El UK garage , abreviado como UKG , es un género de música electrónica de baile que se originó en Inglaterra a principios y mediados de los años 90. El género se inspiró más claramente en los métodos de producción del garage house y el jungle , pero también incorpora elementos del dance-pop y el R&B . Se define por ritmos percusivos y aleatorios con hi-hats, platillos y cajas sincopados , y puede incluir patrones de bombo house 4/4 o ritmos " 2-step " más irregulares . Las pistas de garage también suelen presentar muestras vocales "cortadas" y estiradas en el tiempo o con cambio de tono que complementan la estructura rítmica subyacente a un tempo que suele rondar los 130 BPM.
El UK garage abarcó subgéneros como el speed garage y el 2-step , y luego se absorbió en gran medida en otros estilos de música y producción a mediados de la década de 2000, incluidos el bassline , el grime y el dubstep . El declive del UK garage a mediados de la década de 2000 vio el nacimiento del UK funky , que está estrechamente relacionado.
La evolución de la música house en el Reino Unido a principios y mediados de los años 90 llevó a que el término, tal y como lo acuñaron previamente los DJ de Paradise Garage , se aplicara a una nueva forma de música conocida como speed garage . A principios de los años 90, el DJ estadounidense Todd Edwards , pionero del sonido speed garage, comenzó a remezclar discos de house más conmovedores e incorporar más cambios de tiempo y samples vocales que los discos de house normales, mientras aún vivía en los EE. UU. Sin embargo, no fue hasta que DJ EZ , el DJ del norte de Londres, adquirió una de las pistas de Edwards y la tocó a un ritmo más rápido en un club nocturno de Greenwich, [ ¿cuándo? ] que el género musical realmente despegó. [ cita requerida ]
MJ Cole dijo una vez: "Londres es una ciudad multicultural... es como un crisol de jóvenes, y eso se refleja en la música del UK Garage". [1] Por lo tanto, aunque el UKG sigue siendo un sonido claramente británico, no se deben ignorar las influencias de la diáspora negra y especialmente del Caribe en su desarrollo. El concepto de MC , que es una figura central en el UKG, se origina en la tradición del dancehall jamaicano de " brindar " y su vibrante cultura del sound system . Antes de la aparición del UKG, los MC ragga tuvieron momentos difíciles en la escena musical, pero encontraron una base sólida a través del garage. Reynolds escribe en Energy Flash : "el factor de chico rudo de la voz del patois ragga en himnos de speed garage como "Sound Bwoy Burial" de Gant probablemente actuó para "inocular" contra la sensualidad "afeminada" del house". [2] Al igual que la tostadora de dancehall jamaiquina, el MC de garaje es un personaje típicamente masculino y animado que evoca respuestas de la multitud y capta su atención de una manera provocativa y atrevida. Reynolds proporcionó un ejemplo de cómo la multitud gritaba "¡Bo!" si les encantaba un disco que acababa de ser incluido en la mezcla. El MC le ordenaba entonces al DJ que detuviera inmediatamente la melodía, volviera manualmente al principio y "volviera a empezar". [3] Este diálogo activo entre la multitud y los involucrados en la interpretación de la música encarna la naturaleza interactiva de UKG, y también se ve en otros géneros como el hip hop y el reggae .
En el Reino Unido, donde el jungle era muy popular en ese momento, el garage se tocaba en una segunda sala en los eventos jungle. Después de que el jungle alcanzara su máximo significado cultural, se había orientado hacia un sonido más áspero, con más influencia del techstep , alejando a los bailarines, predominantemente mujeres. Escapando de las líneas de bajo jungle de 170 bpm, las salas de garage tenían un sonido mucho más sensual y conmovedor a 130 bpm. [4]
Desde entonces, los MCs se han convertido en uno de los aspectos vitales de las fiestas y los discos de speed garage y del Reino Unido. Entre los primeros promotores del speed garage se encontraban Dreem Teem y Tuff Jam , y estaciones de radio piratas como London Underground , Magic FM, Upfront FM y Freek FM. Durante su fase inicial, la escena del speed garage también se conocía como "la escena del domingo", ya que inicialmente los promotores del speed garage solo podían alquilar locales los domingos por la noche (los propietarios de los locales preferían reservar las noches de viernes y sábado para estilos musicales más populares). Entre los sellos cuyas producciones se convertirían en sinónimo del sonido emergente del speed garage se encontraban Confetti, Public Demand, 500 Rekords, Spread Love y VIP.
El speed garage ya incorporaba muchos aspectos del sonido actual del UK garage, como líneas de subgraves, voces ragga , spin backs y baterías invertidas. Lo que cambió con el tiempo, hasta que surgió el llamado sonido 2-step , fue la adición de más elementos funky como voces de estilo R&B contemporáneo , ritmos más aleatorios y un patrón de batería diferente. El cambio más radical del speed garage al 2-step fue la eliminación del segundo y cuarto bombo de bajo de cada compás. Aunque las pistas con solo dos golpes de bombo por compás se perciben como más lentas que el tradicional ritmo de cuatro por cuatro, el interés del oyente se mantiene mediante la introducción de líneas de bajo sincopadas y el uso percusivo de otros instrumentos como pads y cuerdas.
Las pistas de speed garage se caracterizaban por un ritmo acelerado estilo house, complementado por cajas onduladas y líneas de bajo con distorsión inversa que eran populares entre los productores de drum and bass de la época.
Entre aquellos a quienes se les atribuye el perfeccionamiento del sonido del speed garage, el productor de Nueva Jersey Todd Edwards es a menudo citado como una influencia seminal en el sonido del garage del Reino Unido por haber introducido una nueva forma de trabajar con las voces. En lugar de tener versos y coros completos, escogía frases vocales y las tocaba como un instrumento, utilizando tecnología de muestreo . [5] A menudo, las sílabas individuales se invertían o cambiaban de tono. Este tipo de tratamiento vocal sigue siendo una característica clave del estilo del garage del Reino Unido. El remix de speed garage de Armand van Helden de " Spin Spin Sugar " de Sneaker Pimps en 1997 popularizó aún más el género y a veces se le atribuye el mérito de llevar el speed garage al mainstream. Otro remix de van Helden que también resultó popular es su Drum 'n' Bass Mix de "Sugar Is Sweeter" de CJ Bolland . Grandes éxitos de club en 1997 vinieron de los dúos de speed garage Double 99 , 187 Lockdown e Industry Standard. Los dos primeros alcanzaron el top 20 del Reino Unido en 1997 y 1998; " RipGroove " de Double 99 alcanzó el puesto 14 en su segundo lanzamiento y " Gunman " y " Kung-Fu " de 187 Lockdown alcanzaron el puesto 16 y el 9, respectivamente. Industry Standard alcanzó un éxito en el top 40 con "Vol. 1 (What You Want What You Need)" alcanzando el puesto 34 en enero de 1998, [6] y el lanzamiento de XL Recordings de 1997 de Somore con "I Refuse (What You Want)" de Damon Trueitt alcanzó el puesto 21 también en enero de 1998, [7] que contiene mezclas de Industry Standard, Ramsey & Fen, RIP Productions y Serious Danger . Serious Danger obtuvo un éxito en las listas por derecho propio con " Deeper ", que debutó y alcanzó el puesto número 40 en diciembre de 1997, y los Fabulous Baker Boys obtuvieron un éxito en las listas con "Oh Boy", [8] que alcanzó el puesto número 34 en noviembre de 1997 y samplea la canción rave de Jonny L de 1992 "Hurt You So".
Podría decirse que uno de los primeros ejemplos de una pista de 2-step es el remix de Kelly G de 1997 de " Never Gonna Let You Go " de Tina Moore , que alcanzó el puesto número 7 en la lista del Reino Unido. Roy Davis Jr. también fue influyente en la escena garage del Reino Unido, con el gran éxito de club " Gabriel " con Peven Everett, lanzado en 1997 en XL Recordings , alcanzando el puesto número 22 en la lista del Reino Unido. Lovestation lanzó su versión de " Teardrops ", que alcanzó el puesto número 14 en 1998. Doolally , el antiguo nombre de Shanks & Bigfoot, logró un éxito número 20 en 1998 con " Straight from the Heart ". Una reedición de esta canción al año siguiente le fue aún mejor, alcanzando el puesto número 9, debido al éxito de su sencillo número 1 " Sweet Like Chocolate ". Jess Jackson fue responsable de muchos discos de garage, pero uno que se destacó fue "Hobson's Choice". El lado B de este disco cambió la escena garage del Reino Unido de funky y soul a oscura y grave. Otro ejemplo de la evolución del 2-step fue el lanzamiento de "Troublesome" en 1999 por Shy Cookie y DJ Luck , en el que ritmos de 2-step no sampleados se fusionaron con una voz ragga completa (interpretada por el artista ragga Troublesome).
El homólogo británico de Todd Edwards fue MJ Cole , un oboe y pianista de formación clásica, que tuvo una serie de éxitos en las listas y en el underground a finales de los años 1990 y principios de los 2000, sobre todo con " Sincere " y " Crazy Love ". MJ Cole también ha ganado un premio de la BBC al "Joven Músico del Año". [9]
Las influencias del R&B se pueden escuchar en el garage británico de los primeros tiempos, el género ofrecía ritmos de batería más complejos, con una fuerte síncopa (swing) y una sensación más enérgica debido a un tempo más alto (normalmente entre 130 y 138 BPM). Sin embargo, en temas como " Twentyfourseven " de Artful Dodger, se puede escuchar un patrón de batería más lento y simple con infusión de R&B. Esto fue para permitir que estos temas estuvieran dirigidos a una escena más comercial en lugar de a la pista de baile. Los productores de garage luego procedieron a producir versiones británicas de éxitos estadounidenses de R&B contemporáneo, en particular con " The Boy Is Mine " de Brandy y Monica. Los Architechs aceleraron las voces a través del estiramiento de tiempo y agregaron efectos de sonido para aumentar la naturaleza competitiva. "B&M Remix" finalmente vendió veinte mil copias como bootleg. [4]
Con el apoyo continuo de estaciones de radio piratas como Rinse FM , Ice FM, Deja Vu y Flex FM , la creciente popularidad del garage británico hizo que en 1999 el género se convirtiera en algo común, irrumpiendo en las listas de éxitos musicales . Los dúos de producción Shanks & Bigfoot y Artful Dodger tuvieron mucho éxito con las canciones " Sweet Like Chocolate " (la primera canción de garage del Reino Unido en llegar al número uno en el Reino Unido) y " Re-Rewind ", respectivamente. Después del éxito de ventas de platino de "Sweet Like Chocolate", las compuertas se habían abierto. Aunque "Re-Rewind" no logró el puesto número uno por Cliff Richard y su canción " The Millennium Prayer ", también fue un éxito de ventas de platino, uno de los primeros y últimos de la escena del garage. Se convirtieron en himnos para la escena 2-step y llegaron al Top of the Pops de la BBC. Otros grandes éxitos en 1999 incluyen el himno de house/garage número uno " You Don't Know Me " de Armand van Helden . Aunque no es un UK garage, el single #1 de Mr. Oizo " Flat Beat " recibió una amplia difusión en estaciones de radio piratas tras su lanzamiento, convirtiéndose en un elemento básico para los DJs de house , breakbeat y UK garage; lo que llevó a numerosos remixes/bootlegs de UK garage/2-step de la pista. [10] Da Click (Pied Piper, MC Creed, PSG, Unknown MC y la cantante Valerie M) tuvo un éxito #14 con " Good Rhymes ", mientras que el trío musical Dreem Teem tuvo un éxito #15 con " Buddy X 99 ", un remix de garage de la canción de Neneh Cherry de 1992 "Buddy X". DJ Luck & MC Neat también tuvieron un éxito en las listas con " A Little Bit of Luck " a fines de 1999 y principios de 2000.
Muchos más artistas de garage británicos siguieron en el nuevo milenio lanzando singles de éxito comercial, convirtiendo así el garage británico y el 2-step en un elemento fijo en las listas británicas durante los siguientes años. Los singles de debut de varios artistas de garage británicos estaban alcanzando el puesto número uno en las listas británicas . El single de debut en solitario de Craig David , " Fill Me In ", una mezcla de R&B y 2-step , con formatos de single que contenían varias remezclas de garage de la canción, alcanzó el número uno en abril de 2000. Un mes después, " Bound 4 Da Reload (Casualty) " de Oxide & Neutrino debutó en lo más alto de las listas. Otros éxitos del top 10 en 2000 incluyen " Movin' Too Fast " (#2), " Woman Trouble " (#6) y " Please Don't Turn Me On " (#4) de Artful Dodger , " Flowers " (#2) de Sweet Female Attitude , " Buggin " (#6) y " Out of Your Mind " (#2) de True Steppers , " Girls Like Us " (#7) de B-15 Project , " Masterblaster 2000 " (#5) y " Ain't No Stoppin' Us " (#8) de DJ Luck y MC Neat , " Crazy Love " (#10) de MJ Cole , " Battle " (#10) de Wookie , " Summer of Love " (#8) de Lonyo , " Body Groove " de Architechs (#3) y " No Good 4 Me " de Oxide y Neutrino (#6). Otro gran éxito en 2000 fue el remix de Timo Maas de la canción " Dooms Night " (#8) del productor alemán Azzido Da Bass , que estaba muy asociada con el garage británico en ese momento, habiéndose convertido en un gran éxito de club y apareciendo en varias compilaciones de garage del Reino Unido. También fue remezclado por el dúo de garage Stanton Warriors , titulado "Dooms Night (Revisited)". [9]
En 2001, DJ Pied Piper y Masters of Ceremonies consiguieron su único número uno con " Do You Really Like It? ". Dos meses después, en agosto de 2001, el colectivo del sur de Londres So Solid Crew alcanzó el primer puesto con su segundo sencillo " 21 Seconds ". A finales de 2001, otro himno del 2-step llegó a lo más alto de las listas de éxitos del Reino Unido, con el sencillo debut de Daniel Bedingfield " Gotta Get Thru This ". Otros éxitos del top 10 en 2001 incluyen las mezclas de Sunship de " Why " (#8), " All I Want " (#2) y " One Night Stand " (#5) de Mis-Teeq , " TwentyFourSeven " (#6) de Artful Dodger , " Thinking It Over " (#5) de Liberty , " Up Middle Finger " (#7) de Oxide & Neutrino y " They Don't Know " (#3) de So Solid Crew .
En 2002 se produjo una evolución, ya que el 2-step se alejó de su sonido funky y orientado al soul hacia una dirección más oscura llamada " grime ", que ahora es un género por derecho propio. Durante este período, el garage tradicional del Reino Unido volvió a la clandestinidad entre la mala publicidad que emanaba del lado más duro del género y la violencia publicitada que rodeaba a los miembros de So Solid Crew . Sin embargo, varias canciones de garage del Reino Unido aparecieron en las listas entre 2002 y 2004, incluyendo "The Heartless Theme" de Heartless Crew (n.º 21), la versión de " Time After Time " de Distant Soundz (n.º 20), "Ride wid Us" de So Solid Crew (n.º 19) y " Haters " (n.º 8), la versión de " I Can't Wait " de Ladies First (n.º 19), " Champagne Dance " de Pay As U Go (n.º 13), " Everybody Come On (Can U Feel It) " de Mr Reds vs DJ Skribble (n.º 13), " B with Me " de Mis-Teeq (n.º 5), " True " de Jaimeson (n.º 4) y "Take Control" (n.º 16), y " Baby Cakes " de 3 of a Kind , que fue un éxito número uno en agosto de 2004.
Entre los primeros artistas de grime notables del período 2001-2003 se incluyen Ruff Sqwad , More Fire Crew , Dizzee Rascal (que lanzó su álbum debut Boy in da Corner en 2003), Roll Deep y Wiley .
Durante esta época, también había una fuerte división de clases en el garage británico. En el apogeo del garage, a finales de los 90, era un género muy aspiracional. Cuando la gente iba al club a escuchar garage, se vestía elegante y con estilo. Clubes como Twice as Nice imponían un código de vestimenta que prohibía zapatillas de tenis, vaqueros o gorras de béisbol. Tener un código de vestimenta formal cambió la importancia que se le daba a la ropa bonita de un estilo a excluir a la gente. Los códigos de vestimenta estaban destinados a "alentar a la gente a hacer un esfuerzo", pero también a "mantener alejados los problemas". Con el tiempo, el club instaló un detector de metales, porque "a los gángsters les gusta vestirse caro", pero teóricamente aún podían llevar un arma. [4] Finalmente, cuando grupos como So Solid Crew atrajeron a más audiencias urbanas y de clase baja a las raves debido a sus letras sobre las pistas de garage, el garage comenzó a hacer la transición al grime porque las audiencias anteriores eran menos propensas a escuchar, por lo que las radios y los clubes dejaron de dar oportunidades de garage. [11]
En 2007, varios DJ ayudaron a promover y revivir la popularidad del UK garage, con productores creando el new UK garage, también conocido como "new skool", UK garage o " bassline ".
A finales de 2007, el garage británico de la "nueva escuela" volvió a llegar al mainstream con temas tan destacados como " Heartbroken " de T2 y " What's It Gonna Be " de H "Two" O , que alcanzaron las listas de éxitos. El resurgimiento se vio impulsado por el lanzamiento de Pure Garage Rewind: Back to the Old Skool por parte de DJ EZ , que contenía tres CD de garage británico de la "vieja escuela" y un cuarto CD con garage británico de la "nueva escuela" más fresco.
A principios de 2011 se produjo un resurgimiento gradual del 2-step garage. [12] Productores como Wookie , MJ Cole , Zed Bias y Mark Hill (anteriormente la mitad de Artful Dodger ) regresaron a la escena, produciendo pistas con un toque más 2-step . Los dúos de música electrónica Disclosure y AlunaGeorge , ambos exitosos durante 2012 y 2013, a menudo usan elementos del UK garage en su música y, posiblemente, algunos de sus mayores éxitos, incluidos " You & Me " y "We Are Chosen" respectivamente, son completamente 2-step con un sonido más limpio y actualizado. Poco después de esto, el garage de estilo "original" había regresado a lo grande, con productores como Moony, DJD y Tuff Culture allanando el camino. Uno de los sellos pioneros del género, Ice Cream Records, responsable de himnos como " RipGroove ", "Out of Your Mind" de True Steppers , " My Love " de Kele Le Roc y más, abrió su roster permanente por primera vez para incluir DJs fuera del legendario trío que lanzó el sello.
La canción de AJ Tracey « Ladbroke Grove » debutó inicialmente en el puesto número 48 de la lista de sencillos del Reino Unido en febrero de 2019, y luego alcanzó el puesto número tres en octubre de 2019 tras su lanzamiento como sencillo. En septiembre de 2019, la industria fonográfica británica certificó la canción como platino por superar las ventas de las listas de 600 000. Fue una de las canciones más vendidas de 2019. [13]
Otros éxitos de la década de 2010 incluyen " Take It Back " de Toddla T , " Higher (Free) " de All About She , " La La La " de Naughty Boy , " Touch " de Shift K3Y , " Blk & Blu " de Chase & Status , " Dance On My Own " de MO , " Omen " de Disclosure y " When the Bassline Drops " y " One More Time " de Craig David .
La década de 2020 vio nuevos lanzamientos como " West Ten " de AJ Tracey y Mabel , " Don't Play " de Anne-Marie , KSI y Digital Farm Animals , " Just for Me ", " Pain " (que interpola " Flowers " de Sweet Female Attitude [14] ) y " Where You Are " de PinkPantheress , "Grown Flex" de Chip y Bugzy Malone , "House & Garage" de Morrisson y Aitch , " Seven " de Jungkook y " Love Like This " de Zayn , todos los cuales llegaron a las listas del Reino Unido. Kurupt FM lanzó su álbum debut The Greatest Hits (Part 1) que se ubicó en el puesto número 8 en la lista de álbumes del Reino Unido . El álbum incluye apariciones de Craig David (que aparece en el sencillo principal "Summertime"), Mist , Jaykae , D Double E , MC Creed , Big Narstie y General Levy .
En mayo de 2020, la banda inglesa The 1975 lanzó su cuarto álbum de estudio, Notes on a Conditional Form, que está fuertemente influenciado por la escena de la música dance británica, y específicamente por el UK garage. Entre los títulos destacados se incluyen " Frail State of Mind ", "Yeah I Know", "Shiny Collarbone", "Having No Head" y "I Think There's Something You Should Know".
El sonido de garage oscuro que producían artistas como Wookie , Zed Bias , Shy Cookie, El-B y Artwork (de DND) a finales de los 90 sentaría las bases tanto del grime como del dubstep . El dubstep, que se desarrolló en paralelo al grime, adoptaría una forma instrumental simplificada de garage oscuro y, con ella, incorporaría valores de producción e influencias del dub reggae .
Algunos productores de garage/dubstep/grime/bassline del Reino Unido han pasado a un sonido diferente llamado UK funky , que toma valores de producción de muchos matices diferentes de música house soul con elementos de UK garage y los mezcla a un tempo de música house estándar y soca con percusión de estilo tribal de afrobeat .
Una rama contemporánea del dubstep fuertemente influenciada por el garage británico es el future garage .