la australiana Eleanor Ritchie, a quien Harrison conoció allí y con quien se casó. [ cita requerida ] Mientras el resto pintaba figuras tranquilas en el puerto o en el bosque, O'Meara describe a Vail como "pintando la cubierta de un barco pesquero en un mar embravecido, a tamaño natural". [4] Se trataba de "Ready, About!", que ganó una medalla de oro de primera clase en el Salón de París de 1888. En la década siguiente, el asociado noruego de Vail, Frits Thaulow, pasó algún tiempo en Étaples, mientras que André Derain hizo escala allí y en Montreuil-sur-mer durante el verano de 1909. [5]

La colonia que se estaba formando en Étaples y en pueblos vecinos como Trépied, a una milla de distancia en la orilla sur del río Canche , estaba en realidad formada en gran parte por expatriados de habla inglesa que necesitaban vivir de forma barata. Como Blanche McManus comentaría dos décadas más tarde en el relato de sus viajes, "la colonia se ha formado comprando o alquilando las cabañas de los pescadores a precios nominales y convirtiéndolas en estudios. Es tal la popularidad del arte que los pescadores nativos insisten en que los contraten como modelos con tanta insistencia como los mendigos de Nápoles piden dinero a los extraños". [6]

Su relato se complementa con la descripción de la vida allí de Jane Quigley publicada en 1907: "El plan habitual es vivir en habitaciones o estudios y comer en el Hotel des Voyageurs o el Hotel Joos, hostales sin pretensiones con comidas bastante buenas, servidas en un ambiente de amabilidad y conversación estimulante. En invierno, el lugar está desierto, excepto por un grupo de trabajadores serios que lo convierten en su hogar. Los artistas pagan unos veinticinco o treinta francos a la semana por comida y habitaciones, y los estudios son baratos. Se ha dicho que Étaples -y no sin razón- es un pueblecito sucio, pero es saludable a pesar de todo. El sentido artístico encuentra placer en sus tortuosas calles adoquinadas y sus antiguas y apacibles casas y en la gente de tez oscura de aspecto sureño. Las modelos abundan y posan bien por un pequeño pago, ya sea en el estudio o en los pintorescos jardines que se esconden detrás de las puertas de la calle. Una gran fuente de interés es la flota pesquera que llega por el estuario del Canche hasta los muelles donde los pescadores y camaroneros viven en una colonia propia. Hay trabajo constante para el cuaderno de bocetos, especialmente el lunes, cuando los barcos salen por varios días y toda la familia ayuda a los hombres y los muchachos a partir. Todo lo que uno puede hacer en medio de este desconcertante movimiento de barcos que izan las velas y gente que se apresura con provisiones es tomar notas y bocetos apresurados. [7] [ cita completa requerida ]

Estilos y temas

Una reseña de una exposición de 2011 en Étaples hace referencia a la École d'Étaples y a la gran colonia de artistas de Étaples. La exposición mostraba pinturas locales de entre 1880 y 1914. [3] El arte abarcaba desde el estilo plein-air de las colonias de artistas del sur, pasando por el impresionismo hasta el posimpresionismo . La temática era obviamente variada. Sin embargo, se pueden observar dos grandes tendencias en su obra. [ cita requerida ] Una es el tratamiento de la luz, que se recomendaba a los de tendencia impresionista, como Boudin y Le Sidaner entre los franceses y Wilson Steer de Inglaterra. La otra tendencia entre los artistas era seguir el realismo de pintores como Jules Bastien-Lepage y Jean-François Millet en su elección de temas cotidianos humildes: en el caso de Étaples, la vida de los pescadores. Hay buenos ejemplos en la obra del estadounidense Louis Paul Dessar , que estuvo en la ciudad entre 1886 y 1901, [8] y del anglo-australiano Tudor St. George Tucker , cuyo primer cuadro importante, "Un pescador de camarones en Picardía", fue ejecutado en Étaples. [9] "El tiempo vuela" de William Gerard Barry y "El regreso del Mayflower" de Birge Harrison, mencionados anteriormente, son obras de la misma tendencia.

Galería 1: Efectos de luz

Un tema que recibió especial atención fue el mercado de pescado de la ciudad, construido en 1872 y ahora un museo marítimo. [10] Algunos ejemplos incluyen "Fish Market, Etaples", mostrado en 1913 en la exposición anual de la Real Academia Canadiense de las Artes [11] por Clara S. Haggarty (1871-1958), [12] y dos exhibidos en la exposición de la Real Academia de 1907 en Inglaterra: "Fish Market at Étaples" del australiano James Peter Quinn , y "A corner of the market, Etaples" de la artista animal Evelyn Harke (fl.1899-1930). [13] También se realizaron grabados, dos de los cuales se destacan en el Print Collector's Handbook de Whitman (1918): [14] la aguatinta de Nelson Dawson "Halles aux poisons" (1911), realizada después de una visita a la ciudad en 1910 y ahora en la Universidad de Georgetown , [15] y "Fish Market at Étaples" de William Lee Hankey , ahora en el Museo Británico . [16] Este último muestra cestas de pescado en exhibición en un salón de piedra con dos mujeres sentadas en el primer plano a la izquierda, inclinándose una hacia la otra mientras hablan, mientras los hombres pasan junto a ellas cargando cestas.

El mercado al aire libre era igualmente popular, un tema que reunía a la gente con sus distintivos trajes locales, que se adaptaban particularmente al tipo de temas de género vendibles que muchos de estos artistas estaban produciendo. Se muestra en las pinturas al óleo "Market Day" del inglés William Holt Yates Titcomb (ver Galería 2), "Market at Etaples" de la australiana Marie Tuck (1866-1947 [17] y "Market Scene at Etaples" de su compatriota Iso Rae (1860-1940). [18] También estaba el dibujo a carboncillo y crayón "Le Marché à Etaples" de Hilda Rix (1884-1961), otra australiana, [19] y "Market Place, Étaples", una acuarela de la artista irlandesa Mima Nixon (1861-1939) que se exhibió en la exposición de la Royal Academy en 1909. [20]

También hay evidencia de una conciencia social en las pinturas de algunos artistas que se manifiesta en la representación de sus temas. Tal vez se pueda descartar el cuadro "Noviembre" de Walter Gay como meramente pintoresco, un retrato posado de una campesina en la no particularmente ardua tarea de cavar su huerto de coles (Galería 4). Pero la representación de George Clausen del agotador trabajo de "Recolección de patatas", pintado en la cercana escuela de Dannes en 1887, [21] refleja preocupaciones que son una constante en su producción de la época. Fue también entonces cuando comenzó a distanciarse de quienes defendían los efectos impresionistas precisamente porque llamar la atención principalmente sobre la técnica la aleja de cualquier otra motivación para elegir el tema retratado. [22]

Otro ejemplo es la obra de Elizabeth Nourse “La joven pescadora de Picardía” (Galería 2). Pintada en un día ventoso de 1889, la amiga de Nourse, Anna Schmidt, describió más tarde las circunstancias: “Estaba con Elizabeth cuando pintó a esa joven en las dunas de Étaples; hacía tanto frío y viento que la modelo lloraba”. [23]


Galería 2: Pescadores

Nacionalidades

a) Los estadounidenses

Los pintores de dos de las nacionalidades de la colonia, estadounidenses [24] y australianos [25] , han sido objeto de estudios especiales. Entre los primeros estadounidenses que visitaron la ciudad se encontraban Walter Gay , que se estaba haciendo un nombre con temas realistas en ese momento, y Robert Reid , [ cita requerida ] cuya larga carrera como pintor de mujeres jóvenes en entornos exteriores comenzó con retratos de campesinos en Étaples antes de su regreso a los EE. UU. en 1889. Otro visitante temprano fue Homer Dodge Martin , que pintó en la costa entre 1882 y 1886. [ cita requerida ] Su trabajo incluía una vista topográfica del puerto (Galería 3).

En 1889, la pintora de género de salón afincada en París Elizabeth Nourse incluyó la ciudad en su gira. Allí pintó cuadros como "La portadora de leche", [26] "La pescadora de Picardía", "Una feria de Étaples" [27] y "Escena callejera". [28] Más tarde, Eanger Couse se mudó a la ciudad y vivió allí entre 1893 y 1896, [29] pintando sus calles [30] y a los pescadores. Su "Escena costera, Étaples" es particularmente notable por su interpretación de la luz. [31] Myron Barlow (1873-1937) también tuvo una casa en Étaples desde finales de la década de 1890 hasta su muerte y se especializó particularmente en figuras de interiores. Entre sus estudiantes se encontraba Norwood Hodge MacGilvary (1874-1949), que estudió con él en los años 1904-6. [32]

Max Bohm vivió en la zona entre 1895 y 1904. Descrito como un visionario romántico, su heroica representación de los pescadores de Étaples, "En Mer" (ver Galería 3), recibió una medalla de oro en el Salón de París en 1898. Luego se mudó de la ciudad a Trépied [33] y mientras estaba allí fundó la Société Artistique de Picardie que se hizo cargo de organizar las exposiciones anuales de obras de artistas locales iniciadas en 1892 por Eugène Chigot. [34] En 1912, el presidente de la sociedad era George Senseney (1874-1943), [35] quien fue mencionado como aún residente en Étaples en un catálogo de obras de grabadores estadounidenses el año siguiente. [36]

En 1913, Senseney fue sucedido como presidente por el artista afroamericano Henry Ossawa Tanner , [37] que había sido expulsado al extranjero por prejuicios y se había establecido en Trépied. Al principio de su carrera, Tanner pintó escenas marinas que mostraban la lucha del hombre con el mar, pero en 1895 estaba creando principalmente obras religiosas. Los recursos simples de Étaples se adaptaban bien a su temática, que en varios casos presentaba figuras bíblicas en interiores oscuros. [ cita requerida ] Ocasionalmente, Tanner recibió en Trépied a un compañero afroamericano, William Edouard Scott , que pintó allí de vez en cuando entre 1910 y 1914. [38] De hecho, el hijo de Tanner afirma que fue en gran parte responsable de establecer el ambiente artístico extranjero en Etaples, a menudo entreteniendo hasta 100 personas en su casa de verano de Trépied. [39]

También vivió en el pueblo durante esta década Chauncey Ryder (1868-1949), amigo de Max Bohm. [40] Tan pronto como abandonó la casa de campo que alquilaba en 1907, fue sucedido allí por el artista paisajista Roy Brown (1879-1956), que se quedó hasta que estalló la guerra en 1914. [41]

Otros visitantes de la zona fueron el paisajista George W. Picknell (1864-1943) [42] y el artista marítimo John "Wichita Bill" Noble (1874-1934), [43] quienes pasaron algunos años en Francia en esa época. Entre los otros pintores de temas marinos asociados con la ciudad, Frederick Frary Fursman (1874-1943) pasó los veranos allí entre 1906 y 1909 [44], mientras que Augustus Koopman (1869-1914) mantuvo un estudio en Étaples desde 1908 y murió allí en 1914. [45] Otro visitante fue Caleb Arnold Slade (1882-1961), que hizo estancias anuales durante unos siete años hasta 1915. Su "Luz de luna en Etaples" mira sobre el resplandeciente Canche hacia los edificios silueteados de Trépied en la cresta detrás [46] y justifica su descripción como un impresionista americano.

Los estudiantes se sintieron atraídos a la zona para estudiar con algunos de estos artistas. En 1907, Jane Quigley escribió sobre Max Bohm: «Atrae a un gran número de estudiantes por su poder como profesor y por su personalidad vigorosa y sincera que exige un buen trabajo a todos los que caen bajo su influencia». [7] Esto fue sin duda lo que le ocurrió al artista neozelandés Samuel Hales (1868-1953), cuyo cuadro «La Nuit» se expuso en el Salón de París en 1897. [47] Una alumna posterior fue la inglesa Jessica Dismorr , que estudió con Bohm en 1904 y adoptó un estilo fauvista y luego vorticista.


Galería 3: Barcos

b) Colonias británicas

Mientras Bohm enseñaba en Étaples, el artista australiano Rupert Bunny impartía la mayor parte de su docencia en París. Pero entre 1893 y 1907 fue un visitante frecuente y dejó algunas pinturas memorables, entre ellas la atmosférica "Luz en la canche" [48] y "Marea baja en Étaples", [49] ambas datadas de 1902, el mismo año que "Tiempo lluvioso en Étaples" (Galería 1). Entre los estudiantes que lo siguieron se encontraba su compatriota Marie Tuck (1866-1947), que pagó su matrícula limpiando su estudio y vino a vivir a Étaples entre 1907 y 1914, [50] y Arthur Baker-Clack (1877-1955), otro australiano, que se instaló en Trépied en 1910. Mientras estuvo allí pintó una cabaña local con techo de paja, "Le Chaumine", [51] y "El astillero" en Étaples en estilo neoimpresionista (Galería 3).

En el estudio de Jean-Claude Lesage se mencionan unos veinticinco pintores antípodas, veintidós australianos y tres neozelandeses. [52] Entre ellos se encontraba E. Phillips Fox , que estaba relacionado con varias de las colonias de artistas franceses y el estilo plein air asociado con ellas. [53] Dos mujeres australianas son particularmente notables: Iso(bel) Rae (1860-1940), que se unió a la colonia en 1890 y expuso en los Salones de París, y Emily Hilda Rix (1884-1961), que mantuvo un estudio en Étaples entre 1911 y 1914. Mientras estuvo allí ejecutó las pinturas "Una vieja campesina en mi jardín", posteriormente comprada por la Galería Nacional de Victoria, [54] "Chica de Picardía" (1913) [55] y el dibujo al pastel "Hay una querida vieja hada madrina que posa para nosotros". [56] También hubo mujeres artistas neozelandesas pintando juntas durante esta época, entre ellas Frances Hodgkins , Grace Joel (1865-1924) y Constance Jenkins Macky . [57]

Otro visitante de Nueva Zelanda fue Eric Spencer Macky (1880-1958), quien luego se labró una carrera en los Estados Unidos. [58] Macky había llegado con su amigo canadiense AY Jackson y alquilaron un estudio juntos entre mayo y diciembre de 1908. Jackson pintó entonces su "Paysage embrumée" y, para su sorpresa, fue aceptado por el Salón de París. [59] Al regresar en 1912, se quedó en Trépied y pintó con Arthur Baker-Clack. De este período datan las neoimpresionistas "Dunas de arena en Cucq" [60] y "Otoño en Picardía", [61] que fue comprada por la Galería Nacional de Canadá al año siguiente. Su siguiente visita a Étaples fue en 1916, cuando fue llevado al hospital después de ser herido en la Primera Guerra Mundial. [62] Otro pintor canadiense en la ciudad fue Robert Harris , nacido en Gales , que siguió la fascinación impresionista por la arquitectura ferroviaria e hizo del puente ferroviario sobre el Canche uno de sus temas en 1911. [63]

Galería 4: Exteriores

c) británicos e irlandeses

El único pintor inglés de importancia relacionado con Étaples fue Philip Wilson Steer , que pasó algún tiempo allí en 1887. Su brumoso estilo impresionista es sorprendente en pinturas como "La playa" (Galería 4) y "Niños pescadores". [64] Otra obra para la que ciertamente realizó un estudio preliminar mientras estuvo allí, "El puente", se considera ahora que fue pintada en Walberswick , la ciudad inglesa del estuario a la que se mudó después. [65] Otros pintores son principalmente de interés topográfico. Dudley Hardy (1866-1922) capturó un efecto de atardecer en una acuarela de 1888, mirando desde el lado sur del Canche y mostrando los molinos de viento que dominaban la ciudad en ese período. [66] Nora Cundell (1889-1948) nos lleva al salón trasero del Café Loos, a través de cuya puerta se pueden ver algunos tipos de artistas en la mesa. [67]

Un artista inglés que visitó la zona durante muchos años a partir de 1904 fue William Lee Hankey . Finalmente, se hizo construir una casa en Le Touquet y mantuvo un estudio en Étaples. Sus pinturas incluyen paisajes terrestres y marinos como "El puerto", [68] y estudios de figuras como "Madre e hijo" [69] y "La pastora de gansos". [70] Pero fueron sus grabados en blanco y negro y en color de la gente de la ciudad, varios de ellos desarrollados a partir de estas pinturas, [71] los que le ganaron la reputación de ser "uno de los grabadores figurativos más dotados que trabajaron en punta seca original durante los primeros treinta años del siglo XX". [72] Varios otros creadores de bellas estampas en color también se alojaron en Étaples, entre ellos el pintor marino Nelson Dawson , cuatro de cuyas estampas resultantes de su visita en 1910 se encuentran en la colección de su obra en la Universidad de Georgetown, [73] y el pionero de la impresión en madera al estilo japonés, Frank Morley-Fletcher , que retrató la carretera desde Trépied en 1910 (Galería 5).

Entre los escoceses, tres de los cuatro pintores postimpresionistas conocidos como los coloristas escoceses trabajaron en la zona. Los dos amigos John Duncan Fergusson y Samuel Peploe pintaron juntos regularmente en Paris Plage [74] [75] [76] [77 ] [ 78] [ 79] [80] [81] entre 1904 y 1909 en visitas que también incluyeron sesiones en Étaples. [82] [83 ] [84] Leslie Hunter , el otro miembro de este trío, solo comenzó a hacerse un nombre después de que las obras que produjo durante su visita a Étaples en 1914 lo identificaran también como colorista. Entre ellas, se incluían pinturas de figuras en la playa [85] [86] y un estudio de "Barcos de pesca en el puerto". [87] Un residente más permanente en la zona fue el escocés algo mayor, Thomas Austen Brown (1857-1924), que vivía en el cercano pueblo de Camiers al norte y cuyo trabajo era característicamente impresionista. [88] Su "Sunshine and Shadow", una vista de Étaples a través de los árboles en la orilla sur del Canche, [89] es de este estilo mientras que su "Shrimpers Returning" (Galería 2) raya en el neoimpresionismo. Brown también fue un notable autor de grabados y en 1919 publicó su Étaples: Pictures , que incluía 28 ilustraciones con punta, de las cuales diez eran en color.


Galería 5: Grabados

Entre los pintores conocidos como impresionistas irlandeses [90] se encontraban el itinerante William Gerard Barry y el efímero Frank O'Meara, cuya temprana visita a Étaples ya se ha mencionado. Otro de este grupo era el protegido de Barry, Harry Scully, [91] que se detuvo en la ciudad en 1896, pero que también se identificó con muchas otras colonias artísticas. Sarah Cecilia Harrison , conocida por sus pinturas de niños y paisajes, estuvo allí en 1890 y su "En el camino a Étaples" se expuso en la Royal Hibernian Academy el año siguiente. [92] En 1898, Edith Somerville estaba pintando en la ciudad, acompañada por su amiga Violet Martin . En este caso, sin embargo, aprovecharon su estancia para concebir juntos las historias reunidas en Algunas experiencias de un RM irlandés (1899). [93] En la década siguiente, Edward Millington Synge (1866-1913) pasó parte del invierno allí y pintó "El deshielo, Étaples" (1909), una acuarela de un camino embarrado bajo los árboles con "un cielo amarillo pálido, colinas purpúreas, un tejado rojo opaco, una calzada gris y purpúrea, todo ello oscurecido por manchas de nieve medio derretida". [94] También conocido por sus grabados al aguafuerte, su grabado de una puesta de sol invernal también data de esta estancia. El año anterior se había casado con Freda Molony (1869-1924), cuyo nombre se mencionaba en este período entre los que pintaban en la ciudad y como una exitosa expositora en la Royal Academy. [7] Entre sus pinturas se encontraba "La bendición de la flota pesquera" en Étaples (1906). [95]


Galería 6: Interiores

Secuelas

Con el estallido de la guerra, los artistas de la colonia se dispersaron hacia otros lugares.

Algunos artistas estadounidenses también se quedaron por un tiempo. En un artículo publicado en el New York Times en febrero de 1915, Arnold Slade, que acababa de regresar, hizo un recuento de la concentración militar en la zona. [96] También mencionó cómo los artistas estadounidenses de la ciudad se habían ofrecido como voluntarios para trabajar turnos de doce horas para alimentar a las tropas que pasaban por la estación. Pero casi la única artista que se quedó en Étaples durante toda la guerra y documentó la actividad militar allí fue Iso Rae. Mientras trabajaba para el Destacamento de Ayuda Voluntaria (VAD) de la Cruz Roja Británica entre 1915 y 1919, produjo unos 200 dibujos al pastel del campamento militar y de la vida de los soldados allí. [97]

Otro voluntario médico relacionado con el campamento fue Fred Lawson (1888-1968), de Yorkshire, [98] [ enlace muerto ] que pintó una acuarela de la ciudad. [99] También hubo algunos que pintaron entre los uniformados. William McDougall Anderson (1883-1917) fue un artista de vidrieras escocés que sirvió como cabo primero y realizó algunos estudios mientras pasaba por Étaples en octubre de 1916. [100]

Dos artistas de guerra estuvieron presentes durante el ataque aéreo alemán a Étaples en mayo de 1918, que también tuvo como objetivo los hospitales. Austin Spare , que estaba en el Cuerpo Médico del Ejército Real , registró la escena de devastación dejada por el ataque. [101] J. Hodgson Lobley (1878-1954), que también servía en el RAMC en ese momento, retrató a hombres construyendo un refugio subterráneo que serviría como refugio. [102] John Lavery , uno de los artistas de guerra británicos oficiales, se vio impedido por una enfermedad de salir del país durante la guerra, pero visitó Étaples en 1919. Conmovido por la vista del cementerio de guerra que entonces era atendido solo por unas pocas mujeres VAD, antes de que fuera designado oficialmente por la Comisión de Tumbas de Guerra , lo pintó en su desolación arenosa. [103] También pintó la casa de convalecencia de los oficiales sobre el puente en el privilegiado Le Touquet. [104]

Por el campo de Étaples también pasaron poetas soldados, entre ellos Wilfred Owen , que lo criticó desfavorablemente. [105] El autor J. R. R. Tolkien «escribió un poema sobre Inglaterra» mientras pasaba por allí en su camino al frente en 1915. [106] CS Lewis resultó herido en 1918 y escribió muchos de los poemas de su Spirits in Bondage (1919) mientras estaba en el Liverpool Merchants Mobile Hospital en Étaples. [107] Una residente de más largo plazo fue la voluntaria compañera de Iso Rae, Vera Brittain , cuyos Versos de un VAD (1918) [108] fueron escritos mientras trabajaba en el hospital militar y se basaron en sus experiencias allí. [109] Muriel Stuart también dedicó un poema a la ciudad en su primera colección, que incluía varias referencias a la guerra:

'Étaples', una palabra extraña y vaga
Deletreado en los labios de las armas
Donde todo lo que amaban nuestros corazones salvajes
¡Pasé una vez con el regimiento! [110]

Algunos artistas residentes de la colonia regresaron después de la guerra, entre ellos Myron Barlow, Arthur Baker-Clack [111] y Henry Tanner, que había estado trabajando para la Cruz Roja Americana en Francia. En 1923 fue nombrado caballero de la Legión de Honor por su trabajo como artista, al igual que Barlow en 1932. Iso Rae se mudó de Étaples a Trépied, donde permaneció hasta 1932, con Tanner como vecino. El biógrafo de Tanner registra: "La vida en Trépied nunca volvería a ser lo que había sido antes de la guerra. Todavía existía una colonia de artistas... pero faltaba algo. Muchos de los antiguos no regresaron y los que lo hicieron estaban menos en sintonía con los tiempos". [37]

Referencias

  1. ^ "Tarde nevada, Etaples Henri Eugene Augustin Le Sidaner | Reproducción de pintura al óleo". 1st-Art-Gallery.com. Archivado desde el original el 2013-12-03 . Consultado el 2013-11-26 .
  2. ^ "Chigot Eugène | revista expertisez". Expertisez.com. 24 de enero de 2013. Archivado desde el original el 11 de junio de 2015. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  3. ^ abc "Peintres de l'école d'Etaples" (en francés). Culture.fr. 16 de febrero de 2011. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2011. Consultado el 2 de noviembre de 2022 .
  4. ^ "Galería Gorry" (PDF) . Gorrygallery.ie. Archivado desde el original (PDF) el 25 de abril de 2012 . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  5. ^ "Derain et Vlaminck (1900–1915)". Archivado desde el original el 11 de abril de 2010. Consultado el 2 de octubre de 2011 .
  6. Blanche McManus (1911), "XVII – Artists' Sketching Grounds Abroad", The American Woman Abroad , The Quinn & Boden Co. Press, archivado desde el original el 19 de diciembre de 2013 , consultado el 26 de noviembre de 2013 – vía Kellscraft.com
  7. ^ abc "Artes decorativas: El artesano: Picardía: una tierra tranquila y sencilla de belleza de ensueño, donde los artistas encuentran mucho que pintar". Digicoll.library.wisc.edu. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  8. ^ "Louis Paul Dessar". Archivado desde el original el 5 de abril de 2012. Consultado el 2 de octubre de 2011 .
  9. ^ Zubans, Ruth. "Tucker, Tudor St George (1862–1906)". Biografía – Tudor St George Tucker – Diccionario australiano de biografías . Adb.anu.edu.au. Archivado desde el original el 13 de marzo de 2012 . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  10. ^ "Bienvenue sur le site 2P2M - Patrimoine et Musées en pays du Montreuillois". 2p2m.org. Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2013 . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  11. ^ "Catálogo de la Exposición Anual de la Real Academia Canadiense de las Artes, 1913" . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  12. ^ "Iniciativa histórica de artistas mujeres canadienses: Base de datos de artistas: Artistas: HAGARTY, Clara Sophia". Cwahi.concordia.ca. Archivado desde el original el 13 de junio de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  13. ^ "La exposición de la Royal Academy of Arts, 1907: la 139.ª" . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  14. ^ "Manual del coleccionista de grabados de Whitman" . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  15. ^ "Imagen". Gulib.georgetown.edu. Archivado desde el original el 24 de julio de 2012. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  16. ^ "El mercado del pescado, Etaples". Museo Británico . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  17. ^ "Mercado en Etaples por Marie Tuck en artnet". Artnet.com. Archivado desde el original el 2023-11-09 . Consultado el 2013-11-26 .
  18. ^ "Imagen". Img.assd.com.au. Archivado desde el original el 25 de abril de 2012. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  19. ^ "Le marché à Etaples vendido por Enchères Côte d'Opale, Boulogne-sur-Mer, el sábado 26 de febrero de 2011". Artvalue.com. 2011-02-26. Archivado desde el original el 4 de abril de 2012 . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  20. ^ "Mima Nixon | Resultados de subastas de arte, precios y estimaciones de acuarelas". Arcadja.com. Archivado desde el original el 2013-12-05 . Consultado el 2013-11-26 .
  21. ^ "Foto". Dderrick.typepad.com. Archivado desde el original el 25 de abril de 2012. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  22. ^ "George Clausen y Thomas Derrick: técnica de GC – Bonhams". Dderrick.typepad.com. 28 de noviembre de 2005. Archivado desde el original el 2013-12-03 . Consultado el 2013-11-26 .
  23. ^ "La joven pescadora de Picardía, de Elizabeth Nourse / American Art". Americanart.si.edu. 1915-01-03. Archivado desde el original el 2013-12-05 . Consultado el 2013-11-26 .
  24. ^ Lesage, Jean-Claude (2007). Peintres Américains en Pas-de-Calis: la colonie d'Etaples . AMME. ISBN 978-2-904959-18-9.
  25. ^ Lesage, Jean-Claude (2000). Peintres Australiens à Étaples . AMME. ISBN 2-904959-16-5.
  26. ^ "Elizabeth Nourse – Imágenes de subasta y precios obtenidos por Elizabeth Nourse". Askart.com. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  27. ^ "Una feria de Etaples (pintura) | Centro de búsqueda de colecciones, Institución Smithsonian". Collections.si.edu. Archivado desde el original el 7 de julio de 2012. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  28. ^ "Escena callejera de Etaples (pintura) | Centro de búsqueda de colecciones, Instituto Smithsonian". Collections.si.edu. Archivado desde el original el 11 de julio de 2012. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  29. ^ "La Fundación Couse". La Fundación Couse. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  30. ^ Imágenes de Saginaw: Escena callejera, Etaples
  31. ^ "Eanger Irving Couse (estadounidense, 1866–1936) (24/02/2008)". Worthpoint.com. 24 de febrero de 2008. Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  32. ^ "Pintores estadounidenses: biografías de artistas MZ". Wolfsfineart.com. Archivado desde el original el 21 de marzo de 2012. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  33. ^ Lowrey, Carol (2007). Un legado de arte: pinturas y esculturas de artistas vitalicios de la... – Carol Lowrey – Google Books. Hudson Hills. ISBN 9780615154992Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  34. ^ Auzías, Dominique; Labourdette, Jean-Paul (9 de octubre de 2007). Petit Futé Côte d'Opale - Jean-Paul Labourdette - Google Books. Nuevas ediciones de la Universidad. ISBN 9782746919280Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  35. ^ https://web.archive.org/web/20120517230828/http://www.lindapages.com/wags-ohio/gsenseney.htm. Archivado desde el original el 17 de mayo de 2012. Consultado el 5 de octubre de 2011 . {{cite web}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )
  36. ^ "Catálogo de una exposición de obras de grabadores estadounidenses bajo la dirección de la Sociedad de Grabadores de Chicago" . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  37. ^ de Mathews, Marcia M. (1994). Henry Ossawa Tanner: artista estadounidense – Marcia M. Mathews – Google Books. University of Chicago Press. ISBN 9780226510064Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  38. ^ Taylor, William Edward; Warkel, Harriet Garcia; Burroughs, Margaret Taylor (27 de julio de 1969). Una herencia compartida: arte de cuatro afroamericanos – William Edward Taylor – Google Books. Indiana University Press. ISBN 0936260629Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  39. ^ Mathews, Marcia M. (1994). Henry Ossawa Tanner: artista estadounidense – Marcia M. Mathews – Google Books. Prensa de la Universidad de Chicago. ISBN 9780226510064Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  40. ^ "Chauncey Ryder: American 1868 - 1949". Archivado desde el original el 20 de noviembre de 2008. Consultado el 2 de octubre de 2011 .
  41. ^ Lowrey, Carol (2007). Un legado de arte: pinturas y esculturas de artistas vitalicios de la... – Carol Lowrey – Google Books. Hudson Hills. ISBN 9780615154992Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  42. ^ "George W. Picknell | Resultados de subastas de arte, precios y estimaciones de obras de arte". Arcadja.com. Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  43. ^ [1] [ enlace muerto ]
  44. ^ "Exposición de pinturas de Frederick Frary Fursman de Chicago" (PDF) . Artic.edu . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .[ enlace muerto permanente ]
  45. ^ Powell, William S. (9 de noviembre de 2000). Diccionario de biografías de Carolina del Norte – Google Books. Editorial de la Universidad de Carolina del Norte. ISBN 9780807867136Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  46. ^ "Moonlight at Etaples de Caleb Arnold Slade en artnet". Artnet.com. Archivado desde el original el 2023-11-09 . Consultado el 2013-11-26 .
  47. ^ "H | índice de artistas de Cornualles". Cornwallartists.org. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  48. ^ "Imagen". Charleneking.com. Archivado desde el original el 25 de abril de 2012. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  49. ^ 129397293077772021_81183350-5085-4362-b7b3-a2c9021d66ad_303767_570.Jpeg (570 x 370 píxeles)
  50. ^ "Biografía de Marie Tuck en Design and Art Australia Online". Daao.org.au. Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  51. ^ "Lista de subastas públicas". Artnet.com. Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2010. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  52. ^ Jean-Claude Lesage
  53. ^ Diccionario australiano de biografía
  54. ^ Mitchell, Avenel (1988). "Emily Hilda Rix Nicholas (1884–1961)". Diccionario australiano de biografías . Vol. 11. Canberra: Centro Nacional de Biografías, Universidad Nacional Australiana . ISBN 978-0-522-84459-7. ISSN  1833-7538. OCLC  70677943. Archivado desde el original el 4 de diciembre de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  55. ^ "PICARDY GIRL vendida por Sotheby's, Melbourne, el lunes 28 de agosto de 2006". Artvalue.com. 28 de agosto de 2006. Archivado desde el original el 4 de abril de 2012. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  56. ^ "Emily Hilda Rix Nicholas – Había una querida hada madrina". Artoftheprint.com. Archivado desde el original el 2016-02-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  57. ^ Rex Butler y ADS Donaldson. "Ciudades dentro de ciudades: arte australiano y neozelandés en el siglo XX" (PDF) . Arthistoriography.files.wordpress.com. Archivado (PDF) desde el original el 2014-06-30 . Consultado el 2013-11-26 .
  58. ^ "Biografía de Eric Spencer Macky | Annex Galleries Fine Prints". Annexgalleries.com. 1958-05-05. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  59. ^ Larsen, Wayne (21 de septiembre de 2009). AY Jackson: La vida de un pintor de paisajes – Wayne Larsen – Google Books. Dundurn. ISBN 9781770704527Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  60. ^ Visipix.com
  61. ^ "Otoño en Picardía, de Alexander Young Jackson". Museumsyndicate.com. Archivado desde el original el 3 de marzo de 2016. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  62. ^ King, Ross (25 de septiembre de 2010). Espíritus desafiantes: la revolución modernista del Grupo de los Siete – Ross King – Google Books. D & M Publishers. ISBN 9781553658078Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  63. ^ "Etaples, Francia – La biblioteca AMICA". Amica.davidrumsey.com. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  64. ^ "Philip Wilson Steer, OM (1860–1942) | Fisher Children, Étaples | Christie's". Christies.com. 4 de junio de 2004. Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  65. ^ "'El puente', Philip Wilson Steer". Tate . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  66. ^ "Dudley Hardy". Galería Lynda Cotton. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  67. ^ "The Back Parlour, Café Loos, Étaples, Francia". Art UK . Archivado desde el original el 2016-03-14 . Consultado el 2013-11-26 .
  68. ^ a1dcd253-4fcd-4138-a51c-cba4d6da2168_g_570.Jpeg (507x419 píxeles)
  69. ^ "William Lee Hankey (británico, 1869–1952) Madre e hijo | Número de venta 2129, número de lote 215 | Subastadores Skinner". Skinnerinc.com. 22 de marzo de 2002. Archivado desde el original el 6 de abril de 2012. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  70. ^ "William Lee-Hankey, RWS (1869–1952) | La chica de los gansos | Christie's". Christies.com. 27 de noviembre de 2002. Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  71. ^ "William Lee-Hankey en Campbell Fine Art". Campbell-fine-art.com. 4 de diciembre de 2002. Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  72. ^ "Mujeres de Étaples por William Lee-Hankey". Campbell-fine-art.com. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  73. ^ "Biblioteca de la Universidad de Georgetown: Grabado por el mar: vistas marinas de Nelson Dawson". Gulib.georgetown.edu. 1 de noviembre de 2009. Archivado desde el original el 24 de julio de 2012. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  74. ^ "Paris Plage, Evening de John Duncan Fergusson RBA". Duncanmiller.com. Archivado desde el original el 24 de enero de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  75. ^ "JD Fergusson – Paris Plage". Galería Portland. Archivado desde el original el 2013-12-03 . Consultado el 2013-11-26 .
  76. ^ "John Duncan Fergusson, Jour Gris : Paris Plage | Flickr – Photo Sharing!". Flickr. 10 de marzo de 2011. Archivado desde el original el 18 de diciembre de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  77. ^ "Paris Plage, 1907: impresiones de edición limitada, impresiones artísticas firmadas, arte mural coleccionable y serigrafías, impresiones de bellas artes de edición limitada". Globalartprints.co.uk. Archivado desde el original el 2013-12-03 . Consultado el 2013-11-26 .
  78. ^ "Paris Plage Samuel John Peploe | Reproducción de pintura al óleo". 1st-Art-Gallery.com. Archivado desde el original el 2013-12-03 . Consultado el 2013-11-26 .
  79. ^ "Paris-Plage, c.1906 – Samuel John Peploe – WikiGallery.org, la galería más grande del mundo". Wikigallery.org. Archivado desde el original el 2013-12-03 . Consultado el 2013-11-26 .
  80. ^ "Lista de subastas públicas". Artnet.com. Archivado desde el original el 2023-11-09 . Consultado el 2013-11-26 .
  81. ^ "Samuel John Peploe – PARIS PLAGE, óleo sobre tabla sobre". Mutualart.com. 2000-08-30. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  82. ^ "Aberdeen Art Gallery & Museums | ObjectRewriter". Aagm.co.uk. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  83. ^ "John Duncan Fergusson – ETAPLES FROM THE BEACH on". Mutualart.com. 15 de abril de 2002. Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  84. ^ "Etaples Samuel John Peploe Cuadro abierto Reproducciones de pinturas al óleo de EE. UU." Intofineart.com. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  85. ^ "Museo Gustav Klimt: Etaples George Leslie Hunter". Gustavklimtgallery.org. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  86. ^ "George Leslie Hunter – FIGURAS EN CONVERSACIÓN,... en". Mutualart.com. 2005-08-31. Archivado desde el original el 2014-11-29 . Consultado el 2013-11-26 .
  87. ^ Ivon Hitchens, Roger Hilton, Kenneth Armitage, Adrian Heath, Bryan Wynter, John Wells, Brian Fielding y Bernard Sindall
  88. ^ "Pinturas de Thomas Austen Brown". Art UK . Archivado desde el original el 2023-11-09 . Consultado el 2013-11-26 .
  89. ^ "Imagen: Sol y sombra". Art UK . Archivado desde el original el 14 de marzo de 2016. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  90. ^ Julian Campbell, Los impresionistas irlandeses , Galería Nacional de Irlanda, 1984
  91. ^ "Archivo de arte irlandés – Harry Scully – Milmo-Penny Fine Art". Mpfa.ie. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  92. ^ Campbell (1984), pág. 95
  93. ^ Gillies, Mary Ann (enero de 2007). El agente literario profesional en Gran Bretaña, 1880-1920 – Mary Ann Gillies – Google Books. University of Toronto Press. ISBN 9780802091475Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  94. ^ "Estudio internacional". Nueva York. 1897. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  95. ^ "La bendición de la flota pesquera, Etaples, Bretaña, por Freda Moloney en artnet". Artnet.com. Archivado desde el original el 2023-11-09 . Consultado el 2013-11-26 .
  96. ^ "ARTISTA AMERICANO VISITA NUEVO CAMPAMENTO BASE BRITÁNICO – Recién llegado de Etaples, Francia, habla de vastos preparativos para 1.500.000 hombres. ARTISTA AMERICANO VISITA CAMPAMENTO BASE BRITÁNICO – Ver artículo – NYTimes.com" (PDF) . New York Times . 1915-02-21. Archivado (PDF) desde el original el 2021-11-01 . Consultado el 2013-11-26 .
  97. ^ Betty Snowden. "Iso Rae en Etaples: otra perspectiva de la guerra" (PDF) . Awm.gov.au. Archivado desde el original (PDF) el 2013-04-11 . Consultado el 2013-11-26 .
  98. ^ "Esbozando una rica porción de historia social". Yorkshire Post . Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  99. ^ "Subastadores de Tennants: Frederick (Fred) Lawson (1888–1968)". Tennants.co.uk. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  100. ^ Museo Imperial de la Guerra (2013). «La obra de Anderson en la Colección del Museo Imperial de la Guerra». Búsqueda en la Colección del IWM . Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2013. Consultado el 10 de marzo de 2013 .
  101. ^ Museo Imperial de la Guerra (2013). «Étaples después del gran ataque aéreo de 1918 (Art. IWM ART 3641)». Búsqueda en las colecciones del IWM . Archivado desde el original el 26 de abril de 2012. Consultado el 10 de marzo de 2013 .
  102. ^ Museo Imperial de la Guerra (2013). «Galerías de grandes refugios en Etaples (Art. IWM ART 3670)». Búsqueda en las colecciones del IWM . Archivado desde el original el 11 de junio de 2015. Consultado el 10 de marzo de 2013 .
  103. ^ Museo Imperial de la Guerra (2013). «El cementerio de Etaples, 1919 (Art. IWM ART 2884)». Búsqueda en las colecciones del IWM . Archivado desde el original el 11 de junio de 2015. Consultado el 10 de marzo de 2013 .
  104. ^ Museo Imperial de la Guerra (2013). «La residencia de convalecientes QMAAC, Le Touquet, 1919 (Art. IWM ART 2885)». Búsqueda en las colecciones del IWM . Archivado desde el original el 26 de abril de 2012. Consultado el 10 de marzo de 2013 .
  105. ^ Snowden pág. 38
  106. ^ Carpenter, Humphrey (28 de abril de 2011). J. R. R. Tolkien: una biografía – Humphrey Carpenter – Google Books. HarperCollins UK. ISBN 9780007381258Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  107. ^ Edwards, Bruce L. (2007). CS Lewis: Una vida examinada – Google Books. Greenwood Publishing. ISBN 9780275991173Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  108. ^ "Obras de Vera Brittain (1893–1970)". Oucs.ox.ac.uk. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  109. ^ Brittain, Vera (4 de febrero de 2010). Porque moriste: poesía y prosa de la Primera Guerra Mundial y después – Vera Brittain – Google Books. Little, Brown Book. ISBN 9780748118410Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023. Consultado el 26 de noviembre de 2013 .
  110. ^ "Rincón de los poetas – Muriel Stuart – La cabina de los ídolos". Theotherpages.org. Archivado desde el original el 2013-12-02 . Consultado el 2013-11-26 .
  111. ^ "HOGAR DE LA BELLEZA de las RUINAS de la GUERRA". The Mail . Adelaide: Biblioteca Nacional de Australia. 23 de abril de 1927. p. 17. Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2023 . Consultado el 21 de diciembre de 2012 .