Ruth Prawer Jhabvala CBE ( de soltera Prawer ; 7 de mayo de 1927 [1] - 3 de abril de 2013) fue una novelista y guionista británica y estadounidense. Es mejor conocida por su colaboración con Merchant Ivory Productions , formada por el director de cine James Ivory y el productor Ismail Merchant . [2]
En 1951 se casó con el arquitecto indio Cyrus Jhabvala y se mudó a Nueva Delhi. Comenzó entonces a elaborar sus experiencias en la India y escribió novelas y cuentos sobre temas indios. Escribió una docena de novelas, 23 guiones y ocho colecciones de cuentos y fue nombrada Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en el Servicio Diplomático y la Lista de Ultramar de los Honores de Año Nuevo de 1998 y recibió una beca conjunta de los BAFTA. en 2002 con Ivory and Merchant. [1] [3] Ella es la única persona que ha ganado un Premio Booker y un Oscar . [4]
Ruth Prawer nació en Colonia, Alemania, de padres judíos Marcus y Eleanora (Cohn) Prawer. [5] Marcus era un abogado que se mudó a Alemania desde Polonia para escapar del servicio militar obligatorio y el padre de Eleanora era cantor de la sinagoga más grande de Colonia. [6] [7] Su padre fue acusado de vínculos comunistas, arrestado y liberado, y ella fue testigo de la violencia desatada contra los judíos durante la Kristallnacht . [6] La familia estuvo entre el último grupo de refugiados que huyó del régimen nazi en 1939 y emigró a Gran Bretaña. [7] Su hermano mayor, Siegbert Salomon Prawer (1925-2012), experto en Heinrich Heine y películas de terror, fue miembro del Queen's College y profesor Taylor de lengua y literatura alemanas en la Universidad de Oxford. [7]
Durante la Segunda Guerra Mundial, Prawer vivió en Hendon , Londres, experimentó el Blitz y empezó a hablar inglés en lugar de alemán. Las obras de Charles Dickens y Lo que el viento se llevó de Margaret Mitchell le acompañaron durante los años de la guerra, y leyó este último libro mientras se refugiaba en refugios antiaéreos durante el bombardeo de Londres por la Luftwaffe . [8] Se convirtió en ciudadana británica en 1948. Al año siguiente, su padre se suicidó después de descubrir que 40 miembros de su familia habían sido asesinados durante el Holocausto . [7] Prawer asistió a la escuela del condado de Hendon (ahora Escuela Hendon ) y luego al Queen Mary College , donde recibió una maestría en literatura inglesa en 1951. [7]
Ruth Prawer se mudó a la India en 1951 después de casarse con el arquitecto indio parsi Cyrus Jhabvala. Su primera novela, A quien ella quiera , se publicó en 1955. Le siguieron Esmond in India (1957), The Householder (1960) y Get Ready for Battle (1963). The Householder , con guión de Jhabvala, fue filmada en 1963 por Merchant and Ivory. Durante sus años en la India, escribió guiones para el dúo Merchant-Ivory para The Guru (1969) y Autobiography of a Princess (1975). Colaboró con Ivory en los guiones de Bombay Talkie (1970) y ABC After-school Specials: William - The Life and Times of William Shakespeare (1973). [9]
En 1975, ganó el Premio Booker por su novela Heat and Dust , posteriormente adaptada al cine . [10] Ese año, se mudó a Nueva York donde escribió El lugar de la paz . [9] Su esposo también se mudó a EE. UU. de forma permanente a fines de la década de 1980, y la pareja vivió en la costa este hasta la muerte de Ruth en 2013. [11] Cyrus Jhabwala murió en Los Ángeles en 2014.
Jhabvala "seguía incómoda con la India y todo lo que ésta aportaba a su vida". Escribió en un ensayo autobiográfico, Myself in India (publicado en London Magazine ) que encontraba que el "gran animal de la pobreza y el atraso" hacía que la idea y la sensación de la India le resultaran intolerables, una "centroeuropea con una educación inglesa y una vida deplorable". tendencia al autoanálisis constante." [12] [13] Sus primeras obras en la India abordan los temas del amor romántico y los matrimonios arreglados y son retratos de las costumbres sociales, el idealismo y el caos de las primeras décadas de la India independiente. Al escribir sobre ella en el New York Times , el novelista Pankaj Mishra observó que "probablemente fue la primera escritora en inglés en ver que la clase media occidentalizante de la India, tan preocupada por el matrimonio, se prestaba bien a las comedias costumbristas de Jane Austen". [12]
Jhabvala se mudó a la ciudad de Nueva York en 1975 y vivió allí hasta su muerte en 2013, convirtiéndose en ciudadana naturalizada de los Estados Unidos en 1986. Continuó escribiendo y muchas de sus obras, incluidas En busca de amor y belleza (1983), Tres continentes . (1987), Shards of Memory (1995) y East into Upper East: Plain Tales From New York and New Delhi (1998) retratan las vidas y situaciones de los inmigrantes de la Europa posnazi y posterior a la Guerra Mundial. Muchas de estas obras presentan a la India como un escenario donde sus personajes van en busca de iluminación espiritual sólo para salir defraudados y expuestos a las búsquedas materialistas de Oriente. [12] The New York Times Review of Books la eligió Out of India (1986) como una de las mejores lecturas de ese año. [8] En 1984, recibió una beca MacArthur . [14]
En 2005 publicó Mis nueve vidas: capítulos de un pasado posible con ilustraciones de su marido y el libro fue descrito como "su ficción más autobiográfica hasta la fecha". [6]
Sus obras literarias fueron bien recibidas, y CP Snow , Rumer Godden y VS Pritchett describieron su obra como "el arte más elevado", "un equilibrio entre la sutileza, el humor y la belleza" y como chejoviana en su sentido imparcial de autoengaño cómico. Salman Rushdie la describió como una "intelectual desarraigada" cuando la hizo una antología en el Vintage Book of Indian Writing , y John Updike la describió como una "foránea iniciada". [6]
Inicialmente se asumió que Jhabvala era india entre el público lector debido a sus representaciones perspicaces de los matices de los estilos de vida indios. Más tarde, la revelación de su verdadera identidad provocó una caída de las ventas de sus libros en la India y la convirtió en blanco de acusaciones sobre "sus anticuadas actitudes coloniales". [4]
La última historia publicada de Jhabvala fue "The Judge's Will", que apareció en The New Yorker el 25 de marzo de 2013. [15]
En 1963, James Ivory e Ismail Merchant se acercaron a Jhabvala para que escribiera un guión para su debut The Householder , basado en su novela de 1960. Durante su primer encuentro, Merchant dijo más tarde que Jhabvala, tratando de evitarlos, se hizo pasar por la criada cuando los visitaron. La película, estrenada por Merchant Ivory Productions en 1963 y protagonizada por Shashi Kapoor y Leela Naidu , recibió elogios de la crítica y marcó el comienzo de una asociación que resultó en más de 20 películas. [dieciséis]
A The Householder le siguió Shakespeare Wallah (1965), otra película aclamada por la crítica. Siguieron una serie de películas, entre ellas Roseland (1977), Hullabaloo Over Georgie and Bonnie's Pictures (1978), The Europeans (1979), Jane Austen in Manhattan (1980), Quartet (1981), The Courtesans of Bombay (1983) y Los bostonianos (1984). La producción de Merchant Ivory de Heat and Dust en 1983 le valió a Jhabvala un premio BAFTA al mejor guión adaptado al año siguiente. [9]
Ganó su primer Premio de la Academia por su guión por Una habitación con vistas (1986) y ganó un segundo en la misma categoría por Howards End seis años después. [10] Fue nominada a un tercer Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado al año siguiente por Lo que queda del día . [4]
Sus otras películas con Merchant e Ivory incluyen Mr. & Mrs. Bridge (1990), Jefferson in Paris (1995), Surviving Picasso (1996), A Soldier's Daughter Never Cries (1998) (guión del que fue coautora con Ivory ), The Golden Bowl (2000) y The City of Your Final Destination (2009), adaptación de la novela homónima de Peter Cameron y fue su último guión. [9] Le Divorce , que coescribió con Ivory, fue la última película que presentó al trío de Merchant, Ivory y Jhabvala. [17]
En una entrevista para el British Film Institute , el actor británico James Wilby afirmó que Jhabvala se negó a escribir el guión de la película Maurice de 1987 a pesar de ser "el escritor normal" de las películas de Merchant-Ivory. Wilby supuso que Jhabvala podría haberse sentido incómodo con el tema central de la película, basada en una novela publicada póstumamente por EM Forster , que describía una relación gay ambientada en la Inglaterra eduardiana. Según los informes, Ivory estaba "bastante molesta" por la decisión de Jhabvala, dado que su amistad era "increíblemente estrecha". [18] Por su parte, Jhabvala aparentemente proporcionó notas para Maurice , [19] pero afirmó que no deseaba escribir el guión , ya que la novela era "sub-Forster y sub-Ivory". [20]
El dúo Merchant-Ivory fue reconocido por el Libro Guinness de los Récords como la colaboración más larga entre un director y un productor, pero Jhabvala fue parte del trío desde el principio. Presentó al dúo al compositor Richard Robbins , quien compuso la música para casi todas las producciones de Merchant-Ivory comenzando con The Europeans en 1979, después de conocerlo mientras era director del Mannes College of Music de Nueva York . [21] Madame Sousatzka (1988) fue la única película que escribió y que no fue producida por Merchant-Ivory.
premios de la Academia
Premios Globo de Oro
Premios de cine de la Academia Británica
Premios del Sindicato de Escritores de América
En 1951, Prawer se casó con Cyrus Shavaksha Hormusji Jhabvala, [25] un arquitecto parsi indio y, más tarde, director de la Escuela de Planificación y Arquitectura de Nueva Delhi . [16] [1] La pareja se mudó a una casa en Civil Lines de Delhi donde criaron a tres hijas: Ava, Firoza y Renana . [16] [1] En 1975, Jhabvala se mudó a Nueva York y dividió su tiempo entre la India y los Estados Unidos. En 1986, se naturalizó como ciudadana de los Estados Unidos. [9]
Jhabvala murió en su casa de la ciudad de Nueva York el 3 de abril de 2013 a la edad de 85 años. James Ivory informó que su muerte fue causada por complicaciones de un trastorno pulmonar . [26] [27] [28] En reacción a su muerte, Merchant Ivory Productions señaló que Jhabvala había "sido un querido miembro de la familia Merchant Ivory desde 1960, que comprende un tercio de nuestra indomable trifecta que incluía al director James Ivory y al difunto productor Ismail Merchant" y que su muerte fue "una pérdida significativa para la comunidad cinematográfica mundial". [29]