El Auditorium Theatre es un espacio para música y espectáculos ubicado en el Auditorium Building en 50 E. Ida B. Wells Drive en Chicago, Illinois . Inspirado en el estilo románico richardsoniano del arquitecto Henry Hobson Richardson , el edificio fue diseñado por Dankmar Adler y Louis Sullivan y terminado en 1889. La Orquesta Sinfónica de Chicago actuó en el teatro hasta 1904, así como la Chicago Grand Opera Company y sus sucesoras, la Chicago Opera Association y la Chicago Civic Opera hasta su traslado a la Civic Opera House en 1929. El teatro fue sede del Joffrey Ballet desde 1998 hasta 2020. [1] [2] Actualmente alberga una variedad de conciertos, musicales, actuaciones y eventos. Desde la década de 1940, ha sido propiedad de la Universidad Roosevelt y desde la década de 1960 ha sido remodelado y administrado por una organización artística independiente sin fines de lucro.
En 1885, el empresario y filántropo residente en Chicago Ferdinand Wythe Peck comenzó a planificar ambiciosos planes para el edificio que albergaría el Auditorium Theatre. [3] En ese momento, Chicago todavía se estaba recuperando del Gran Incendio de Chicago de 1871 y estaba plagado de polémicos problemas laborales que conducirían al atentado de Haymarket Square en 1886. Peck se comprometió a construir un lugar de actuación de última generación que pusiera la alta cultura a disposición del público en general, al mismo tiempo que ayudara a reforzar la reputación manchada de Chicago. Para subsidiar el costo de las actuaciones, Peck imaginó un nuevo concepto en el diseño: una estructura de usos múltiples que abarcaría el teatro, así como un hotel de lujo y espacio de oficinas; las ganancias del hotel y las oficinas financiarían las actuaciones y mantendrían los precios de las entradas asequibles. [4] La firma de arquitectura Adler and Sullivan fue contratada para diseñar el edificio en la esquina de Michigan Avenue y Congress Street. Se considera uno de sus edificios más notables durante su asociación.
La gala de inauguración, que tuvo lugar el 9 de diciembre de 1889, fue un importante acontecimiento social que reunió a políticos y líderes nacionales. Entre los asistentes se encontraban el presidente Benjamin Harrison , el vicepresidente Levi Morton , el gobernador de Illinois Joseph Wilson Fifer , el alcalde de Chicago DeWitt Clinton Cregier , los patrocinadores financieros del teatro y la élite de la ciudad. El presidente Harrison (que había visitado el Auditorio en 1888, cuando el teatro, que todavía era un sitio de construcción, albergaba a 9000 asistentes a la Convención Nacional Republicana) quedó evidentemente tan impresionado que se rumoreaba que le susurró al vicepresidente Levi P. Morton: "Nueva York se rinde, ¿eh?". Multitudes de personas se alinearon en las calles esperando poder echar un vistazo a los famosos y ricos invitados. [5] Un momento destacado de la velada fue la interpretación de la estrella de ópera Madame Adelina Patti de "Home Sweet Home" de John Howard Payne. [3] [6] [7]
El Auditorium Theatre desempeñó un papel fundamental en la designación de Chicago como sede de la Exposición Universal Colombina de 1893. Los líderes cívicos locales de Chicago competían con los de San Luis, la ciudad de Nueva York y Washington para albergar una feria que pudiera restablecer a Chicago como destino para los viajes y el comercio. [8] La sensación internacional provocada por la apertura del Auditorium fue vista por el Congreso como una indicación de que la gente de Chicago poseía la visión y la financiación para producir con éxito una feria de clase mundial.
Durante sus primeros años, el escenario del Auditorium albergó a los principales artistas de la época, incluidos John Philip Sousa, Sarah Bernhardt , The Ziegfeld Follies, Anna Pavlova y Helen Morgan, así como figuras políticas como Theodore Roosevelt, Franklin D. Roosevelt y Booker T. Washington. [9] En 1912, Teddy Roosevelt le dijo a la multitud del Auditorium que se sentía "tan fuerte como un alce macho", durante su controvertida campaña para un mandato adicional como presidente de los Estados Unidos. [10] También fue el hogar de la Orquesta Sinfónica de Chicago y la Chicago Grand Opera Company, [11] y también contó con partidos de béisbol en interiores.
La esperanza de Peck de que los ingresos del hotel y las oficinas subsidiarían el costo de presentar espectáculos finalmente resultó insostenible, en particular cuando aparecieron hoteles más modernos (con baños privados). La Orquesta Sinfónica de Chicago se mudó al Orchestra Hall en 1904, [12] y la Grand Opera se trasladó a la Civic Opera House en 1929. [13] A principios de la década de 1930, se hicieron estimaciones para demoler el edificio, pero el costo de la demolición fue más de lo que valía el terreno. Después de una temporada de la revista musical cómica "Hellzapoppin", el Teatro Auditorium se declaró en quiebra y cerró en 1941. [14] En 1942, el Auditorium fue tomado por la ciudad de Chicago para ser utilizado como un centro para militares de la Segunda Guerra Mundial . El escenario y las primeras filas del teatro se convirtieron en una bolera [9] y gran parte de la ornamentación con plantillas, yeserías y vidrio artístico se cubrieron. En el Edificio del Auditorio, más de 2,2 millones de militares recibieron alojamiento, alimentación y entretenimiento entre 1941 y 1945.
En 1946, la Universidad Roosevelt salvó el lugar de la demolición al adquirir el edificio, pero al carecer del dinero necesario para renovar el teatro, lo mantuvo inactivo durante dos décadas. [14] En 1963, la Sra. Beatrice Spachner, con la aprobación de la Universidad Roosevelt, creó el Consejo del Teatro Auditorium y emprendió una campaña para restaurar y reabrir el teatro, recaudando casi $3 millones para renovar la estructura. El arquitecto Harry Weese supervisó la remodelación [11] del teatro, y el 31 de octubre de 1967, el Teatro Auditorium reabrió con una función de gala de la producción del New York City Ballet [15] de " El sueño de una noche de verano ".
Entre los músicos que han actuado en el teatro se incluyen el organista francés Alexandre Guilmant en 1893 para la Feria Mundial de Chicago y el pianista ruso Sergei Prokofiev en 1921. [ cita requerida ]
Desde su reapertura en la década de 1960, una gran cantidad de artistas de rock y pop han tocado en el teatro, incluidos Ray Charles , The Beach Boys , The Monkees , The Doors , The Impressions , James Brown , Jackie Wilson , Diana Ross & the Supremes , Genesis , [16] David Gilmour , Jimi Hendrix , The Who , Janis Joplin , David Bowie , Bruce Springsteen , Elton John , Aretha Franklin , Osibisa , Parliament-Funkadelic , James Taylor , Liza Minnelli , Bette Midler , Queen y Neil Young . [17] [18]
Entre las compañías de danza que se han presentado en el teatro se incluyen Alvin Ailey American Dance Theater , Bolshoi Ballet y American Ballet Theatre . Entre los musicales de Broadway con producciones de larga duración en el teatro se incluyen El fantasma de la ópera , Los miserables , Miss Saigon , Show Boat , Hello Dolly!, El rey y yo y Tommy de The Who .
El 5 de julio de 1970, Crosby, Stills, Nash & Young actuaron en el lugar, y una parte del concierto se grabó para su álbum doble en vivo 4 Way Street .
En la actualidad, el Auditorium Theatre continúa con el mantenimiento y la restauración del edificio Adler & Sullivan. Entre las innovaciones recientes se incluyen la introducción del primer ascensor público del teatro, así como el Katten/Landau Studio, ubicado en el edificio Wabash de la Universidad Roosevelt. Por lo general, más de 200 actuaciones y eventos, que abarcan desde danza y teatro hasta música, programas educativos y más, atraen a más de un cuarto de millón de personas cada año. El lugar presenta una amplia gama de programas de danza y música internacionales, nacionales y de Chicago. El programa insignia del departamento de Participación Creativa del Auditorium es "Hearts to Art", [19] un campamento de verano que utiliza las artes escénicas de la música, el teatro y la danza para brindar oportunidades de curación a los niños que han experimentado la muerte de un padre. Ganador del premio "Embrace Life" de State Farm Insurance en 2009, el campamento ayuda a los niños a ganar confianza en sí mismos, a aprender a expresarse y fomenta el crecimiento emocional a través de la interacción con otros campistas y adultos solidarios que han experimentado la misma pérdida.
El 2 de octubre de 2014 se anunció que el draft de la NFL de 2015 se llevaría a cabo en el Auditorium Theatre, lo que supuso la primera reunión de selección fuera de la ciudad de Nueva York en cincuenta años. La primera ronda del draft se llevó a cabo allí el 30 de abril de 2015. El draft finalizó después de 7 rondas y 256 selecciones el 2 de mayo de 2015. El lugar fue sede del Draft de la NFL nuevamente en 2016 .
El Auditorio albergó al Ballet Joffrey desde 1998 hasta 2019. [1] La compañía de ballet se trasladó a la Civic Opera House en 2021. [2] [20] [21]
El teatro contaba con muchos avances tecnológicos para su época, entre ellos la exhibición de 3.500 bombillas de filamento de carbono desnudo (que se vieron por primera vez en público en 1879), una acústica inigualable, aire acondicionado (que requería el suministro de 15 toneladas de hielo al día), 26 elevadores hidráulicos que podían subir y bajar fácilmente secciones del escenario y un amplio loft de 95 pies sobre el escenario para elementos escénicos suspendidos. La visión de Sullivan para el teatro era crear un espacio que fuera democrático, donde los mejores asientos no estuvieran reservados para los clientes más ricos, [22] por lo que los palcos se trasladaron a los lados, con un piso principal expansivo y generosos balcones que ofrecían líneas de visión óptimas para el público en general. La ornamentación no glorificaba una figura noble ni imitaba palacios barrocos, sino que presentaba interpretaciones ingeniosas de elementos naturales, incluidas flores y enredaderas, y murales bucólicos. [23] El Auditorium Theatre también ejemplifica una técnica arquitectónica llamada "compresión y expansión". Cada espectador debía atravesar la pequeña y oscura entrada al teatro. La entrada estaba "comprimida" por los techos bajos de tal manera que cuando los espectadores salían del vestíbulo para entrar al teatro, el impacto de "expandirse" hacia el imponente auditorio de seis pisos, con sus grandes arcos dorados y su techo reluciente, era aún más dramático. [24]