Knight of Cups es una película dramática experimental estadounidense de 2015 [4] escrita y dirigida por Terrence Malick y producida por Nicolas Gonda, Sarah Green y Ken Kao . La película cuenta con un reparto coral, protagonizado por Christian Bale como el personaje central.
La película sigue al guionista Rick (Bale) en una odisea a través de Los Ángeles y Las Vegas mientras emprende una serie de aventuras con figuras coloridas, identificadas por siete cartas del tarot de los Arcanos Mayores , con Bale como el Caballero de Copas . [5] [6] La película está vagamente inspirada en, y a veces cita directamente de, la alegoría cristiana de 1678 El progreso del peregrino , el pasaje de los Hechos de Tomás " Himno de la Perla ", [7] y Un cuento del exilio occidental de Suhrawardi . [8]
Después de más de dos años de posproducción, la película se estrenó en la sección de competencia principal en el 65.° Festival Internacional de Cine de Berlín el 8 de febrero de 2015 con críticas mixtas. Se estrenó en los Estados Unidos el 4 de marzo de 2016, de la mano de Broad Green Pictures [9] con críticas más mixtas de los críticos y el público por igual. [10] [11]
Rick es un guionista que vive en Los Ángeles, California. Tiene éxito en su carrera, pero su vida se siente vacía. Atormentado por la muerte de un hermano y las terribles circunstancias del otro, encuentra consuelo temporal en los excesos de Hollywood. Las mujeres le brindan una distracción del dolor diario que soporta, y cada encuentro lo acerca a encontrar su lugar en el mundo.
La película está dividida en ocho capítulos (cada uno lleva el nombre de una carta del tarot de los Arcanos Mayores, excepto el capítulo final, "Libertad"), más un prólogo, cada uno basado vagamente en la relación del personaje central con alguien en su vida:
I. La Luna – Della, una joven rebelde.
II. El Colgado – Su hermano Barry y su padre Joseph.
III. El Ermitaño - Tonio, un playboy amoral.
IV. Sentencia.- Su ex esposa médica Nancy.
V. La Torre – Helena, una modelo serena.
VI. La Suma Sacerdotisa – Karen, una stripper vivaz y juguetona.
VII. Muerte – Elizabeth, una mujer casada con la que mantiene una relación y que queda embarazada de un hijo que puede ser suyo.
VIII. Libertad – Isabel, una inocente que le ayuda a ver el camino a seguir. (El segmento final se aparta del tema del tarot, ya que no hay ninguna carta de la “Libertad”; el Arcano Mayor VIII es en realidad la Justicia ).
Ben Kingsley está entre los muchos narradores, pero no aparece en la película.
Knight of Cups cita directamente una variedad de obras de visión onírica , incluyendo El progreso del peregrino (1678) de John Bunyan , Twin Peaks de Mark Frost y David Lynch , y el Himno de la Perla de los Hechos de Tomás . La película oscila libremente entre representar la memoria de Rick , los sueños y las experiencias "reales", convirtiéndose en una serie de momentos y pensamientos de flujo de conciencia . Las citas del Himno de la Perla son leídas en voz en off por el padre de Rick al comienzo de la película, y muchas de las líneas corresponden a las experiencias y sentimientos de Rick. Al igual que el protagonista del Himno de la Perla , se espera que Rick despierte de su " sueño profundo " al recordar " la perla ".
Las drogas , el alcohol y otros medios para alterar los estados de conciencia juegan un papel importante en la película. Las escenas fundamentales incluyen la brillante fiesta en un rascacielos con la que comienza la película, en una mansión llena de élites de Hollywood (donde un cliente insta a Rick a asistir a una fiesta de ketamina , otro cliente usa un casco de realidad virtual y dos niños juegan a Wii Sports ), y el viaje caleidoscópico de Rick a Las Vegas con Karen. Varios personajes hablan sobre drogas, y el personaje de Clifton Collins Jr., Jordan, le dice al personaje de Nick Offerman, Scott, que "el punto óptimo" para atraer a las mujeres con el fin de abrirlas a la seducción "es un Xanny y cuatro vinos blancos ". Karen dice: "Verás, tomé drogas una vez, y eso abrió una ventana para mí. La llamo la Ventana de la Verdad". [12]
En noviembre de 2011, se anunció la película con Cate Blanchett , Christian Bale e Isabel Lucas mencionados como parte del reparto. [13] También se anunció que la película se filmaría consecutivamente con Song to Song . [13] Para prepararse, Bale leyó la novela de Walker Percy The Moviegoer , por sugerencia de Malick. [14]
La producción de la película comenzó en junio de 2012 y duró nueve semanas. [15] [16] Durante la producción, muchos miembros del elenco y del equipo fueron vistos filmando en todo el condado de Los Ángeles y Las Vegas, ya que la mayor parte de la filmación tuvo lugar en las calles y en lugares públicos. [17] [18]
Aunque se escribió un guion, Bale no recibió páginas del mismo, mientras que todos los demás miembros del elenco recibieron solo páginas de monólogo interno y verbal para cada día de rodaje. [19] [20] [21] [22] Bale dijo más tarde que mientras filmaba, no tenía claro cómo sería realmente la película final. [23] Durante la producción, Malick utilizó un proceso que él llama "torpedoing", donde un personaje es arrojado a una escena sin el conocimiento previo de los otros actores, lo que los obliga a improvisar. [24] [25] Además de un estudio tradicional, el elenco también grabó su trabajo de doblaje en lugares no tradicionales, como en una camioneta o al costado de la carretera. [23]
La película pasó dos años en posproducción, [26] que consistió en un pequeño grupo de editores al principio y se fue ampliando con el tiempo. [15]
Hanan Townshend compuso la banda sonora de la película. El álbum se lanzó el 4 de marzo de 2016. [27]
La película se estrenó en la sección de competencia principal en el 65º Festival Internacional de Cine de Berlín el 8 de febrero de 2015. [29] Poco después, Broad Green Pictures adquirió los derechos de distribución de la película. [30] La película tuvo su estreno estadounidense en el Festival de Cine de Santa Bárbara el 7 de febrero de 2016, [31] y se estrenó en los Estados Unidos el 4 de marzo de 2016. [32]
Knight of Cups recibió críticas mixtas de los críticos. [10] En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 47% basada en 186 reseñas, con una calificación promedio de 5.8 sobre 10. El consenso del sitio dice: " Knight of Cups encuentra a Terrence Malick profundizando en el entorno visual pictórico que ha explorado en esfuerzos recientes, pero incluso los fanáticos incondicionales pueden luchar con los rendimientos narrativos decrecientes". [11] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 53 sobre 100 basada en 41 reseñas, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [10]
Justin Chang de Variety calificó la película como "defectuosa pero fascinante" y una "inmersión febril en la nube tóxica de la decadencia" mientras Malick ofrece una "crítica corrosiva del hedonismo de Hollywood". [33] Todd McCarthy de The Hollywood Reporter dijo que la película "resueltamente poética e impresionista" "transmite de manera más vigorizante [la] naturaleza fugaz del intercambio humano", pero el resultado final "es un cierto tedio y repetitividad junto con las sutilezas rítmicas y los riffs imaginativos... esta opera principalmente en un nivel más dramáticamente mundano, privado e incluso narcisista [que El árbol de la vida ]". [34]
Moira Macdonald de The Seattle Times elogió la naturaleza "onírica" de la película, pero también afirmó que "uno sigue esperando que la película tome forma, que Rick surja como un personaje en lugar de un código, que las mujeres parezcan menos intercambiables; en resumen, que todo tenga un sentido. Al final, todavía estaba esperando". [35] Stephanie Zacharek de TIME escribió que el director "entiende muy poco sobre las mujeres" y argumentó: "Para los fanáticos leales de Malick, las imágenes oníricas y lógicas pueden ser suficientes. Pero este director no es precisamente el estudiante perceptivo de la naturaleza humana que se dice que es". [36] En The Arizona Republic , Bill Goodykoontz escribió: "Estoy totalmente a favor de que los directores hagan pensar al público, pero en última instancia, esos pensamientos deben llevarnos a alguna parte". [37]
Algunos críticos fueron muy positivos, como Matt Zoller Seitz de RogerEbert.com , que le dio a la película cuatro de cuatro estrellas, afirmando: "Nadie más está haciendo películas como ésta. No a este nivel... La pura libertad que transmite es embriagadora". Reconoció que sería "impenetrable e intolerable" para la mayoría de los espectadores, y que " Knight of Cups no es una película para jóvenes... [Es] una película filosóficamente comprometida, beatífica, de un niño estrella convertido en anciano". [38] En otra crítica muy positiva, Richard Brody de The New Yorker calificó la película como "un clásico instantáneo en varios géneros: la confesión, la historia interna de Hollywood, el drama dantesco de la crisis de la mediana edad, la búsqueda religiosa, la lucha romántica, la ensoñación sexual, el melodrama familiar" y la consideró "uno de los grandes estallidos recientes del arte cinematográfico, un carnaval de imágenes y sonidos que tienen una belleza sensual, de luz y movimiento, de gestos e inflexiones, rara vez igualada en cualquier película que no sea la de Malick". [39] Más tarde, en una encuesta de la BBC de 2016 , Seitz votó a Knight of Cups como la quinta mejor película desde 2000. [40]