Cazador blanco, corazón negro es una película dramática de aventuras estadounidense de 1990 producida, dirigida y protagonizada por Clint Eastwood . Está basada en el libro de 1953 del mismo nombre escrito por Peter Viertel , quien coescribió el guion con James Bridges y Burt Kennedy . El guion fue el último que escribió Bridges antes de su muerte en 1993.
La película es un relato apenas disimulado de las experiencias de Viertel mientras trabajaba en la película de 1951 The African Queen , que se filmó en locaciones de África en una época en la que los rodajes en locaciones extranjeras para películas estadounidenses eran poco comunes. El personaje principal, el impetuoso director John Wilson (interpretado por Eastwood), está basado en el director de la vida real John Huston . Jeff Fahey interpreta a Pete Verrill, un personaje basado en Viertel. El personaje de George Dzundza está basado en el productor de African Queen, Sam Spiegel . El personaje de Marisa Berenson , Kay Gibson, y el personaje de Richard Vanstone, Phil Duncan, están basados en Katharine Hepburn y Humphrey Bogart , respectivamente.
A principios de los años 50, Pete Verrill es invitado por su amigo, el director John Wilson, a reescribir el guion del último proyecto de Wilson: una película con el título provisional de The African Trader . Wilson, un hombre de vida dura e irreverente, convence al productor Paul Landers para que la película se filme íntegramente en locaciones de África, aunque hacerlo sería extremadamente costoso. Wilson le explica a Verrill que su motivación para esto no tiene nada que ver con la película: Wilson, un cazador de toda la vida, quiere cumplir su sueño de ir a un safari africano; incluso compra un juego de rifles de caza finamente elaborados y los cobra al estudio.
Al aterrizar en Entebbe , Wilson y Verrill pasan varios días en un hotel de lujo mientras Verrill termina el guion y Wilson hace los preparativos para el safari. Verrill se encariña con Wilson después de que este último lo defiende de un compañero de habitación que hace comentarios antisemitas delante de Verrill (que resulta ser judío) y desafía al gerente del hotel a una pelea a puñetazos después de presenciar cómo insulta y menosprecia a un camarero negro por derramar una bebida. Los dos hombres discuten constantemente sobre los cambios que Verrill hace al guion, en particular su insistencia en que Wilson no use su final original planeado, donde todos los personajes principales mueren en pantalla.
Wilson contrata a un piloto para que lo lleve junto con Verrill al campamento de caza del guía de safari Zibelinsky y su rastreador africano Kivu, con quien Wilson se encariña rápidamente. El director de la unidad de la película, Ralph Lockhart, también está presente e insiste en que Wilson comience la preproducción antes de que llegue el elenco, a lo que Wilson responde que lo hará después de dispararle a un "colmillo" . Verrill se va desencantando poco a poco de Wilson, que sigue saliendo a cazar a pesar de su mala salud y parece completamente indiferente al éxito de su película. Incluso se pregunta por qué Wilson querría matar a una bestia tan magnífica.
Enfrentado, Wilson le dice a Verrill que se vaya y lo acusa de "ir a lo seguro" y de no querer arriesgar nada. Dice que la caza es un "pecado por el que se puede obtener una licencia" y no intenta convencer a Verrill de lo contrario cuando amenaza con dimitir y volver a Londres . Landers llega a Entebbe e insiste en que Verrill se quede, revelando que el estudio corre el riesgo de quiebra si la película no se termina. Cuando Verrill regresa, Lockhart le informa de que Wilson, sin consultar a nadie, ha decidido trasladar toda la producción al pueblo natal de Kivu a pesar de que Landers ha gastado la mayor parte del presupuesto en un decorado prefabricado.
El elenco, que ya no puede quedarse en el hotel, va al campamento de Zibelinsky y encuentra a Wilson esperándolos con un suntuoso banquete. Humilla a Landers y aprovecha varios días de lluvia para reanudar su safari, ahora acompañado por el cazador de elefantes profesional Ogilvy. Verrill lo sigue después de que Wilson lo insulte nuevamente por cobardía. Wilson finalmente tiene la oportunidad de matar al "colmillo", pero cuando llega el momento de disparar, de repente se da cuenta de que no puede apretar el gatillo. El elefante ataca de repente después de ver a su cría acercarse demasiado a Wilson, y Kivu intenta asustarlo, pero es herido fatalmente por los colmillos del elefante.
Wilson, horrorizado por la muerte de Kivu, regresa al set. Ve a los aldeanos tocando tambores y le pregunta a Ogilvy qué quieren decir. Ogilvy responde que están comunicando a todo el mundo cómo murió Kivu: "cazador blanco, corazón negro". Reconociendo que él es en última instancia el culpable de lo sucedido, Wilson le dice a Verrill que tenía razón: la película necesita un final feliz después de todo. Sentado en su silla de director mientras los actores y el equipo toman sus lugares para filmar la escena de apertura de El comerciante africano , un Wilson ahora humilde murmura en silencio "Acción".
Durante la década de 1950, Ray Bradbury escribió una versión no producida de la película para MGM. [2] En 1974, Columbia Pictures anunció que la película estaba lista para ser producida y dirigida por Bridges y producida por Ted Richmond . [3]
A veces, se puede escuchar a Eastwood, en su papel de John Wilson, un personaje al estilo de John Huston, alargando las vocales y hablando en el estilo distintivo de Huston.
La película se rodó en Kariba, Zimbabue , y sus alrededores, incluido el lago Kariba , las cataratas Victoria y Hwange , [4] durante dos meses en el verano de 1989. [5] Algunos interiores se rodaron en los estudios Pinewood y sus alrededores en Inglaterra. El barco utilizado en la película se construyó en Inglaterra con fibra de vidrio y se envió a África para filmar. [4] Estaba propulsado eléctricamente y estaba equipado con motores y máquinas por el experto en efectos especiales John Evans para que el barco pareciera propulsado por vapor. [4] El arma de elefante utilizada en la película era un rifle de dos cañones de 65.000 libras del tipo preferido por la mayoría de los cazadores profesionales y sus clientes en esta época. Fue fabricada por Holland & Holland , los fabricantes de armas que también fabricaron el arma que utilizó Huston cuando estuvo en África para The African Queen en 1951. Los realizadores de White Hunter Black Heart cuidaron mucho el arma y la vendieron de vuelta a Holland & Holland después de filmarla "ilesa, sin rasguños, sin usar". [4]
En una reseña contemporánea para The New York Times , la crítica Janet Maslin escribió:
De hecho, este material marca un cambio valiente y fascinante para Eastwood, y deja en claro que sus ambiciones como director ya han superado sus metas como actor. 'White Hunter, Black Heart', aunque no es un éxito total, va mucho más allá de los detalles de las aventuras de Huston y explora las propias ideas de Eastwood sobre el arte en general, la realización cinematográfica en particular y la arrogancia en todas sus múltiples formas... Y nada de esto funciona tan plenamente como Eastwood obviamente quiere, como consecuencia de la gran amplitud y colorido del hombre retratado. Pero incluso en esta forma relativamente rígida, a veces torpe, el personaje de John Wilson es tan convincente como el deseo de Eastwood de interpretarlo. [6]
Cazador blanco y corazón negro se presentó en el Festival de Cine de Cannes de 1990. [ 7]
La película tiene una calificación positiva del 83% en el sitio de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , y el consenso dice: " White Hunter Black Heart es poderosa, inteligente y sutilmente conmovedora, una fascinante meditación sobre la masculinidad y las inseguridades de los artistas". [8]
Jim Hoberman de The Village Voice elogió a White Hunter Black Heart como "el mejor trabajo de Eastwood antes de Los imperdonables ... [una] película subestimada de salón de espejos sobre la megalomanía inspirada en el cine". [9] La película también ha sido elogiada retrospectivamente por críticos como Dave Kehr y Jonathan Rosenbaum . [10]
Las ganancias brutas en salas de White Hunter Black Heart alcanzaron poco más de 2 millones de dólares, muy por debajo del presupuesto de 24 millones de dólares de la película. [1]