El noise rock (a veces llamado noise punk ) [2] es un estilo de rock experimental [3] orientado al ruido que surgió del punk rock en la década de 1980. [4] [5] Inspirándose en movimientos como el minimalismo , la música industrial y el hardcore neoyorquino , [6] los artistas se entregan a niveles extremos de distorsión mediante el uso de guitarras eléctricas y, con menor frecuencia, instrumentación electrónica , ya sea para proporcionar sonidos de percusión. o para contribuir al acuerdo general. [4]
Algunos grupos están atados a estructuras de canciones, como Sonic Youth . Aunque no son representativos de todo el género, ayudaron a popularizar el noise rock entre el público del rock alternativo al incorporar melodías en sus zumbantes texturas de sonido, lo que estableció un modelo que siguieron muchos otros grupos. [4] Otras primeras bandas de noise rock fueron Big Black y Swans .
El noise rock fusiona el rock con el ruido, generalmente con instrumentación "rock" reconocible, pero con un mayor uso de distorsión y efectos electrónicos, diversos grados de atonalidad , improvisación y ruido blanco . Una banda notable de este género es Sonic Youth, que se inspiró en los compositores no wave Glenn Branca y Rhys Chatham . [7] Thurston Moore de Sonic Youth ha declarado: "El ruido ha tomado el lugar del punk rock. Las personas que tocan ruido no tienen aspiraciones reales de ser parte de la cultura dominante. El punk ha sido cooptado, y esta música de ruido subterráneo y la La escena folk de vanguardia lo ha reemplazado". [8]
Si bien la música existía desde hacía algún tiempo, el término "noise rock" se acuñó en la década de 1980 para describir una rama de grupos punk con un enfoque cada vez más abrasivo. [5] Un álbum arquetípico es White Light/White Heat (1968) de Velvet Underground . [9] [5] Joe Gross de Treblezine acredita a White Light/White Heat como el "clásico de culto" por ser el primer álbum de noise rock, en consecuencia, "quizás sea un punto de partida obvio, pero también es el punto de partida. Punto". " [5] Influenciado por el free jazz de Ornette Coleman Reed afirmó que:
"Pensé, pondrías a Hubert Selby con letras de Burroughs o Ginsberg contra algo de rock con este tipo de [ideas] armónicas... ¿no tendrías algo?" [10]
Les Rallizes Denudés rápidamente adoptó los elementos de ruido desarrollados por Velvet Underground en White Light/White Heat y The Velvet Underground & Nico creando largas canciones de improvisación basadas en retroalimentación y el uso de una fuerte distorsión. La banda avanzó hacia un sonido cada vez más basado en el ruido en la década de 1970, influyendo en un gran número de artistas de la escena del ruido y el rock psicodélico japonés . [11] [ fuente autoeditada ]
Los grupos de la década de 1960 Red Krayola , Cromagnon y Nihilist Spasm Band son otras bandas que más tarde fueron evaluadas por algunos críticos musicales y periodistas como pioneras de lo que se convertiría en noise rock. [12]
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El guitarrista Steve Albini de la banda de noise rock Big Black afirmó en 1984 en un artículo que "el buen ruido es como el orgasmo". Comentó: "Cualquiera puede tocar notas. No hay ningún truco. Lo que es un truco y uno bueno es hacer que una guitarra haga cosas que no suenan como una guitarra en absoluto. El punto aquí es ampliar los límites". [13] Dijo que Ron Asheton de los Stooges "hizo comentarios chirriantes de ruido de muerte" sobre las " canciones monstruosas de Iggy ". [13] Albini también mencionó a John McKay de Siouxsie and the Banshees , diciendo: " The Scream se destaca por un par de cosas: solo que ahora la gente está tratando de copiarlo, y aún ahora nadie entiende cómo ese guitarrista consiguió todo ese ruido sin sentido". permanecer unidos como canciones". [13] Albini también dijo que Keith Levene de Public Image Ltd tenía esta "capacidad de hacer que un ruido insoportable saliera de su guitarra". [13]
En un artículo sobre noise rock, Spin escribió que un álbum recopilatorio estadounidense titulado No New York , lanzado en 1978 en un sello independiente llamado "Antilles", era importante ya que documentaba la escena no wave de Nueva York . Incluía varias canciones de la primera banda de Lydia Lunch , Teenage Jesus and the Jerks, junto con material de otros grupos, Mars , DNA y James Chance and the Contortions . [9]
En la década de 1980, Big Black, Sonic Youth y Swans eran las principales figuras del noise rock. [1] Sonic Youth fue la primera banda de noise rock en firmar con un sello importante en 1990. [14] Las bandas posteriores notables de la escena del noise fueron Jesus Lizard , Liars , Season to Risk [15] y Unsane . [dieciséis]
Si bien el noise rock nunca ha tenido una gran popularidad, el sonido crudo, distorsionado y con mucha retroalimentación de algunas bandas de noise rock influyó en el shoegaze , que gozó de cierta popularidad en los años 90, especialmente en el Reino Unido, y en el grunge , el de mayor éxito comercial. . Entre ellos se encuentran Killdozer de Wisconsin , Big Black de Chicago y, sobre todo , Flipper de San Francisco , una banda conocida por su "noise punk" lento y turbio. La mezcla de punk , heavy metal y noise rock de Butthole Surfers fue una influencia importante, particularmente en los primeros trabajos de Soundgarden . [17]
A partir de la década de 1990, el noise punk se desarrolló principalmente como una forma de música de fiesta, con la banda Lightning Bolt como actor clave en la escena del noise punk de la década de 2000 en Providence, Rhode Island , aunque Brian Gibson, el bajista de la banda, desdeña el ruido. etiqueta punk, diciendo: "Odio, odio, odio la categoría" noise-punk ". Realmente no me gusta que me etiqueten con dos palabras que tienen tanto peso. Es asqueroso". [18] [19]