Billy Lynn's Long Halftime Walk es una película dramática bélica de 2016 dirigida por Ang Lee y escrita por Jean-Christophe Castelli, basada en la novela homónima de 2012 de Ben Fountain . La película está protagonizada por Joe Alwyn , Garrett Hedlund , Kristen Stewart , Vin Diesel , Steve Martin y Chris Tucker . La fotografía principal comenzó en abril de 2015 en Georgia . La película es una coproducción entre Estados Unidos , Reino Unido y China . [2]
La película tuvo su estreno mundial en el 54.º Festival de Cine de Nueva York el 14 de octubre de 2016 y se estrenó en cines en Norteamérica el 11 de noviembre de 2016 por TriStar Pictures . Tuvo altos costos de producción asociados con ser el primer largometraje que utilizó una velocidad de cuadros extraalta de 120 cuadros por segundo, complicada aún más por el formato 3D , con una resolución 4K UHD . La película recibió críticas mixtas de los críticos y tuvo un rendimiento inferior en taquilla, recaudando $30,9 millones en todo el mundo frente a su presupuesto de $40 millones.
Billy Lynn, un especialista del ejército de los EE. UU. de 19 años de Texas , es captado por una cámara mientras arrastra al sargento herido Virgil "Shroom" Breem a un lugar seguro durante un intenso tiroteo en Irak el 23 de octubre de 2004. Este acto de valentía le otorga a Lynn la Estrella de Plata y rápidamente lo eleva a él y a su unidad, erróneamente designada "Escuadrón Bravo" por los medios, a la categoría de celebridad. Regresan a los EE. UU. para el funeral de Shroom y luego son enviados a una gira publicitaria que culmina en el espectáculo de medio tiempo del partido de Acción de Gracias en casa de los Dallas Cowboys el 25 de noviembre .
Ahora liderados por el sargento David Dime, los miembros del Escuadrón Bravo son conducidos en una limusina al estadio con el representante de relaciones públicas de los Cowboys, Josh, y el productor de cine Albert Brown, que está en proceso de asegurar un contrato cinematográfico para el escuadrón. Un flashback revela que Billy se unió al ejército después de destruir el auto del novio de su hermana mayor, Kathryn, quien la abandonó después de que ella sufriera un accidente automovilístico que requirió múltiples procedimientos de reconstrucción facial . En el estadio, el grupo es recibido por fanáticos ansiosos que expresan gratitud por sus acciones en la Guerra de Irak . Durante una conferencia de prensa, Billy ve a una animadora de los Cowboys , Faison, sonriéndole. Entablan una conversación y comienzan a coquetear. Billy le dice que se siente extraño ser honrado por el peor día de su vida.
Al comenzar el juego, Billy recuerda su estancia en Irak, donde Shroom le había ofrecido consejos y una visión filosófica kármica durante su tiempo libre. Se revela que una vez que termine el juego, el Escuadrón Bravo tendrá que volver al servicio. Billy recibe una llamada telefónica de un psiquiatra con el que Kathryn había hablado, en relación con un plan para que Billy sea dado de baja honorablemente para que no tenga que regresar a Irak, evitándole así más sufrimiento.
Durante el espectáculo de medio tiempo, con Destiny's Child , la música fuerte y la pirotecnia traumatizan a un miembro del escuadrón ya inestable, Sykes, y reacciona violentamente contra el director de escena y un guardia de seguridad. Billy experimenta un flashback de la batalla que los hizo famosos. El escuadrón fue llamado para rescatar a los soldados inmovilizados por los insurgentes en una escuela. Shroom recibe un disparo mientras avanza desde la cobertura, y Billy se apresura a salvarlo, disparando a los insurgentes cercanos con su arma. Billy arrastra a Shroom a una trinchera, pero un insurgente ataca a Billy a quemarropa. Billy lo mata en defensa propia, pero queda traumatizado por el incidente y, al regresar para ayudar, descubre que Shroom se ha desangrado hasta morir. El flashback de Billy termina cuando los miembros de la tropa llaman su atención y señalan que el espectáculo de medio tiempo ha terminado durante unos minutos. Billy había estado congelado en su lugar todo el tiempo. Mientras los ayudantes de escena y la seguridad los instan a irse, las animadoras lideradas por Faison disuaden a los soldados de una pelea. Billy anota su nombre y número en su teléfono celular y descubre que su apellido es Zorn, que significa "ira".
Billy y Dime se reúnen con el dueño de los Cowboys, Norm Oglesby, que está considerando invertir en la película de Albert sobre el incidente en Irak. Sin embargo, en lugar de los 100.000 dólares que Albert esperaba obtener por cada miembro del equipo, Oglesby les ofrece sólo 5.500 dólares a cada uno. Dime rechaza furioso la oferta de Oglesby. En privado, Oglesby le dice a Billy que la historia del equipo ya no es suya, sino que pertenece al pueblo estadounidense. Billy le dice a Oglesby que se vaya y se une a Dime. Albert le promete a Billy que encontrará inversores de una forma u otra, y que su historia merece ser contada "de la manera correcta".
Mientras el escuadrón se va, Billy se encuentra brevemente con Faison antes de irse. Él dice que huiría con ella, aunque tenga que regresar. En una torpe maniobra de desvío, ella refuerza su deber de volver a desplegarse, y él acepta con comprensión. Comparten un beso. Cuando Billy se reúne de nuevo con su escuadrón, son atacados por los guardias de seguridad de antes, lo que desencadena brevemente el trastorno de estrés postraumático de Billy , que llena su mente con imágenes surrealistas de guerra y muerte. El altercado se detiene con un disparo de advertencia. Kathryn llega para recuperar a Billy y efectuar su alta médica. Él deja en claro que se está reubicando con su escuadrón, más por su sentido de pertenencia que por el deber. Ella está molesta, pero después de que Billy se lo explica, comparten un abrazo entre lágrimas.
Billy regresa a la limusina, pero alucina y ve un Humvee . Se sube, ve el icono familiar de Shroom, Ganesha , y tiene una conversación filosófica con Shroom. Billy le dice a Shroom "Te amo", luego regresa a la realidad de los miembros del Escuadrón Bravo en la limusina, cada uno de los cuales responde con un "Te amo".
El guionista ganador del Óscar por Slumdog Millionaire , Simon Beaufoy , adaptó la novela para la gran pantalla en 2014, producida por Film4 en colaboración con una productora estadounidense, The Ink Factory, y la división de estudios cinematográficos TriStar de Sony Pictures . También participan en la producción Bona Film Group y Studio 8 de China, que cuenta con el respaldo del conglomerado chino Fosun International . [6] [7] [8] Ang Lee dirigiría la película. [9] [10]
El elenco ( Joe Alwyn , Garrett Hedlund , Kristen Stewart , Vin Diesel , Steve Martin , Beau Knapp , Ben Platt y Chris Tucker ) se anunció entre febrero de 2015 y mayo de 2015. [11] [12] [13] [14] [ 15] [16] [17] [18]
Alwyn fue elegido apenas dos días después de dejar su escuela de teatro, la Royal Central School of Speech & Drama de Londres . Después de grabarse a sí mismo, recibió una llamada unos días después de los productores para reunirse con Lee en la ciudad de Nueva York . Allí, incluso después de la prueba de pantalla, Lee tuvo algunos problemas para elegirlo a él o a cualquier otra persona. Luego le dijo a Alwyn que se dirigiera a Georgia para realizar pruebas de pantalla adicionales. Si bien el estudio inicialmente se mostró escéptico sobre elegir a una persona desconocida, Alwyn pudo convencerlos después de días de tales pruebas. En Atlanta , hizo cuatro o cinco días de pruebas en el set y aproximadamente una semana y media después, alrededor de la 1 am, recibió una llamada de aceptación. [19] [20] Alwyn ganó el papel principal debido a su "capacidad para comunicar la paradoja de la guerra del libro solo con sus expresiones faciales". [21]
Los soldados que aparecen en pantalla soportan semanas de entrenamiento militar al estilo de los Navy SEAL, ya que tienen que parecer soldados de verdad. Se les dan pistolas con resortes especiales que añaden un retroceso cuando disparan balas de fogueo, una sensación que a menudo les hace temblar. "No pueden disparar como Rambo con dos pistolas. Una bala de verdad no puede disparar con tanta valentía", afirma Lee. [21]
Billy Lynn's Long Halftime Walk utilizó una velocidad de fotogramas de disparo y proyección sin precedentes de 120 fotogramas por segundo en 3D con una resolución 4K UHD, lo que Lee llama "todo el asunto". Es el primer largometraje que se ha filmado con una velocidad de fotogramas tan alta , más del doble del récord anterior ( El hobbit: un viaje inesperado de Peter Jackson de 2012 , filmado a 48 fps) y cinco veces la velocidad estándar de 24 fps. [3] [22] Lee emprendió un paso tan audaz después de leer el libro, ya que quería que la película fuera una experiencia "inmersiva" y "realista" de la realidad y el viaje emocional de los soldados. [3]
Después de trabajar en La vida de Pi (2012), Lee quería aumentar su uso de la tecnología en la realización cinematográfica, especialmente en términos de velocidad de fotogramas, ya que pensó que buscar una velocidad de fotogramas más alta lo ayudaría a encontrar respuestas. Inicialmente, mientras discutía con el productor Rothman, Lee quería intentar filmar la película con al menos 60 fps a una resolución de 2K en 3D, ya que había experimentado con 60 fps antes (su primer plan era filmar la película biográfica de Muhammad Ali a 60 fps, lo que dijo que haría después de Billy Lynn ). Realizó una investigación y descubrió lo que Jackson estaba haciendo con 48 fps (la más alta en ese momento), pero no quiso usar esa velocidad de fotogramas después de que El hobbit: un viaje inesperado de Jackson recibiera una recepción crítica polarizada. Visitó al cineasta Douglas Trumbull , que estaba haciendo sus propias pruebas de 60 fps, y también James Cameron . Hizo la primera prueba con 120 fps en octubre de 2014, pero la decisión de rodar con 120 fps no se concretó hasta unas pocas semanas antes de que comenzara el rodaje. [3] Billy Lynn se rodó con la frecuencia de cuadro más alta (HFR) de la historia hasta Flamenco (2017), que se rodó a 120 fps en 3D, así como a 192 fps en 2D, pero se estrenó en el estándar de 24 fps en 3D y 60 fps en 2D. [23]
La fotografía principal comenzó en la segunda semana de abril de 2015, en Locust Grove , Georgia . Algunas escenas se filmaron en el Cementerio Nacional de Georgia en Canton, Georgia . [24] La filmación también tuvo lugar en Atlanta y en Morocco [17] y en el centro de Atlanta el 17 de abril de 2015. [25] El rodaje duró 49 días. [3]
Debido a la complejidad que implica filmar a una velocidad de cuadros muy alta, Lee no podía permitirse el lujo de hacer muchas tomas ni siquiera para una sola escena. Cada toma era difícil y, al mismo tiempo, valiosa. Ensayaba cada escena de antemano y mantenía reuniones matutinas periódicas con los miembros clave del equipo para destacar los aspectos en los que debían estar atentos. [3]
Filmar primeros planos en 3D con una resolución tan alta significaba que el elenco no podía usar maquillaje y no podía ofrecer actuaciones que no fueran auténticas. [21] Como no se permitía el maquillaje, la maquilladora Luisa Abel pasó meses preparándose para sus tonos de piel. Según Lee, "[Abel] encontró este maquillaje a base de silicona porque descubrimos que puede ver a través de la piel". [3] A lo largo del rodaje, el equipo de producción tuvo que repensar todo, incluidos diferentes enfoques de iluminación, ya que la cámara necesitaba luces adicionales debido a las velocidades de cuadro más altas. Para filmar las secuencias de guerra, Lee se alejó de la práctica habitual de mover las cámaras para crear confusión. En cambio, hizo lo contrario [21] al filmar principalmente desde el punto de vista del protagonista para capturar el realismo y parecer más auténtico. [22]
El colaborador de Lee desde hace mucho tiempo , Tim Squyres , que trabajó con el director en numerosas películas, entre ellas El tigre y el dragón (2000), Brokeback Mountain (2005) y La vida de Pi (2012), editó la película [21] y tardó más de un año en completarse. [26] Se completó solo un día antes de su estreno mundial en la ciudad de Nueva York el 14 de octubre. [27]
Para adaptarse al estreno generalizado de la película, se crearon varias versiones adicionales de la misma. [3] Incluyen 120 fps en 2D y 60 fps en 3D, además del estándar actual de 24 fps. La película también recibió un lanzamiento en Dolby Cinema , con dos versiones de alto rango dinámico que pueden adaptarse a 2D y 3D, con hasta 120 fps en resolución 2K. [21]
Para presentar la película en el 54º Festival de Cine de Nueva York , se requirió una instalación especial, que incluía dos proyectores láser Christie Mirage 4K (una novedad para cualquier cine) con el Media Server de 7thSense para la reproducción, utilizando el sistema 3D del patrocinador del festival RealD y la Ultimate Screen de 42 pies por 19 pies, la última tecnología de pantalla de la compañía. Se espera que la instalación muestre 28 pies-lamberts (una medida de luz), por ojo, según el director de innovación de RealD, Pete Lude. [21]
Debido a la complejidad de la alta velocidad de cuadros sin precedentes de la película y el costo de instalar equipos capaces de proyectar la película en su formato previsto, solo cinco salas de cine en todo el mundo estaban equipadas para mostrarla en su resolución más alta y velocidad de cuadros máxima: dos en los Estados Unidos (uno en un cine en el AMC Lincoln Square de la ciudad de Nueva York donde la película tuvo su estreno mundial y el otro en el ArcLight Hollywood de Los Ángeles ), y una sala en Taipei , Pekín y Shanghái . [21]
La película tuvo su estreno mundial en el 54º Festival de Cine de Nueva York el 14 de octubre de 2016. [28] No se proyectó en el Alice Tully Hall porque el teatro es demasiado grande para conseguir la distancia correcta entre los proyectores láser duales y la pantalla. En su lugar, se eligió un teatro de aproximadamente 300 asientos en el AMC Lincoln Square en el Upper West Side . Pero incluso en este teatro, se tuvieron que hacer algunos ajustes: las primeras tres filas estaban fuera de los límites porque no proporcionarían una experiencia de visualización 3D aceptable, y se instaló una nueva pantalla, la RealD Ultimate Screen, en el teatro (expresamente para este estreno y la próxima presentación de la película). [27] Variety informó que la reacción de esa primera proyección fue decididamente mixta, con comentarios que iban desde "fue plano" hasta "no pasó nada". [29]
En Estados Unidos tuvo un estreno limitado el 11 de noviembre de 2016, antes de estrenarse ampliamente el 18 de noviembre de 2016. [30] [31]
El 14 de febrero de 2017, Billy Lynn's Long Halftime Walk se lanzó en DVD, Blu-ray y en un paquete combinado Ultra HD que contiene las versiones Blu-ray, Blu-ray 3D y 4K UHD de la película. La versión 4K UHD presenta la película a 60 cuadros por segundo en 2D. [32]
Billy Lynn's Long Halftime Walk recaudó 1,7 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y 29,2 millones de dólares en otros países, para un total mundial de 30,9 millones de dólares, frente a un presupuesto de producción de 40 millones de dólares. [5]
En Estados Unidos y Canadá, la película se estrenó con un estreno limitado con entradas agotadas el 11 de noviembre de 2016, en dos cines, AMC Lincoln Square en la ciudad de Nueva York y Cinerama Dome de ArcLight Hollywood en Los Ángeles , y recaudó $114,129 en su fin de semana de estreno (un promedio de $57,065 por cine). [33] [34] Los dos cines antes mencionados son las únicas dos ubicaciones en los Estados Unidos que están equipadas para presentar la película en su formato especial, con precios de entradas en ambos lugares de $20 o más. [35] Su promedio por cine es el tercero mejor del año, justo detrás de Moonlight ($100,519) y Don't Think Twice ($92,835). [36]
El siguiente fin de semana, la película se expandió a 1.176 salas, donde se esperaba que recaudara entre 3 y 5 millones de dólares. [37] Recaudó 352.475 dólares en su día de estreno y solo 901.026 dólares durante el fin de semana, quedando fuera en el puesto número catorce. Fue el 25.º peor debut de una película que se estrenó en más de 1.000 pantallas. La película fue considerada otro fracaso de taquilla para TriStar Pictures , después de The Walk de 2015 , y según Deadline Hollywood , no fue la falta de proyectores 3D 4K disponibles lo que influyó en el pobre desempeño de taquilla de la película, sino que la historia en sí no resonó entre los críticos o el público. [38] [39] [40] En su segundo fin de semana de gran estreno, la película recaudó solo $210,000 (todavía en 1,176 salas), lo que representa una caída del 76.6%, la 21.ª mayor caída en un segundo fin de semana de todos los tiempos. [41]
Scott Mendelson, de Forbes, argumentó que una bolsa de críticas mixtas a negativas obstaculizó el potencial de taquilla de la película. A diferencia de las películas de gran éxito que no se ven tan afectadas por las críticas de los críticos y la recepción de los fans, las películas dramáticas para adultos como Billy Lynn dependen en gran medida de las críticas que pueden ayudar o dificultar el destino de taquilla de una película. En este caso, las malas críticas pasaron factura a la película. También señaló que el complejo formato de estreno, que es el foco principal de toda la película, no logró producir el efecto deseado, que se manifestó en su pobre desempeño en taquilla. [42] The Guardian citó diferentes causas, diciendo que los escenarios de la guerra iraquí, que no suelen resonar en el público estadounidense, y el género bélico en sí mismo son temas difíciles de vender. Las películas de guerra en los Estados Unidos generalmente se venden como películas de acción, pero Billy Lynn, por otro lado, es una pieza dramática. La película se suma a los pobres resultados anteriores de las películas sobre la guerra de Irak , después de Green Zone (2010), Body of Lies (2008), Rendition (2007) y Stop-Loss (2008).
A nivel internacional, la película ganó $13.2 millones en su fin de semana de estreno (del 11 al 13 de noviembre) en nueve mercados, la mayor parte de los cuales provinieron de China. [43] En China, debutó con $11.7 millones, ubicándose en el número dos detrás de Doctor Strange . [43] [44] La película, que tiene financiación china (a través de Bona Film Group y Fosun International ), pero se considera una importación de reparto de ingresos, tuvo más de 60,000 proyecciones el viernes y, para el domingo, había bajado a 45,000. Ganó $11.5 millones y con vistas previas pagadas terminó el fin de semana con $11.7 millones, según datos de Ent Group. [45] Si bien registró el mayor porcentaje de horarios el viernes debido a la popularidad de Lee en China, la asistencia disminuyó y se deterioró a partir de su segundo día en adelante debido al boca a boca mixto , ya que el público en general no pudo identificarse con su personaje central. [46] Ha recaudado alrededor de $20 millones allí. [47] La película también se estrenó en Taiwán, el domicilio de Lee. [48] La película continuó la mayor parte de su lanzamiento internacional principalmente en enero de 2017 en Brasil, México y España; Francia, Alemania, Italia, el Reino Unido y Japón en febrero, seguido de Corea y Rusia en marzo. [43] Mientras que en Francia, la película no consiguió su audiencia (solo 11.000 personas), Les Cahiers du cinéma la incluyó en el puesto número 10 de sus mejores películas anuales de 2017. [49]
En el sitio web Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 44% basado en 158 reseñas, con una calificación promedio de 5.35/10. El consenso crítico del sitio dice: " Billy Lynn's Long Halftime Walk tiene objetivos nobles, pero carece de un guion lo suficientemente fuerte como para lograrlos, y sus innovaciones visuales a menudo son simplemente una distracción". [51] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 53 sobre 100, basada en 42 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [52]
Owen Gleiberman de Variety elogió la película, calificándola de "una historia sumamente original, sincera y atrapante. Y parte de su poder reside en la forma en que esas dos cosas están conectadas". [ cita requerida ] David Rooney de The Hollywood Reporter describió la película como "un estudio de personajes absorbente", pero criticó algunos de los aspectos tecnológicos diciendo que no justificaban "sus tan cacareados avances tecnológicos". [ 53 ]
La alta velocidad de fotogramas utilizada en la película generó algunas críticas, especialmente la decisión de usarla en una película dramática. [54] David Rooney de The Hollywood Reporter dijo que "las innovaciones técnicas me sacaron del drama con la misma frecuencia con la que me atrajeron". [53] Dan Callahan de TheWrap sintió que algunos de los personajes eran "tan súper claros que parecían un recorte con tijeras de una revista brillante" y dijo que "la claridad adicional del 3D en esta película de Lee a menudo se parece extrañamente a algo filmado en cinta de video en la década de 1980". [55] Al igual que El hobbit: un viaje inesperado , que se filmó a 48 fotogramas por segundo o el doble de la velocidad típica, Billy Lynn's Long Halftime Walk recibió una recepción polarizada de los críticos, y los detractores dijeron que el proceso creó una apariencia de video desagradable. [22] [23]
Coproducción entre Estados Unidos, Reino Unido y Taiwán.
