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Tomando Woodstock

Taking Woodstock es una película de comedia dramática musical histórica estadounidense de 2009sobre el Festival de Woodstock de 1969, dirigida por Ang Lee . El guion de James Schamus está basado en las memorias Taking Woodstock: A True Story of a Riot, a Concert and a Life de Elliot Tiber y Tom Monte. [3]

La película se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2009 , [4] y se estrenó en Nueva York y Los Ángeles el 26 de agosto de 2009, antes de su estreno generalizado en cines dos días después. Recibió críticas mixtas y fue un fracaso de taquilla .

Trama

Ambientada en 1969, la película está basada en la historia real de Elliot Tiber , un aspirante a diseñador de interiores de Greenwich Village cuyos padres, Jake y Sonia, son dueños del pequeño y destartalado El Monaco Resort en White Lake , en la ciudad de Bethel, Nueva York . Una compañía de teatro hippie , The Earthlight Players, alquila el granero, pero apenas puede pagar el alquiler. Debido a problemas financieros, el motel puede tener que cerrar, pero Elliot le ruega al banco local que no ejecute la hipoteca y Sonia suelta una diatriba sobre sus luchas como refugiada rusa. La familia tiene hasta el final del verano para pagar.

Elliot planea celebrar un pequeño festival musical y, por un dólar, ha obtenido un permiso de la cámara de comercio de la ciudad (de la que también es presidente). Cuando se entera de que los organizadores del Festival de Woodstock se enfrentan a la oposición contra la ubicación originalmente planeada, ofrece su permiso y el alojamiento en el motel al organizador Michael Lang . Un vecino, Max Yasgur , proporciona su tierra de cultivo cercana; primero acuerdan una tarifa de $ 5,000, pero después de darse cuenta de cuánta gente vendrá, Yasgur exige $ 75,000, que los organizadores aceptan de mala gana. Elliot llega a un acuerdo sobre la tarifa del motel con más fluidez. Las objeciones iniciales de su madre desaparecen rápidamente cuando ve el efectivo pagado por adelantado.

Elliot y Yasgur se enfrentan a una oposición un poco esperada. El restaurante local se niega a atender a Elliot, los inspectores se centran en el motel (y sólo en el suyo) por infracciones del código de construcción, y algunos chicos del lugar pintan una esvástica y palabras de odio en el motel. Sin embargo, la resistencia se disuelve rápidamente en la ola de paz y amor (y comercio) que llega a la zona. La familia Tiber trabaja duro para atender a la afluencia masiva de visitantes y se enriquece en el proceso. Una veterana travesti, Vilma, es contratada como guardia de seguridad. Elliot también lucha por ocultar su homosexualidad a su familia, cuando conecta románticamente con uno de los organizadores de eventos que se alojan en el motel.

El primer día del concierto, Elliot, su padre y Vilma oyen que la música empieza a sonar a lo lejos. El padre de Elliot, transformado y animado por toda la nueva vida que hay en la ciudad, le dice a Elliot que vaya a ver el concierto. Elliot se sube a la moto de un policía estatal benévolo para atravesar el tranquilo atasco y llega al lugar del concierto. Allí conoce a una pareja de hippies que le invitan a unirse a ellos en un viaje de LSD en su VW Bus a poca distancia de la multitud. Al principio, a Elliot le cuesta relajarse, pero poco a poco se va fundiendo en una unión psicodélica con ellos. Cuando finalmente salen después del atardecer, Elliot observa la enorme multitud y las brillantes luces del lejano concierto ondear con armoniosas imágenes alucinatorias que se van hinchando hasta convertirse en una serena luz blanca.

Elliot regresa a casa después de su experiencia liberadora y desayuna con sus padres. Le sugiere a su madre que ahora tienen suficiente dinero para reemplazarlo, pero ella no puede soportar dejarlo tener su libertad. Elliot sale furioso, sugiriendo en broma que su madre se coma los brownies de hash que Vilma acaba de ofrecerle. Después de otro hermoso día en el festival, durante el cual su amigo el veterano de Vietnam, Billy, parece superar su trastorno de estrés postraumático , Elliot regresa a casa y encuentra a sus padres riendo y retozando histéricamente, después de haber comido los brownies de hash de Vilma. La familia, una vez frágil (en particular Sonia), está unida en la alegría y el afecto delirante.

Sin embargo, a la mañana siguiente, Sonia revela sin darse cuenta que ha ahorrado en secreto 97.000 dólares en efectivo en el suelo de su armario. Elliot se enfada porque su madre le ha ocultado esto mientras él destina sus propios ahorros a ayudar a sus padres.

Después del último día del concierto, Elliot decide mudarse a California mientras empaca sus cosas y se despide de su padre, después de que este lo aliente a emprender su propio camino. Mientras Elliot hace una última visita al concierto y observa la desolación fangosa de la granja Yasgur, Lang llega a caballo y se maravillan de cómo, a pesar de los obstáculos, el evento fue un éxito. Lang menciona su próximo gran proyecto: organizar un concierto verdaderamente gratuito en San Francisco con los Rolling Stones .

Elenco

Producción

La fotografía principal se llevó a cabo de agosto a octubre de 2008 en New Lebanon, Nueva York y East Chatham, Nueva York , ubicados en el condado de Columbia , Nueva York.

Exactitud factual

Elliot Tiber es el autor de las memorias en las que se basa la película ( Bolonia , junio de 2009).

Michael Lang ha cuestionado la versión de Tiber sobre el encuentro inicial con Max Yasgur , y ha dicho que un vendedor de bienes raíces le presentó a Yasgur. Lang dice que el vendedor lo llevó, sin Tiber, a la granja de Yasgur. Sam Yasgur , hijo de Max, está de acuerdo con la versión de Lang, y dice que su madre, que todavía está viva, dice que Max no conocía a Tiber. Artie Kornfeld , un organizador de Woodstock, ha dicho que se enteró de la granja de Yasgur por sus propias fuentes. [6] [7]

Liberar

Taquillas

Taking Woodstock recaudó $3,457,760 durante su primer fin de semana, debutando en el puesto número 9. [8] Después de cinco semanas y media en los cines, el 1 de octubre de 2009, la recaudación total de taquilla nacional de la película fue de $7,460,204 con una recaudación en el extranjero de $2,515,533. La película recaudó $9,975,737 en todo el mundo, lo que la convirtió, a partir de un presupuesto estimado de $30 millones, en un fracaso de taquilla . [2]

Reacción crítica

La película mantiene un promedio de 48% en Rotten Tomatoes basado en 179 reseñas para una calificación promedio de 5.4/10. El consenso del sitio dice: "Con numerosos clichés de la era de los 60, pero poco de la magia musical que destacó el famoso festival, Taking Woodstock es una representación alegre pero decepcionante". [9] y un 55% en Metacritic . [10] Sin embargo, la película tiene una calificación más alta de 6.7/10 en IMDb. Una reseña destacada se titula: "Hace un gran trabajo al enfocarse en la historia secundaria, en lugar del panorama general obvio", mientras que afirma "... en realidad se enfocan en cómo todo esto se unió, lo cual fue genial, porque no solo la historia era muy entretenida, sino que creó esta esencia sobre el concierto, que era algo muy lejano en la distancia que nunca verías, y solo escuchabas a la gente hablando de eso..."

El director Ang Lee y el actor Emile Hirsch promocionando la película en el Festival de Cine de Cannes de 2009 .

Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, escribió: "... Lee y el escritor James Schamus no están haciendo un pastiche histórico. Esta es una comedia con algunos interludios dulces y otros que son alegremente exagerados, como una compañía teatral nudista que vive en el granero de Elliot y Vilma, su jefa voluntaria de seguridad del motel, una ex marine travesti interpretada por Liev Schreiber. ¿Cómo hace Schreiber para interpretar a un travesti, con el mismo aspecto que tiene normalmente, salvo por una peluca rubia y un vestido? Completamente heterosexual. Funciona". [11]

Michael Phillips del Chicago Tribune le dio 3 de 4 estrellas diciendo: "El guionista James Schamus no hace nada tan estúpido como empujar a Elliot de nuevo al armario, pero esto no es Brokeback Catskills Mountain . Es un mosaico - muchos personajes, entrando y saliendo de foco - tejiendo la historia de cómo la fiesta de paz y música se armó a medida que rebotaba en las etapas de planificación al azar desde su ubicación originalmente programada en Wallkill, Nueva York , hasta un pastizal de vacas en White Lake . (Eugene Levy, esforzándose por contener su efervescencia cómica natural, interpreta al granjero lechero, Max Yasgur.) " [12]

A Stephen Holden , del New York Times, le gustó la película, que describió como una "película agradable y humana" y "una película pequeña e íntima en la que se incluye una visión periférica del acontecimiento histórico". Señaló que " Tomando Woodstock evita deliberadamente el espectáculo, para centrarse mejor en cómo se transforman las vidas de los individuos atrapados por la historia... la película conecta explícitamente Woodstock con el movimiento de liberación gay y los disturbios de Stonewall , que tuvieron lugar dos meses antes ese verano". [13]

Melissa Anderson escribió en The Village Voice : "La simplista Taking Woodstock de Ang Lee demuestra que la década sigue siendo propensa a las simplificaciones más perezosas y exageradas... se escucha poca música del concierto en sí. En cambio, se exhiben representaciones insulsas y a veces casi ofensivas de judíos, artistas de performance, travestis, veteranos de Vietnam, cuadrados y fenómenos". [14]

Slate escribió: "Después de la larga sección intermedia que conduce al Woodstock real, el tratamiento que la película hace del evento es enloquecedoramente indirecto. Nadie pide una recreación canción por canción del concierto, pero la negativa de Lee a centrarse aunque sea por un momento en el aspecto musical del festival empieza a parecer casi perversa, como si estuviera frustrando deliberadamente el deseo del público". [15]

Premios y nominaciones

Taking Woodstock perdió cuando fue nominada para el premio GLAAD Media Award como "Mejor película de estreno amplio" durante los 21º premios GLAAD Media Awards ante A Single Man . [16]

Medios domésticos

El DVD y el Blu-ray se lanzaron el 15 de diciembre de 2009. [17] Las características especiales incluyen un comentario de audio con el director Ang Lee y el escritor/productor James Schamus , escenas eliminadas y un featurette: Paz, amor y cine . El Blu-ray presenta todas las características del DVD con escenas eliminadas adicionales y otro featurette: No Audience Required – The Earthlight Players.

Véase también

Referencias

  1. ^ "TAKING WOODSTOCK (15)". British Board of Film Classification . 12 de agosto de 2009. Consultado el 25 de febrero de 2015 .
  2. ^ abc "Taking Woodstock (2009)". Box Office Mojo. 1 de octubre de 2009. Consultado el 29 de julio de 2011 .
  3. ^ Novikov, Eugene (23 de abril de 2008). "Ang Lee firma para 'Taking Woodstock'". Cinematical.com . Consultado el 29 de julio de 2011 .
  4. ^ "Festival de Cannes: Taking Woodstock". festival-Cannes.com . Consultado el 9 de mayo de 2009 .
  5. ^ abcdefghij Michael Fleming (5 de agosto de 2008). «'Taking Woodstock' listo para comenzar». Variety . Consultado el 1 de septiembre de 2008 .
  6. ^ Bleyer, Bill (8 de agosto de 2009). "El camino a Woodstock atraviesa el parque estatal Sunken Meadow". Newsday . Consultado el 25 de agosto de 2009 .
  7. ^ Bloom, Nate (27 de agosto de 2009). "Revisiting Woodstock, Other flicks, His son, the rabbi" (Revisitando Woodstock, otras películas, su hijo, el rabino). Jweekly.com . Consultado el 27 de agosto de 2009 .
  8. ^ "Taquilla semanal del 28 de agosto al 3 de septiembre de 2009". Variety . Consultado el 29 de julio de 2011 .
  9. ^ "Taking Woodstock". Rotten Tomatoes . Consultado el 29 de julio de 2011 .
  10. ^ "Reseñas, calificaciones, créditos y más sobre Woodstock". Metacritic . 17 de diciembre de 2009 . Consultado el 29 de julio de 2011 .
  11. ^ Ebert, Roger (26 de agosto de 2009). "Tomando Woodstock". Chicago Sun-Times .
  12. ^ Phillips, Michael (24 de agosto de 2009). «Taking Woodstock – 3 estrellas». Chicago Tribune .
  13. ^ Holden, Stephen (26 de agosto de 2009). "Lo que vi en la revolución contracultural". The New York Times . Consultado el 24 de mayo de 2010 .
  14. ^ Anderson, Melissa (25 de agosto de 2009). "Taking Woodstock Recycles 60's Tropes". The Village Voice . Consultado el 29 de julio de 2011 .
  15. ^ Stevens, Dana (27 de agosto de 2009). "Ang Lee's slight and gentle-spirited Taking Woodstock" (La ligera y gentil película de Ang Lee, "Tomando Woodstock"). Slate . Consultado el 29 de julio de 2011 .
  16. ^ "21st Annual GLAAD Media Awards – English Language Nominees" (Premios GLAAD para los medios de comunicación de la 21.ª edición anual: nominados en lengua inglesa). Alianza Gay y Lésbica Contra la Difamación . 2010. Consultado el 21 de febrero de 2010 .
  17. ^ "Taking Woodstock (US – DVD R1 | BD RA) en Noticias > Lanzamientos en DVDActive". Dvdactive.com . Consultado el 29 de julio de 2011 .

Enlaces externos