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Arte ecológico

El arte ecológico es un género artístico y una práctica artística que busca preservar, remediar y/o vitalizar las formas de vida, los recursos y la ecología de la Tierra. Los profesionales del arte ecológico hacen esto aplicando los principios de los ecosistemas a las especies vivas y sus hábitats en toda la litosfera , la atmósfera , la biosfera y la hidrosfera , incluidas las zonas silvestres, rurales, suburbanas y urbanas. [1] [2] El arte ecológico es un género distinto del arte ambiental en el sentido de que implica restauración de sistemas ecológicos funcionales, así como intervenciones comunitarias, activistas y socialmente comprometidas. [3] El arte ecológico también aborda la política, la cultura, la economía, la ética y la estética en su impacto en las condiciones de los ecosistemas. [4] Los practicantes del arte ecológico incluyen artistas, científicos, filósofos y activistas que a menudo colaboran en proyectos de restauración, remediación y concientización pública. [5] [6] [7] [8]

Precedentes históricos

Los precedentes históricos del arte incluyen arte ambiental , movimientos de tierras, land art , arte sustentable , pintura de paisajes y fotografía de paisajes . Si bien los ejemplos históricos pueden remontarse a la época neolítica, según la historia publicada en el libro Ecovention: current art to transform ecologies , una breve lista de obras clave incluye Grass Mound (1955) de Herbert Bayer en el Aspen Art Institute, Aspen. , CO; Joseph Beuys ( 1962) propuso medidas para limpiar el río Elba en Hamburgo, Alemania; el manifiesto de Hans Haacke de 1965 sobre un arte dinámico, indeterminado, "natural" y basado en el tiempo; La actuación de Nicolas Uriburu de 1968 "Green Power, coloration Grand Canal – Venice" y la actuación de Agnes Denes de 1968, Haiku Poetry Burial, Rice Planting and Tree Chaining/Ejercises in Eco-Logic , en el condado de Sullivan, Nueva York. [9] [10] [11] [12]

1969 fue un año decisivo para las prácticas artísticas ecológicas. Los logros emblemáticos incluyen Haacke's Grass Grows en Ithaca, Nueva York; las actividades de Alan Sonfist que articulan la importancia de los bosques nativos en las zonas urbanas; y su acción para monitorear la calidad del aire en la ciudad de Nueva York. Betty Beaumont documentó la limpieza de lo que fue el peor derrame de petróleo en el océano de Estados Unidos frente a la costa de Santa Bárbara, California, mientras Mierle Laderman Ukeles escribía Manifesto for Maintenance Art (Spaid). En 1969, la galería John Gibson de la ciudad de Nueva York montó el exposición, Arte Ecológico, que incluyó el trabajo de Will Insley , Claes Oldenburg , Christo , Peter Hutchinson , Dennis Oppenheim , Robert Morris, Robert Smithson , Carl Andre , Jan Dibbets y Richard Long. [13]

En 1969-1970, Helen Mayer Harrison y Newton Harrison colaboraron en el mapeo de especies en peligro de extinción en todo el mundo. [14] De 1972 a 1979, Helen y Newton Harrison realizan siete proyectos diseñados para y sobre lagunas en California. [15]

En 1971, la artista Bonnie Sherk representa Almuerzo público con los animales en la Casa del León del Zoológico de San Francisco . Luego fundó The Farm (también conocida como Crossroads Community en 1974 en San Francisco. El proyecto implicó el cultivo de cultivos comestibles como escultura ambiental; allí también se crió ganado y también sirvió como lugar de artes escénicas y centro de educación comunitaria. [16 ] [17] [18]

El ensayo de 1972, Arte y conciencia ecológica , de György Kepes en su libro Arts of the Environment . [19] presenta el género como distinto del arte ambiental. En la exposición y el libro de 1992, Ecologías frágiles: interpretaciones y soluciones de artistas contemporáneos, [20] la historiadora del arte Dra. Barbara Matilsky diferencia el arte ecológico del arte ambiental en que el primero tiene fundamentos éticos. [21] En 1993, Don Krug , Renee Miller y Barbara Westfall presentaron un taller y una exposición, específicamente sobre sistemas ecológicos y arte, en la Sociedad para la Restauración Ecológica en Irvine, California. El término ecovención fue acuñado en 1999 como una conjunción de las palabras ecología e intervención, junto con una exposición del mismo nombre curada por Amy Lipton y Sue Spaid, que representa proyectos de artistas que utilizan estrategias inventivas para transformar físicamente una ecología local. En un informe de investigación de la UNESCO de 2006 para el grupo de expertos Arte en Ecología sobre artes y sostenibilidad, "Mapeo del terreno de la práctica y la colaboración del ecoarte contemporáneo", la artista Beth Carruthers utiliza el término Ecoart. [22]

Una definición actual de arte ecológico redactada colectivamente por la Red EcoArt de artistas internacionales, fundada en 1998, es "una práctica artística que abraza una ética de justicia social tanto en su contenido como en su forma/materiales. EcoArt se crea para inspirar cariño y respeto, estimular el diálogo y fomentar el florecimiento a largo plazo de los entornos sociales y naturales en los que vivimos. Comúnmente se manifiesta como arte restaurativo o intervencionista, activista, socialmente comprometido". [23] [24]

Más recientemente, artistas contemporáneos como Parvez M. Taj , Eve Mosher y más adoptan el arte ecológico como medio de expresión.

Teorias

El libro de 2012, Hacia el cambio mental (ambiental) global: arte transformador y culturas de sostenibilidad , propone que la crisis global de insostenibilidad es una alteración del hardware de la civilización, así como una crisis del software de la mente humana. [25] Arte y cambio climático: ¿burbujas separadas o membrana mutua? Teoriza tres obstáculos clave para el cambio orientado al medio ambiente (malos 'memes', 'Inercia radical', 'Preguntas encuadradas') y explora el posible papel del ecoarte a la hora de exponer y disolver esos obstáculos. [26] El libro de 2004, Estética ecológica: arte en el diseño ambiental: teoría y práctica , presenta un análisis de una variedad de tendencias y enfoques de la arquitectura, la ciencia y la teoría del paisaje que informan la investigación y la transformación del paisaje durante más de treinta años. [27] Green Arts Web, [28] compilado por el bibliotecario senior de la Universidad Carnegie Mellon , Mo Dawley, es un compendio de lecturas básicas sobre arte ambiental contemporáneo, arte y teoría ecológicos (siglo XX hasta el presente) que incluye, entre otros temas. categorías, por ejemplo, [29] prácticas de ecología profunda ; [30] [31] [32] ecofeminismo ; [33] [34] [35] ecopsicología ; [36] ética de la tierra y biorregionalismo ; [37] sentido de lugar ; [38] [39] [40] y el pensamiento sistémico . [41] [42]

Principios

Los artistas que se considera que trabajan en este campo se suscriben a uno o más de los siguientes principios: [43]

Enfoques

El arte ecológico implica numerosos enfoques diversos, que incluyen:

Orientaciones

El arte ecológico contemporáneo se ha articulado a través de grupos interdisciplinarios y académicos en términos de cuestiones centradas en la vida, participación comunitaria, diálogo público y sostenibilidad ecológica. En 1996, el educador y activista Don Krug [62] [ se necesita mejor fuente ] identificó conceptos frecuentemente abordados por artistas ecológicos que pueden ser utilizados para interpretar perspectivas y prácticas ecológicas.

Se identificaron las siguientes cuatro orientaciones: diseño ambiental, diseño ecológico, restauración ecológica y restauración social.

Ver también

Referencias

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Bibliografía

enlaces externos