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Karl Schmidt-Rottluff

Karl Schmidt-Rottluff ( Karl Schmidt hasta 1905; 1 de diciembre de 1884 - 10 de agosto de 1976) fue un pintor y grabador expresionista alemán ; Fue uno de los cuatro fundadores del grupo de artistas Die Brücke .

vida y trabajo

Schmidt-Rottluff nació en Rottluff, hoy distrito de Chemnitz , el 1 de diciembre de 1884. Asistió al humanistische gymnasium (escuela secundaria de orientación clásica) en Chemnitz, donde se hizo amigo de Erich Heckel . Se matriculó en arquitectura en la Sächsische Technische Hochschule de Dresde en 1905, siguiendo los pasos de Heckel, pero lo abandonó después de un semestre. [1] Sin embargo, mientras estaba allí, Erich Heckel le presentó a Ernst Ludwig Kirchner y Fritz Bleyl . Todos compartían apasionadamente intereses artísticos similares y utilizaban la arquitectura como fachada para estudiar arte. Fundaron Die Brücke en Dresde el 7 de junio de 1905, con el objetivo de crear un estilo intransigente y que renunciara a todas las tradiciones. Su primera exposición se inauguró en Leipzig en noviembre del mismo año. [2]

Mujer con bolso de Karl Schmidt-Rottluff (1915)

En 1906, Schmidt añadió a su apellido su ciudad natal, Rottluff. Pasó el verano de ese año en la isla de Alsen con Emil Nolde , donde lo convenció para unirse a Die Brücke. Schmidt-Rottluff, conocido como el solitario del grupo, pasó los veranos en la costa de Dangast, cerca de Bremen , de 1907 a 1912.

De 1905 a 1911, durante la estancia del grupo en Dresde, Schmidt-Rottluff y sus compañeros siguieron un camino de desarrollo similar y estuvieron fuertemente influenciados por los estilos del Art Nouveau y el Neoimpresionismo . Las obras de Schmidt-Rottluff se destacaron de sus pares por su equilibrio de composición y forma simple, que en conjunto sirvieron para exagerar su planitud. Pasó 1910 pintando algunas de sus obras de paisajes más infames que recibieron reconocimiento y fama. En diciembre de 1911, él y los demás miembros de Die Brücke se trasladaron de Dresde a Berlín. [1]

El grupo se disolvió en 1913, en gran parte debido a los traslados independientes del artista a Berlín y a un cambio sistémico en la dirección artística de cada miembro individual. Schmidt-Rottluff comenzó a adoptar colores más tenues y puso mayor énfasis en sus cuadros en el dibujo, que presentaba líneas oscuras y contrastantes entre formas en lugar de yuxtaponer colores, que anteriormente había sido la norma. Alrededor de 1909 contribuyó decisivamente a revivir la xilografía como un medio apreciado y utilizable. De 1912 a 1920 adoptó un estilo mucho más angular en sus grabados en madera y experimentó con esculturas de madera tallada.

Schmidt-Rottluff sirvió como soldado en el Frente Oriental desde 1915 hasta 1918, pero estas experiencias nunca se reflejaron en gran medida en su obra de arte. Al final de la guerra se convirtió en miembro del Arbeitsrat für Kunst de Berlín, que fue un movimiento socialista y antiacadémico de artistas alemanes durante la Revolución Alemana de 1918-19 . El estilo angular y contrastante de Schmidt-Rottluff se volvió más colorido y relajado a principios de la década de 1920 y, a mediados de la década de 1920, comenzó a evolucionar hacia formas planas con contornos suaves. A través de este desarrollo, siguió comprometido con la pintura de paisaje en su conjunto.

Las recompensas y honores que Schmidt-Rottluff recibió después de la Primera Guerra Mundial , cuando el expresionismo ganó reconocimiento en Alemania, le fueron despojados tras el ascenso al poder del Partido Nazi . Fue expulsado de la Academia Prusiana de las Artes en 1933, dos años después de su admisión [3] En 1937, los nazis confiscaron 608 pinturas de Schmidt-Rottluff de los museos y varias de ellas se exhibieron en exposiciones de " arte degenerado ". En 1941, fue expulsado del gremio de pintores y se le prohibió pintar. Gran parte de su trabajo se perdió en la destrucción de su estudio de Berlín en la Segunda Guerra Mundial , donde luego regresó brevemente a Rottluff para recuperarse. [1] Su reputación fue rehabilitada gradualmente después de la guerra. En 1947, Schmidt-Rottluff fue nombrado profesor de la Universidad de las Artes de Berlín-Charlottenburg , donde tendría una gran influencia en la nueva generación de artistas alemanes. Una donación realizada por él en 1964 sentó las bases para el Museo Brücke en Berlín Occidental , que se inauguró en 1967 como depósito de obras de miembros del grupo. [3] Fue un artista prolífico, con 300 xilografías, 105 litografías , 70 aguafuertes y 78 grabados comerciales descritos en el Catálogo razonado de Rosa Schapire .

Murió en Berlín el 10 de agosto de 1976.

galería de obras

Colecciones

Las obras de Schmidt-Rottluff están incluidas en las colecciones de, entre otros, el Museo de Arte Moderno , [4] la Neue Galerie , el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , [5] el High Museum of Art , [6] el Museo Británico , [7] el Museo de Arte de Carolina del Norte , [8] el Museo de Arte de Portland , [9] el Museo de Arte Smart , [10] el Museo de Arte de la Universidad de Michigan , [11] el Cooper Hewitt , [12] el Clark Art Institute , [13] el Museo de Arte McNay , [14] el Museo de Arte de Indianápolis , [15] el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza , [16] el Museo Stadel , [17] el Museo de Brooklyn , [18] el Hammer Museum , [19] el Instituto de Artes de Detroit , [20] los Museos de Bellas Artes de San Francisco , [21] el Museo de Arte de Saint Louis , [22] el Centro Pompidou , [23] y el Museo de Arte Muscarelle . [24] El Museum am Theaterplatz de Chemnitz tiene una gran colección de obras de Schmidt-Rottluff. [25]

En 2011, la Neue Nationalgalerie devolvió dos cuadros de Schmidt-Rottluff, un autorretrato de 1920 y un paisaje de 1910 titulado Granja en Dangast , a los herederos de Robert Graetz, un hombre de negocios berlinés que fue deportado por los nazis a Polonia en 1942. Un panel del gobierno alemán, encabezado por la ex jueza constitucional Jutta Limbach , había dictaminado previamente que la pérdida era casi con certeza resultado de la persecución nazi y que las pinturas debían ser devueltas. [26] El estimado Autorretrato con monóculo de Schmidt Rottluff se encuentra ahora en el Museo Staatliche .

Mercado del arte

En 1997, se pagaron 925.500 libras esterlinas por Dangaster Park (1910) de Schmidt-Rottluff en Sotheby's de Londres. [27] En una subasta de Phillips de Pury en 2001, el comerciante de arte británico James Roundell compró The Reader (1911) de Schmidt-Rottluff por 3,9 millones de dólares. [28] El precio máximo jamás pagado en una subasta por una obra de Schmidt-Rottluff fue de casi 6 millones de dólares por Akte im Freien – Drei badende Frauen (Desnudos al aire libre – Tres mujeres bañándose) (1913) en Christie's en Londres en 2008. [26]

Ver también

notas y referencias

  1. ^ a b C Carey, Frances; Griffiths, Antonio (1984). "Karl Schmidt-Rottluff". La imprenta en Alemania 1880-1933 . Londres: Publicaciones del Museo Británico. pag. 123.ISBN​ 0-7141-1621-1.
  2. ^ Grisebach, Lucius (2003). Schmidt-Rottluff [Schmidt], Karl. doi : 10.1093/gao/9781884446054.article.T076652. ISBN 978-1-884446-05-4. Consultado el 12 de abril de 2018 . {{cite book}}: |website=ignorado ( ayuda )
  3. ^ ab Museo de Arte Moderno Karl Schmidt-Rottluff , Nueva York.
  4. ^ "Karl Schmidt-Rottluff. Casa en el parque (Haus im Park) (lámina, folio 9 reverso) KG Brücke. 1910 | MoMA". El Museo de Arte Moderno . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  5. ^ "Karl Schmidt-Rottluff | Colecciones LACMA". colecciones.lacma.org . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  6. ^ "Frauenkopf (Cabeza de mujer)". Alto Museo de Arte . Consultado el 11 de abril de 2019 .
  7. ^ "imprimir | Museo Británico". El museo británico . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  8. ^ "Retrato de Emy - NCMALearn". aprender.ncartmuseum.org . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  9. ^ "Karl Schmidt-Rottluff". portlandartmuseum.us . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  10. ^ "Obras | Karl Schmidt-Rottluff | Personas | Smart Museum of Art | Universidad de Chicago". smartcollection.uchicago.edu . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  11. ^ "Intercambio: Hombres con barco (Pescadores con barco); Ausfahrende Fischer". exchange.umma.umich.edu . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  12. ^ "Impresión, modelo, 1910". Cooper Hewitt, Museo Smithsonian de Diseño . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  13. ^ "Ldolientes en la playa". www.clarkart.edu . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  14. ^ "Katzen (Gatos) de Zehn Holzschnitte von Schmidt-Rottluff (Diez grabados en madera de Schmidt-Rottluff)". Museo de Arte McNay . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  15. ^ "Murmullo (Madre)". Colección en línea del Museo de Arte de Indianápolis . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  16. ^ "Schmidt-Rottluff, Karl". Museo Nacional Thyssen-Bornemisza . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  17. ^ "Karl Schmidt-Rottluff". Colección Digital . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  18. ^ "Museo de Brooklyn". www.brooklynmuseum.org . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  19. ^ "Arte | Museo del Martillo". martillo.ucla.edu . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  20. ^ "Naturaleza muerta, cactus". www.dia.org . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  21. ^ "Nach dem Fang (Después de la captura) - Karl Schmidt-Rottluff". FAMSF busca en las colecciones . 2018-11-27 . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  22. ^ "Pueblo sobre el mar". Museo de Arte de San Luis . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  23. ^ "Kopf". Centro Pompidou . Consultado el 11 de junio de 2021 .
  24. ^ "Melancolía, (grabado en madera)". Curadores en el trabajo VI . Museo de Arte Muscarelle . 2016 . Consultado el 20 de junio de 2018 .
  25. ^ Elizabeth Zach (27 de julio de 2012), En Alemania, un centro artístico improbable perfeccionado por el entusiasmo New York Times .
  26. ^ ab Catherine Hickley (18 de noviembre de 2011), Berlín devolverá pinturas al heredero de la víctima de Auschwitz, Bloomberg .
  27. ^ Souren Melikian (25 de octubre de 1997), El gran juego de sustitución genera grandes apuestas y enormes ganancias International Herald Tribune .
  28. ^ Carol Vogel (6 de noviembre de 2001), La primera subasta de arte de la temporada indica un mercado saludable New York Times .

enlaces externos