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El beso de la muerte (película de 1947)

Kiss of Death es una película de cine negro estadounidense de 1947 dirigida por Henry Hathaway y escrita por Ben Hecht y Charles Lederer a partir de una historia de Eleazar Lipsky . La historia gira en torno al ex convicto Nick Bianco (interpretado por Victor Mature ) y otro matón, Tommy Udo ( Richard Widmark en su primera película). La película también fue protagonizada por Brian Donlevy y presentó a Coleen Gray en su primer papel destacado. [4] La película ha recibido elogios de la crítica desde su estreno, con dos nominaciones al Premio de la Academia .

Trama

En Nochebuena, el ex convicto Nick Bianco y sus tres cómplices asaltan una joyería. Sin embargo, antes de que puedan salir del edificio, el propietario herido hace sonar la alarma. Mientras intenta escapar, Nick ataca a un policía, pero resulta herido y es arrestado.

El fiscal adjunto Louis D'Angelo intenta persuadir a Nick para que nombre a sus cómplices a cambio de una sentencia leve. Confiado en que sus cómplices y su abogado, Earl Howser, cuidarán de su esposa y sus dos hijas pequeñas mientras él esté encarcelado, Nick se niega y recibe una sentencia de 20 años. Tres años después, en la prisión de Sing Sing , después de que su esposa no escriba durante 3 meses, Nick descubre que se ha suicidado.

Nick recibe la visita en prisión de Nettie Cavallo, una joven que solía cuidar a sus hijas. Ella le cuenta que sus hijas han sido enviadas a un orfanato. Nick decide contárselo todo a D'Angelo pero, como ha transcurrido tanto tiempo, D'Angelo no puede usar la información de Nick sobre el robo de la joyería para reducir su sentencia. A cambio de poder ver a sus hijos, les cuenta sobre el trabajo. D'Angelo decide entonces mantener a Nick en la cárcel de la ciudad y usarlo como informante. Mantiene a Nick limpio a los ojos de otros personajes sospechosos y de Howser (que actúa en nombre de sus clientes criminales como intermediario de un perista) haciendo que parezca que Nick está siendo acusado de un robo anterior sin resolver que llevó a cabo con su cómplice Pete Rizzo. D'Angelo luego le ordena a Nick que le insinúe al abogado que Rizzo delató este trabajo.

Howser hace arreglos para que Tommy Udo, un asesino psicópata que estuvo en la cárcel con Bianco, se ocupe de Rizzo. Cuando Udo se presenta en el apartamento de Rizzo, solo está presente la madre del criminal, que va en silla de ruedas; le dice a Udo que su hijo está fuera, pero que volverá esa noche. Udo examina el apartamento y determina que probablemente Rizzo se haya ido de la ciudad. Udo ata a la señora Rizzo a su silla de ruedas con un cable eléctrico y la empuja por un tramo de escaleras, matándola.

Poco después, Nick es puesto en libertad condicional por orden de D'Angelo y visita a Nettie, a la que le jura su amor. Pero para permanecer fuera, Nick debe continuar su trabajo con D'Angelo. Organiza un encuentro "casual" con Udo y finge ser amistoso como un antiguo compañero de prisión de Sing Sing. Udo lleva a Nick a un par de clubes, incluido uno en el que se fuman narcóticos. Nick informa a D'Angelo, quien está satisfecho de que tiene lo suficiente para acusar a Udo y obtener una condena. D'Angelo luego libera a Nick de seguir trabajando.

Nick comienza una nueva vida en Astoria, Queens , con su esposa, Nettie, y los niños. Cuando comienza el juicio de Udo, D'Angelo convoca a Nick para hacerle saber que se requiere su testimonio. Sin embargo, a pesar de que él sube al estrado, Udo es absuelto.

Seguro de que Udo buscará venganza, Nick envía a Nettie y a las chicas al campo. Luego va a tratar con Udo y lo encuentra en el restaurante Luigi's en East Harlem . Dentro, Udo amenaza a Nettie y a las chicas, tras lo cual Nick le recuerda que durante su noche de fiesta, Udo le dio a Nick información incriminatoria sobre sí mismo.

Udo se va a esperar en su sedán en la entrada, algo que Nick nota. Llama por teléfono y convoca a D'Angelo para que vaya con la policía al restaurante en exactamente dos minutos, luego sale. Udo le dispara a Nick y rápidamente es rodeado por la policía, quien le dispara y lo arresta. Aunque gravemente herido, Nick también sobrevive; él y Nettie esperan una vida feliz y pacífica juntos.

Elenco

Producción

Desarrollo

Kiss of Death está basada en una historia del ex fiscal de distrito Lawrence Blaine. Fue adquirida por 20th Century Fox en noviembre de 1946 específicamente como vehículo para Victor Mature . [5] Hathaway dijo que la idea de empujar a la mujer en silla de ruedas por las escaleras surgió de Ben Hecht. Quería que el villano Tommy Udo fuera un "drogadicto" como punto de diferencia y porque "son tan impredecibles. Te dispararán o te apuñalarán, harán cualquier cosa". [6]

Fundición

Victor Mature interpreta a Nick Bianco, el protagonista de la película. Coleen Gray interpreta a Nettie, su segunda esposa, que también narra el principio y el final de la película. Brian Donlevy interpreta a Louis D'Angelo, el fiscal adjunto.

Kiss of Death es notable por ser el debut cinematográfico de Richard Widmark como Tommy Udo (un papel anunciado originalmente para Richard Conte [7] ). Según Widmark, a Hathaway no le gustaba su línea de cabello alta porque pensaba que lo hacía parecer demasiado intelectual, por lo que ordenó que Widmark se probara un peluquín. Hathaway no envió la prueba al director del estudio Darryl F. Zanuck porque quería que un pianista de club nocturno llamado "Harry el Hipster" interpretara a Udo. A un gerente de producción de Fox llamado Charlie Hill le gustó la prueba y se la envió a Zanuck, quien inmediatamente contrató a Widmark. Durante la película, Udo usa un inhalador de Benzedrina , [8] que fue sugerido por el propio Zanuck.

Hathaway dice que quedó impresionado por Widmark cuando el actor vino a leer el papel del reportero, hizo una prueba y se la envió a Zanuck. [6]

Los críticos y el público han señalado que Tommy Udo es similar al archienemigo de Batman , El Guasón . El propio Widmark era un gran fanático de los cómics de Batman y modeló a Udo según El Guasón. Frank Gorshin , quien interpretó a El Acertijo en la serie de televisión Batman de los años 60 , modeló su risa desquiciada según el Udo de Widmark. [9]

El abogado Earl Howser fue interpretado por Taylor Holmes , mientras que Howard Smith fue elegido para el papel de director de una prisión. El actor de personajes Karl Malden consiguió el papel del sargento William Cullen durante la presentación en Broadway de la obra revelación de Arthur Miller All My Sons . [10] Después de hacer esta película, Malden se tomó un descanso de tres años de la actuación cinematográfica, durante el cual creó el papel de Mitch en Un tranvía llamado deseo de Tennessee Williams en Broadway junto a Marlon Brando, Jessica Tandy y Kim Hunter. Regresó al cine en 1950 en un pequeño papel como camarero en The Gunfighter , protagonizada por Gregory Peck en el papel principal. [11]

Susan Cabot y Jesse White debutaron en la pantalla en esta película; ninguno de los dos aparece en los créditos. Cabot interpreta a una clienta de un restaurante y White a un taxista. El actor secundario Millard Mitchell , también sin acreditar, interpreta al detective Shelby. Mildred Dunnock interpretó a la Sra. Rizzo, una mujer en silla de ruedas empujada por un tramo de escaleras hasta su muerte por el psicótico Udo. [12]

Rodaje

Kiss of Death se filmó entre marzo y mayo de 1947, y se filmaron escenas adicionales en junio. Gran parte del rodaje se realizó en Nueva York, utilizando lugares como escenarios prácticos, incluido el edificio Chrysler , el edificio de los Tribunales Penales en 100 Centre Street, el antiguo Hotel Marguery en 270 Park Avenue con 48th Street , el St. Nicholas Arena y la ahora demolida Casa de Detención para Hombres del Bronx (más tarde conocida como la Cárcel del Condado del Bronx) en 151st Street y River Avenue.

Las escenas exteriores de la casa familiar se filmaron en Astoria, Queens , Nueva York, en 14th Place y Astoria Park, y el Puente Triboro y el Puente Hell Gate se pueden ver en el fondo sobre Astoria Park . [13]

Las ubicaciones fuera de Nueva York incluyen:

Una escena eliminada que involucraba a la esposa de Nick, Maria (interpretada por Patricia Morison ), fue eliminada de la película. En esta escena, un gánster (interpretado por Henry Brandon ) que se supone que debe cuidarla mientras Nick está en prisión la viola. Después, Maria se suicida metiendo la cabeza en el horno de la cocina y abriendo el gas. Ambas escenas fueron eliminadas de la copia original por insistencia de los censores, que no querían que se representara ni una violación ni un suicidio, por lo que, aunque el nombre de Morison aparece en los créditos, no aparece en la película en absoluto. Más adelante en la película se menciona el suicidio de la esposa de Mature y Nettie hace una referencia ahora oscura de que el gánster invisible Rizzo contribuyó a la caída de la esposa. [15]

Widmark afirmó que sólo trabajó trece días durante el rodaje de la película, pero tuvo que irse a California durante tres o cuatro días cuando se filmó un nuevo final porque la escena del suicidio de la esposa de Nick fue eliminada. [ cita requerida ]

Según Widmark, había protectores al pie de las escaleras durante la escena de Mildred Dunnock, así como hombres para atraparla, pero el camarógrafo olvidó colocar la película y la escena tuvo que ser filmada una segunda vez. [ cita requerida ]

Hathaway dijo más tarde que "le encantó la película porque me gustaba trabajar al aire libre. Era emocionante manejar cosas y hacer el trabajo sin que la gente de la calle supiera que estaba filmando". Dijo que el único problema era Victor Mature. "Estaba de juerga todo el tiempo y se quedaba despierto toda la noche y durmiendo todo el día en el set. Estaba sucio. Le compré un par de trajes nuevos y lo encontré en el baño de hombres, tirado en el suelo durmiendo con uno de los trajes nuevos que le había comprado. Pero era un buen actor". [16]

Darryl Zanuck dijo que "tuvimos una atmósfera maravillosa" al filmar en el lugar, "pero pagamos por ello". [17]

Final alternativo

Originalmente, Nick debía morir después de permitir que Tommy Udo le disparara repetidamente, para que Udo pudiera ser procesado por su asesinato. Sin embargo, se decidió que era demasiado deprimente que Nick muriera, por lo que en la narración de la esposa de Nick, Nettie, ella dice que Nick sobrevive. [ cita requerida ]

Recepción

Taquillas

La película no tuvo mucho éxito, pero logró alcanzar el punto de equilibrio en el mercado mundial. [18]

Recepción crítica

Los escritores Raymond Borde y Etienne Chaumeton escribieron: "De El beso de la muerte (1947) de Henry Hathaway, uno recordará a ese desagradable pervertido de ojos desorbitados y risa aguda, neurótico hasta la médula, que Richard Widmark ha convertido en uno de sus mejores papeles". [19]

El crítico Nick Schager escribió: "No sería ninguna sorpresa saber que Richard Widmark era un gran fan de Batman, ya que su debut en la pantalla que lo llevó a convertirse en una estrella en El beso de la muerte , como el sonriente y cacareante psicópata Tommy Udo (por la que recibió una nominación al Oscar), parece estar en gran deuda con el archienemigo del Cruzado Enmascarado , El Guasón . Sin duda, el lunático amoral del actor, un demonio que se deleita empujando por las escaleras a mujeres lisiadas que usan sillas de ruedas, es la razón principal (y quizás única) para sentarse a ver la elogiada película negra de 1947 de Henry Hathaway, una pieza confusa de ficción criminal cinematográfica que es visualmente elegante (habiéndose filmado de manera neorrealista en locaciones por todo Manhattan) pero que a menudo confunde su propio punto de vista". [20]

El autor y crítico de cine Leonard Maltin le otorgó a la película tres de las cuatro estrellas posibles, afirmando que la película estaba empezando a "mostrar su edad, con policías y ladrones un poco demasiado educados", al tiempo que elogió las actuaciones de Widmark y Mature. [21] [22] El impacto de la actuación de Widmark como Tommy Udo encontró expresión en varias formas inusuales. Las fraternidades universitarias formaron clubes de Tommy Udo "con la intención de poner a las mujeres en su lugar". [23] Durante años, la gente le entregó al actor discos fonográficos en blanco en los que querían que grabara la risa maníaca que utilizó en la película. [23]

El agregador de reseñas de películas Rotten Tomatoes informó una calificación de aprobación del 89%, basada en 18 reseñas , con una calificación promedio de 7.4/10. [24]

En la cultura popular

La actuación de Widmark en El beso de la muerte inspiró el nombre del seudónimo más conocido del escritor de misterio y crímenes Donald E. Westlake , Richard Stark, bajo el cual escribió algunos de sus libros más oscuros y violentos . Según Westlake, "parte de la fascinación y el peligro (de Widmark) es su imprevisibilidad. Es rápido y mezquino, y eso es lo que quería que fuera su escritura: nítida y esbelta, sin grasa, recortada... austera ". [25]

Reconocimientos

Adaptaciones

Referencias

  1. ^ Solomon, Aubrey (1989). "Twentieth Century Fox: una historia corporativa y financiera". Lanham, Maryland: Scarecrow Press. pág. 244. ISBN 978-0-8108-4244-1.
  2. ^ Solomon, Aubrey (1989). "Twentieth Century Fox: una historia corporativa y financiera". Lanham, Maryland: Scarecrow Press. pág. 222. ISBN 978-0-8108-4244-1.
  3. ^ "Las películas más taquilleras de 1948". Variety . 5 de enero de 1949. pág. 46.
  4. ^ El beso de la muerte en el Catálogo de largometrajes del AFI .
  5. ^ "MATURE PROTAGONIZARÁ 'EL BESO DE LA MUERTE': Fox compra la historia de un convicto de Lawrence Blaine para el actor; Hathaway la dirigirá". New York Times . 12 de noviembre de 1946. p. 53.
  6. ^ ab Eyman, Scott (septiembre-octubre de 1974). "'Hice películas', una entrevista con Henry Hathaway". Take One . pág. 10.
  7. ^ Schallert, Edwin (18 de noviembre de 1946). "RKO gana 'Close-up'; Henreid abandona Warners". Los Angeles Times . p. A2.
  8. ^ Rasmussen N. (julio de 2006). "Fabricación del primer antidepresivo: la anfetamina en la medicina estadounidense, 1929-1950". Revista de Historia de la Medicina y Ciencias Afines . 61 (3): 288-323. doi :10.1093/jhmas/jrj039. PMID  16492800. S2CID  24974454. Sin embargo, la empresa descubrió el fármaco, SKF primero lo envasó como inhalador para aprovechar la volatilidad de la base y, después de patrocinar algunos ensayos por parte de especialistas otorrinolaringológicos de la Costa Este, comenzó a publicitar el inhalador de benzedrina como descongestionante a fines de 1933.
  9. ^ "El Acertijo: El atractivo perdurable del enemigo más enigmático de Batman". 17 de septiembre de 2013.
  10. ^ "Todos mis hijos - Obra de Broadway - Original | IBDB".
  11. ^ "El pistolero". IMDb .
  12. ^ Hirsch, Foster (1999). Desvíos y carreteras perdidas: un mapa del neo-noir . Limelight Editions, pág. 355. ISBN 978-0-8791-0288-3.
  13. ^ THOMAS M. PRYOR (11 de mayo de 1947). "MANHATTAN FUNCIONA COMO ESCENARIO DE CINE: Henry Hathaway busca el realismo y lo encuentra aquí". New York Times . p. X5.
  14. ^ "Una cita con los ángeles en las Torres del Mediterráneo". 23 de junio de 2012.
  15. ^ Mank, Gregory William (1999). Mujeres en películas de terror, década de 1940. McFarland. ISBN 9780786423354.
  16. ^ Davis, Ronald L. (2005). Just Making Movies [Sólo hacer películas] . University Press of Mississippi. pág. 147. ISBN 9781578066902.
  17. ^ "ZANUCK TIENE LAS RESPUESTAS: MIRANDO A HOLLYWOOD CON HEDDA HOPPER ZANUCK TIENE LAS RESPUESTAS". Chicago Daily Tribune . 5 de octubre de 1947. p. c10.
  18. ^ Memo de Darryl F Zanuck a todos los productores de 20th Century-Fox, 27 de abril de 1948, Memo de Darryl F. Zanuck , Grove Press 1993 pág. 152.
  19. ^ Borde, Raymond y Etienne Chaumeton. Panorama del cine negro estadounidense: 1941-1953. City Lights Publishers, 1992. ISBN 9780872864122
  20. ^ Schager, Nick Archivado el 23 de junio de 2007 en Wayback Machine . Slant Magazine , crítica cinematográfica, 23 de diciembre de 2005. Último acceso: 30 de agosto de 2008.
  21. ^ Leonard Maltin (2015). Guía de películas clásicas: desde la era del cine mudo hasta 1965. Penguin Publishing Group. pág. 365. ISBN 978-0-14-751682-4.
  22. ^ Leonard Maltin; Darwyn Carson; Luke Sader (2 de septiembre de 2014). Leonard Maltin's Movie Guide 2015: The Modern Era. Penguin Group USA. pág. 771. ISBN 978-0-451-46849-9.
  23. ^ ab Holston, Kim R. (1990). Richard Widmark: una biografía bibliográfica . Westport, Connecticut: Greenwood Press. pág. 4. ISBN 0-313-26480-5.
  24. ^ "El beso de la muerte (1947)". Rotten Tomatoes . Consultado el 23 de marzo de 2024 .
  25. ^ Richard Stark (1 de marzo de 1999). "Richard Stark: Introduced by Donald E. Westlake". Payback. Grand Central Publishing. págs. VII-X. ISBN 978-0-446-67464-5.
  26. ^ abcd "El beso de la muerte (1947)". Turner Classic Movies . Consultado el 10 de abril de 2015 .
  27. ^ "Muere el actor Richard Widmark a los 93 años". BBC News . 26 de marzo de 2008 . Consultado el 10 de abril de 2015 .

Enlaces externos