La arquitectura Tudor Revival , también conocida como simulacro de Tudor en el Reino Unido, se manifestó por primera vez en la arquitectura doméstica en el Reino Unido en la segunda mitad del siglo XIX. Basado en el resurgimiento de aspectos que se percibían como arquitectura Tudor , en realidad generalmente tomó el estilo de la arquitectura vernácula inglesa de la Edad Media que había sobrevivido hasta el período Tudor . [1]
Más tarde, el estilo se convirtió en una influencia en otros lugares, especialmente en las colonias británicas. Por ejemplo, en Nueva Zelanda , el arquitecto Francis Petre adaptó el estilo al clima local. En Singapur , entonces colonia británica, arquitectos como el regente Alfred John Bidwell fueron pioneros en lo que se conoció como la Casa Blanca y Negra . Los primeros ejemplos de este estilo se originan en las obras de arquitectos tan eminentes como Norman Shaw y George Devey , en lo que en ese momento se consideraba diseño neotudor.
Tudorbethan es un subconjunto de la arquitectura Tudor Revival que eliminó algunos de los aspectos más complejos de Jacobethan en favor de estilos más domésticos de la " Merrie England ", que eran más acogedores y pintorescos. Estuvo asociado con el movimiento Arts and Crafts .
Hoy en día, el término " arquitectura Tudor " generalmente se refiere a edificios construidos durante los reinados de los primeros cuatro monarcas Tudor , aproximadamente entre 1485 y 1560, quizás mejor ejemplificados por las partes más antiguas del Palacio de Hampton Court . El historiador Malcolm Airs , en su estudio The Tudor and Jacobean Country House: A Building History , considera la sustitución del castillo privado por la casa de campo como "la sede del poder y el centro de la hospitalidad" como "uno de los grandes logros". de la época Tudor". [2] Los cambios posteriores en la moda de la corte vieron el surgimiento de la arquitectura isabelina entre la élite, que construyó lo que ahora se llama casas prodigio en una versión distintiva de la arquitectura renacentista . [3] La propia Isabel I no construyó casi nada, [4] su padre dejó más de 50 palacios y casas. [5] Los estilos de los círculos exteriores de la corte eran mucho más lentos, y esencialmente se continuaron construyendo edificios "Tudor", que finalmente se fusionaron en un estilo vernáculo inglés general.
Cuando se revivió el estilo, el énfasis se puso típicamente en los aspectos simples, rústicos y menos impresionantes de la arquitectura Tudor, imitando de esta manera las casas medievales y las cabañas rurales. Aunque el estilo sigue estas características más modestas, elementos como techos a dos aguas , entramados de madera a menudo rellenos con ladrillos en forma de espiga , ventanas altas con parteluces , chimeneas altas , primeros pisos con embarcaderos ( sobresalientes ) sobre porches con columnas , buhardillas sostenidas por consolas y Incluso a veces los techos de paja daban al Tudor Revival sus efectos más llamativos. [6]
Aunque el estilo gótico siguió siendo popular en Gran Bretaña hasta bien entrado el Renacimiento y el Barroco , a finales del siglo XVI había disminuido por completo a raíz del clasicismo . Si bien la arquitectura doméstica y palaciega cambió rápidamente según el gusto contemporáneo, se construyeron pocas iglesias notables después de la Reforma ; en cambio, se conservaron y adaptaron los antiguos edificios góticos al uso protestante. En contextos donde el conservadurismo y el tradicionalismo tenían gran valor (por ejemplo, dentro de la Iglesia de Inglaterra y en las Universidades de Oxford y Cambridge ), las ampliaciones y anexos de los edificios a menudo se diseñaban para combinar o armonizar en lugar de contrastar con el estilo arcaico de las obras más antiguas. El campanario de St Dunstan-in-the-East (Londres, 1668–71) de Christopher Wren y la Torre Tom en Christ Church, Oxford (1681–82), y la Biblioteca Codrington y Front Quad de Nicholas Hawksmoor en All Souls College. Oxford (1751) son los ejemplos más notables de "supervivencia gótica" en el período barroco. [un] [8]
Como última y más reciente fase del período gótico, el estilo Tudor tuvo las supervivencias más seculares en la Inglaterra de los siglos XVII y XVIII; Muchos edificios más antiguos fueron reconstruidos, ampliados o redecorados con adornos en el período Tudor. Como tal, el estilo Tudor tuvo quizás una influencia enorme en la imagen que se formaban los georgianos de su pasado medieval. Antes de que se identificaran y estudiaran bien las diversas fases de la arquitectura medieval, y de que diseñadores como AWN Pugin y George Gilbert Scott hubieran abogado por el uso del gótico decorado en lugar del perpendicular, los elementos Tudor figuraron en gran medida en los primeros ejemplos del Renacimiento gótico. . [9] La Casa Strawberry Hill de Horace Walpole en Twickenham (1749-1776; diseñada en colaboración con Richard Bentley , John Chute y James Essex ) presenta elementos derivados de precedentes del gótico tardío.
En el grupo de nueve cabañas en Blaise Hamlet , construidas alrededor de 1810-1811 por un banquero de Bristol para sus empleados jubilados, John Nash demostró una apropiación selectiva notablemente progresista de la arquitectura vernácula Tudor , como elegantes chimeneas de ladrillo retorcido para crear espacios pintorescos y cómodas casas de clase media. [10] Varios tienen techos de paja, algunos en dos niveles de una manera completamente innecesaria pero muy pintoresca. Nash publicó un libro ilustrado sobre el grupo; [b] ésta era una fórmula con futuro. [12] En contraste con Blaise Hamlet de Nash , la Casa Dalmeny cerca de Edimburgo, construida en 1817 para Archibald Primrose, cuarto conde de Rosebery , es una gran casa señorial en un renacimiento del estilo palaciego Tudor temprano, inspirado en particular en East Barsham Manor en Norfolk , construido c. 1520 . [c] [14] En esta época el estilo se conocía como "inglés antiguo" y se consideraba especialmente apropiado para vicarías y rectorías, en parte porque generalmente estaban al lado de la iglesia, que probablemente era gótica, y porque las ventanas más grandes Los clientes querían eran más fáciles de incorporar al estilo que a un gótico "puntiagudo". En esta etapa era esencialmente un estilo para el campo más que casas en las ciudades. El estilo Tudor era "casi infinitamente adaptable, particularmente a casas bajas y amplias", [15] Después de aproximadamente 1850, "inglés antiguo" pasó a significar un estilo bastante diferente basado en la arquitectura vernácula, aunque algunas características Tudor, como las altas chimeneas de ladrillo, a menudo permanecían. [16]
Los ejemplos del período Tudor o gótico perpendicular también influyeron en los nuevos edificios institucionales a partir de la década de 1820. El arquitecto de Dalmeny, William Wilkins , siguió el precedente de Wren y Hawksmoor al diseñar nuevos patios para varias universidades de Cambridge en un estilo histórico, incluido New Court , Corpus Christi College, Cambridge (1822–27); Patio delantero , King's College, Cambridge (1824–28); y New Court , Trinity College, Cambridge (1825). De manera similar, Henry Hutchinson y Thomas Rickman contribuyeron con el New Court y el Bridge of Sighs en St. John's College, Cambridge (1826-1831). St. Luke's, Chelsea, de James Savage (1824), es una de las mejores iglesias del Renacimiento temprano de Inglaterra y muestra la influencia del diseño gótico perpendicular .
A principios del siglo XX, uno de los exponentes que desarrolló aún más el estilo fue Edwin Lutyens (1864-1944). En The Deanery en Berkshire, 1899, ( derecha ), donde el cliente era el editor de la influyente revista Country Life , [18] detalles como la balaustrada de ladrillo calado , el mirador de múltiples paneles y la torre de la escalera facetada, las ventanas ensombrecidas debajo los aleros, o las chimeneas agrupadas prominentes, eran préstamos convencionales del Renacimiento Tudor, algunos de los cuales Lutyens iba a rehacer en su propio estilo, que ya predomina en la entrada oscura y empotrada, la masa confiada y los característicos escalones semicirculares de la terraza. Esto es Tudorbethan en su máxima expresión, libre en planta, despojado de ternura, pero con un efecto cálidamente vernáculo, familiar aunque nuevo, eminentemente habitable. El Decanato fue otro ejemplo del enfoque "naturalista"; un crítico anónimo de Country Life escribió en 1903; "La casa ha sido planificada con tanta naturalidad que parece haber surgido del paisaje en lugar de haber encajado en él". [19] Un ejemplo de arquitectura Tudorbethan fue el visto en Greaves Hall , que fue construido en 1900 como una mansión para la familia Scarisbrick. Muchas de las características del edificio original aún podían verse hasta que fue demolido en 2009. [20]
Más tarde vinieron Mackay Hugh Baillie Scott (1865-1945) y Blair Imrie , quienes se hicieron famosos como arquitectos de estilo Tudor. Sin embargo, Lutyens alejó el estilo de lo que generalmente se entiende como Tudor Revival, creando un estilo propio altamente personalizado. Sus edificios, junto con los jardines que a menudo los acompañan de Gertrude Jekyll , aunque en un estilo considerado como "del viejo mundo", no serían reconocibles para los habitantes del siglo XVI. Otro practicante destacado fue George A. Crawley . Crawley, decorador y diseñador, más que arquitecto, amplió enormemente la casa medieval original , Crowhurst Place en Surrey , primero para él y luego para Consuelo Vanderbilt . [21] El resultado, "notable por derecho propio", [22] vio a Crawley agregar extensiones, chimeneas, frontones, paneles de lino y grandes cantidades de entramado de madera. [23] Martin Conway , escribiendo en Country Life , consideró que la reconstrucción de Crawley dio a los restos de la mansión original, "una belleza mucho mayor que la que alguna vez tuvieron en los días de su novedad". [24] Ian Nairn , Nikolaus Pevsner y Bridget Cherry , en Surrey Pevsner Buildings of England , revisado en 1971 , señalan el sentido de escapismo que inspiró gran parte del Renacimiento Tudor, calificando a Crowhurst como "un ejemplo extremo de la huida inglesa de la realidad en torno al Guerra de 1914-18 ". [22]
Después de la Primera Guerra Mundial, muchos suburbios exteriores de Londres desarrollaron casas de este estilo, todas reflejando el gusto por la nostalgia por los valores rurales. [25] En la primera mitad del siglo XX, las referencias "Tudor" cada vez más mínimas a la atmósfera "instantánea" en la construcción especulativa abarataron el estilo. La escritora Olive Cook tenía firmemente en la mira este enfoque degradado cuando atacó "la serie de villas adosadas, decoradas con frontones estilo Tudor, simulacros de entramado de madera, yeso tosco y ventanales de todas las formas que desfiguran las afueras de todos". nuestros pueblos". [25] También fue copiado en muchas áreas del mundo, incluidos Estados Unidos y Canadá. Los suburbios de la ciudad de Nueva York, como el condado de Westchester , Nueva York y Englewood y Teaneck , Nueva Jersey, presentan concentraciones particularmente densas de construcciones estilo Tudor de este período. [26]
Las empresas cerveceras diseñaron pubs "mejorados" , algunos en un estilo simulado de Tudor llamado Brewer's Tudor. [27] El estilo fue capturado en el poema Slough de John Betjeman de 1937 , donde se reúnen "jóvenes oficinistas calvos":
Y hablar de deportes y marcas de coches
en varios bares falsos Tudor
y no atreverse a mirar hacia arriba y ver las estrellas. [28]
A finales del siglo XX se ha visto un cambio en la fidelidad de la emulación del estilo, ya que en un desarrollo moderno es común tener solo unos pocos planos de planta básicos para los edificios, estos se combinan con variaciones en el tratamiento de las superficies interiores y en el exterior en las líneas de los techos. y retranqueos para brindar variedad visual a la vista de la calle. Debido a los lotes más pequeños empleados en los desarrollos modernos (especialmente en el oeste de EE. UU. ), el Tudor Revival puede ubicarse directamente al lado de un estilo no relacionado, como el provincial francés o italiano, lo que resulta en una mezcla ecléctica. El estilo también se ha implementado para desarrollos comerciales; El historiador de la arquitectura Anthony Quiney describe el Broadway Centre en el distrito londinense de Ealing , "revestido con ladrillos y tejas, arcos, frontones y pequeños cristales, todo para poner una sonrisa en un rostro amigable: la máscara de la tradición". [29]
Muchos constructores británicos incluyen variaciones del estilo Tudorbethan en la gama de estilos que utilizan, y el estilo tiende a asociarse con el pastiche . Rara vez se solicita a los arquitectos que trabajen con este estilo, y aunque la arquitectura posmoderna actual incluye una gama mucho más amplia de estilos que el modernismo asociado con mediados del siglo XX, pocos arquitectos son conocidos por edificios que podrían llamarse "Tudorbethan".
En las estructuras modernas, generalmente en fincas de casas privadas, se obtiene una apariencia de entramado de madera aplicando elementos decorativos sobre la estructura "real", generalmente marcos de vigas de madera o mampostería de bloques de hormigón. Se aplica una combinación de tablas y estuco para obtener la apariencia deseada, como se ve aquí en la imagen superior a la derecha. [30] Para minimizar el mantenimiento, las "tablas" ahora comúnmente están hechas de revestimiento de PVC de imitación de madera, plástico o cemento reforzado con fibra con un acabado de color marrón oscuro o efecto madera. [31] En los Estados Unidos, el estilo a menudo se modifica aún más pintando las maderas en colores como azul o verde. El estilo Tudor Revival fue más popular para las casas nuevas estadounidenses en las décadas de 1970 y 1980. Hoy en día, rara vez se considera para la construcción residencial en ese país, ya que las casas estilo villa italianas , mediterráneas y francesas las han reemplazado en popularidad. [32]
El estilo Tudor Revival fue una reacción al ornamentado Renacimiento gótico victoriano de la segunda mitad del siglo XIX. Rechazando la producción en masa introducida por la industria en ese momento, el movimiento Arts and Crafts , estrechamente relacionado con Tudorbethan, se basó en un diseño simple inherente a aspectos de sus estilos más antiguos, Tudor , Isabelino y Jacobeo . [33]
El estilo Tudor hizo una de sus primeras apariciones en Gran Bretaña a finales de la década de 1860 en Cragside , una mansión en la cima de una colina de estilos arquitectónicos eclécticos que incorporaba ciertas características Tudor; Cragside fue diseñado por el arquitecto Norman Shaw . Shaw esbozó todo el diseño del "futuro palacio de las hadas" en una sola tarde, mientras su cliente Lord Armstrong y sus invitados estaban de caza. [34] Pevsner señaló su derivación del "estilo Tudor, tanto en su versión en piedra como en blanco y negro". [35] El entramado de madera ha sido criticado por ser infiel a la tradición vernácula del noreste de Inglaterra, [35] pero el historiador de la arquitectura Mark Girouard explicó la pintoresca motivación de Shaw; Deseándolo por "un efecto romántico, lo buscó como un artista busca un tubo de color". [36]
Aproximadamente al mismo tiempo, Shaw también diseñó Leyswood cerca de Withyham en East Sussex , [37] que era una gran mansión alrededor de un patio, completa con simulacros de almenas, torres, fachadas superiores con entramado de madera y altas chimeneas, todas características bastante fácilmente asociadas con arquitectura Tudor; en manos de Shaw, este estilo menos fantástico alcanzó una madurez inmediata. [38] De manera confusa, rápidamente se le denominó "estilo Reina Ana", cuando en realidad combinaba un resurgimiento de detalles de diseño isabelino y jacobeo, incluidas ventanas con parteluces y miradores. Posteriormente, el estilo comenzó a incorporar los rasgos clásicos pregeorgianos que generalmente se entiende que representan a la "Reina Ana" en Gran Bretaña . El término "Reina Ana" para este estilo de arquitectura ahora sólo se usa comúnmente en los EE. UU . Mientras que en Gran Bretaña el estilo se mantuvo más cercano a sus raíces Tudor, en Estados Unidos evolucionó hasta convertirse en una forma de arquitectura que no se reconoce instantáneamente como la construida en el período Tudor o la Reina Ana. [39]
El estilo también se utilizó para edificios públicos; un ejemplo temprano fue el Gran Salón y Biblioteca del Lincoln's Inn en el centro de Londres, construido a finales de la década de 1840. [40] [41] El arquitecto fue Philip Hardwick , más conocido por el clásico Arco de Euston . [42] El historiador Michael Hall considera la sala y la biblioteca entre "los mejores edificios del Renacimiento Tudor (del) siglo XIX".
Tudorbethan representa un subconjunto de la arquitectura Tudor Revival; La palabra está inspirada en la acuñación de John Betjeman de 1933 del estilo " jacobetano ", que utilizó para describir el gran estilo de renacimiento mixto de alrededor de 1835-1885 que había sido llamado cosas como "Renacimiento inglés libre". En general, esto se inspiró en las grandes casas prodigiosas construidas por los cortesanos de Isabel I y Jaime VI. "Tudorbethan" fue un paso más allá, eliminó las torres hexagonales o multifacéticas y las falsas almenas de Jacobethan, y aplicó los estilos más domésticos de " Merrie England ", que eran más acogedores y pintorescos. Estuvo asociado con el movimiento Arts and Crafts . Fuera de Norteamérica, Tudorbethan también se utiliza como sinónimo de Tudor Revival y simulacro de Tudor . [44]
A partir de la década de 1880, el Renacimiento Tudor se concentró más en la sencilla pero curiosamente pintoresca cabaña isabelina, que en los esplendores de ladrillo y almenas de Hampton Court o Compton Wynyates . Casas grandes y pequeñas, con entramado de madera en las plantas superiores y frontones, se completaron con altas chimeneas ornamentales, en lo que originalmente era un estilo sencillo de cabaña. Fue aquí donde se hicieron evidentes las influencias del movimiento de artes y oficios .
Las casas Tudor Revival son diferentes a las estructuras con entramado de madera de las originales, en las que el marco soportaba todo el peso de la casa. Sus contrapartes modernas consisten en ladrillos o bloques de diversos materiales, estuco o incluso simples marcos de paredes de vigas, con un "marco" similar de tablas delgadas agregadas en el exterior para imitar las antiguas vigas pesadas funcionales y estructurales que soportan peso. Un ejemplo de esto es el estilo "cabaña sencilla" de Ascott House en Buckinghamshire. Fue diseñado por Devey para la familia Rothschild , quienes estuvieron entre los primeros patrocinadores y promotores de este estilo. [45] Simon Jenkins sugiere que Ascott, "una cabaña cubierta de maleza, con entramado de madera y abundantes frontones, demuestra el atractivo de los Tudor para todas las épocas y condiciones de Inglaterra". [46] El trabajo de Devey en St Alban's Court y en otros lugares incorporó otras características del estilo Tudor Revival, como "tejas colgadas y ladrillos estampados". [47] En St Alban también hizo uso de zapatas de piedra para crear la impresión de una mansión Tudor construida "sobre la piedra de cimientos medievales". [48]
Algunos terratenientes más ilustrados en este momento se volvieron más conscientes de las necesidades de saneamiento y vivienda adecuados para sus empleados, y algunas aldeas fueron reconstruidas para parecerse a lo que se pensaba que era una idílica aldea isabelina, a menudo agrupada alrededor de un parque y un estanque; Mentmore en Buckinghamshire es un ejemplo de esto, y Pevsner destaca los estilos de construcción "Arts-and-Crafts (y) cottage orné ". [49] El Renacimiento Tudor, sin embargo, ahora se concentró en lo pintoresco. Esto se combinó con un deseo de "naturalidad", una intención de hacer que los edificios pareciera que se habían desarrollado orgánicamente a lo largo de los siglos, lo que el historiador de la arquitectura James Stevens Curl consideró "una de las contribuciones inglesas más significativas a la arquitectura". [50] Un ejemplo es el "Tudor Village" construido por Frank Loughborough Pearson para su cliente William Waldorf Astor en el Castillo de Hever en Kent. Pearson hizo todo lo posible para conseguir materiales de construcción isabelinos genuinos para las cabañas, incluida piedra, tejas y ladrillos, [51] lo que llevó a Astor a comentar; "No podía creer que las hubieran construido hace unos pocos meses, parecían tan viejas y torcidas". [52]
Un ejemplo muy conocido del estilo idealizado con entramado de madera son los grandes almacenes Liberty & Co. de Londres , que fueron construidos al estilo de una gran mansión Tudor con entramado de madera. La tienda se especializó, entre otros productos, en tejidos y muebles de los principales diseñadores del movimiento Arts and Crafts. [d] [53]
Los interiores del edificio de estilo Tudor han evolucionado considerablemente junto con el estilo, volviéndose a menudo más fieles a la época replicada que los primeros ejemplos del estilo renacentista, donde el estilo "rara vez llegaba muy lejos en el interior". [54] En Ascott House, la gran obra maestra de Devey construida a lo largo de los últimos veinte años del siglo XIX, el interior fue remodelado treinta años después. El estilo Tudor Revival se consideró pasado de moda y fue reemplazado por el moderno barroco de Curzon Street, que barrió las chimeneas rinconeras y los pesados paneles de roble. [e] [60] las amplias y ventiladas habitaciones recuerdan más al siglo XVIII que al XVI. Cragside es un poco más fiel a su tema, aunque las habitaciones son muy grandes, algunas contienen paneles de estilo Tudor y el comedor contiene un rincón monumental, pero esto es más del estilo del Renacimiento italiano y Camelot que del Tudor. Mientras que en las cabañas de Mentmore los interiores no son diferentes de los de cualquier pequeño hogar victoriano de clase media baja. Un ejemplo de una casa Tudor Revival donde el exterior y el interior fueron tratados con el mismo cuidado es Old Place, Lindfield, West Sussex . La propiedad, que comprende una casa original de alrededor de 1590, fue desarrollada por el diseñador de vidrieras Charles Eamer Kempe de la década de 1870. El arquitecto George Frederick Bodley describió las habitaciones como "una serie de imágenes" y se escribió un artículo en Country Life preguntando si "algo podría tener un carácter más inglés que Old Place" cuando gran parte de la casa tenía apenas 10 años. [61]
En algunas de las casas más grandes de estilo Tudor, el gran salón Tudor se sugiere junto al salón de recepción, a menudo amueblado como sala de estar o comedor. A menudo se situaban en un lugar destacado grandes escaleras de madera de varios tramos, basadas en prototipos jacobeos. Es esta mezcla de estilos la que ha dado lugar al término jacobetano , que dio lugar a casas como Harlaxton Manor , que tenían poco o ningún parecido con un edificio de ambos períodos. Hall señala la influencia de Burghley House y Wollaton Hall , "fusionadas con ideas extraídas de la arquitectura continental de los siglos XVII y XVIII". [62]
Más a menudo es en las casas de estilo Tudor de principios del siglo XX donde se encuentra una mayor devoción al período Tudor, con una distribución interior adecuada, aunque combinada con las comodidades modernas. Esto se puede ver en barrios antiguos y exclusivos donde los lotes son lo suficientemente grandes como para permitir que la casa tenga una presencia individual, a pesar de las variaciones en el estilo de las casas vecinas. Ya sean de origen antiguo o reciente, el aspecto de las vigas macizas y las paredes exteriores con entramado de madera es sólo superficial. Las vigas envejecidas y ennegrecidas artificialmente se construyen con madera clara, no soportan cargas y se fijan a techos y paredes con fines puramente decorativos, mientras que las llamas artificiales saltan de los braseros de hierro forjado en un rincón, a menudo de un tercio del tamaño de la habitación en la que se encuentran. están situados. De vez en cuando, los propietarios buscaban replicar más fielmente las condiciones de vida Tudor; un ejemplo fueron los Moynes en Baliffscourt en West Sussex , una casa que Clive Aslet describe como "la más extrema - y más exitosa - de todas las casas de campo de estilo Tudor". [63] La esposa de Lord Moyne, Evelyn, una anfitriona de sociedad, contrató al arquitecto aficionado Amyas Philips para crear una casa inspirada en la Capilla medieval Baliffscourt que se encontraba en el sitio. El diseño tipo claustro requería que los visitantes salieran de la casa y accedieran a sus dormitorios a través de escaleras exteriores. Chips Channon , cronista y político, describió las habitaciones como "decoradas para parecerse a la celda de un monje bastante ' pensante '". [64] El novelista EF Benson satirizó el estilo en su libro Reina Lucía ; "el famoso salón de fumadores, con juncos en el suelo, una cómoda llena de jarras de peltre y ventanas emplomadas con celosías de vidrio tan antiguas que era prácticamente imposible ver a través de ellas... candelabros en las paredes sostenían tenues lámparas de hierro , de modo que sólo aquellos de visión más aguda podían leer". [65]