The Witch (estilizada como The VVitch y subtitulada A New-England Folktale ) es una película de terror popular [7] de 2015 escrita y dirigida por Robert Eggers en su debut como director. Está protagonizada por Anya Taylor-Joy en su debut cinematográfico, junto a Ralph Ineson , Kate Dickie , Harvey Scrimshaw, Ellie Grainger y Lucas Dawson. Ambientada en la Nueva Inglaterra de la década de 1630 , su trama sigue a una familia puritana que se encuentra con fuerzas del mal en el bosque más allá de su granja. [8]
Una coproducción internacional de Estados Unidos y Canadá, la película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance el 27 de enero de 2015 y fue estrenada ampliamente por A24 el 19 de febrero de 2016. Fue un éxito crítico y financiero, recaudando 40 millones de dólares en contra. con un presupuesto de 4 millones de dólares, [6] y algunos la consideran una de las mejores películas de terror de la década de 2010. [9] [10] [11]
En la década de 1630 en Nueva Inglaterra, el colono inglés William y su familia (su esposa Katherine, su hija adolescente Thomasin, su hijo preadolescente Caleb y los gemelos Mercy y Jonas) son desterrados de un asentamiento puritano por una disputa religiosa. Construyen una granja cerca de un bosque grande y apartado, y Katherine da a luz a su quinto hijo, Samuel. Mientras está bajo el cuidado de Thomasin, Samuel desaparece abruptamente. Pronto se revela que una bruja robó y mató a Samuel para usar su cuerpo y hacer un ungüento volador . [12] [13]
Devastada por la pérdida, Katherine pasa sus días llorando y rezando. William lleva a Caleb a cazar en el bosque, donde Caleb se pregunta si el Samuel no bautizado fue al cielo . En respuesta, William revela que en secreto cambió la preciada copa de plata de Katherine por suministros de caza. En la granja, los gemelos juegan con el macho cabrío de la familia , Black Phillip, quien, según los niños, les habla. Katherine culpa a Thomasin por extraviar su copa de plata y la responsabiliza por la pérdida de Samuel. Esa noche, los niños escuchan a sus padres discutir sobre su posible hambruna y hacer planes para enviar a Thomasin a servir a otra familia.
A la mañana siguiente, Thomasin y Caleb se escabullen en el bosque para comprobar una trampa . Su perro Fowler persigue una liebre , con Caleb persiguiéndolo; la liebre asusta a su caballo, lo que arroja a Thomasin al suelo y la deja inconsciente. Caleb se pierde y descubre el cuerpo destripado de Fowler. Profundizando más en la espesura, descubre una choza de la que emerge la bruja, disfrazada de una joven seductora, que lo besa. Thomasin se despierta y encuentra el camino a casa siguiendo la voz de William. Mientras Katherine reprende a Thomasin por llevar a Caleb al bosque, William defiende a Thomasin admitiendo a regañadientes que vendió la copa.
Esa noche, Caleb regresa a la granja desnudo, delirando y misteriosamente enfermo. Katherine sugiere que Caleb ha sido víctima de brujería y reza por él. Al día siguiente, Caleb sufre violentas convulsiones y proclama apasionadamente su amor por Cristo antes de morir en paz. Los gemelos acusan a Thomasin de practicar brujería , pero ella a su vez los acusa a los dos por sus supuestas conversaciones con Black Phillip. Enojado por el comportamiento de sus hijos, William los encierra en la casa de las cabras.
En medio de la noche, los gemelos y Thomasin se despiertan y encuentran a la bruja bebiendo la sangre de una niñera . En la casa, Katherine tiene una visión alucinatoria en la que Caleb y Samuel han regresado. En su sueño, toma a Samuel y lo amamanta, pero en realidad, un cuervo le picotea el pecho. Al amanecer, William encuentra el establo de las cabras destruido, las cabras destripadas , los gemelos desaparecidos y a Thomasin inconsciente con las manos ensangrentadas. Mientras ella se mueve, Black Phillip cornea y mata a William. Una Katherine desquiciada culpa a Thomasin por todo lo sucedido y trata de estrangularla. En defensa propia, Thomasin, entre lágrimas, mata a su madre con un garrote .
Ahora solo, Thomasin entra a la casa de las cabras e insta a Black Phillip a hablar con ella. La cabra responde con voz humana y se materializa en un apuesto hombre vestido de negro . Le dice a Thomasin que se quite la ropa y firme su nombre en un libro , prometiéndole la vida que siempre ha deseado. Thomasin, acompañada por Black Phillip como una cabra, luego entra desnuda al bosque, donde encuentra un aquelarre que celebra un sábado de brujas alrededor de una hoguera . Las brujas comienzan a levitar y Thomasin se une a ellas, riendo o posiblemente llorando mientras asciende por encima de los árboles.
Eggers, que vivía en New Hampshire, se inspiró para escribir la película en su fascinación infantil por las brujas y sus frecuentes visitas a la plantación Plimoth cuando era colegial. Después de proponer sin éxito películas que eran "demasiado raras, demasiado oscuras", Eggers se dio cuenta de que tendría que hacer una película más convencional. [15] Dijo en una sesión de preguntas y respuestas: "Si voy a hacer una película de género, tiene que ser personal y tiene que ser buena". [15] El director Alfonso Cuarón leyó el guión en 2013 y dijo que le daba "más que nada curiosidad". [16] El equipo de producción trabajó extensamente con museos británicos y estadounidenses, además de consultar a expertos en agricultura británica del siglo XVII. [17] Eggers quería que el decorado construido fuera lo más históricamente exacto posible y, por lo tanto, contrató a un pajar y a un carpintero de Virginia y Massachusetts, respectivamente, que tenían la experiencia adecuada construyendo en el estilo de la época de la película. [18]
Aunque Eggers quería filmar la película en Nueva Inglaterra, la falta de incentivos fiscales significó que tuvo que conformarse con Canadá. [15] Esto resultó ser un problema para él, porque no podía encontrar el entorno forestal que buscaba en el campo. [15] Finalmente comenzó a explorar "fuera del mapa" y encontró una ubicación adecuada ( Kiosk, Ontario ) que era "extremadamente remota"; Dijo que la ciudad más cercana "hacía que New Hampshire pareciera una metrópoli". [15]
El casting tuvo lugar en Inglaterra, ya que Eggers quería acentos auténticos para representar a una familia recién llegada al Plymouth colonial. [19]
Para darle a la película un aspecto auténtico, Eggers rodó sólo "con luz natural y en interiores, la única iluminación eran velas". También optó por estilizar el título de la película como " The VVitch " (con dos "V" en lugar de una "W") en la secuencia del título y en los carteles, afirmando que encontró esta ortografía en un folleto de la era jacobea sobre brujería. entre otros textos de época. [20]
En diciembre de 2013, la diseñadora de vestuario Linda Muir se unió al equipo y consultó 35 libros de la serie Ropa de la gente común en la Inglaterra isabelina y de los primeros Estuardo para planificar los trajes, que estaban hechos con lana, lino y cáñamo. También presionó para conseguir un mayor presupuesto para disfraces. [21]
Un grupo de bailarines de Butoh interpretó el aquelarre de brujas al final de la película, creando su propia coreografía.
Mark Korven escribió la banda sonora de la película, que pretendía ser "tensa y disonante" centrándose al mismo tiempo en el minimalismo. Eggers vetó el uso de cualquier instrumento electrónico y "no quería ninguna armonía o melodía tradicional en la partitura"; por lo que Korven optó por crear música con instrumentos atípicos, incluidos el nyckelharpa y el waterphone . Sabía que al director le gustaba conservar cierto grado de control creativo, por lo que se basó en un juego suelto centrado en la improvisación "para que [Eggers] pudiera mover las notas cuando quisiera". [22] [23]
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Según los analistas, el impacto de la película no se produce a través del susto, sino por el efecto de la ambientación y la escenografía . [25] [26] Esto está representado estilísticamente por el uso de iluminación expresionista en la película , el uso de diferentes tipos de cámaras para trazar límites temáticos, la edición empleada para ocultar el horror de la vista principal y la disonancia sonora de la banda sonora que acompaña a las escenas instrumentales. [27] La desaparición físicamente imposible de Samuel al comienzo de la película introduce al espectador en la atmósfera de la película. [25]
La trama de la película gira en torno a un conflicto psicológico, utilizando una representación represiva y patriarcal de la sociedad puritana y la oscura y asesina liberación de las brujas. [28] El personaje femenino principal, Thomasin, alberga deseos mundanos que difieren de los de su familia convencionalmente cristiana, [29] anhelo de independencia , [28] [30] sexualidad , [31] aceptación , [32] [31] y fuerza . [32] [31] Mientras su padre y el Dios cristiano no logran satisfacer sus necesidades, Satanás le habla personalmente y le ofrece satisfacción terrenal. [33] Por lo tanto, con la desaparición de su familia y el rechazo de la sociedad puritana, Thomasin se une a Satanás y las brujas, su única alternativa, para encontrar el control tan deseado sobre su propia vida. [34] Su desnudez en la última escena refleja su acto de deshacerse de las ataduras de su sociedad anterior. [30]
La diferencia entre ambas opciones, sin embargo, se vuelve borrosa por la evocación de un extremismo religioso igualitario . [35] [31] Esto se siente por primera vez en la arquitectura de la propia casa de la familia, que irónicamente se asemeja a la cabaña arquetípica de una bruja, insinuando la revelación gradual de que el mal ya está instalado en ellos. [30] En el lado opuesto, la tentación de Satanás sobre Thomasin también adquiere rasgos de preparación ideológica , alejándola lentamente de su familia. [32] [36] Al final, a pesar de su nueva causa y su risa extasiada hacia el aquelarre, Thomasin no ha escapado de su religiosidad anterior, sino que simplemente cambió su dirección, recurriendo al asesinato a cambio de libertad. [30] [37]
El conflicto simbólico entre civilización y naturaleza también está presente en todos los aspectos de la película. [38] La familia vive junto a un bosque oscuro, un lugar ligado a la brujería en su cultura, lo que subraya el conflicto entre su religión civilizada y patriarcal y el mundo natural gótico y salvaje que los rodea. [39] El bosque, así como el estado de desnudez, [30] se asocian con la monstruosidad, con la naturaleza indómita donde emerge la liberación y la sexualidad prohibidas. [28] [38] [40] En consecuencia, Caleb regresa desnudo después de ser seducido por la bruja, las brujas mismas realizan sus actos desnudas , y Thomasin finalmente adopta este código al unirse a ellas. [30] Al final de la película, la naturaleza triunfa sobre su adversario, con Black Phillip, parecido a Pan , cornando a William, que empuña un hacha, en una metáfora del hombre consumido por la naturaleza. [41]
La película tuvo su estreno mundial el 27 de enero de 2015 en el Festival de Cine de Sundance 2015 . [42] [43] Se proyectó el 18 de septiembre de 2015, en la sección de Presentaciones Especiales del Festival Internacional de Cine de Toronto 2015 . [44] [45]
A24 y DirecTV Cinema adquirieron los derechos de distribución de la película. [46] Como recibió reacciones muy positivas en las proyecciones anticipadas, los estudios decidieron darle a la película un amplio estreno en cines en los Estados Unidos, lo que ocurrió el 19 de febrero de 2016. [47] [48]
La película fue lanzada en Blu-ray y HD digital en los Estados Unidos el 17 de mayo de 2016 por Lionsgate Home Entertainment . [49] Las características especiales de los discos incluyen tomas descartadas, un comentario de audio de Eggers, el cortometraje documental The Witch: A Primal Folktale y una sesión de preguntas y respuestas de 30 minutos con Eggers, Taylor-Joy e historiadores. Richard Trask y Brunonia Barry, que fue filmada en Salem, Massachusetts , después de una proyección de la película. [50] El 23 de abril de 2019 se lanzó un Blu-ray 4K Ultra HD de la película . [51]
La bruja recaudó 25,1 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y 15,3 millones de dólares en otros territorios, para una recaudación total en cines mundial de 40,4 millones de dólares. [6]
En los Estados Unidos y Canadá, la película se estrenó junto con Risen y Race , y se proyectaba que recaudaría entre 5 y 7 millones de dólares en 2.046 salas en su primer fin de semana. [52] Recaudó 3,3 millones de dólares en su primer día y 8,8 millones de dólares en su primer fin de semana, terminando cuarto en taquilla detrás de Deadpool (56,5 millones de dólares), Kung Fu Panda 3 (12,5 millones de dólares) y Resucitado (11,8 millones de dólares). [53]
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 90% basado en 336 reseñas, con una puntuación promedio de 7,8/10; El "consenso de críticos" del sitio web dice: "Tan estimulante como visualmente convincente, The Witch ofrece un ejercicio profundamente inquietante de terror de construcción lenta que sugiere grandes cosas para el guionista y director debutante Robert Eggers". [54] En Metacritic tiene una puntuación promedio ponderada de 84 sobre 100 basada en 46 críticas, lo que indica "aclamación universal". [55] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "C-" en una escala de A+ a F, mientras que PostTrak informó que los espectadores le dieron una puntuación positiva general del 55% y una "recomendación definitiva" del 41%. [53]
Escribiendo en Variety , Justin Chang comentó que "Un conjunto ferozmente comprometido y un exquisito sentido del detalle histórico conspiran para lanzar un hechizo altamente atmosférico en La Bruja , una historia sorprendentemente lograda sobre el constante descenso de una familia de Nueva Inglaterra de mediados del siglo XVII hacia la histeria religiosa. y la locura." [56] Yohana Desta de Mashable declaró que The Witch es una "experiencia increíblemente diseñada que te hará buscar una iglesia tan pronto como salgas del teatro". [57] Peter Travers , en su reseña de Rolling Stone , le dio a la película 3½ estrellas y escribió sobre la película: "Construyendo su película sobre las diabólicas réplicas de la represión puritana, Eggers eleva a La Bruja muy por encima de la manada de terror. No lo hace. "Necesitamos trucos baratos. Eggers simplemente nos indica que miremos dentro". [58] Stephanie Zacharek resumió la película en Time como "un triunfo del tono", escribiendo que "Aunque Eggers es extremadamente discreto (las cosas que no ves son más horribles que las que ves), la implacabilidad de la imagen a veces se siente como un tormento. " [59] Gregory Wakeman, que escribe para CinemaBlend, le dio cinco de cinco estrellas y escribió que "[su] actuación, iluminación, música, escritura, diseño de producción, cinematografía, edición y dirección impresionan de inmediato. Mientras que, al mismo Al mismo tiempo, se combinan para crear una historia innatamente fascinante que te mantiene en vilo hasta su grandioso pero apasionante final". [60] Ann Hornaday escribió en The Washington Post que la película se une a las filas de películas de terror como El exorcista , El presagio y El bebé de Rosemary , diciendo que La bruja "se comporta menos como un imitador de esos clásicos que como su progenitora". que es "un homenaje a un cineasta que, a pesar de su condición de recién llegado, parece haber llegado en plena madurez, en pleno control de sus prodigiosos poderes". [61] Al escribir para Best of Netflix, Debiparna Chakraborty elogió la narrativa y dijo: " La bruja es una exploración fascinante de los horrores mundanos a menudo generados por el aislamiento estéril y el fervor religioso". [62] El cineasta independiente Jay Bauman de RedLetterMedia la nombró su película favorita de 2016 y afirmó con entusiasmo: "Me encanta, creo que es una obra maestra... Es un cineasta novel, lo cual me impacta... porque se siente como si estuviera hecha por alguien que ha estado haciendo películas durante décadas y que es un maestro en su oficio".
Sin embargo, algunos críticos, así como el público, quedaron menos satisfechos con la película. Ethan Sacks del New York Daily News escribió que la película no sufre por la cinematografía, la actuación o el escenario, y desde el principio "parece que La Bruja está aprovechando una metáfora superior de la mayoría de edad... o la intolerancia religiosa... .o el incómodo equilibrio del hombre con la naturaleza... o algo así. Sin embargo, no hace falta mucho tiempo, después de una hora y media de duración de la película, para romper ese hechizo." [64] Los críticos señalaron que la película recibió reacciones negativas del público con respecto a sus temas y su lento enfoque del terror. [65] Lesley Coffin criticó a A24 , diciendo que fue "un gran error" comercializar La bruja como una película de terror aterradora:
No porque no encaje en el género del terror, sino por el poder de las expectativas. Cuanto menos sepas sobre esta película, mejor será tu experiencia, pero todos los que la vieron el fin de semana de estreno probablemente llegaron con demasiado conocimiento y entusiasmo como para aprovecharla al máximo como podrían haberlo hecho si la película tuviera el velo de misterio. . [66]
El escritor de HitFix, Chris Eggertson, culpó a la corriente principal de Hollywood en general por la respuesta poco entusiasta de algunas audiencias, diciendo que La Bruja "le metió profundamente la piel, pero no tuvo las conmociones placenteras de momento a momento en las que se han convertido los cinéfilos". Estoy acostumbrado gracias a películas como Sinister y The Purge y Paranormal Activity y todos los demás títulos de Blumhouse y Platinum Dunes en el canon". [67]
Los autores de terror Stephen King y Brian Keene reaccionaron positivamente a la película. King tuiteó importantes elogios por la película y escribió: " La bruja me asustó muchísimo. Y es una película real, tensa y estimulante, además de visceral". [68] En las redes sociales, Keene declaró: " La bruja es una película de terror hermosa, reflexiva y aterradora que el 90% de las personas en el cine contigo serán demasiado estúpidas para entenderla". [69]
Julia Alexander de Polygon escribió que La Bruja "pide a la gente que intente comprender cómo habría sido la vida para una familia de cristianos devotos que viven en soledad, aterrorizados por lo que podría pasar si van en contra de la palabra de Dios ". [70] En The Atlantic , Alissa Wilkinson afirmó que muchas películas presentadas en el Festival de Cine de Sundance de 2015 ( The Witch , junto con Last Days in the Desert , Don Verdean y I Am Michael) revelan un "resurgimiento del interés en lo religioso". , y describió La Bruja como "una escalofriante historia de alrededor de 1600 en la que el diablo se apodera de una familia devota que cita las Escrituras ". [71] Eve Tushnet comentó en un artículo en TAC , que también fue publicado en First Things , que la visión de La Bruja sobre la brujería "no es revisionista" y dijo además que la película está "impregnada por el temor de Dios ". referencias a Su misericordia , pero sólo como algo que rogar, no algo en lo que confiar". [72] [73]
Una reseña de Adam R. Holz en Plugged In , una publicación de la organización cristiana conservadora Focus on the Family , criticó duramente la película, afirmando que:
William está absolutamente dedicado a guiar a su familia en la santidad y los caminos del Señor, lo cual debería ser algo bueno. Pero el fruto del enfoque riguroso de William en la piedad dogmática no es un alivio de cargas, como se nos dice que debería suceder en Mateo 11:30, ni una celebración gozosa de vivir la vida al máximo, como se hace referencia en Juan 10:10. ; más bien, es un miedo profundo y meditaciones morbosas sobre el infierno, la condenación y las fuerzas de la oscuridad espiritual. [74]
Josh Larsen de Think Christian , sin embargo, ofreció una explicación cristiana diferente de la conclusión de la película, escribiendo: "Cuando se trata de encontrar el mal, la familia en la película oscila violentamente entre el 'triunfalismo' y el 'derrotismo', dos extremos teológicos", y "al negarse a permitir la gracia , se convierten en presa fácil para la bruja". [75]
Emily VanDerWerff de Vox escribió:
A24 podría haber cortejado con la misma facilidad la aprobación de, digamos, teólogos que sienten afición por el calvinismo . La bruja tiene lugar en la América colonial y se desarrolla desde la perspectiva de los cristianos de la época que realmente creen que los bosques alrededor de su pequeña granja contienen algún tipo de ser malvado y sobrenatural, y finalmente se demuestra que tienen razón. [76]
Last Days in the Desert
fue la "película bíblica" obvia en el Sundance de este año.
Pero el cartel del festival reveló un resurgimiento del interés en lo religioso: en
Don Verdean
, una comedia afectuosamente satírica,
Sam Rockwell
interpreta a un "arqueólogo bíblico" que se convierte en un peón en una guerra entre dos ministros locales rivales.
The Witch
, un prístino debut de terror del escritor y director Robert Eggers, es una escalofriante historia de alrededor del año 1600 en la que el diablo se apodera de una familia devota que cita las Escrituras.
I Am Michael
, producida por
Gus Van Sant
, cuenta la historia real de Michael Glatze (interpretado por James Franco), un ex activista gay que denunció la homosexualidad y se convirtió en pastor cristiano.
Otras películas como
Z for Zachariah
and
Me, Earl, and the Dying Girl
se basan sutilmente en preguntas y motivos que animan las narrativas y preguntas bíblicas.
