Triple J (estilizada en minúsculas) es una estación de radio australiana nacional, financiada por el gobierno y fundada en 1975 como una división de la Australian Broadcasting Corporation (ABC). Su objetivo es atraer a los jóvenes oyentes de música alternativa y emite más contenido australiano que las cadenas comerciales.
La estación fue creada bajo el gobierno de Gough Whitlam , que quería extender el atractivo de la ABC a los jóvenes australianos. Inicialmente transmitiendo como 2JJ o Double Jay [A] desde el 19 de enero de 1975, se diferenció de las estaciones comerciales por su falta de publicidad privada y su programación musical marginal. Después de una transición a FM en 1981, la estación cambió su nombre a 2JJJ o Triple J a medida que se expandía regionalmente a lo largo de la década de 1990. Se lanzaron dos estaciones digitales derivadas a principios de la década de 2010: Triple J Unearthed , que reproduce solo músicos locales no firmados; y Double J , que tiene como objetivo atraer a audiencias más contemporáneas. Triple J solía dominar los índices de audiencia nacionales en el grupo demográfico de 18 a 24 años, pero su audiencia ha disminuido desde 2015 con el auge de los medios de transmisión .
Triple J sigue teniendo un impacto significativo en el panorama musical australiano , apoyando importantes festivales de música y giras nacionales, y organizando sus propios eventos como One Night Stand . Cada año, transmite Hottest 100 , una encuesta pública de la música más popular del año, y organiza los J Awards , una serie de premios musicales . Triple J promueve anualmente el Mes de Ausmusic y fundó la iniciativa nacional Ausmusic T-Shirt Day en 2013. Unearthed , la plataforma de descubrimiento de música en línea de la red, proporciona vías para que los artistas independientes se transmitan en la red. Sin embargo, Triple J ha sido criticado por promover una escena musical nacional homogénea.
El lanzamiento de una nueva estación de radio enfocada en la juventud fue un producto de las políticas progresistas de medios del gobierno de Whitlam de 1972-75. [3] Gough Whitlam quería "configurar la estación para cortejar a los votantes jóvenes", y la Australian Broadcasting Corporation (ABC), preocupada por su audiencia en declive, "quería una estación para jóvenes que crecerían para ser oyentes de ABC". [4] Una nueva estación también fue una recomendación derivada del Informe McLean de 1974, que sugirió expandir la transmisión de radio en la banda FM , emitiendo una nueva clase de licencia de transmisión que permitiera el establecimiento de estaciones de radio comunitarias y la creación de dos nuevas estaciones para la ABC: 2JJ en Sydney, más tarde conocida como Double Jay , [A] [1] y la efímera 3ZZ en Melbourne. [5] [6]
2JJ fue inicialmente concebido como el primer eslabón de la red nacional de jóvenes planificada por Whitlam; pero la expansión se retrasó en gran medida por la elección del gobierno de Fraser y los posteriores recortes presupuestarios que impuso a la ABC. [7] [8] Cuando 2JJ salió al aire, el gobierno de Whitlam estaba en sus últimos meses de mandato. En las elecciones federales de 1975 , el Partido Laborista fue derrotado por la coalición del Partido Liberal-Nacional liderada por Malcolm Fraser . Durante el clima mediático más conservador que surgió en los años de Fraser, el personal de 2JJ fue acusado con frecuencia de parcialidad izquierdista . [9]
2JJ comenzó a transmitir a las 11:00 am del domingo 19 de enero de 1975, a 1540 kHz (que cambió a 1539 kHz en 1978) en la banda AM . [5] La nueva estación ABC recibió el indicativo oficial 2JJ. [10] La estación estaba restringida en gran medida a la región metropolitana de Sydney, y su recepción local se vio obstaculizada por instalaciones de transmisión inadecuadas. Sin embargo, su frecuencia era un canal libre a nivel nacional, por lo que se escuchaba fácilmente por la noche en todo el sureste de Australia. Después de la medianoche, 2JJ usaría las redes ABC fuera del aire para aumentar su alcance de transmisión. [11]
Su primera emisión demostró una determinación por diferenciarse de otras estaciones de radio australianas. El primer presentador en el aire, DJ Holger Brockmann, notablemente usó su propio nombre, que, en su papel anterior en 2SM , se consideró "demasiado extranjero". Después de un collage de audio introductorio que presentaba sonidos de la cuenta regresiva y el lanzamiento del Apolo 11 , Brockmann lanzó la primera transmisión de la estación con las palabras, "¡Guau, y nos vamos!", y luego puso " You Just Like Me 'Cos I'm Good in Bed " de Skyhooks . [10] La elección de esta canción para presentar la estación fue significativa, ya que representaba varias características importantes de la marca Double Jay en ese momento. La elección de una banda australiana reflejó el compromiso de la cadena con el contenido australiano en un momento en que los actos estadounidenses dominaban las estaciones de pop comerciales. La canción fue una de varias pistas del álbum de Skyhooks que habían sido prohibidas en la radio comercial por su contenido sexual explícito. [12] [7] [13] Como Double Jay era una estación financiada por el gobierno que operaba bajo el paraguas de la ABC, no estaba sujeta a códigos de censura comercial y no respondía ante los anunciantes o los propietarios de la estación. En contraste, su rival de Sydney, 2SM, era propiedad de un holding controlado por la Arquidiócesis Católica de Sydney, lo que resultó en la prohibición o edición de numerosas canciones. [ cita requerida ]
La política interna de 2JJ se consideraba un cambio radical con respecto a los formatos de las estaciones comerciales. Los presentadores de 2JJ tenían una libertad casi total en su presentación al aire, se les permitía "acceder a todas las áreas". Tanto los presentadores como el personal de la estación participaban en las decisiones políticas importantes. Por ejemplo, como reflexionó Austin: "A principios de marzo, las mujeres tomaron el control de la estación como locutoras para celebrar el Día Internacional de la Mujer", y "Los oyentes eran dueños de la estación... y si querían venir a las reuniones y unirse al debate, eran bienvenidos". [4]
En sus primeros años, el personal en el aire de 2JJ se reclutaba principalmente de radios comerciales u otras estaciones de ABC. En otra primicia para la industria, su lista también incluía presentadores que no provenían de un entorno de radio, incluidos los cantautores Bob Hudson [14] y John J. Francis, [15] y el actor Lex Marinos . [16] Otros presentadores y personal fundacional notables en enero de 1975 fueron Chris Winter, Marius Webb y Ron Moss, [8] Arnold Frolows , Mark Colvin , Jim Middleton , Don Cumming y Mac Cocker (el padre del músico Jarvis Cocker ). [8] [17]
La estación ganó popularidad rápidamente, especialmente entre su grupo demográfico objetivo, el joven: los artículos de los medios señalaron que en sus primeros dos meses en el aire, 2JJ alcanzó una participación del 5,4% de la audiencia total de la radio, con un 17% en el grupo de edad de 18 a 24 años, mientras que la participación de audiencia de su rival 2SM cayó un 2,3%. [18] A pesar de la mala calidad de recepción causada por el transmisor de Sydney, la estación aún experimentó un rápido crecimiento. [19] Austin explicó que el personal de la estación amenazó con una huelga en julio de 1975 debido a los problemas del transmisor, pero los funcionarios de la BCB todavía se negaron a reunirse con los representantes de 2JJ. No se proporcionó un nuevo transmisor hasta 1980, después de la transición a la banda FM. [4]
La controversia surgió después de que la estación organizara un concierto al aire libre en Liverpool, Nueva Gales del Sur , en junio de 1975, con Skyhooks y Dragon . El periódico de la ciudad, Sun, afirmó que los asistentes estaban "conmocionados" por las "representaciones de depravación sexual y obscenidades gritadas", lo que supuestamente provocó que las mujeres de la audiencia se taparan los oídos con las manos y, según se informa, impulsó al líder de la Coalición, Peter Nixon, a pedir el cierre de la estación. [20]
La estación patrocinó regularmente conciertos en vivo y organizó una serie de importantes eventos de conciertos al aire libre a fines de la década de 1970, que culminaron con un evento al aire libre que duró todo el día en Parramatta Park , Sydney, el 18 de enero de 1981 para celebrar el final de Double Jay y el comienzo de 2JJJ. Asistieron 40.000 personas y el histórico concierto contó con la participación de Midnight Oil y Matt Finish . [21] [22]
El 11 de julio de 1980, 2JJ comenzó a transmitir en la banda FM [23] a una frecuencia de 105,7 MHz (nuevamente restringida a la región metropolitana de Sydney) y se convirtió en 2JJJ , más tarde conocida como Triple J. [3] La primera canción que se reprodujo fue otra pista entonces prohibida en la radio comercial, "Gay Guys" de los Dugites .
El 19 de enero de 1981, cesaron las transmisiones en AM y 2JJJ pasó a ser una estación que transmitía exclusivamente en FM. No fue hasta finales de los años 80 que la ABC pudo finalmente expandirse a Adelaida, Brisbane, Canberra, Darwin, Hobart, Melbourne, Newcastle y Perth a partir de octubre de 1989.
A finales de los años 80, Barry Chapman, director gerente de EMI , fue nombrado director general para supervisar la expansión de la red de Triple J. Su mandato y la expansión de la red generaron controversia, sobre todo en 1990, cuando una gran parte del personal de transmisión de 2JJJ con base en Sydney fue despedido, incluidos los presentadores más populares Tony Biggs y Tim Ritchie. Se llevaron a cabo varias protestas frente a sus estudios de William Street y una reunión pública que llenó el Ayuntamiento de Sydney con oyentes enojados se extendió a la calle. [ cita requerida ]
Se expresó preocupación por la introducción de un formato musical más programado, y el nombramiento de Chapman se consideró una indicación de una dirección más comercial. La gerencia respondió que lanzar una red nacional significaba que la estación debía ampliar su enfoque casi exclusivo en la escena musical de Sydney, lo que requería la incorporación de nuevos talentos. Chapman supervisó una revisión radical de la programación y el marketing de Triple J, presentando un programa de desayuno de comedia a primera hora de la mañana con dos presentadores, un programa de entrevistas y entrevistas a última hora de la mañana y un turno de tarde de entrevistas y comedia ligera. También mantuvo y fortaleció el compromiso de la estación con la música en vivo, como lo hizo en 2SM.
A lo largo de la década de 1990, Triple J comenzó a expandirse a más áreas regionales de Australia y, en 1994, se extendió a otros 18 centros regionales en todo el país. En 1996, el total se elevó a 44, con las nuevas incorporaciones incluidas: Launceston, Tasmania ; Albany, Australia Occidental ; Bathurst, Nueva Gales del Sur y Mackay, Queensland . A partir de 2006, la expansión más reciente de Triple J fue a Broome, Australia Occidental .
En mayo de 2003, Arnold Frolows , el único miembro restante del personal original de 2JJ de 1975, renunció después de 28 años como director musical de Triple J. Fue reemplazado por el presentador Richard Kingsmill , quien se unió a la estación en 1988. [24] [25]
Adaptándose a la era del streaming digital, en 2004, la estación comenzó a lanzar podcasts de algunos de sus programas de entrevistas, incluidos Dr Karl , This Sporting Life y Hack . [ cita requerida ] En 2006, Triple J lanzó JTV , una serie de programas de televisión transmitidos por ABC y ABC2 que incluyen videos musicales, conciertos en vivo, documentales y comedia, así como una mirada detrás de escena a los estudios de Triple J. [26] En 2008, JTV pasó a llamarse Triple J TV. [27]
En 2014, la estación de radio digital Dig Music de ABC fue rebautizada y relanzada como Double J el 30 de abril de 2014. [28] [29] La nueva estación presentó música nueva y material de entrevistas y archivos de sonido de Triple J. [30] El ex locutor de Triple J Myf Warhurst , quien presentó el turno inaugural, dijo que "es para personas que aman la música y también aman un poco de la historia de la música". [30]
En las clasificaciones publicadas en agosto de 2015, Triple J fue el más alto o igualó el primer lugar en Sídney, Melbourne, Brisbane, Adelaida y Perth en el grupo demográfico de 25 a 39 años. [31]
Triple J atrajo una importante cobertura noticiosa en el período previo al Hottest 100 de 2017 , cuando la estación anunció que trasladaría la fecha de la cuenta regresiva al cuarto fin de semana de enero, en lugar del Día de Australia , debido a las protestas del Día de la Invasión y al debate sobre el cambio de fecha . [32] [33]
En noviembre de 2019, la estación comenzó una importante revisión de sus presentadores, reemplazando a presentadores de larga data, incluidos Gen Fricker y Tom Tilley, con talentos más jóvenes, incluidos Bryce Mills y Lucy Smith . [34]
A medida que los índices de audiencia de la radio siguen disminuyendo en todos los ámbitos debido al aumento de los medios de transmisión , Triple J ha visto una disminución del 2,5% de los oyentes en las principales capitales entre finales de abril y junio de 2022. [35 ] En comparación con la cuota de audiencia del 7,7% en el grupo demográfico de 18 a 24 años de Sídney en 2021, la estación había caído al 4,4% en 2022. [35]
En diciembre de 2023, se anunció que Richard Kingsmill , quien había sido el director musical de Triple J, Double J y otras estaciones relacionadas, se iría después de 35 años en la ABC. [36] Durante su mandato, duplicó la cantidad de tiempo de emisión otorgado a los artistas australianos, del 30% al 60%, y aumentó la audiencia de la estación de 980.000 en 2006 a 3 millones en 2022. [37] [38] Según The Music , una "reunión acalorada con el personal en Sydney" con respecto a los cambios implicó un "shock y una decepción" audibles, particularmente por el despido de Kingsmill. [39] Varios medios de comunicación, incluidos The Guardian y Mumbrella, escribieron artículos sobre la importancia de Kingsmill para la escena musical australiana, [40] con Nathan Jolly de este último llamando al locutor "la figura individual más importante en la historia de la música australiana", a la par de Michael Gudinski y Molly Meldrum . [25]
Además, la directora de música y desarrollo creativo de la corporación, Meagan Loader, anunció su salida. [39] Ben Latimer, exdirector de la cadena Nova , fue anunciado como el nuevo director de radio de la ABC, en medio de una importante reestructuración de la junta. [39] La presentadora Jess Perkins también anunció que se marchaba, [41] junto con el presentador de noticias de Breakfast Tim Shepherd, mientras que Good Nights with Latifa Tee fue despedido. [42]
En los primeros años de la estación, Triple J tocaba principalmente rock alternativo y pop rock , pero la gama de música programada era mucho más amplia que la de sus rivales comerciales, abarcando tanto rock convencional como alternativo y pop, música experimental y electrónica, rock progresivo , funk, soul, disco, los géneros emergentes ambient , punk y new wave de finales de los años 1970 y reggae . [43] [44]
La estación transmitía un nivel sin precedentes de contenido australiano, [45] [46] y fue pionera en su cobertura de música independiente . La primera presentadora Gayle Austin reflexionó en 2006: "En ese momento, la música australiana no tenía mucha producción porque no se ganaba mucho dinero con ella". [8] Se esperaba que el personal de la estación "ofreciera una alternativa a la corriente principal, con un gran énfasis en el contenido australiano". [8] Esto se debe a que la estación siempre ha tenido una cuota mínima de contenido australiano del 40%, muy por encima del 25% de la radio comercial. [35]
Sin embargo, en las últimas décadas, este compromiso con la música australiana ha disminuido, según Shaad D'Souza de The Guardian . En 2022, reflexionó y dijo que su música tiene "más en común ahora con las estaciones comerciales: las estrellas del pop como Billie Eilish , Olivia Rodrigo , Lil Nas X y Kid Laroi son todos elementos fijos de las listas de reproducción, y Eilish incluso ganó el Hottest 100 en 2018 , un resultado que habría sido impensable incluso unos años antes". [35] [47]
A mediados y finales de los años 80, Triple J fue pionera en programas de interés especial, entre ellos el programa de pop japonés Nippi Rock Shop , el programa semanal de música ambiental nocturno de Arnold Frolows , Ambience , y el programa de música del mundo de Jaslyn Hall , el primero de su tipo en la radio convencional australiana. Hoy en día, la estación continúa transmitiendo varios programas de música específicos de cada género durante la semana, entre ellos:
Actualmente presentado por Ash McGregor, Home & Hosed es otro programa emblemático de Triple J que reproduce solo música australiana, generalmente de artistas locales y no firmados . Se transmite la mayoría de las noches de los días de semana, mientras que otros programas especializados solo se programan una vez a la semana. [50] Triple J también tiene varios segmentos de música en vivo, incluido Like a Version , un programa semanal en el que un artista interpreta una canción original y una versión, y Live at the Wireless , transmisiones de grabaciones de conciertos exclusivos.
Las actualizaciones de noticias en Triple J están escritas y editadas desde una perspectiva orientada a los jóvenes. Hack , el programa de actualidad insignia de la estación , se transmite todos los días de la semana por la noche y presenta investigaciones sobre temas relevantes que afectan a los jóvenes australianos. [51]
Muchos de los primeros presentadores de Triple J tuvieron carreras exitosas en estaciones comerciales, siendo el más notable Doug Mulray , quien perfeccionó su distintivo estilo basado en la comedia en la ABC antes de mudarse a la estación de rock FM rival 2-MMM ( Triple M ) en la década de 1980, donde se convirtió en el presentador de desayunos más popular en Sydney y una de las personalidades de radio mejor pagadas del país. La presentadora Annette Shun Wah pasó a presentar la popular serie Rock Around the World en SBS y ahora es ejecutiva de programación en SBS TV y productora de The Movie Show .
A partir de julio de 2024, los presentadores de los programas diarios incluyen: [52]
El nombre Triple J está escrito en minúsculas , una decisión de marketing tomada en 1981 [53] que, según el escritor Ben Eltham de Meanjin , refleja "una visión particular del mundo que toma en serio la identidad de marca". El personal de marketing examinará los comunicados de prensa y los carteles para asegurarse de que el nombre de la emisora esté escrito como triple j . [54]
El tema de noticias de Triple J es un "remix muy de los 90" del clásico tema de ABC News " Majestic Fanfare ". Fue escrito y producido por Paul McKercher y John Jacobs en 1991, y todavía se usa a partir de 2024. Contiene una muestra de batería de " Get Off " de Prince y un scratch de disco de " Fuck tha Police " de NWA , un guiño a la pista después de que fuera prohibida por la gerencia de ABC. [55] Este tema de noticias poco convencional es otro elemento central de la identidad de marca de Triple J : McKercher quería crear un sonido que fuera claramente no comercial. [56]
Con un catálogo musical más aventurero que el de la radio comercial, especialmente a lo largo de la década de 1980, Triple J ha sido responsable de popularizar algunos de los actos más conocidos de Australia, incluidos Midnight Oil , Nick Cave , Silverchair y John Butler Trio . [57] También se les ha dado crédito por crear audiencias locales para actos extranjeros, como Blondie , Devo , Garbage y los B-52s : 2JJ fue la primera estación de radio en el mundo en reproducir su sencillo debut " Rock Lobster ". [58] Reflexionando sobre el 30 aniversario de la estación en 2005, el ex presentador Steve Cannane dijo "Muchos músicos, comediantes, locutores y periodistas comenzaron gracias a la estación". [57]
Hubo momentos malos, pero al menos [Triple J] estuvo dispuesto a asumir riesgos, probar cosas nuevas y darles una oportunidad a las personas. La cultura australiana es mejor gracias a eso.
Triple J también tuvo un efecto significativo en la distribución de discos en sus primeros años. Anteriormente, los sellos solo importaban grabaciones que sabían que producirían un buen retorno comercial, lo que los dejaba a menudo poco dispuestos a correr riesgos con lanzamientos locales de artistas desconocidos. Los distribuidores australianos inicialmente se negaron a ofrecer el álbum en vivo de 1976 de 801 , 801 Live , en el país, pero la constante difusión en 2JJ convirtió al disco en el álbum de importación más vendido del año. Por lo tanto, el sello decidió lanzarlo localmente. [ cita requerida ]
El enfoque de programación de Triple J fue copiado por las estaciones comerciales que le sucedieron. Cabe destacar que Nova , que también se había presentado como una estación juvenil competidora, tenía un catálogo "claramente prestado" de Triple J, pero era ligeramente más conservador con sus selecciones de canciones. [59]
En 1990, Triple J había estado tocando la canción de protesta de NWA " Fuck tha Police " durante seis meses, antes de llamar la atención de la gerencia de ABC, que posteriormente la prohibió. Como resultado, el personal se declaró en huelga y puso la canción del grupo " Express Yourself " en reproducción continua durante 24 horas, reproduciéndola aproximadamente 82 veces seguidas. [60] [61] En 2014, cuando lanzó Double J en la radio digital, la estación no tocó nada más que "Express Yourself" durante 48 horas. [62] [63]
En enero de 2014, los periódicos de Fairfax publicaron un informe en el que se cuestionaba si Triple J podía ser culpada por la homogeneización de la música australiana. [64] Los periodistas entrevistaron a varios músicos notables que permanecieron anónimos. Uno de los encuestados habló de un cierto "sonido Triple J" que los artistas exigen que se reproduzca en la estación. [65] El director musical de Triple J Unearthed , Dave Ruby Howe, reconoció que había algunos sonidos similares en la plataforma de descubrimiento, pero dijo que las bandas que solo buscan difusión se verán atrapadas. [65]
En 2022, estas preocupaciones volvieron a salir a la luz con un informe de The Guardian. [35] D'Souza entrevistó a oyentes de toda la vida que coincidieron en que la estación está "dominada por bandas de garage-pop", refiriéndose en particular a las bandas " Spacey Jane , Lime Cordiale , Skegss y Ball Park Music " que "se encuentran constantemente entre los artistas más reproducidos en la estación cada año". Otro encuestado dijo que "la programación de la estación es consistente hasta el extremo". [35]
Triple J Unearthed es una plataforma de descubrimiento de música en línea y una estación de radio digital que presenta solo contenido australiano y se enfoca en descubrir nuevos actos locales. Originalmente comenzó como una competencia de talentos en 1996, los ganadores notables de la época incluyeron a Killing Heidi , Missy Higgins y Grinspoon . [67] [68] El moderno Triple J Unearthed se lanzó como un sitio web en 2006 y, en cinco años, creció hasta albergar a 30,000 artistas y 250,000 usuarios. Los músicos pueden cargar sus canciones al sitio y los usuarios pueden calificar las pistas y dejar comentarios. [69] En 2011, Triple J Unearthed se lanzó como una estación digital en cinco capitales australianas. [70] El sitio web recibió un importante rediseño en 2021. [71]
Unearthed organiza una serie de concursos e iniciativas para mejorar el reconocimiento de los artistas independientes . Por ejemplo, Unearthed High es un concurso anual que se celebra desde 2008 y está dirigido a músicos y bandas de secundaria . El ganador recibe tutoría, oportunidades de grabación y difusión en Triple J. Entre los artistas que han tenido éxito recientemente con esta iniciativa se encuentran Hockey Dad (2014), The Kid Laroi (2018), Genesis Owusu (2015), Japanese Wallpaper (2014) y Gretta Ray (2016). [72]
Cada noviembre, Triple J, Double J y Unearthed celebran el Mes de Ausmusic, donde los actos australianos son fuertemente promocionados en las tres estaciones. [73] Se organizan varios eventos, incluyendo grandes conciertos; en 2010 esto incluyó actuaciones destacadas de Bag Raiders y Ball Park Music y en 2018 contó con actuaciones de Paul Kelly , Crowded House y Missy Higgins. [73] Triple J presenta los J Awards durante el mes, [74] [75] y anima a los oyentes a usar la camiseta de su banda favorita en el Día de la Camiseta de Ausmusic , que la estación fundó en 2013. [76]
The Hottest 100 es una encuesta anual de las canciones más populares del año anterior, según la votación de sus oyentes. Se ha realizado durante más de dos décadas en su forma actual, y en 2016 atrajo 2,26 millones de votos de 172 países. [77] [78] Se promociona como la "mayor democracia musical del mundo" y también ha generado una serie de CD recopilatorios lanzados a través de ABC Music . La cuenta regresiva de la encuesta se había realizado regularmente el Día de Australia desde 1998 hasta 2017. [78] En respuesta a la controversia en torno al debate del Día de Australia , se anunció en noviembre de 2017 que las futuras cuentas regresivas se emitirían el cuarto fin de semana de enero para evitar asociaciones con el feriado público. [79]
La estación también emite recuentos irregulares de los Hottest 100 álbumes australianos más populares de 2011, los Hottest 100 de la década de 2010 en 2020 y los Hottest 100 de Like a Version en 2023. [80] [81]
En julio de 2023, la cadena lanzó Triple J Hottest , una estación de radio en línea que presenta una lista de reproducción de pistas de todos los conteos regresivos anteriores de Hottest 100. [82] Es el primer canal hermano que no está disponible en la radio digital , sino que solo está disponible a través de transmisión (incluido el sitio web, la aplicación y los servicios de transmisión como TuneIn y iHeartRadio ). [83]
Los premios J Awards son una ceremonia anual de premios que se celebra a principios de diciembre de cada año para celebrar la música australiana . Las cuatro categorías de premios son álbum australiano del año, video musical australiano del año, artista Unearthed del año y artista Double J del año. Los ganadores más recientes de los premios J Award para álbum australiano del año incluyen 14 Steps to a Better You de Lime Cordiale en 2020 , Smiling With No Teeth de Genesis Owusu en 2021 , Angel in Realtime de Gang of Youths en 2022 y Drummer de G Flip en 2023 .
A principios de la década de 2000, Triple J organizó ocasionalmente una competencia conocida como Beat the Drum, llamada así por su logotipo de tres baquetas golpeando un tambor. Era un concurso diseñado para promover el logotipo, mediante el cual, quien lo exhibiera en el lugar más destacado ganaría un premio. Entre los participantes destacados se encontraban: una niña que distribuyó postales de ella misma con el logotipo de Triple J pintado en sus nalgas desnudas; [ cita requerida ] uno de los participantes de la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Sydney de 2000 que llevaba una camiseta de Triple J con el logotipo; [ cita requerida ] y un granjero de Queensland que formó un círculo de cultivo con la forma del logotipo de un tambor en sus campos de trigo. [84]
A finales de 2004, la promoción de la estación para el concurso Beat the Drum de ese año causó una breve controversia después de que se publicaran una serie de imágenes promocionales con el logotipo, una de las cuales incluía una imagen simulada del antiguo World Trade Center cubierto con una enorme bandera de Drum. [85]
En 2015, para conmemorar el 40 aniversario de Triple J, se celebró un concierto único de siete horas llamado Beat the Drum el 16 de enero en The Domain, Sídney . Conducido por Peter Garrett , la lista de intérpretes, todos ellos beneficiarios del apoyo de la estación, incluía a Hilltop Hoods , The Presets , The Cat Empire , You Am I , Daniel Johns , Joelistics , Ball Park Music , Adalita , Vance Joy y Gotye . La mayoría de los intérpretes tocaron una combinación de su propia música y versiones , incluida la interpretación de Sarah Blasko y Paul Dempsey de «Distant Sun» de Crowded House , y la versión de The Preatures de «At First Sight» de The Stems y «All the Boys in Town» de The Divinyls . [86] [87] [88] [89]
Entre 2005 y 2008 se transmitió anualmente el Impossible Music Festival , un evento radial que consistía en 55 grabaciones de música en vivo reproducidas consecutivamente durante un fin de semana. La alineación de artistas en cada ocasión fue decidida por los oyentes y las grabaciones provenían de festivales, conciertos, presentaciones en pubs y sesiones de estudio.
Cada año, desde 2004 hasta 2019, Triple J presentó One Night Stand , un concierto gratuito para todas las edades en una pequeña ciudad diferente, con tres o cuatro actos musicales australianos, con cada alineación curada por Kingsmill. [90] Las entradas debían incluir ejemplos de apoyo local, incluida la comunidad (firmas), el gobierno local (aprobación del consejo) y un lugar para el concierto. [91] One Night Stand regresó en 2024 a la ciudad costera de Warrnambool, Victoria . [11]
En noviembre de 2009, Triple J presentó el espectáculo en vivo Before Too Long: Triple J's Tribute to Paul Kelly , [90] que se realizó durante dos noches en el Forum Theatre de Melbourne , con varios artistas interpretando temas de Paul Kelly . [92] En 2011, la estación presentó otro espectáculo en vivo de homenaje, esta vez para Nick Cave , y empaquetado en el álbum recopilatorio Straight to You - Triple J's Tribute to Nick Cave . [93]
J Play era un recurso B2B que mostraba y rastreaba a los artistas y las canciones reproducidas en Triple J. Lanzado en 2006 por Paul Stipack, J Play creó un gran archivo de estadísticas de cada canción reproducida por Triple J durante 12 años. Mostraba la trayectoria de un artista desde su primera emisión hasta la rotación completa. El sitio de propiedad privada fue adquirido por Seventh Street Media (Brag Media) junto con las publicaciones musicales Tone Deaf y The Brag , a principios de 2017. [94] [95] Debido a los cambios en la industria de la música, la utilidad de J Play disminuyó y dejó de funcionar en enero de 2019. Brag Media conservó la base de datos de J Play de 40.000 canciones, 11.000 artistas y 15.000 listas de reproducción . [96]
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: CS1 maint: others (link)(sobre la intención de McKercher para el tema de noticias) ... La gente sabría que era ABC, pero también sabría que era muy específicamente Triple J y, lo que es más importante, que tampoco era una radio comercial.
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