Eugène Lepoittevin (31 de julio de 1806 - 6 de agosto de 1870), también conocido como Poidevin , Poitevin y Le Poittevin , [2] fue un artista francés que alcanzó un éxito temprano y de por vida como pintor de paisajes y marítimos. Su trabajo abarcó desde caricaturas eróticas hasta escenas de batallas masivas. Sus obras se encuentran en las colecciones de muchos museos de toda Francia. Realizó muchas pinturas ambientadas en el pueblo pesquero de Étretat y sus alrededores , y en 2020 fue objeto de una exposición y un libro, L'invention d'Étretat: Eugène Le Poittevin, un peintre et ses amis à l'aube de l'impressionnisme (La invención de Étretat: Eugène Le Poittevin, un pintor y sus amigos en los albores del impresionismo ).
Eugène Lepoittevin nació como Eugène Modeste Edmond Poidevin el 31 de julio de 1806 en París. Era hijo de Nicolas Potdevin de Rouen en Normandía , quien se mudó a París y se convirtió en ebanista jefe en el Palacio de Versalles . Con el tiempo, Nicholas Potdevin cambió el apellido de la familia a Poidevin, Poitevin y luego Lepoittevin. [3]
Lepoittevin se casó con Stéphanie Anastasie Maillard (nacida en 1825) en 1844 o 1845. Tuvieron dos hijas, Eugènie Adélaïde Fanny (nacida en 1846) y Marie Eugènie (nacida en 1847). Stéphanie murió en 1851. En 1861, Lepoittevin se casó con Marie Adélaïde Françoise Pironin (nacida c. 1812 ). Murió el 6 de agosto de 1870 en la casa de su primera hija Eugènie y su esposo, el tenor Léon Achard, en Auteuil , que hoy es el distrito 16 de París. [4]
No era, como a veces se afirma, pariente de Guy de Maupassant , que era primo hermano y amigo íntimo de otro pintor, Louis Le Poittevin (1847-1909). [5] [6] Sin embargo, Lepoittevin y el mucho más joven Guy de Maupassant eran amigos, y se cree que Maupassant cuando era joven (aún no famoso) aparece en las pinturas de Lepoittevin de la multitud de la playa de Étretat. [7] Bajo el seudónimo Maufrigneuse, Maupassant relataría más tarde algunas anécdotas sobre Lepoittevin en las páginas del periódico Gil Blas . [8]
Un contemporáneo más joven describió a Lepoittevin como físicamente pequeño y delgado, temperamentalmente amable, alerta y alegre, tonto o serio según la hora. [9] La biógrafa Nadège Sébille lo describe como un hombre que amaba las bromas y exudaba una contagiosa alegría de vivir . [10]
En 1826, a la edad de 20 años, Eugène se inscribió en la Escuela de Bellas Artes . Estudió pintura con Louis Hersent y Auguste Xavier Leprince . [2] [11] Su estatura en el taller de Leprince y su capacidad para igualar la habilidad del maestro eran tales que cuando Leprince murió, Lepoittevin recibió el encargo de completar el inacabado Interieur de l'atelier de feu Leprince (El estudio del artista) , exhibido en el Salón de París de 1827; [12] la biógrafa Nadège Sébille presume que la figura sentada en el extremo izquierdo es un autorretrato del joven Lepoittevin. [13] También en 1827, a la edad de 21 años, Lepoittevin debutó en el Salón de París , bajo el nombre de Potdevin. [14] Hasta el año de su muerte, en 1870, expondría más de 150 pinturas en el Salón anual.
En la década de 1830, Lepoittevin se convirtió en un prolífico litógrafo y caricaturista, con trabajos que aparecieron en el popular periódico La Caricature . [2] Después de la Revolución de julio de 1830, Lepoittevin publicó la serie de litografías irónicamente tituladas Souvenir patriotiques , que representaban escenas de la revolución en París. Aproximadamente en esta época también publicó Ombres Fantastiques , un álbum de doce láminas, cada una repleta de siluetas que evocaban, al mismo tiempo que subvertían y satirizaban, las figuras de las llamadas obras de sombras chinas ( ombres chinoises ) popularizadas en Francia en el siglo anterior por Dominique Séraphin ; entre las provocativas siluetas se podían distinguir una gran cantidad de demonios traviesos (y a menudo flatulentos). [15] [16]
Los diablos de Lepoittevin ocuparon un lugar central en varios álbumes de litografías eróticas que representaban a estos diablillos y a sus desventuradas parejas humanas; las extravagantes diablerías de Lepoittevin se convirtieron en una sensación, inspirando imitadores que engendraron todo un género de tales obras. [17] Al menos dos de los álbumes diabólicos de Lepoittevin fueron prohibidos en Francia, incluido Charges et décharges diaboliques , que en 1845 fue censurado y luego condenado a la destrucción como un ultraje a la moral pública y las buenas costumbres. [18] Tan recientemente como en 1951, el álbum fue confiscado por la Aduana de los Estados Unidos porque "el tema dominante del material tomado en su conjunto apela al interés lascivo". [19]
La Biblioteca Nacional de Francia incluye en su colección Diableries , un álbum de 20 litografías eróticas del artista, al que se puede acceder gratuitamente en línea. [20]
A partir de 1834, cuando todavía tenía veinte años, Lepoittevin recibió el encargo del Estado de pintar obras oficiales para el museo histórico de Versalles, entre las que se encontraban escenas militares (la batalla de Wertingen, 1805; el combate naval frente a la isla de Embro, 1346; el asedio de Beirut, 1109) y la más apacible Almuerzo ofrecido a la reina Victoria en una tienda de campaña en el Mont d'Orléans, en el bosque de Eu, el 4 de septiembre de 1843 .
Lepoittevin se inspiró en sus viajes a muchos lugares de Francia, así como a Inglaterra, los Países Bajos, Bélgica, Alemania, Italia y Argelia. [11]
Se hizo especialmente conocido por sus temas marítimos, que abarcaban desde batallas navales y naufragios hasta escenas de pescadores trabajando y bañistas relajándose en la playa. Le gustaba especialmente el pueblo pesquero de Étretat en Normandía , donde en 1851 construyó un chalet llamado La Chaufferette, a unos cien metros de la casa donde Guy de Maupassant pasó su infancia. En el jardín, Lepoittevin instaló un barco de pesca convertido en cabaña donde a Maupassant le gustaba dormir. Lepoittevin también construyó un taller junto al mar, una casa de dos pisos con una gran ventana francesa que se abría al estudio del segundo piso. Según Maupassant, fue en este taller donde Courbet crearía su serie de pinturas La Vague (La ola) . La estructura de sílex resistió muchas tormentas hasta que fue destruida por los nazis para despejar la costa. [7] [21]
Una larga anécdota que el diarista parisino anónimo contó para el Dwight's Journal of Music nos da una idea de su vida social en Étretat y de su sentido del humor, sobre una comida compartida organizada por Lepoittevin en La Chaufferette en 1851. Cada invitado debía "llevar su propia vela" y traer un plato. El plato de pescado lo debía proporcionar el anfitrión, para alivio del resto porque "en los puertos pesqueros es casi imposible conseguir pescado; sólo podemos disfrutar del olor. Apenas los pescadores desembarcan cuando su botín ya está en camino a París. Pero nuestro pintor se había convertido en amigo, patrocinador, compinche, consejero y generoso donante de ropa vieja para todos los pescadores del lugar, y por lo tanto podía estar seguro de obtener el pescado deseado". Cuando se presentó el plato, los invitados aplaudieron al ver un ejemplar tan grande, con “todos los colores del arco iris y una multitud de otros… resplandecientes sobre sus escamas”. Pero cuando uno de los invitados cortó un trozo, “la rodaja, resbalándose del cuchillo, cayó sobre la mesa y voló en mil pedazos. Entonces y sólo entonces, descubrimos que el famoso pez era de arcilla, que el hábil Lepoittevin, incapaz de obtener la cosa real, había modelado y pintado con suficiente perfección para engañar a cualquiera”. [22]
Lepoittevin también pintó una serie histórica que representa a artistas marinos y otros que inspiraron su propia pintura. Estos artistas suelen mostrarse trabajando en el "estudio" al aire libre. Entre ellos se incluyen Adriaen van de Velde desembarcando en la playa de Blanckenberg , 1840; Paul Potter dibujando del natural en La Haya , 1843; Van de Velde , que normalmente seguía a su amigo Ruyter en las campañas marítimas, dibuja un combate naval de la naturaleza , 1843; Van Dyck recibe una lección de dibujo de su madre , c. 1843 ; Van de Velde estudiando el efecto del cañón que su amigo Ruyter disparó con este fin , 1845; Bakhuizen contando historias de piratería de pescadores de Schweningen , 1845; El joven Bakhuizen contemplando los efectos de la tormenta , 1847; Bakhuizen ofrece su bolsa a los marineros para que lo lleven a bordo cuando hace mal tiempo , 1848; David Teniers el Joven conduce a Don Juan de Austria , su alumno, a una feria , 1848; Van de Velde se embarca para perseguir al almirante Ruyter , su amigo, a su llegada a Rotterdam , 1850; Bakhuizen dibujando de la naturaleza en las dunas de Skeveningen , 1850; y El pintor, escena de la vida de Adriaen Brouwer , c. 1860 .
En 1843 fue nombrado caballero de la Legión de Honor . [23] En 1845 fue nombrado caballero de la Orden de Leopoldo . En 1849 fue nombrado Peintre de la Marine del Ministerio de Defensa francés . [2]
Lepoittevin participó activamente en la vida artística de París. Fue uno de los 28 artistas, entre ellos Corot , Delacroix y Rousseau , que solicitaron la construcción de una galería específicamente para exhibir arte francés en la Gran Exposición de 1851 en Londres; el proyecto no tuvo éxito. [24] En 1860, Lepoittevin fue miembro fundador del club de moda e influyente de artistas, escritores, arquitectos y músicos parisinos, Le Cercle de L'Union Artistique. [25]
Dos años después de su muerte, el contenido de su estudio fue vendido en subasta; incluía 144 pinturas y bocetos terminados y 52 dibujos y acuarelas de Leppoittevin, 20 pinturas de amigos, así como sus pinturas y utensilios de pintura, y en total se vendió por alrededor de 40.000 francos. [26] [27]
En Francia, el Musée des Pêcheries en Fécamp ha creado una colección de obras del artista que representan los alrededores de Étretat , y en 2020 montó la exposición L'invention d'Étretat: Eugène Le Poittevin, un peintre et ses amis à l 'aube de l'impresionismo' .
El Museo marítimo de l'île Tatihou en Saint-Vaast-la-Hougue posee tres pinturas de Lepoittevin; un cuarto, Vue de Normandie (1833), fue destruido en un incendio en 2017. [28]
El Musée des Beaux-Arts de Rouen conserva una importante colección de dibujos y bocetos de Lepoittevin, así como los cuadros Sancho et son âne (c.1847) y Les amis de la ferme (1852). [28]
El Louvre de París conserva el cuadro sin fecha Famille de paysans au bord de l'eau .
La Maison de Balzac de París posee una colección en color del álbum Les Diables de lithographies . [28]
En otras partes de Francia (en orden alfabético por ciudad), las obras de Lepoittevin se encuentran en las colecciones del Museo de Picardie en Amiens ; [30] el Museo de Bellas Artes de Angers ; el Museo Sarret de Grozon en Arbois ; el Museo Calvet de Aviñón ; el Museo departamental de l'Oise en Beauvais ; el Museo de Bellas Artes de Brest ; el Museo de Bellas Artes de Chambéry ; el Castillo-Museo de Dieppe ; el Museo Magnin de Dijon ; el Museo departamental de arte antiguo y contemporáneo de Épinal ; [31] el Museo de Bellas Artes de La Rochelle ; el Museo de Bellas Artes de Marsella ; el Museo de Bellas Artes de Mulhouse ; [32] el Museo de Bellas Artes de Nantes ; el Museo de la Faïence et des Beaux-Arts de Nevers ; el Museo de Bellas Artes de Orleans ; el Hôtel de Brienne (sede del Ministerio de Defensa ) en París; el castillo de Saumur ; el Museo de Soissons ; el Museo Massey , Tarbes ; el Museo de Bellas Artes de Troyes ; el Palacio de Versalles y el Museo Lambinet de Versalles ; y el Musée de la Révolution française en Vizille . [28]
En Inglaterra, sus obras se encuentran en las colecciones del Museo Británico y el Museo Victoria & Albert [11] en Londres; el Museo Ashmolean en Oxford; la Galería Cooper, Barnsley; el Museo Bowes, Barnard Castle; y la Galería Simon Carter, Woodbridge, Suffolk.
En los Países Bajos, sus obras se encuentran en la colección del Rijksmuseum .
En Rusia, su cuadro Susana y los ancianos ( c. 1865 ) se encuentra en la colección del Museo del Hermitage .
En Estados Unidos, la colaboración póstuma de Lepoittevin con su mentor, Auguste Xavier Leprince , Interieur de l'atelier de feu Leprince (El estudio del artista) de 1827, se encuentra en la colección del Museo de Arte Chazen de la Universidad de Wisconsin-Madison . [12]
Durante su vida y durante una generación después, la obra de Lepoittevin fue comparada o confundida con la de Corot , y esta analogía se abrió camino en la cultura popular. En la comedia Edgard et sa bonne (1852) de Eugène Labiche , un personaje dice: "¡C'est un Le Poittevin, ça vaut un Corot et c'est beaucoup moins cher!" ("¡Es un Le Poittevin, vale un Corot y es mucho más barato!") En Dindon (1896), de Georges Feydeau , un personaje se emociona al ver un Corot ofrecido por sólo 600 francos. "Il est signé Poittevin, mais le marchand me garantit la fauseté de la firma…Je fais enlever Poittevin et il ne reste que le Corot!" ("Está firmado Poittevin, pero el comerciante me asegura que la firma es falsa... Haré que eliminen a Poittevin y sólo quedará la de Corot"). [33]
![Les Bains de Mer, Plage d'Étretat (Baños de mar, la playa de Étretat), 1864, colección privada. Entre las figuras identificadas en la pintura se encuentran Guy de Maupassant (con gorra azul a la izquierda), Charles Landelle (con gorra roja, en el centro) y Bertall (leyendo el periódico a la derecha). La pintura "perdida" redescubierta se subastó en Sotheby's en París, el 3 de diciembre de 2020, por 226.800 €, un récord para una obra de Lepoittevin.[34]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d6/Eug%C3%A8ne_Poittevin,_Les_Bains_de_Mer,_Plage_d%E2%80%99Etretat,_1864.tif/lossless-page1-1280px-Eug%C3%A8ne_Poittevin,_Les_Bains_de_Mer,_Plage_d%E2%80%99Etretat,_1864.tif.png)
En las últimas décadas, el interés académico por Lepoittevin se ha centrado en sus obras que representan el pueblo de Étretat en Normandía, sus escarpados acantilados blancos y su paisaje costero, sus marineros y pescadores, y sus visitantes, en particular la "colonia parisina", que incluía al propio Lepoittevin. Si bien artistas posteriores como Courbet y Monet y escritores como Guy de Maupassant y Alphonse Karr harían que Étretat fuera famoso y de moda, fueron Lepoittevin y su colega Eugène Isabey quienes "descubrieron" el lugar, [7] y Lepoittevin quien "inventó" Étretat. Así escribió Alexandre Dumas : "Le Poittevin a inventé Étretat". [35]
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Dos pinturas en particular que representan la playa y sus visitantes de verano han llamado la atención: Les Bains de Mer, Plage d'Étretat de 1864 y Bains de mer à Étretat de 1866. En 1967, Raymond Lindon (alcalde de Étretat de 1929 a 1959) publicó un artículo fundamental sobre las dos pinturas. [36] Después de examinar bocetos preliminares y fotografías de la época, y estudiar la familia y el círculo social del artista, Lindon identificó muchas de las figuras, incluido el pintor Charles Landelle , el ilustrador y caricaturista Bertall , un desgarbado Guy de Maupassant y el propio Lepoittevin. [34]
Los estudios posteriores sobre la fascinación artística de Étretat incluyeron capítulos sobre Lepoittevin, [7] [37] y el artista se convirtió en el foco principal de la exposición L'invention d'Étretat: Eugène Le Poittevin, un peintre et ses amis à l'aube de l'impresionnisme en el Musée des Pêcheries en Fécamp , del 14 de julio al 15 de noviembre de 2020. A pesar de las circunstancias de la pandemia de COVID-19 , la exposición contó con 22.000 visitantes. [38]
El libro complementario del mismo título incluía artículos sobre Lepoittevin escritos por varios académicos, incluido el primer ensayo biográfico sustancial. [39]
Otro ensayo del libro, " Les Bains de Mer, Plage d'Étretat : Enquête sur un tableau disparu" (El caso del cuadro perdido), relata la desaparición de esta obra tras la caída de Napoleón III , que la compró por 7000 francos tras ser exhibida en el Salón de París de 1865. [40] (Lindon, en 1967, basó su investigación en una litografía del cuadro). El mundo del arte parisino tomó nota cuando el cuadro "perdido" reapareció de repente y fue puesto a subasta menos de un mes después del cierre de la exposición. El precio de venta superó con creces la estimación de Sotheby's y estableció un récord para una obra de Lepoittevin: 226.800 €. [34] Nadège Sébille, autora del capítulo "pintura perdida" y agregada de conservación del Musée des Pêcheries, tuiteó: "Bon…il semblerait que ma publicación sur ce tableau de Le Poittevin, dont le prix s'est envolé, a porté sesfruits pour remettre ce grand artista à l'honneur…mais quel dommage pour le @museedefecamp!!!" ("Bueno... parece que mi artículo sobre este cuadro de Le Poittevin, cuyo precio se ha disparado, ha dado sus frutos al poner a este gran artista en el punto de mira... ¡pero qué lástima por el museo de Fécamp!") [41]
![Leprince y Lepoittevin, El estudio del artista (detalle: presunto autorretrato de Lepoittevin[43]), 1827, Museo de Arte Chazen, Madison](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e9/The_Artist's_Studio_by_Auguste-Xavier_Leprince,_1826,_oil_on_canvas_-_Chazen_Museum_of_Art_-_DSC02202_(cropped).JPG/1280px-The_Artist's_Studio_by_Auguste-Xavier_Leprince,_1826,_oil_on_canvas_-_Chazen_Museum_of_Art_-_DSC02202_(cropped).JPG)
![Bains de mer à Étretat (Baños de mar en Étretat), 1866, Museo de Bellas Artes de Troyes. El joven que se dispone a bucear ha sido identificado como Guy de Maupassant; se cree que la cabeza de la izquierda es un autorretrato.[42]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/6e/PoittevinBainsdemer.jpg/1280px-PoittevinBainsdemer.jpg)
![Charles Baugniet, retrato de Eugène Lepoittevin, 1838[1]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/97/Philipp_M%C3%BCnzer,_portrait_of_Eug%C3%A8ne_Lepoittevin--1838.jpg/1280px-Philipp_M%C3%BCnzer,_portrait_of_Eug%C3%A8ne_Lepoittevin--1838.jpg)
![Adolphe Dallemagne [fr], retrato de Eugene Lepoittevin, entre 1860 y 1870, Musée Carnavalet, París](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/9c/Adolphe_dallemagne_portrait_de_eugene_lepoittevin.jpg/1280px-Adolphe_dallemagne_portrait_de_eugene_lepoittevin.jpg)
![Pierre-Ambroise Richebourg [fr], retrato de Eugène Lepoittevin, fecha desconocida](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d1/Richebourg,_portrait_of_Eug%C3%A8ne_Lepoittevin.jpg/1280px-Richebourg,_portrait_of_Eug%C3%A8ne_Lepoittevin.jpg)
![Eugène Lepoittevin, carta del 13 de febrero de 1864[44]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/7c/Eug%C3%A8ne_Lepoittevin_letter_of_13_Feb_1864.jpg/1280px-Eug%C3%A8ne_Lepoittevin_letter_of_13_Feb_1864.jpg)