Karl Gunnar Vougt Pontus Hultén (21 de junio de 1924 - 26 de octubre de 2006) fue un coleccionista de arte y director de museo sueco . Pontus Hultén está considerado uno de los profesionales museísticos más destacados del siglo XX. Fue el pionero ex director del Museo de Arte Moderno de Estocolmo y en los años 1970 fue invitado a participar en la creación del Centro Georges Pompidou de París , donde fue el primer director del Musée National d'Art Moderne (MNAM). ) en 1974-1981.
Pontus Hultén nació en Estocolmo ; Estudió historia del arte en la Universidad de Estocolmo y durante la década de 1950 fue curador en una pequeña galería de arte y también organizó proyecciones de películas. En 1958, fue comisario de la exposición Diseño constructivista [1] en la Galerie Lambert Weyl de París.
En 1960, Hultén fue nombrado director del Moderna Museet , convirtiendo el museo en una potencia de arte moderno. Bajo la dirección de Hultén, el Moderna Museet se convertiría en una de las instituciones de arte contemporáneo más dinámicas de la década de 1960. Durante su mandato, el museo desempeñó un papel fundamental a la hora de cerrar la brecha entre Europa y América, organizando numerosas exposiciones con obras de los primeros artistas modernos como Vincent van Gogh , los modernistas Paul Klee , René Magritte , Jackson Pollock y Wassily Kandinsky , y también artistas suecos. entre ellos Sven Erixson , Bror Hjorth y Sigrid Hjertén .
Hultén organizó exposiciones temáticas, entre ellas 4 estadounidenses en 1962, con los artistas pop Robert Rauschenberg y Jasper Johns , y realizó exposiciones individuales con Claes Oldenburg , Andy Warhol y Edward Kienholz . Seguido en 1964 por uno de los primeros estudios europeos sobre el arte pop americano . A cambio, Hultén fue invitado a curar una exposición en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1968: su primera muestra histórica e interdisciplinaria, exploraba la máquina en el arte, la fotografía y el diseño industrial.
Después del Önskemuseet (El Museo de nuestros Deseos) en el invierno de 1963-1964, Hultén convenció al gobierno sueco de una subvención única de 5 millones de coronas para ayudar al museo a ampliar su colección con obras de Ernst Ludwig Kirchner , Max Ernst y Joan Miró. , Salvador Dalí , Piet Mondrian y Pablo Picasso . El museo ganó fama internacional en 1966 con la exposición ELLA – Una Catedral , la cual consistía en una gigantesca escultura de una mujer reclinada cuyo útero era una entrada para los visitantes que podían experimentar diversas cosas en su interior. Los artistas detrás de la obra fueron Niki de Saint Phalle , Jean Tinguely y el propio Pontus Hultén. La exposición Andy Warhol de 1968 fue la primera retrospectiva de Andy Warhol . Según el autor y crítico de arte Carl-Johan Malmberg, "[Pontus Hultén] entendió lo que era el buen arte mucho antes que otros y, por lo tanto, estaba muy adelantado a su tiempo". [2]
En 1973, Hultén dejó Estocolmo para iniciar uno de los períodos más significativos de su carrera. Como director fundador del nuevo museo de arte moderno en el Centro Georges Pompidou , inaugurado en 1977, Hultén organizó exposiciones a gran escala que examinaban la construcción de la historia del arte a través de los vínculos entre las capitales artísticas: París-Berlín , París-Moscú , París. -Nueva York y París-París incluía no sólo objetos de arte que iban desde el constructivista al pop , sino también películas, carteles, documentación y reconstrucciones de espacios expositivos como el salón de Gertrude Stein . Multivalentes e interdisciplinarias, estas muestras marcaron un cambio de paradigma en la realización de exposiciones, ingresando a la memoria colectiva de generaciones de artistas, curadores y críticos como pocos lo han hecho.
La carrera de Hultén después del Centro Pompidou reflejó el mismo compromiso de trabajar estrechamente con artistas que ha hecho que muchos lo recuerden con cariño. Invitado por Robert Irwin y Sam Francis para establecer el Museo de Arte Contemporáneo (MOCA) . Hultén fue a Los Ángeles en 1980, pero, después de cuatro años de exposiciones poco frecuentes y mucha recaudación de fondos, regresó a Europa. En 1984-1990 estuvo a cargo del Palazzo Grassi en Venecia y en 1985 fundó, junto con Daniel Buren , Serge Fauchereau y Sarkis , el Institut des Hautes Études en Arts Plastiques en París , que Hultén describió como una cruz. entre la Bauhaus y el Black Mountain College . En 1991-1995, Hultén fue director artístico del Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland en Bonn . Posteriormente se convirtió en director del Museo Jean Tinguely de Basilea , donde fue comisario de la exposición inaugural. De Pontus Hultén, Niki de Saint Phalle dijo una vez: "[tenía] alma de artista, no de director de museo". [3]
Pontus Hultén también es conocido por vender copias de exhibición de las cajas de Andy Warhol. Estas cajas eran copias realizadas hacia 1990, en el sur de Suecia, bajo la dirección de Pontus Hultén, que luego vendió por millones. [4] Algunos también fueron donados al Museo Moderno Sueco. Estas cajas han sido recientemente "degradadas" por la Junta de Autenticación de Arte de Andy Warhol. [5]
Pontus Hultén definió el museo como un espacio elástico y abierto, que albergaba entre sus paredes una gran cantidad de actividades: conferencias, ciclos de cine, conciertos y debates. Hultén siempre mantuvo un diálogo muy especial con los artistas, estableciendo amistades de por vida con Sam Francis , Jean Tinguely , Greg Colson y Niki de St. Phalle, cuyas carreras no sólo siguió sino que dio forma desde el principio. Hultén dedicó su vida al arte y, como ávido coleccionista de arte, donó su colección privada de 700 obras al Moderna Museet en noviembre de 2005. Una de sus peticiones fue que las obras donadas no se colgaran como parte de la colección, sino que se Ser accesible al público en un almacén de visualización fácil de usar, una solución típicamente Hulténesque que daría al público la libertad de navegar entre las obras maestras como en una biblioteca de arte. Tras jubilarse, vivió sus últimos años en París y en Estocolmo donde falleció.