Erich Heckel (31 de julio de 1883 - 27 de enero de 1970) fue un pintor y grabador alemán , y miembro fundador del grupo Die Brücke ("El Puente") que existió entre 1905 y 1913. Su trabajo formó parte de los concursos de arte de los Juegos Olímpicos de Verano de 1928 y de los Juegos Olímpicos de Verano de 1932 . [1]
Heckel nació en Döbeln , Sajonia , hijo de un ingeniero ferroviario. Entre 1897 y 1904 asistió al Realgymnasium de Chemnitz , antes de estudiar arquitectura en Dresde. Abandonó después de tres mandatos, poco después de la fundación de Die Brücke , grupo de artistas del que fue secretario y tesorero. [2] Los otros miembros fundadores, también estudiantes de arquitectura, fueron Ernst Ludwig Kirchner , Karl Schmidt-Rottluff y Fritz Bleyl . [3] Trabajó en el despacho del arquitecto Wilhelm Kreis hasta julio de 1907, cuando renunció para convertirse en artista a tiempo completo. [2]
Heckel conoció a los otros miembros fundadores de Die Brücke , Ernst Ludwig Kirchner, Karl Schmidt-Rottluff y Fritz Bleyl, mientras estudiaba arquitectura en Dresde. Los cuatro también consideraban que estudiar arquitectura era un compromiso con sus respetables padres de clase media, que nunca los habrían apoyado si hubieran querido estudiar arte. [4] Heckel asistió al Instituto Politécnico de Dresde durante sólo dieciocho meses, después de lo cual aceptó un trabajo como dibujante en el estudio de arquitectura de Wilhem Kreis. Pudo aprovechar el puesto en beneficio del Brücke . Cuando el fabricante de lámparas Max Seifert encargó a la empresa que diseñara una sala de exposición, Heckel logró convencer al industrial de que valía la pena ceder a Die Brücke espacio en las paredes y expositores para una exposición. [5]
Como miembro de Die Brücke , Heckel a menudo desempeñaba el papel de gerente comercial, lo que permitió al colectivo establecer contactos con otros artistas emergentes en ese momento, como Franz Marc, con sede en Munich . Posteriormente, esto dio lugar a una mayor publicidad para el colectivo, como su mención en el almanaque de la propia coalición artística de Franz Marc, el Blaue Reiter . [4]
Cabe señalar que, con la excepción de una reseña favorable de Paul Fetcher en el importante periódico de Dresde, Dresdner Neueste Nachrichten , la exposición en Löbtau, en la fábrica del fabricante de lámparas Max Seifert, se consideró un fracaso. Además, la policía de Dresde había prohibido la exhibición pública del cartel de Heckel, que ya no existe. [6] En 1906 y 1907, Die Brücke tuvo otra exposición en Löbtau, dedicada exclusivamente a la gráfica e incluyendo un grupo de xilografías de Wassily Kandinsky . Desafortunadamente, el grupo una vez más no logró tocar la fibra sensible del público. [6] Sin embargo, mucho más notables e irónicamente también notorias fueron las siguientes tres exposiciones anuales del Die Brücke, esta vez celebradas en la elegante galería Emil Richter. En habitaciones grandes y silenciosas, lujosamente amuebladas y cubiertas con exuberantes alfombras, las pinturas y grabados poco convencionales del grupo tocaron una fibra sensible previsiblemente estridente, entre ellos, en particular, un cartel de una mujer desnuda que molestó a muchos complacientes habitantes de Dresde. [6]
Heckel y otros miembros de Die Brücke admiraban mucho la obra de Edvard Munch y pretendían tender un "puente" entre la pintura tradicional neorromántica alemana y la pintura expresionista moderna . Los cuatro miembros fundadores hicieron mucho uso de la impresión como un medio barato y rápido para producir arte asequible.
El arte primitivo también fue una inspiración para los miembros de Die Brücke . Fue el hermano de Heckel quien introdujo al grupo en la escultura africana, y se observa que su aceptación del arte primitivo, que iba a fortalecer decisivamente los anhelos expresivos de los artistas europeos, fue inequívoca. Es a través de este estilo que encontraron una fuente de fuerza en las figuras bárbaras. [4]
En diciembre de 1911, Heckel se mudó de Dresde a Berlín. Die Brücke se disolvió en 1913. Heckel se ofreció como voluntario para servir en Berlín cuando estalló la guerra en 1914. Aunque pasó por un breve período de entrenamiento, finalmente fue rechazado por el ejército por ser demasiado mayor. Luego recurrió a la Cruz Roja y se unió a un tren hospital en Flandes en marzo de 1915 como enfermero médico. Estuvo estacionado sucesivamente en Roeselare , Ostende y Gante . El pelotón fue reunido por Walter Kaesbach, curador de la Galería Nacional de Berlín , e incluía a pintores como Max Kaus , Otto Herbig y Anton Kerschbaumer, así como al poeta Ernst Morwitz. En cierto momento, en Roeselare, Heckel se encontró en el mismo tren hospitalario que Max Beckmann . [7] Desde mayo de 1915 hasta el final de la guerra en noviembre de 1918, Heckel sirvió en el hospital de urgencias de Ostende . Ubicado en la estación de tren, albergaba una auténtica colonia de artistas. Los ordenanzas pintaban, grababan en madera y leían y discutían sobre literatura y poesía. Adornaron el edificio con murales y adornos para ventanas y realizaron obras especiales en Navidad. Heckel se hizo amigo de James Ensor, quien lo invitó a su casa y a su estudio. También continuó sus actividades artísticas en Alemania. En el ámbito interno, estableció contactos con coleccionistas y preparó exposiciones. Como dibujante, realizó numerosos bocetos de los lugares que visitaba y de las personas que observaba. Pero como pintor, el paisaje flamenco y el Mar del Norte le causaron la impresión más profunda, especialmente la luz del sol que penetraba entre las inusuales formaciones de nubes.
Entre 1922 y 1924, Heckel pintó una pequeña sala arqueada por invitación del Angermuseum en la planta baja del museo. Ahora se llama Heckelraum . Las pinturas murales, que posteriormente recibieron el título de Lebenstufen (en inglés: Stages in Life ), se consideran las pinturas murales más importantes del expresionismo alemán que se conservan .
En 1937 el Partido Nazi declaró su obra " degenerada "; le prohibió mostrar su obra en público y más de 700 piezas de su arte fueron confiscadas en museos alemanes. En 1944, todos sus bloques de madera y planchas de impresión habían sido destruidos.
Después de la Segunda Guerra Mundial, Heckel vivió en Gaienhofen, cerca del lago Constanza , enseñando en la Academia de Karlsruhe hasta 1955. Continuó pintando hasta su muerte en Radolfzell en 1970.
_Erich_Heckel.JPG/1280px-Gedenktafel_Markelstr_60_(Stegl)_Erich_Heckel.JPG)
Como la mayoría de los miembros de Die Brücke , fue un grabador prolífico: los catálogos razonados de Dube describen 465 xilografías , 375 aguafuertes y 400 litografías . Más de 200 de ellos, en su mayoría grabados, pertenecen a los últimos siete años de su vida.
Entre octubre de 2004 y febrero de 2005 se celebró en el Museo Brücke de Berlín una importante exposición retrospectiva, Erich Heckel: su obra en la década de 1920 .
En 2000, Dangaster Dorflandschaft (Paisaje del pueblo Dangast) (1909) de Heckel se vendió por 1,21 millones de libras en Sotheby's en Londres. [8]
David Bowie basó la portada de su álbum de 1977 "Heroes" en el cuadro Roquairol de Heckel . [9] [10] La misma pintura también sirvió de base para la portada del álbum de 1977 de Iggy Pop , The Idiot . [11]
El crítico James Auer ha dicho que Franzi Standing de Heckel
En muchos sentidos resume las principales virtudes de todo el movimiento expresionista. A la vez franca y respetuosa, atrevida y compasiva, representa a una niña-mujer en la cúspide de la adolescencia, inocente y libre pero, al mismo tiempo, curiosa y conocedora.
