La citole era un instrumento musical de cuerda , estrechamente asociado con los violines medievales ( viola , vielle , gigue ) y utilizado comúnmente entre 1200 y 1350. [1] [2] [3] Fue conocida con otros nombres en varias lenguas: cedra, cetera , cetola, cetula, cistola, citola, citula, citera, chytara, cistole, cithar, cuitole, cythera, cythol, cytiole, cytolys. , gytolle, sitole, sytholle, sytole y zitol. [2] [4] Al igual que la guitarra moderna , se manipulaba en el mástil para obtener diferentes notas y se tocaba o rasgueaba con una púa (la púa de la cítola era larga, gruesa, recta y probablemente estaba hecha de marfil o madera). [5] Aunque ya no se utilizaba a finales del siglo XIV, los italianos la "reintrodujeron en forma modificada" en el siglo XVI como cetra ( cittern en inglés), y puede haber influido en el desarrollo de la guitarra. también. [6] [7] [8] También fue un instrumento pionero en Inglaterra, presentando a la población los instrumentos pulsados con mástil, brindando a la gente los conceptos necesarios para cambiar rápidamente a los laúdes y gitterns recién llegados . [9] Dos posibles instrumentos descendientes son la guitarra portuguesa y la cetera corsa , ambos tipos de cítara.
Hoy en día se conoce principalmente por fuentes artísticas y literarias. Los primeros ejemplos incluyen la poesía provenzal (allí llamada citola ) del siglo XII; sin embargo, se mostró más ampliamente en las obras de arte medievales durante los siglos XIII y XIV en miniaturas manuscritas y en esculturas. [7] [10] [11] El arte no mostraba un instrumento de forma uniforme, sino un instrumento con numerosas variaciones. La variedad mostrada en el arte ha llevado al instrumento a ser llamado "ambiguo". [12] A partir de la obra de arte, los estudiosos saben que generalmente era un instrumento de cuatro cuerdas, y que podía tener cualquier cosa, desde una "hoja de acebo" hasta un cuerpo redondeado en forma de guitarra (que se puede llamar cuerpo en "forma de T"). [12] [13] Si bien existen pinturas y esculturas, solo un instrumento ha sobrevivido a los siglos. [11]
El único superviviente, asociado con el castillo de Warwick , nació alrededor de 1290-1300. [14] Ahora se conserva en la colección del Museo Británico . [14] En algún momento, probablemente en el siglo XVI, se convirtió en un instrumento tipo violín con un puente alto, agujeros en 'f' y diapasón en ángulo; por tanto, la parte superior del instrumento no es representativa de su apariencia original. Ese instrumento contribuyó a una gran confusión. Fue etiquetado como violín en el siglo XVIII, como gittern a principios del siglo XX y finalmente como cítola, a partir de 1977. [15] [16] [17] Esa confusión es en sí misma ilustrativa de la confusión sobre la naturaleza de las cítolas y las gitterns. ; Una vez que desaparecieron los instrumentos y sus tradiciones, los eruditos de los siglos posteriores no sabían qué imágenes y esculturas correspondían a qué nombres de la poesía y otra literatura. Además, los eruditos han traducido pasajes de tal manera que no siempre se puede confiar en la literatura misma. Un ejemplo citado por la Encyclopædia Britannica de 1911: se puede encontrar una referencia específica a la citole en la Biblia de Wycliffe (1360) en 2 Samuel vi. 5: " Arpis y sitoles y tímpano ". [18] Sin embargo, la versión autorizada tiene salterios y las liras Vulgata . [18] La Británica también supuso que se suponía que la cítola era otro nombre para el salterio, un instrumento en forma de caja que se ve a menudo en los misales iluminados de la Edad Media , también susceptible de confusión con la gitter . [18] Si los términos se superponían en el uso medieval ha sido objeto de controversia moderna. La controversia entre citole y gittern se resolvió en gran medida en un artículo de 1977 de Lawrence Wright, titulado The Medieval Gittern and Citole: A Case of Mistaken Identity . [19]
La cítola estaba tallada en un solo bloque de madera y tenía una tapa armónica separada pegada a la parte superior. Todo lo demás era una sola pieza de madera que incluía un cuello, los lados, la parte inferior, las puntas de los hombros (o brazos que sobresalían de los lados) y una perilla en el extremo opuesto al cuello.
Una de las características más destacadas de las citolas anteriores era un cuello profundo, tan grueso que se talló un agujero para el pulgar en su interior. [20] [21] Esta característica fue desapareciendo gradualmente a medida que el instrumento se transformaba en cítara , primero haciéndose más grande y luego convirtiéndose en un gancho en la parte posterior del cuello (una característica de algunas cítaras). [22] El mástil era generalmente más corto que el cuerpo y las manos de los músicos no tenían que moverse mucho para alcanzar todos los trastes.
Otra característica documentada fue la parte posterior, que no estaba curvada en forma de cuenco como un laúd o una guitarra , ni plana como una guitarra moderna, sino que estaba inclinada "hacia arriba desde cada lado hasta una cresta central extendida en el mástil". [21] La parte posterior y la tapa armónica también podrían estar inclinadas entre sí, acercándose cerca de la parte inferior del instrumento. [22] La mayoría de las representaciones artísticas de la citola muestran un punto en la parte inferior (a menudo en forma de flor de lis o trébol ), formando un punto fijo donde se podían unir las cuerdas. [21] En algunos ejemplos, las clavijas se muestran montadas en el extremo, casi verticalmente; en otros, están montados en los laterales del clavijero, como un violín. Debido a sus modificaciones, la cítola de Warwick no es necesariamente representativa, y el análisis de rayos X revela que originalmente tenía seis clavijas montadas en los extremos. [23]
La forma general del instrumento variaba, pero comúnmente se ilustraban cuatro formas: los instrumentos en forma de hoja de acebo, los instrumentos en forma de T, los instrumentos en forma de jarrón y los instrumentos en forma de pala.
Las cítolas de hojas de acebo tenían un contorno con forma de hoja de acebo, con hasta cinco esquinas (dos a cada lado y una en el extremo inferior). [21] Otros ejemplos muestran una sección inferior redondeada, con puntas solo en los hombros y en la parte inferior. [21] Un ejemplo ilustrado serían las sirenas de "Li livres dou tresor" de Brunetto Latini. Un ejemplo tallado sería el de la catedral de Estrasburgo . [13]
Las cítolas en forma de T tenían una forma de T prominente en la parte superior del instrumento, donde sobresalían las proyecciones de los hombros o brazos (a menudo tréboles), y una parte inferior redondeada. [13] [22] [24] Los ejemplos ilustrados incluyen las citolas del Salterio de la Reina María. Los ejemplos tallados incluyen las cítolas de la catedral de Estrasburgo . [13]
Las cítolas en forma de jarrón tenían un fondo redondeado y una sección cuadrada con pequeñas terminaciones redondeadas en los hombros (en lugar de las grandes proyecciones en una t ). [24] Podrían tener una cintura prominente como la cítola del Castillo de Warwick y las cítolas en vidrieras de la Catedral de Lincoln y la Catedral de Évreux en Alta Normandía. [24] Un ejemplo, con una cintura menos prominente es la cítola de Robert de Lisle.
Las cítolas en forma de pala tienen un fondo redondeado, cuya silueta se asemeja a una pala o pala. [24] Algunas de ellas pueden superponerse con las cítolas en forma de T, pero las cítolas en forma de pala carecen de proyecciones de hombros y, en cambio, tienen alas apuntando hacia arriba. Un ejemplo de este estilo es el c. 1180-1196 Escultura de la cítola de Parma de Benedetto Antelami. El arte con esta forma se encuentra principalmente en Italia. [24]
La mayoría de las representaciones de la cítola en dibujos manuscritos y esculturas la muestran atada con cuatro cuerdas. Sin embargo, algunos muestran instrumentos encordados en tres, cuatro o cinco cuerdas individuales. La cítara del Museo Británico originalmente tenía clavijas para seis cuerdas (los agujeros se taparon cuando el instrumento se convirtió en violín y se revelaron mediante fotografías de rayos X). En ese instrumento, el mástil no es lo suficientemente ancho para seis cuerdas individuales, como en una guitarra moderna. Una posible disposición para esas seis cuerdas sería tres hileras de dos cuerdas. Esto sería similar a las representaciones en escultura, incluida una escultura de cítola montada en la Colegiata de Santa María la Mayor , que se ha interpretado como de tres hileras (dos con dos hilos, una con una sola cuerda). [25] [26]
Las cuerdas comúnmente van desde clavijas en la parte superior del instrumento, a lo largo de la tapa armónica y sobre un puente. En la parte inferior del instrumento hay variaciones. El trébol es un punto de anclaje y los instrumentos tienen diferentes formas de anclarse a él. Algunas muestran claramente cordales estilo violín atados y algunas cítolas tienen un círculo donde debería estar el cordal, tal vez un anillo al que se sujetan las cuerdas o un agujero.
Ha habido diferencias de opinión entre los investigadores sobre las cuerdas de alambre en la cítola. Un investigador, Thurston Dart, afirmó en 1948 que la cítola estaba atada con hilos de alambre. [27] La información se incluyó en el artículo de Dart sobre la cítara con cuerdas de metal, un instrumento descendiente de la cítola. Tres décadas más tarde, otro investigador, Ephraim Segerman, consideró la cuestión de las cuerdas de alambre versus las cuerdas metálicas para la cítola y encontró una razón por la cual la cítola no usaba cuerdas metálicas: tales cuerdas no estaban ampliamente disponibles durante la vida de la cítola (se convirtieron en obsoleto en la segunda mitad del siglo XIV). [28] Segerman dijo que durante su uso, la cítola probablemente estaba ensartada con cuerdas de tripa , aunque las cuerdas de metal de hierro se hicieron más comúnmente disponibles a finales del siglo XIV, gracias a la energía hidráulica, cuando la cítola estaba en gran medida obsoleta. [28] El uso de cuerdas de metal no era completamente imposible ya que algunas arpas en Europa (especialmente Irlanda) habían sido encordadas con cuerdas de plata, oro y latón; sin embargo, el uso anterior de cuerdas de plata, oro y latón parece haberse limitado al arpa y al salterio irlandeses . [28] [29]
En la mayoría de las cítolas, el puente se muestra colocado en la parte inferior del instrumento. En la cítola de Parma, se sitúa en el centro de la tapa armónica. Los detalles precisos del puente son difíciles de distinguir en la mayoría de las ilustraciones. El puente de la ciudadela Robert de Lisle es típico de muchos de los puentes dibujados. Mirar la imagen es un proceso para determinar: ¿la forma es la del puente desde arriba que yace plano sobre la tapa armónica (sin información sobre la altura y la forma de la parte superior e inferior del puente), o muestra la vertical? ¿Vista con la parte superior e inferior del puente y no hay información sobre el ancho del puente en la tapa armónica?
Una imagen que sí brinda información tridimensional es la de la ciudadela de la Catedral de Exeter, realizada en forma de escultura. [30] El instrumento esculpido tiene un puente grueso, construido como la esquina de un marco, colocado sobre la tapa armónica con la esquina hacia arriba y los dos extremos en la tapa armónica como un triángulo. Las cuerdas pasaban por la esquina afilada, que actuaba como puente.
Tanto las citolas de cuello profundo como las de cuello libre están representadas en ilustraciones con trastes. Los trastes suelen mostrarse en pares (dos trastes para marcar una posición en el mástil). El número de posiciones de traste varía. Una cítola de Cantigas de Santa María tiene cuatro trastes, las otras cinco. La cítola del Salterio de Robert de Lisle (mástil profundo con orificio para el pulgar) está representada con cinco trastes. Las citolas del Queen Mary Psalter parecen mostrar cinco. La ciudadela de la abadía de St. Savin, la ciudadela de la catedral de Lincoln (vidrieras) y la ciudadela de pintura de Giorgiano muestran ocho. Como no ha sobrevivido ningún instrumento con trastes, la naturaleza de los trastes es una conjetura. Las opciones incluyen el uso de cuerdas atadas alrededor del mástil como trastes y algún tipo de traste montado permanentemente. La mayoría de las ilustraciones no son lo suficientemente detalladas como para saber cuál se utiliza. Una excepción es la pintura de Giorgiano, que muestra el traste alrededor del mástil, con trastes de cuerda atados. La cítola de cuello profundo de St. Savin también está detallada y no muestra hilos que rodeen todo el cuello. El Palacio Ducal Studiolo Cittern/Citole muestra cortes en el mástil en lugar de trastes.
No se han descubierto documentos contemporáneos a la Edad Media que mencionen la cítola por su nombre cuando hablan de afinación. Como resultado, los investigadores han tenido que mirar otros instrumentos para inferir cómo se habría afinado la cítola. Un documento citado es The Berkeley Manuscript. Biblioteca de Música de la Universidad de California, MS. 744 . [31] El profesor Ephraim Segerman argumentó que la entrada en el documento para un instrumento similar a un laúd denominado "cithara" se aplicaba a la citola. [31] Comenzando con una nota, las cuerdas estaban separadas por una segunda, una cuarta y una cuarta (como cdgc'). [31] [32] Pensó que era más apropiada que otras afinaciones, porque la separación mediante una segunda también se producía en las afinaciones utilizadas por instrumentos descendientes, la cetra y la cítara . [31] La afinación sería útil para modos particulares de música. [31] El segundo permitiría el uso de un drone alterno, donde se producía un tono de drone en una cuerda con una melodía en otra; entonces los dos cambiarían de roles. [31] Esto sería útil al mezclar canciones del modo lidio (la afinación natural de la cítola) y el modo mixolidio . [31]
Se informa que otro investigador, Christopher Page, dijo en su trabajo de 1986 Voces e instrumentos de la Edad Media: práctica instrumental y canciones en Francia 1100-1300 que la evidencia apunta a que las cuerdas estaban afinadas en cuartas, quintas y octavas.
En las ilustraciones están presentes dos estilos diferentes de bocas . Un tipo se parece a las bocas de los laúdes , un círculo cortado cerca del centro de la tapa armónica en una talla circular grande y elaborada llamada rosa. Las rosas de cítola no son tan elaboradas como lo serían las rosas de laúd en siglos posteriores. Este tipo es visible en las imágenes del Salterio Queen Mary y el Salterio de Ormesby.
Otro tipo de boca consiste en agujeros perforados en la tapa armónica y, a veces, en los laterales del instrumento. Los agujeros de la tapa armónica se cortaron en las cuatro esquinas del instrumento. Además, se han cortado agujeros en un círculo, colocados donde estaría una rosa si hubiera una presente. Este último tipo se encuentra en las Cantigas de Santa María, la cítola de San Sabino. Otro arte que incluye las bocas incluye la escultura tallada en la Catedral de Burgos y la Catedral de León . [33] Los instrumentos con agujeros cortados en los lados incluyen la cittern Studiolo del Palacio Ducal y la citole etiquetada "Plate 4: Toro Collegiate: West Door, ca 1240" en la página web de Christian Rault: La aparición de nuevos enfoques para los instrumentos pulsados, 13 - Siglos XV . [21]
Laurence Wright llamó a la vielle y a la cítola "un par simétrico", diciendo que las dos no sólo se ilustran con frecuencia jugando juntas, sino que también suelen aparecer juntas en la literatura. También señaló que cuando se muestran juntos, con frecuencia tienen cordales similares, diapasones similares que se extienden hasta la tapa armónica de los instrumentos y trastes similares (que eran raros en las vielles pero más comunes en el arte cuando se toca con cítolas). [34] Mauricio Molina mencionó otra superposición entre los dos instrumentos en su artículo "Li autres la citole mainne Towards a Reconstruction of the Citole's Performance Practice", y fue que existen dos documentos que prevén que la citole se afine en octavas, quintas y cuartos como la vielle. Molina reflexionó sobre el motivo del emparejamiento de los dos instrumentos. Señaló que la música bailable era común, y que la citole casi siempre tenía la vielle para acompañar. Pensando en los instrumentos modernos pulsados y de arco, especuló que los dos se complementaban mutuamente, diciendo que el propósito de la cítola en dicha música sería "ayudar a aclarar la articulación borrosa de la vielle con su ataque agudo; reforzar la interpretación en conjunto a través de su ritmo constante". subdivisión; y asegurar la entonación del instrumento de arco con su zumbido y sus trastes." También pensó que aumentaría el volumen general.
Otra ventaja de que los instrumentos sean similares (incluidos trastes y afinaciones similares) es que un intérprete podría ser más versátil al tocar tanto un instrumento de arco como una cítola. [34]
El Apéndice Un instrumento musical digno de una reina: la metamorfosis de una cítola medieval señaló que la forma en que se sostenía la cítola permitía un movimiento muy limitado de las manos sobre el instrumento y sugirió que la cítola tocaba principalmente acordes de drones . El artículo sugería que se usaban como instrumentos rítmicos, tocando algunas notas repetidamente para mantener el ritmo. Esta, sugiere el artículo, fue una razón para combinar los instrumentos con violines. Esto sería especialmente cierto en el caso de las citolas de cuello profundo con un orificio para el pulgar, que evitaría que la mano en el cuello se moviera hacia arriba y hacia abajo.
En la entrada de cítola en la edición de 1985 del Diccionario de instrumentos musicales New Grove , el musicólogo Laurence Wright dijo que había abundante evidencia de que la cítola se originó en Italia o España y se movió hacia el norte. [35] Para Italia, sugirió como ejemplo temprano una escultura en Parma del escultor Benedetto Antelami , diciendo que era "la escultura datable más antigua de una cítola, y una de las mejores". [35] Caracterizó esta cítola por tener forma de "pala". [35] Basado en la falta de evidencia generalizada, pictórica y lingüísticamente, Wright consideró que un origen italiano del instrumento era menos probable. [35]
En su opinión, España era un candidato mucho más probable para haber inventado el instrumento debido a la amplia distribución de posibles obras de arte de cítolas. [35] Un ejemplo incluye los violines con cintura del Rylands Beatus (c. 1175 d. C.), con clavijas dobladas hacia atrás (como laúdes y cítolas), así como una clavija estilo violín (cabeza de clavija plana con clavijas al frente). [35] Otra imagen temprana que menciona Wright es una cítola de hojas de acebo en una escultura en Carboeiro , c. 1238-1266. [35] Wright también menciona que el rey Alfonso el Sabio, que hizo escribir e ilustrar las Cantigas de Santa María , tenía dos "citolers" en su corte en ese momento. [35]
Según Alice C. Margerum, la mayoría de las referencias a la citole y las obras de arte que la muestran datan del período comprendido entre 1175 y 1390. [24] Señala que el término citole en la lengua vernácula de diferentes lenguas europeas ("latín, occitano, francés, castellano, anglonormando y alemán") florecieron en "la segunda mitad del siglo XIII". [24] Compiló un mapa que muestra dos conjuntos de datos: lugares con esculturas de cítolas y lugares que produjeron manuscritos de cítolas. [24] La mayor parte de la escultura se muestra en el norte de España y el sureste de Inglaterra, y algunas en el norte de Francia. [24] La mayoría de los manuscritos se encuentran en el norte de Francia y el suroeste de Inglaterra, y algunos en la gran Francia, España e Italia. [24] [36]
Wright también escribió sobre la evidencia histórica de orígenes más antiguos de la cítola (y otros instrumentos europeos, incluidos los violines). [38] Sopesó los pros y los contras de dos teorías diferentes para el desarrollo de la cítola. Como él lo vio, las dos opciones en ese momento (1984) eran 1) la teoría de Winternitz que remontaba la cítola a la kithara clásica , agregando un diapasón, y 2) una relación con el violín o un "instrumento de mástil oriental". [38] Utilizó el Airtam Frieze como ejemplo, pero advirtió sobre la posibilidad de asumir una ascendencia directa de este instrumento en particular. [38] Se mostró en desacuerdo con el hecho de que había una brecha de 200 años entre los manuscritos carolingios de los siglos IX y X (el Salterio de Stuttgard, el Manuscrito de Utrecht y la Biblia de Carlos el Calvo) y la siguiente evidencia en 1198 d.C., que fue una escultura en Parma). [38] Dio una solución para vincular los manuscritos más antiguos con la evidencia posterior, algunos de los manuscritos del Beato Apocalipsis que datan de los siglos IX al XIII. [38] Un problema que tuvo con las representaciones de los Manuscritos Beatos es que están en gran medida estilizadas y es difícil decir de manera concluyente que alguno de los instrumentos sea cítolas. [38] Los más cercanos eran del Beato de Rylands , que tenía rasgos obvios de violín y cítola, pero que también compartía rasgos con los laúdes (que definitivamente estaban en la Península Ibérica cuando se hicieron los manuscritos del Apocalipsis). [38] Concluyó que era posible (si se contaran algunos de los instrumentos de los Manuscritos del Apocalipsis como cítolas) que se tuvieran que permitir algunos instrumentos ovalados y con forma de pera (normalmente vistos como violines o violines pulsados) como cítolas. [38]
El Dr. Emanuel Winternitz habló sobre la evolución de los instrumentos musicales con el tiempo, en una conferencia y en el artículo de 1961 The Survival of the Kithara and the Evolution of the Cittern . [39] [40] Desde esta perspectiva, los instrumentos musicales cambian a medida que los luthiers construyen nuevos instrumentos; Los instrumentos conservan características de instrumentos más antiguos debido a la preocupación por las preferencias del cliente. [39] [40] Winternitz vio un patrón en el que a la antigua cítara se le dio un diapasón y se convirtió en instrumentos con mástil. [40] [41] Interpretó las ilustraciones de la Biblia de Carlos el Calvo, el Salterio de Utrecht y el Salterio de Stuttgard como ilustrativas de esta transformación, y dio muchos más ejemplos en los libros y artículos que escribió. [40] [41] Parte de su idea era que las civilizaciones experimentan constantemente renacimientos en los que redescubren y recrean el pasado. [42] Señaló el Renacimiento carolingio como uno de estos renacimientos, que recrearon instrumentos antiguos de nuevo. [42] También creía que desde la época clásica había una "corriente de tradición" ininterrumpida. [41]
Para Winternitz, en el Salterio de Stuttgart eran visibles viejos rasgos en sus ilustraciones de la cítara del siglo IX. El instrumento tenía una "superestructura" que le recordaba el "yugo" de la lira de cítara y "enormes alas ornamentales" que eran restos de los brazos de la lira de cítara. [43]
Según la teoría, se construyó un cuello entre los dos brazos de la lira, y luego los brazos de la lira se volvieron vestigiales, como "alas" (en las "hebillas" de la cítara). [41] Imágenes de los libros del siglo IX, la Biblia de Carlos el Calvo y el Salterio de Utrecht, ilustran esta teoría. [41] El desarrollo continuó desde la lira cítara temprana, a través de las formas de instrumentos (llamados genéricamente cítara), a través de la cítola y convirtiéndose en la cítara. [40] Winternitz le dio crédito al profesor Westwood por hacer los descubrimientos del Salterio de Utrecht, citando el artículo de Westwood de 1859, Archaeological Notes of a Tour in Denmark, Prussia, and Holland : " ...muestra con frecuencia la antigua kithara al lado de un instrumento que ha el cuerpo de una kithara sino un cuello en lugar del yugo, es decir, una cítara, si queremos proyectar este término hasta el siglo IX. Las grecas suelen estar cuidadosamente indicadas en el mástil, las graciosas La curvatura de las alas corresponde precisamente a la de los brazos de las kitharas cercanas. " [43]
El musicólogo Laurence Wright, a quien se le atribuye haber aclarado las diferencias entre el gittern y la citole, no estaba del todo convencido de la continua transformación de Winternitz . [40] En la entrada que escribió para la cítola en 1985 en The New Grove Dictionary of Musical Instruments , dijo que la cítola sólo podría haber sido creada a partir de los violines pulsados que eran comunes en Europa en ese momento [40] (Otros instrumentos relacionados con estos incluyen la guitarra , el violín y las primeras vielle y viola ). Tres puntos que destacó fueron que no existía un registro continuo de instrumentos con alas vestigiales en las esquinas superiores durante el período de 200 años anterior al 1200 d.C., que los instrumentos españoles que se pensaba que eran cítolas no tenían alas vestigiales, y que el nombre citole no existía antes del siglo XII. [40]
Ephraim Segerman también habló sobre los violines pulsados. En su artículo de 1999, A Short History of the Cittern , se explicó una teoría de los instrumentos de cuerda con diapasones , donde parte del artículo explicaba la existencia de instrumentos cortos parecidos a un laúd en Asia Central y mencionaba su entrada en Europa alrededor del siglo VIII. [44] Citando el libro de Werner Bachman de 1969, The Origins of Bowing , Segerman mencionó que en Asia Central se inventaron laúdes cortos que eran tan anchos como profundos, mucho más largos que anchos, con 3 a 5 cuerdas y pulsados con una púa pesada. [44] Algunos se ampliaron y profundizaron aún más, convirtiéndose en el barbat y entrando a Europa como el oud . [44] Otra línea de laúdes se amplió, pero no se hizo más profunda. Esta línea entró en Europa, convirtiéndose en los violines pulsados (vielle, viola, giga, citole). [44]
Segerman también sobre la relación entre violines pulsados y cítolas, diciendo que distinguir un violín pulsado de una cítolas a menudo era "[n]o más que conjeturas". [40] Volviendo a la teoría del desarrollo continuo de Winternitz, Segerman dijo que una buena manera de vincular un instrumento en el arte medieval a la identidad de la cítola era buscar alguna señal de que se estaba pensando en la cítara-lira en el diseño. [40]
La cítola es el antepasado definitivo de la cítara.
Ahora bien, es bien sabido que los griegos y los romanos adoptaron muchos de los instrumentos que encontraron de uso popular en toda Asia Menor... este instrumento con lados verticales curvados y fondo plano fue traído al sur de Europa, siendo el primer nombre que se le dio a la guitarra en siendo la época medieval
la Guitare Latine
... De esta forma, y popularizada por los trovadores y juglares, la Guitarra llegó a nuestro país en el siglo XIII...
Una posible explicación para esta fácil aceptación fue que ambos instrumentos requerían una técnica básica de ejecución que era fácilmente transferida desde la cítola...
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: bot: estado de la URL original desconocido ( enlace )...porque en una subasta de los efectos del difunto Duque de Dorset, se compró un violín, que parece haber sido fabricado en el año 1578...como aparece en la siguiente representación del mismo. [La representación era un grabado de la Citole del castillo de Warwick.]
...el mástil...en los instrumentos anteriores...en lugar de estar libre del cuerpo por detrás estaba pegado a él, o más bien era uno con él, extendiéndose el espesor del cuerpo hasta el clavijero y justo detrás del diapasón se practicaba un agujero de forma ovalada, a través del cual pasaba el pulgar del intérprete y detenía, cuando era necesario, la cuarta cuerda.
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: bot: estado de la URL original desconocido ( enlace )...la cítara (con cuatro hilos de alambre)...
Según la evidencia que tenemos, todos los instrumentos hasta el momento fueron picados en el estómago. A finales del siglo XIV, el arte del trefilado comenzó a utilizar la energía hidráulica para trefilar alambre de hierro. Anteriormente, el alambre de hierro disponible tenía un grosor demasiado desigual para ser utilizado con fines musicales... antes de eso, sólo los arpistas y salterios irlandeses usaban cuerdas de metal... latón, plata u oro...
Toda la evidencia disponible indica que, con la excepción de las arpas irlandesas, las arpas medievales generalmente estaban encordadas con tripa.
Albinus armó otro tetracordo al que llamó
cíthara
; golpeando el sistema Lidio... que él armó de esta manera...[cdgc'].
[Ver imágenes:] Cítola de la Catedral de Burgos [2ª imagen con ese pie de foto], y Cítola de la Catedral de León
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: bot: estado de la URL original desconocido ( enlace )Estos "renacimientos", producidos por una selección deliberada y consciente de la antigüedad, no son la única forma de tomar prestado del pasado. También existe la corriente subterránea oculta de la tradición, ininterrumpida desde la antigüedad clásica.
Atribución:
