Disney Theatrical Productions Limited ( DTP ), también conocida como Disney en Broadway , es la compañía de producción musical y teatral de Disney Theatrical Group , una subsidiaria de Disney Entertainment , una importante división y unidad de negocios de The Walt Disney Company .
Fundada en 1993 por el veterano de Disney Entertainment Ron Logan como Walt Disney Theatrical , la división se ha ganado una reputación dentro de la industria por crear varias actuaciones profesionales y populares (tanto críticas como financieras), comenzando con La Bella y la Bestia el 18 de abril de 1994. Su inversión de 1994 para hacerse cargo del New Amsterdam Theatre impulsó una revitalización del teatro de Broadway . [2] La compañía es una división de Disney Theatrical Group , dirigida por Thomas Schumacher .
Walt Disney Theatrical Production, Ltd. (DTP) se formó el 8 de febrero de 1993 [3] con Ron Logan , jefe de producción en vivo de Disney Park, como presidente para producir La Bella y la Bestia . [4] La Bella y la Bestia se estrenó en Broadway en el Palace Theatre el 18 de abril de 1994 . Disney Theatrical firmó un contrato de arrendamiento basado en ingresos por 49 años para el New Amsterdam Theatre en mayo de 1995 . El edificio fue renovado por Disney Development Company . [5] Con El Rey León bajo consideración para la próxima adaptación de Broadway, Eisner cedió la DTP al presidente de Disney Animation, Peter Schneider , y a Thomas Schumacher , a petición de ellos, convirtiéndolos en presidente y vicepresidente ejecutivo de DTP respectivamente. En 1997, DTP reabrió sus puertas el New Amsterdam Theatre con King David seguido del musical The Lion King . [6]
Peter Schneider fue ascendido a presidente de Disney Studios en enero de 1999, mientras que Thomas Schumacher fue ascendido a presidente de Walt Disney Feature Animation y Walt Disney Theatrical Productions, mientras que ambos fueron nombrados copresidentes de Disney Theatrical. [7] El 23 de noviembre de 1999 , el nombre corporativo se cambió a Buena Vista Theatrical Group Limited, [3] convirtiéndose Disney Theatrical Productions en una división del grupo con la formación de Hyperion Theatricals en enero de 2000 . [8]
Schneider dejó Disney Theatrical en junio de 2001 para formar su propia productora teatral financiada en parte por Disney. [9] Su primer proyecto fue desarrollar y dirigir la versión teatral de Sister Act con Michael Reno. El musical tuvo su estreno mundial oficial el 3 de noviembre de 2006 en el Pasadena Playhouse, con DTP como presentador asociado durante su presentación en Broadway. [10] [11]
En 2013, Disney Theatrical reveló que un espectáculo basado en Los Muppets estaba en desarrollo exploratorio y que Thomas Schumacher había dirigido un espectáculo de 15 minutos para evaluar los componentes técnicos. [12] El presidente de Disney Studios, Alan Horn, creó en noviembre de 2013 un acuerdo para que Disney Theatrical Productions desarrollara una adaptación teatral de La princesa prometida , posiblemente un musical o una obra de teatro. [13]
El musical Freaky Friday fue desarrollado por Disney Theatrical Productions a partir del libro y las películas de Disney para que los cines obtengan licencia. El musical se estrenó en octubre de 2016 en Signature Theatre en Arlington, Virginia, seguido de otras tres producciones teatrales. [14] Coincidiendo con el lanzamiento del 10 de agosto de 2018 de la adaptación de la película original de Disney Channel de Disney Theatrical Productions , se puso a disposición para su licencia una versión en un acto del musical teatral (basado en la adaptación). [15] [16]
Newsies de Disney Theatrical Productions debutó en los cines de Australia y Nueva Zelanda el 19 de febrero de 2017. [17]
El 28 de septiembre de 2023, Schumacher anunció al personal de Disney Theatrical Productions que asumiría un nuevo rol dentro de la subsidiaria como director creativo. La gestión diaria de la producción y el desarrollo ha pasado a la ex vicepresidenta sénior, Anne Quart, que ahora ostenta el título de vicepresidenta ejecutiva y productora ejecutiva. Las operaciones comerciales de la filial ahora recaen en Andrew Flatt, quien también fue anteriormente vicepresidente senior. El nuevo título de Flatt es el de vicepresidente ejecutivo y director general. [18]
El espectáculo comenzó con sus avances en la ciudad de Nueva York el 9 de marzo de 1994 y se inauguró oficialmente en el Palace Theatre el 18 de abril de 1994. El musical fue la primera adaptación de Broadway de Disney , basada en la película animada de 1991 de Linda Woolverton y con música y letra de Alan Menken , Howard Ashman y Tim Rice . Se escribieron varias canciones nuevas para el musical de Broadway, incluida Home , una balada cantada por Belle que rápidamente se convirtió en la canción insignia del musical. Estuvo en cartelera hasta el 29 de julio de 2007, en el Teatro Lunt-Fontanne , para dar cabida a otra producción de Disney, La Sirenita . Con 5.461 funciones, el espectáculo es actualmente la décima duración más larga en la historia de Broadway. [19]
Se ha presentado internacionalmente por primera vez en el Princess Theatre de Melbourne, Australia y también se ha presentado en Londres , Viena , Toronto, Kyoto , Seúl , Stuttgart , Sydney, Ciudad de México , Guayaquil , Johannesburgo , Madrid, Moscú, Milán , Sao Paulo y También ha realizado giras por Estados Unidos y Reino Unido. En los Países Bajos, esta producción fue coproducida por Stage Entertainment de Joop van den Ende con nuevos decorados y vestuario. [ cita necesaria ] El 24 de abril de 2019, Disney Theatrical Groups reveló que La Bella y la Bestia regresaría a Broadway. [20] Thomas Schumacher anunció que se actualizaría la reposición de Broadway. El teatro y las fechas no han sido anunciados. [21] El musical se revivirá en el West End de Londres en el London Palladium durante un compromiso limitado que durará de junio a septiembre de 2022. [22]
El espectáculo, basado en la película animada de 1994 , se estrenó el 8 de julio de 1997 en Minneapolis, Minnesota, en el Orpheum Theatre, antes de estrenarse en Broadway en el New Amsterdam Theatre el 15 de octubre de 1997, en avances con la inauguración oficial el 13 de noviembre. 1997. El 13 de junio de 2006, la producción de Broadway se trasladó al Teatro Minskoff para dar paso a la versión musical de Mary Poppins , que posteriormente fue sustituida por Aladdin . [23] Ahora es el tercer espectáculo de Broadway de mayor duración y éxito en la historia. [24] El espectáculo utiliza una variedad de técnicas teatrales y no es un musical convencional. Siempre ha sido uno de los musicales más taquilleros de Broadway cada semana. Además de presentarse en varios lugares del mundo, también se presenta ocho veces por semana en Broadway. [24] La producción ganó el Premio Tony al Mejor Musical en los Premios Tony de 1998 .
Su popularidad ha generado varias actuaciones de apertura adicionales en todo el mundo, incluso en Londres, Toronto, Hamburgo, Scheveningen, Sydney, Perth, Melbourne, Brisbane, Shanghai, Montreal, Tokio, París, Nagoya, Rusia, Seúl, Johannesburgo, Las Vegas, Taipei. , Tempe, Phoenix, Scottsdale, Mesa, Flagstaff, Madrid, Noruega, Italia, Arabia, Gilbert, Scottsdale, Ciudad de México, Ontario, Nepal, Finlandia, Suiza, Chicago, Arizona, Anaheim, Polonia, Hong Kong, Tulsa, Grecia, Kenia , Milán, Moscú, Egipto, Antártida, Australia, São Paulo, Ohio, Rumania, Jacksonville, Suecia, Irlanda, Goodyear, Jamaica e India. Esta es la próxima grabación del elenco original de Londres de 1999 en los álbumes de bandas sonoras de CD musicales de El Rey León de Disney en el West End y también ha realizado giras por la ley impresa en los Estados Unidos de América.
El musical se estrenó el 5 de junio de 1999, con motivo de la inauguración del Teatro Musical de Berlín (ahora Theatre am Potsdamer Platz). Después de una exitosa carrera, cerró en junio de 2002. Dirigida por James Lapine, la traducción al alemán fue de Michael Kunze, coreografía de Lar Lubovitch, escenografía de Heidi Ettinger, diseño de vestuario de Sue Blane, iluminación de Rick Fisher, sonido de Tony Meola. y proyecciones de Jerome Sirlin.
Este fue el primer musical de Disney que se estrenó fuera de los EE. UU. y se convirtió en uno de los musicales de mayor duración en Berlín hasta la fecha. Al igual que con La Bella y la Bestia y El Rey León , Der Glöckner Von Notre Dame se estrenó tres años después del estreno de la película en la que se basa.
El musical es una adaptación más oscura y gótica de la película y está más basado en la novela de Victor Hugo de 1831 . Según el traductor Michael Kunze, estaba "haciendo campaña para permitir que Esmeralda muriera al final, como lo hace en el libro. Había una sensación de que la audiencia se deprimiría si Esmeralda muriera. Siento que una audiencia europea vería esto como un final muy romántico... dos almas perdidas finalmente se encuentran. La gente llorará, pero se conmoverá. Y es un final muy romántico". Los productores querían ver cómo "reacciona el público antes de tomar la decisión final".
En 2008, Stephen Schwartz dijo: "Creo que vamos a poner en marcha El jorobado de Notre Dame , con suerte, el próximo año (2009). Me han llegado rumores de que eso está sucediendo". [25] Thomas Schumacher, director de Disney Theatrical, analizó las producciones teatrales actuales y futuras en un artículo publicado por Columbus Dispatch el 21 de septiembre de 2008, incluida una producción en inglés de Hunchback. [26] El musical tuvo su estreno en Estados Unidos en La Jolla Playhouse del 28 de octubre al 7 de diciembre de 2014. La producción fue dirigida por Scott Schwartz y el equipo creativo incluye a Chase Brock como coreógrafo, Michael Kosarin como supervisor musical y arreglista, Michael Starobin como orquestador, Alexander Dodge como diseñador escénico, Alejo Vietti como diseño de vestuario, Howell Binkley como diseñador de iluminación y Gareth Owen como diseño de sonido. El jorobado de Notre Dame tuvo un taller en febrero de 2014. [27] [28] La producción de La Jolla Playhouse se transfirió al Paper Mill Playhouse del 4 de marzo al 5 de abril de 2015. [29] [30] En 2017, la versión alemana , con el mismo decorado, se presenta en Berlín y Múnich, Alemania. En 2018, la producción se trasladó a Stuttgart.
El espectáculo se basó en la película de 1999 del mismo nombre y la novela Tarzán de los simios de Edgar Rice Burroughs , y debutó en Broadway el 10 de mayo de 2006, en el Teatro Richard Rodgers . El programa fue muy publicitado con Phil Collins y los actores principales promocionando el nuevo musical en varios programas de medios, incluidos The Today Show , Good Morning America y Live with Regis and Kelly . Después de presentarse en el Teatro Richard Rodgers durante más de un año, el espectáculo cerró el 8 de julio de 2007. [31]
El 15 de abril de 2007, el musical debutó en Europa en los Países Bajos como sucesor de El Rey León en Scheveningen . Nunca antes un musical de Broadway había llegado a los Países Bajos tan pronto después de su estreno en Broadway . Phil Collins fue un invitado especial en los premios musicales Johnny Kraaijkamp de 2006, donde anunció la noticia de que Tarzán llegaría a los Países Bajos. Debido al tamaño del Circustheater, el espectáculo se amplió más allá de la producción original de Broadway. [ cita necesaria ]
En 2008 se inauguró una nueva producción en Alemania. Un programa de casting de televisión llamado "Ich Tarzan, Du Jane" ("Yo Tarzán, tú Jane") buscaba actores para los papeles de Tarzán y Jane. [ cita necesaria ]
Anteriormente se había anunciado que una versión renovada de la gira debutaría en enero de 2009 en Atlanta en el Theatre of the Stars. Se suponía que la nueva producción presentaría la misma música y libro, y estaría dirigida y coreografiada por Lynne Taylor-Corbett, con diseño escénico de Kenneth Foy, diseño aéreo de Paul Rubin y diseño de iluminación de Ken Billington. [32] La producción fue finalmente cancelada. [33]
El musical, basado en la película animada de 1989 , comenzó sus presentaciones en Broadway el 3 de noviembre de 2007 y se estrenó el 10 de enero de 2008 en el Teatro Lunt-Fontanne , a pesar de los problemas debido a la huelga de tramoyistas de Local One , que terminó el 28 de noviembre. , 2007. El estreno mundial tuvo lugar en la Ópera Ellie Caulkins del Centro de Artes Escénicas de Denver en Denver, Colorado. El programa presenta todas las canciones de la película, así como nueve canciones nuevas escritas por Menken y el letrista Glenn Slater . El libro fue escrito por el dramaturgo ganador del Premio Pulitzer y Tony Doug Wright , con dirección de Francesca Zambello , coreografía de Stephen Mear , diseño escénico de George Tsypin , diseño de vestuario de Tatiana Noginova y diseño de iluminación de Natasha Katz . El musical de Broadway se abrió con críticas mixtas.
El elenco original de Broadway incluía a Sierra Boggess como Ariel , Norm Lewis como el Rey Tritón , Sherie Rene Scott como Ursula , Eddie Korbich como Scuttle , Sean Palmer como el Príncipe Eric , JJ Singleton, Cody Hanford, Trevor Braun y Brian D'Addario como Flounder , y Tituss Burgess como Sebastián .
El musical cerró el 30 de agosto de 2009, después de 685 funciones y 50 avances. [34] En 2012 se estrenó una producción holandesa. [ cita necesaria ]
En noviembre de 2010, Alan Menken confirmó que se estaba preparando una adaptación al teatro musical de la película animada de 1992 con un libro escrito por Chad Beguelin . [35] El espectáculo se estrenó en el 5th Avenue Theatre en Seattle del 7 al 31 de julio de 2011. [36] Otra producción se presentó en el Muny Theatre en St. Louis del 5 al 13 de julio de 2012. [37] [38] El musical se estrenó en Broadway el 26 de febrero de 2014 (en avances) y oficialmente el 20 de marzo de 2014, en el New Amsterdam Theatre , ocupando el lugar de Mary Poppins , que cerró el 3 de marzo de 2013. [39] [40] [ 41] [42] El musical tuvo una prueba previa a Broadway en el Teatro Ed Mirvish de Toronto que duró del 13 de noviembre de 2013 al 12 de enero de 2014. [43] Casey Nicholaw dirigió y coreografió, con Chad Beguelin escribiendo el libro y obras adicionales. letras, Bob Crowley como diseñador de escena y diseño de vestuario de Gregg Barnes . [43] [44] También se anunció que el musical se estrenaría oficialmente en el West End de Londres en junio de 2016 en el Prince Edward Theatre , reemplazando la reposición de Miss Saigon , que cerró el 27 de febrero de 2016.
Variety declaró que hay un "proyecto en las primeras etapas [de] El libro de la selva , una versión sintonizada (con canciones de la película basada en la novela del mismo nombre de Rudyard Kipling ) que será escrita y dirigida por Mary Zimmerman ( Metamorfosis ). ". [45] Un montaje conjunto de la producción se produjo en el Goodman Theatre de Chicago y el Huntington Theatre de Boston en 2013, producido mediante un acuerdo especial con Disney Theatrical Productions. En 2015, todo el programa estaba almacenado a la espera de la película de acción real de 2016 . [46] El 15 de mayo de 2020, se anunció que Rajiv Joseph escribiría el libro, mientras que Richard M. Sherman volvería a escribir nuevas canciones. También se informó que Christopher Gattelli estaba dirigiendo y coreografiando el musical. [47]
Una versión teatral de Pinocho de Disney se estrenó en el Lyttleton Theatre del Royal National Theatre de Londres el 1 de diciembre de 2017 y se prolongó hasta el 10 de abril de 2018.
El 13 de enero de 2014, el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, anunció que una adaptación teatral de Broadway de la exitosa película musical animada por computadora en 3D de 2013, Frozen , se encontraba en las primeras etapas de desarrollo. [48] El 12 de febrero de 2015, se anunció que el musical de Broadway será dirigido por Alex Timbers , dos veces nominado al Tony , y su objetivo es que el espectáculo de Broadway se estrene en 2017. [49] El 9 de febrero de 2016, se anunció anunció que el estreno del musical estaba previsto para la primavera de 2018. [50]
En mayo de 2016 se llevó a cabo una lectura privada de la versión teatral del musical Frozen , con Elsa interpretada por Betsy Wolfe y Anna interpretada por Patti Murin . [51] El 27 de septiembre de 2016, Michael Grandage fue seleccionado para asumir el cargo de director después de que Timbers dejara la producción, con Christopher Oram como diseñador escénico. [52]
Una prueba previa a Broadway se llevó a cabo en el Buell Theatre en Denver, Colorado, del 17 de agosto al 1 de octubre de 2017. El elenco original de Denver y Broadway incluía a Caissie Levy como Elsa, Patti Murin como Anna, Jelani Alladin como Kristoff, Greg Hildreth como Olaf, y John Riddle como Hans. [53] Los avances en Broadway en el St. James Theatre comenzaron el 22 de febrero de 2018, con la inauguración oficial el 22 de marzo de 2018. [54] Después de 26 avances y 825 presentaciones regulares, Frozen tuvo su último espectáculo el 11 de marzo de 2020. El espectáculo cerró debido a la pandemia de COVID-19 , y el 15 de mayo, Disney anunció que el espectáculo no reabriría en Broadway, [55] pero que se prepararía para una gira por Estados Unidos. [2] En 2021, una producción en el West End de Londres comenzó sus avances el 27 de agosto en el Theatre Royal, Drury Lane , se inauguró oficialmente el 8 de septiembre de 2021 y cerró el 8 de septiembre de 2024, en su tercer aniversario. [56] [57]
En julio de 2017, Alan Menken dijo que está trabajando en una adaptación teatral de la película de 1997, Hércules . [58] El Teatro Público presentó el estreno mundial del musical del 31 de agosto al 8 de septiembre de 2019 en el Teatro Delacorte . [59] El elenco incluía a Jelani Alladin (Hércules), Roger Bart (Hades), Jeff Hiller (Pánico), Nelson Chimilio (Pain), James Monroe Iglehart (Phil), Ramona Keller (Thalia), Tamika Lawrence (Calliope), Krysta. Rodríguez (Meg) y Rema Webb (Terpsícore). [60] Una versión revisada del musical se presentó en Paper Mill Playhouse en Millburn, Nueva Jersey , durante la temporada 2022-23, del 9 de febrero al 12 de marzo de 2023. El libro revisado fue escrito por Kwame Kwei-Armah y Robert Horn. [61]
En 2019, se informó que había planes para adaptar las historias de Winnie the Pooh a un musical de Broadway con un libro escrito por Edward Albee , pero esos planes quedaron en suspenso cuando Albee estuvo ocupado. [62] En mayo de 2021, Disney Theatrical Productions anunció que Winnie the Pooh se adaptaría para una presentación fuera de Broadway en el Theatre Row Building , a partir del 21 de octubre de ese año. [63] [64] Otra producción comenzó a presentarse en Mercury Theatre Chicago en Chicago, Illinois, durante una duración limitada de 13 semanas que duró del 15 de marzo al 12 de junio de 2022. [65]
El 24 de enero de 2023, durante el concierto anual de Disney en Broadway de Epcot , el actor de El Rey León, Steven Taylor, anunció que actualmente se está desarrollando una adaptación en vivo de la película. [66] [67]
La adaptación teatral de Cameron Mackintosh de Mary Poppins tuvo su estreno mundial en el Hipódromo de Bristol comenzando con avances del 15 de septiembre de 2004, antes de su estreno oficial el 18 de septiembre para un compromiso limitado hasta el 6 de noviembre. La producción luego se trasladó al Teatro Prince Edward el 15 de diciembre. , 2004. En junio de 2007 se anunció que esta producción cerraría el 12 de enero de 2008, después de una ejecución de más de tres años. Hasta la fecha, es la única producción de Disney que se estrena en el West End.
Una gira de Mary Poppins por el Reino Unido comenzó en junio de 2008 y finalizó en abril de 2009.
La producción de Broadway se estrenó el 16 de noviembre de 2006, tras un mes de avances en el New Amsterdam Theatre . La producción de Broadway cerró el 3 de marzo de 2013, después de 2.619 funciones. [68] [69] Una gira norteamericana del espectáculo comenzó en el Cadillac Palace Theatre de Chicago en marzo de 2009.
En julio de 2010 se inauguró una producción australiana en el Her Majesty's Theatre de Melbourne.
En abril de 2010 se estrenó una producción holandesa en el Circus Theatre de Scheveningen.
En noviembre de 2010 se inauguró una producción checa en el Teatro Municipal de Brno (Městské divadlo Brno).
Una producción mexicana se estrenó en el Centro Cultural Telmex el 14 de noviembre de 2012, con Bianca Marroquín como Mary.
En febrero de 2013 se estrenó una producción islandesa en el Teatro de la ciudad de Reykjavík. Es el espectáculo más caro, difícil y exitoso producido en Islandia.
La producción austriaca se estrenó en el Ronacher de Viena el 1 de octubre de 2014.
En 2017 se presentará la versión alemana en el Teatro Apollo de Stuttgart. El espectáculo se trasladará en 2018 al Theatre an der Elbe de Hamburgo.
En septiembre de 2018, se anunció que Mary Poppins recibiría un renacimiento en el extremo oeste para abrir a fines de 2019, [70] luego del cierre de Aladdin en el extremo oeste. Reabrirá sus puertas en su teatro original, el Prince Edward Theatre .
My Son Pinocchio: Geppetto's Musical Tale de Disney es un musical basado en la película de Disney del año 2000 hecha para televisión, Geppetto , que a su vez se basó en un libro de David Stern, y presenta música y letras de Stephen Schwartz . [71] Al igual que la película, Mi hijo Pinocho es una nueva versión del libro infantil de 1883 Las aventuras de Pinocho de Carlo Collodi , pero la historia se cuenta desde la perspectiva de Geppetto. [72] [73] Como en la película para televisión, cuando Pinocho huye para convertirse en una estrella del espectáculo de marionetas de Stromboli, Geppetto debe atravesar un laberinto de aventuras y encuentros cómicos para encontrarlo.
La exitosa película de Disney Channel High School Musical fue adaptada al teatro en 2007. Tuvo su estreno profesional mundial en el Theatre of the Stars de Atlanta , Georgia. Una gira por Estados Unidos comenzó el 1 de agosto de 2007 y finalizó el 3 de agosto de 2008. En julio se inauguró una producción del West End con una duración limitada. High School Musical se ha presentado internacionalmente en Japón , España , Italia , Sudáfrica , Australia , Países Bajos y Corea del Sur . [74]
High School Musical tiene licencia de Music Theatre International y se ha presentado en más de 5000 teatros en todo el mundo. Actualmente existe una versión completa, una edición de un acto y una versión JR de una hora diseñadas específicamente para actuaciones de estudiantes de secundaria.
En octubre de 2008 se lanzó una versión teatral de la secuela de la película High School Musical 2. Al igual que el original, el programa existe en una versión completa, One-Act Edition y una versión JR de una hora de duración diseñada para artistas en edad de escuela secundaria y tiene licencia a través de Music Theatre International . [75]
Una versión musical, basada en la película de 2010 Camp Rock 2: The Final Jam y presenta las canciones de las dos primeras películas de Camp Rock . El Auditorio Gardiner Spring en Ontario , California , el 5 de agosto de 2010, y ha actuado internacionalmente en todo el mundo. El musical tiene licencia a través de Music Theatre International .
Una adaptación teatral de la popular franquicia de Disney Channel , Descendientes . La adaptación teatral se basa en todas las películas, incluidas Descendientes , Descendientes 2 y la entrega más reciente, Descendientes 3 . El programa incluye música de las películas y series de televisión animadas, Descendientes: Wicked World , con música y letras adicionales de Madeline Smith y Nick Blaemire. El espectáculo fue lanzado a través de Music Theatre International el 6 de febrero de 2020.
El programa, basado en la película de 1992, presenta un libro de Harvey Fierstein y música de Alan Menken y Jack Feldman . Una lectura del musical se llevó a cabo en Nueva York el 10 de diciembre de 2010. [76] El musical se estrenó en el Paper Mill Playhouse ( Millburn, Nueva Jersey ), en septiembre de 2011 con Jeff Calhoun como director. "Los representantes de Disney declararon que la producción no estaba considerando un puesto en Broadway, pero que se está explorando como propiedad para obtener licencias por parte de grupos profesionales y aficionados". [77] Sin embargo, debido a las críticas entusiastas, el espectáculo se estrenó en Broadway el 29 de marzo de 2012, en el Nederlander Theatre con una duración indefinida. [78] [79] [80] El espectáculo fue nominado a ocho premios Tony , incluido el de Mejor Musical , ganando Mejor Coreografía y Mejor Banda Sonora Original . Newsies ofreció su última presentación en Broadway el 24 de agosto de 2014, mientras realizaba una gira nacional en octubre de 2014. [81] La producción se filmó y se estrenó en cines el 19 de febrero de 2017. [17] Versiones tanto de larga duración como junior del musical están disponibles para licencia a través de Music Theatre International . [82] El musical se estrenó en el West End de Londres en 2022 y cerró el 30 de julio de 2023, después de una presentación prolongada en el Wembley Troubadour Park Theatre. [83] [84]
En noviembre de 2013, Disney Theatrical Productions anunció planes para montar una versión teatral de la película Shakespeare in Love en Londres, con Sonia Friedman Productions como coproductora. [85] La producción del West End se presentó en el Teatro Noël Coward , con el estreno mundial previsto para el 23 de julio de 2014. [86] Basada en el guión de Marc Norman y Tom Stoppard , ha sido adaptada al teatro por Lee Hall . La producción está dirigida por Declan Donnellan y diseñada por Nick Ormerod , la fuerza impulsora detrás de la destacada compañía de teatro Cheek by Jowl . Sin embargo, se anunció que la producción cerraría el 18 de abril de 2015.
Se esperaba que una versión musical de la película, con un libro de Bridget Carpenter y una música de Ryan Scott Oliver, tuviera una "producción de desarrollo" en La Jolla Playhouse en la primavera de 2012. Christopher Ashley fue nombrado como "probable" para ser el director. [87] Un laboratorio de desarrollo está programado del 31 de marzo al 10 de abril de 2015. [88] Finalmente, la música y las letras cayeron en manos de Tom Kitt y Brian Yorkey de If/Then y Next To Normal . El compromiso principal se produjo en el Signature Theatre de Arlington, Virginia , del 4 de octubre al 20 de noviembre de 2016, bajo la dirección de Christopher Ashley. El equipo creativo incluyó coreografía de Sergio Trujillo, supervisión musical de Bryan Perri, orquestación de Michael Starobin/Tom Kitt, diseño escénico de Beowulf Boritt, diseño de vestuario de Emily Rebholz, iluminación de Howell Binkley y diseño de sonido de Brian Ronan y Kai Harada. El compromiso de la costa oeste en La Jolla Playhouse (del 31 de enero de 2017 al 19 de marzo de 2017) repitió a la mayor parte de su equipo creativo y elenco de Signature Theatre. El álbum Studio Cast Recording fue lanzado por Walt Disney Records el 10 de febrero de 2017.
El musical basado en la película de 1971 y las historias de Mary Norton presenta canciones de la película de The Sherman Brothers , nuevas canciones de Neil Bartram y un libro de Brian Hill . La producción fue producida por Michael Harrison, mediante un acuerdo especial con Disney Theatrical Productions y se estrenó en agosto de 2021 en el Theatre Royal de Newcastle upon Tyne antes de embarcarse en una gira por el Reino Unido e Irlanda. La producción será dirigida por Candice Edmunds y Jamie Harrison, con escenografía e ilusiones también de Harrison.
En 2011, Disney Theatrical estaba en conversaciones iniciales con Tim Burton y la guionista Linda Woolverton , para convertir la película de 2010 del mismo nombre en un musical de Broadway. Woolverton fue autor del guión de El Rey León de Disney y también es el escritor nominado al premio Tony por La Bella y la Bestia , Aida y Lestat . Se planeó que Burton también realizara los diseños generales del escenario musical. Se planeó que Woolverton adaptara su guión para la producción teatral. No se anunció públicamente ni un compositor ni un compositor. Robert Jess Roth iba a dirigir el musical que tendría coreografía de Matt West . El dúo también colaboró en la primera presentación de Disney en Broadway: La Bella y la Bestia . [45] No se anunció ningún casting. Sin actualizaciones ni anuncios sobre el proyecto en más de una década, es de suponer que este musical ya no esté en desarrollo.
En 2011, se estaba desarrollando una versión musical teatral de la película El padre de la novia con Bartlett Sher como director esperado. [87] Es de suponer que este musical ya no está en desarrollo.
En 2014, Disney planeó adaptar La princesa prometida de William Goldman a un musical teatral. [89] El libro fue de Bob Martin y Rick Elice con canciones de David Yazbek . [2] Es de suponer que este musical tampoco está en desarrollo.
King David es un musical, a veces descrito como un oratorio moderno, con libro y letra de Tim Rice y música de Alan Menken. El musical se basa en cuentos bíblicos de los libros de Samuel y 1 de Crónicas, así como en textos de los Salmos de David. [ cita necesaria ]
Aida es un musical que debutó en marzo de 2000, con letra de Tim Rice y música de Elton John . Está basada en la ópera homónima de Giuseppe Verdi .
El programa, que debutó en noviembre de 2004, reunió 60 canciones de Disney desde 1930 hasta 2004. Están entretejidas libremente por una historia que se desarrolla en un estudio de grabación con artistas jóvenes (y mayores) que utilizan las canciones para expresar sus estados de ánimo y sus emociones. Interrelaciones entre los personajes que retratan. El espectáculo se presentó en el Teatro Nacional de Washington DC, así como en otros teatros en una gira nacional. [90]
Disney Theatrical Productions y La Jolla Playhouse (California) adaptaron Peter and the Starcatchers , que es una precuela de la historia de Peter Pan , en una obra de teatro con música. La nueva obra está escrita por Rick Elice , codirigida por Roger Rees y Alex Timbers, y está basada en la novela de Dave Barry y Ridley Pearson . Fue producido como parte del programa Page to Stage de La Jolla Playhouse y se desarrolló desde el 13 de febrero de 2009 hasta el 8 de marzo de 2009. [91] Se inauguró una producción Off Broadway en New York Theatre Workshop [92] Se trasladó a Broadway en abril. 15 de enero de 2012. El espectáculo finalizó su presentación en Broadway el 20 de enero de 2013 y reabrió Off-Broadway una vez más en New World Stages en marzo de 2013.
El especial de televisión de ABC Backstage con Disney en Broadway: Celebrando 20 años se emitió el 14 de diciembre de 2014. El dúo del programa de televisión "Nashville" de ABC, Clare Bowen y Sam Palladio, interpretaron "Pinocho", "Mary Poppins", "La Sirenita", "La Bella y la Bestia", "Aladdin", "El Rey León", "El jorobado de Notre Dame", "Hércules" y "Tarzán". en nueve musicales para el especial. [93]
En el 25 aniversario del estreno en cines de la película original , el 10 de abril de 2017, se anunció que la producción teatral filmada del musical Newsies se lanzaría para descarga digital el 23 de mayo de 2017. [94] Algunos alumnos de la producción de Broadway repitieron su papeles principales, en particular Jeremy Jordan como Jack, Kara Lindsay como Katherine, Ben Fankhauser como Davey, Andrew Keenan-Bolger como Crutchie y Tommy Bracco como Spot Conlon. Se agregaron varias pistas de conjunto al programa para proporcionar roles para los columpios. [95] [96] [97] Una presentación bis de la producción de dos días se mostró en los cines los días 5 y 9 de agosto de 2017. [98]
Freaky Friday es unapelícula de televisiónmusical que se estrenó comopelícula original de Disney Channelel 10 de agosto de 2018. Basada en laadaptación teatraldeBridget Carpenter; La película es la cuarta entrega cinematográfica de lafranquicia Freaky Friday . La adaptación está protagonizada porCozi ZuehlsdorffyHeidi Blickenstaff.
Originalmente, Aladdin estaba programado para estrenarse exclusivamente enDisney+en 2022, en el 30 aniversario de la película original de 1992, pero la fecha de lanzamiento se retrasó hasta nuevo aviso.[99]
Disney ha firmado un contrato de arrendamiento de 49 años para el New Amsterdam Theatre, de 92 años de antigüedad, aunque puede rescindir el trato antes del 15 de julio si no se cumplen ciertas condiciones.
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