The Last Duel es una película dramática de acción histórica épica de 2021 [6] dirigida por Ridley Scott a partir de un guión de Nicole Holofcener , Ben Affleck y Matt Damon , basada en el libro de 2004 The Last Duel: A True Story of Crime, Scandal, and Juicio por combate en la Francia medieval por Eric Jager . Ambientada en la Francia medieval , la película está protagonizada por Damon como Jean de Carrouges , un caballero que desafía a su antiguo amigo, el escudero Jacques Le Gris ( Adam Driver ), a un duelo judicial después de que la esposa de Jean, Marguerite ( Jodie Comer ), acusa a Jacques de violarla . . Los acontecimientos que condujeron al duelo se dividen en tres capítulos distintos, que reflejan las perspectivas contradictorias de los tres personajes principales. Affleck también protagoniza un papel secundario como el Conde Pierre d'Alençon .
Una adaptación del libro de Jager se anunció por primera vez en 2015, aunque no recibió luz verde oficialmente hasta julio de 2019. Affleck y Damon fueron confirmados como estrellas y coguionistas ese mes, y Comer y Driver se unieron al elenco más tarde ese año. El rodaje tuvo lugar en Francia e Irlanda de febrero a octubre de 2020, con una pausa de varios meses debido a la pandemia de COVID-19 .
El último duelo se estrenó en el 78.° Festival Internacional de Cine de Venecia el 10 de septiembre de 2021 y se estrenó en cines en los Estados Unidos el 15 de octubre de 2021 por 20th Century Studios . La película recibió críticas generalmente positivas de los críticos, que elogiaron las actuaciones del elenco y fue seleccionada por la Junta Nacional de Revisión como una de las diez mejores películas de 2021 . Aunque la película tuvo un mal desempeño en la taquilla mundial , luego encontró un éxito financiero en los mercados post-teatrales. [7] [8]
Si bien la trama de la película se presenta en tres capítulos separados, cada uno de los cuales cuenta la misma historia desde la perspectiva de los tres personajes principales, la siguiente descripción resume las tres presentaciones en una sola narrativa:
Después de servir en la Guerra Carolina , los escuderos franceses Jean de Carrouges y Jacques Le Gris juran lealtad al conde Pierre d'Alençon , quien ha sido nombrado señor supremo de Jean por el rey Carlos VI . Para mejorar sus finanzas, Jean se casa con Marguerite de Thibouville con la promesa de una gran dote del padre de Marguerite, Robert, que le otorga los derechos sobre muchas propiedades valiosas. Pierre, sin embargo, se apodera de la preciada propiedad de Aunou-le-Faucon para saldar los impuestos atrasados de Robert y se la regala a Jacques, quien se ha convertido en uno de los favoritos de Pierre. Jean lleva el asunto ante el rey Carlos, quien desestima la demanda. Pierre toma represalias nombrando a Jacques para la capitanía de un puesto de la familia Carrouges tras la muerte del padre de Jean.
El matrimonio de Jean se vuelve tenso debido a que la pareja no logra concebir. Él y Jacques se reconcilian en una celebración, donde Jacques se enamora de Marguerite después de que ella se hace amiga de él en un intento de ganarse el favor. Jacques malinterpreta esto como una reciprocidad de sus afectos y llega a creer que ella en realidad no ama a Jean.
Tras su participación en una fallida campaña militar en Escocia que lo convierte en caballero pero aún en la quiebra, Jean parte hacia París para cobrar su salario. Marguerite demuestra talento para gestionar la finca en su ausencia. Un día, cuando Marguerite se queda sola en el castillo, Jacques la visita y entra con engaños, proclamando altivamente su amor. Marguerite rechaza sus insinuaciones e intenta huir, pero él la persigue hasta su habitación y la viola antes de ordenarle que no se lo cuente a su marido. Al regreso de Jean, Marguerite le cuenta del asalto; Después de preguntarle si está diciendo la verdad, Jean se convence de que Jacques violó a Marguerite para insultarlo específicamente. Jean insiste en que Marguerite tenga relaciones sexuales con él inmediatamente para que Jacques no sea "el último hombre que la conoció".
Pierre informa a Jacques que Jean lo acusa de violar a Marguerite, lo que él niega. A pesar del intento del conde de ejercer su autoridad, Jean apela su caso directamente al rey Carlos y solicita un duelo a muerte. Jacques acepta, habiendo decidido no buscar el foro favorable de un tribunal eclesiástico católico . Los amigos de Marguerite la abandonan, creyendo que está mintiendo para encubrir una aventura, mientras que la madre de Jean insiste en que Marguerite abandone sus acusaciones. En el juicio de Jacques, seis meses después, Marguerite, ahora embarazada, se mantiene firme en que está diciendo la verdad, mientras que el tribunal da a entender que Jacques es el padre de su hijo. Charles accede a la solicitud de Jean de un duelo para determinar el caso. A Marguerite también se le informa que la quemarán viva por perjurio si su marido pierde, y se enfrenta a Jean por no contarle sobre esto. Ella da a luz a su hijo poco antes de que tenga lugar el duelo.
El duelo comienza con Jean y Jacques luchando hasta que ambos pierden sus monturas y luchan cuerpo a cuerpo. Después de una larga lucha, Jean es apuñalado en la ingle, pero finalmente logra inmovilizar a Jacques. Exige que Jacques confiese o se enfrentará a la condenación, pero Jacques afirma su inocencia. Jean luego lo mata. Jean disfruta de la gloria de su victoria mientras Marguerite lo sigue silenciosamente. Mientras tanto, el cuerpo de Jacques es desnudado y colgado boca abajo en público.
Un epílogo revela que Jean murió luchando en las Cruzadas mientras Marguerite continuó administrando su propiedad, viviendo en paz por el resto de su vida pero sin volverse a casar.
El proyecto se anunció inicialmente en julio de 2015, con Francis Lawrence planeando dirigir la película y Shaun Grant escribiendo el guión. No se anunció ningún otro desarrollo y los derechos cinematográficos caducaron. [9] En julio de 2019, Deadline Hollywood anunció que Ridley Scott planeaba dirigir la película, con Ben Affleck y Matt Damon como protagonistas y escribiendo el guión con Nicole Holofcener . [10] Dado que Walt Disney Studios posee los derechos de la película como resultado de la fusión Disney-Fox , se desconocía si la compañía produciría la película debido a su tema; sin embargo, Deadline Hollywood agregó que "todos los estudios de la ciudad estaban esperando entre bastidores" en caso de que Disney vendiera los derechos. [11] En septiembre, Jodie Comer inició negociaciones para unirse al elenco [12] y fue confirmada al mes siguiente, con Adam Driver iniciando negociaciones para unirse a la película después de que Affleck optara por desempeñar un papel secundario diferente. [13] Driver fue confirmado en noviembre, y Disney afirmó que distribuiría la película fijando una fecha de estreno. [14] Harriet Walter se agregó al elenco en febrero de 2020. [15] El Dr. Lorris Chevalier, en ese momento estudiante de doctorado y curador en el castillo de Berze, se unió al proyecto como asesor histórico. [dieciséis]
El rodaje comenzó el 14 de febrero de 2020 en Dordoña , Francia [17] [18] [19] y continuó hasta el 12 de marzo de 2020, en el castillo medieval de Berzé-le-Châtel (cerca de Mâcon ), Borgoña , Francia (con un equipo de filmación de 300 personas, incluidos 100 extras). [20] [21] También se rodaron varias escenas en la Abadía cisterciense de Fontfroide, del siglo XI, en Narbona , Aude, Francia. [22] El rodaje debía haberse llevado a cabo en Irlanda, utilizando ubicaciones en Bective Abbey , el condado de Meath y el castillo de Cahir , el condado de Tipperary y varios lugares en Dublín y el condado de Wicklow desde el 23 de marzo de 2020 hasta el 30 de marzo de 2020. [23] El 13 de marzo de 2020, Disney anunció que el estudio tuvo que retrasar el rodaje indefinidamente en medio de preocupaciones para el elenco y el equipo a la luz de la pandemia de COVID-19 , así como las restricciones de viaje en Europa. [24] El rodaje se reanudó a finales de septiembre de 2020 [25] [26] [27] y la producción concluyó en Irlanda el 14 de octubre de 2020. [28]
Harry Gregson-Williams compuso la música de la película, en su tercera colaboración con Scott como compositor en Kingdom of Heaven (2005) y The Martian (2015) y proporcionó música adicional para Prometheus (2012) y Exodus: Gods and Kings (2015). . [29] La partitura fue lanzada por Hollywood Records el 15 de octubre de 2021, y constaba de elementos vocales, del grupo británico a capella Voces8 liderado por Grace Davidson (quien interpretó una de las pistas), así como elementos orquestales, con el uso. de instrumentación medieval y contemporánea indicada para resaltar a los tres personajes principales y los hechos que condujeron al duelo titular. [30] [31]
Originalmente , The Last Duel estaba programado para comenzar un estreno limitado en cines el 25 de diciembre de 2020, antes de ampliarse el 8 de enero de 2021. [14] Como resultado de la pandemia de COVID-19 , la fecha de estreno se retrasó un año con respecto a su Estreno teatral limitado original el 25 de diciembre de 2020, antes de ampliarse del 8 de enero de 2021 al 15 de octubre de 2021. [32] [33] Tuvo su estreno mundial en el 78 ° Festival Internacional de Cine de Venecia el 10 de septiembre de 2021. [34 ] La película se proyectó exclusivamente en cines durante 45 días antes de llegar a las plataformas digitales. [35]
La película fue lanzada en plataformas digitales y video bajo demanda premium el 30 de noviembre de 2021, y en Blu-ray , DVD y Ultra HD Blu-ray el 14 de diciembre de 2021, por Walt Disney Studios Home Entertainment . [36]
The Last Duel estuvo disponible para transmisión en HBO Max el 14 de enero de 2022. Según el agregador de transmisión JustWatch, The Last Duel fue la segunda película más vista en todas las plataformas en los Estados Unidos, durante la semana que finalizó el 16 de enero de 2022 . 37]
The Last Duel recaudó 10,9 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y 19,7 millones de dólares en otros territorios, para un total mundial de 30,6 millones de dólares. [4] [5]
En Estados Unidos y Canadá, se proyectó inicialmente que The Last Duel recaudaría alrededor de 10 millones de dólares en 3.065 salas en su primer fin de semana. [38] Después de ganar 1,8 millones de dólares en su primer día, incluidos 350.000 dólares de los avances del jueves por la noche, las estimaciones se redujeron a 5 millones de dólares. Terminó debutando con 4,8 millones de dólares, terminando quinto en taquilla y marcando el peor estreno de la carrera de Scott. [3] Deadline Hollywood atribuyó el bajo rendimiento al tiempo de ejecución de dos horas y media que limitó el número de proyecciones, a que el tema fue difícil de comercializar, a que la demostración para mayores de 45 años aún no regresó por completo a los cines y a la competencia de Halloween. Matanzas y No hay tiempo para morir . [39] Varias publicaciones etiquetaron la película como una bomba de taquilla y señalaron que 20th Century probablemente perdería millones con ella. [3] [40] [41] Cayó un 55% en su segundo fin de semana a 2,1 millones de dólares, cayendo al séptimo lugar. [42] El tercer fin de semana se produjo una caída del 78% a 558.000 dólares, para un ingreso bruto interno de alrededor de 10 millones de dólares. [43]
Durante una entrevista en el podcast WTF con Marc Maron en noviembre de 2021, Scott culpó a los millennials del fracaso de taquilla de la película y dijo: "Creo que todo se reduce a: lo que tenemos hoy [son] las audiencias que fueron traídas en estos malditos teléfonos móviles. Los millennials nunca quieren que les enseñen nada a menos que se lo digan por teléfono móvil". [44] Ben Affleck, quien coescribió la película con el coprotagonista Matt Damon y Nicole Holofcener, fue más mesurado en su evaluación del fracaso financiero de la película:
He tenido películas malas que no funcionaron y no parpadeé. Sé por qué la gente no fue: porque no eran buenos. Pero me gustó lo que hicimos. Me gusta lo que teníamos que decir. Estoy realmente orgulloso de ello. Entonces estaba realmente confundido. Y luego, al ver que le fue bien en streaming, pensé: "Bueno, ahí lo tienes. Ahí es donde está la audiencia". [45]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 85% de las 287 críticas son positivas, con una calificación promedio de 7,3/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: " La crítica de The Last Duel a la misoginia sistémica no es tan efectiva como podría haber sido, pero sigue siendo un drama bien interpretado y que invita a la reflexión, infundido de grandeza épica". [46] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 67 sobre 100 basada en 50 críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables". [47] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B+" en una escala de A+ a F, mientras que los de PostTrak le dieron una puntuación positiva del 72%. [39]
Owen Gleiberman de Variety consideró la película "intrigante pero demasiado cocida" y escribió: "A pesar de un breve interludio de acción aquí o allá, The Last Duel resulta ser una telenovela medieval lujosamente intrincada y, a veces, bastante interesante". [48] Al revisar la película para TheWrap , Asher Luberto elogió las actuaciones y la cinematografía mientras criticaba el guión y escribió: "Adaptando el libro de no ficción de Eric Jager de 2004 con los guionistas Matt Damon, Ben Affleck y Nicole Holofcener, Scott teje un hilo medieval que es a veces espantoso, grotesco, hermoso e inconsistente." [49]
Ben Croll de IndieWire , que le dio a la película una calificación de "B+", la elogió como "algo demasiado raro en el actual campo de batalla de Hollywood: un combate cuerpo a cuerpo inteligente y genuinamente atrevido de gran presupuesto que es, por encima de todo, producto de reconocibles colaboración artística." [50] Kyle Smith de National Review escribió que la película estaba "absolutamente empapada de una extrañeza fascinante", y agregó: "Funciona porque no intenta adaptar los hechos del pasado para que se ajusten a las suposiciones del presente". [51]
Linda Marric de The Jewish Chronicle le dio a la película una puntuación de cinco de cinco estrellas, y la describió como "un verdadero regreso a la forma para Scott y un brillante testimonio de la incomparable experiencia en escritura de guiones de Affleck y Damon". [52] Deborah Ross de The Spectator describió la película como "sombría, brutal y sangrienta con poco respiro, aparte del Conde Pierre de Affleck, que es agradablemente malicioso". [53] Kevin Maher de The Times le dio a la película una puntuación de cuatro sobre cinco, describiéndola como "una epopeya medieval que es quizás la película [de Scott] más moderna hasta el momento". [54]
Los críticos de Fresh Air de NPR , [55] The Atlantic , [56] The AV Club , [57] y CNN [58] compararon The Last Duel con la película Rashomon (1950) de Akira Kurosawa . Mark Kermode de The Observer le dio a la película una puntuación de tres de cinco estrellas, diciendo que "se reproduce como una reinvención de Rashomon con armadura cruzada con una nueva versión de Straw Dogs con inflexión #MeToo ". Añadió que la película "tiene una tendencia a reflejar los intentos de su batalla central de abordar cuestiones complejas con la herramienta contundente del espectáculo agitador". [59]
Charlotte O'Sullivan, del Evening Standard , le dio a la película tres de cinco estrellas, describiéndola como "un drama atractivo y bien investigado que a la vez es serio, divertido e involuntariamente divertido". [60] Joe Morgenstern de The Wall Street Journal elogió los valores de producción, las actuaciones y el tema principal de la película, pero escribió: "la narrativa está repleta de intrigas judiciales en un contexto de batallas repetitivas, y la estructura de la narración es agotadora". [61] Brian Lowry de CNN escribió que la película "es turbia, sangrienta y sombría, pero demasiado prolongada al filtrar las normas feudales del siglo XIV a través de un prisma moderno". [62] David Fear de Rolling Stone dijo que la película "termina acercándose tanto a la parodia en ocasiones que jurarías que el título completo era El último duelo de Monty Python ". [63]
Sin embargo, aunque "El último duelo" puede ser un modelo parcial de mindfulness, sigue obedeciendo a las exigencias del drama de acción de época.