Maceo Pinkard (27 de junio de 1897 – 21 de julio de 1962) fue un compositor , letrista y editor musical estadounidense . Entre sus composiciones se encuentra " Sweet Georgia Brown ", un estándar popular durante décadas después de su composición y famoso como tema del equipo de baloncesto Harlem Globetrotters .
Pinkard fue incluido en el Salón de la Fama de Compositores de Música Popular de la Academia Nacional en 1984.
Pinkard nació en Bluefield, Virginia Occidental, hijo de Mary Ellen Jimerson, educadora, y G. Pinkard, un minero de carbón. Se educó en el Bluefield Colored Institute , promoción de 1913, y escribió su primera canción importante ("I'm Goin' Back Home") un año después. Fue uno de los más grandes compositores del Renacimiento de Harlem . [1] En el comienzo de su carrera formó su propia orquesta y realizó giras por todo Estados Unidos como director. En 1914, a los 17 años, Pinkard fundó la agencia teatral en Omaha, Nebraska y finalmente fundó Pinkard Publications, una editorial musical en la ciudad de Nueva York . En 1917, formó su propia editorial, Maceo Pinkard Music, y comenzó a vender composiciones a editoriales nacionales como Frank K. Root en Chicago y Leo Feist en Nueva York. A finales de 1918, fue contratado por la firma Shapiro, Bernstein & Company en Nueva York y al año siguiente vio la publicación de su primer gran éxito, "Mammy O'Mine".
En 1918 se produjo una avalancha de música relacionada con la guerra. Pinkard compuso con letra y música "Don't Cry Little Girl, Don't Cry". El sentimiento de la letra es universal para los amantes que deben separarse. [2] También escribió la letra y la música de Those Draftin' Blues . [3] [4]
En 1919, Pinkard se mudó a la ciudad de Nueva York . Sus mejores trabajos fueron escritos durante la década de 1921 a 1931. Escrito principalmente como compositor y letrista, el catálogo de Pinkard incluye canciones de éxito como " Sugar ", "Gimme a Little Kiss, Will Ya Huh?", "At Twilight", " Them There Eyes " (1930), grabada más tarde por Billie Holiday en 1939 en el sello OKeh . Esta fue una de las canciones que Holiday cantó en el club de jazz Storyville en Boston en 1952. "Sweet Georgia Brown", un éxito número uno de Billboard en el verano de 1925, "Here Comes the Show Boat" (1927), "Sweet Man", "I'll Be a Friend (With Pleasure)", "Congratulations" (1929), "Is That Religion?", "Liza" (1922), "Lila", " There Must Be Somebody Else ", "Okay Baby", "That Wonderful Boy Friend of Mine", "Let's Have a Showdown", "My Old Man" y "Mammy O' Mine" (1919). Poco después de su mudanza a Nueva York, grabó su interpretación de piano en varios rollos de piano (para las compañías Republic y Connorized) que son el único registro conocido de su interpretación. [5] En 1930, su canción "I'll Be A Friend with Pleasure", fue grabada por una banda de jazz liderada por Bix Beiderbecke, con Gene Krupa y Benny Goodman entre los músicos acompañantes.
Su famosa composición musical " Sweet Georgia Brown ", con letra de Kenneth Casey , fue grabada por los artistas Louis Armstrong (1928), Count Basie , el álbum de The Beatles Ain't She Sweet (1962), Cab Calloway (1931), Ray Charles (1961), Nat King Cole (1943), Bing Crosby (1927), Ella Fitzgerald (1956), Dizzy Gillespie (1967), Benny Goodman (1956), Harry James (1939), Carmen McRae (1964), Thelonious Monk (1941), Charlie Parker (1947), Oscar Peterson (1945), Cole Porter (1960), Sarah Vaughan (1963) y Ethel Waters (1923). [6]
La introducción de Duke Ellington a la industria musical comenzó con Maceo Pinkard. [7] Poco después de que se conocieran en el club nocturno Barron's, Pinkard llevó a Ellington al centro de la ciudad y le presentó el distrito editorial musical. Esta zona de Broadway, desde las calles 40 a 55, era conocida como Tin Pan Alley debido a la cacofonía de tantos pianistas tocando diferentes piezas musicales en diferentes tonos. Fue allí donde Ellington tuvo su primer encuentro en Mills Music con su hermano menor Irving, quien más tarde se convertiría en su manager. Ellington grabó algunas de las composiciones de Pinkard como "Is That Religion?", " Sweet Georgia Brown " y " Them There Eyes ".
Pinkard también escribió y produjo el musical de Broadway , espectáculo de comedia Liza (basado en el libro de Irvin C. Miller), que se estrenó el 27 de noviembre de 1922 en el Daly 's 63rd Street Theatre de la ciudad de Nueva York . Se representó durante 172 funciones (del 27 de noviembre de 1922 al 21 de abril de 1923). [8] El reparto original incluía a Emmett Anthony , Will A. Cook, Thaddius Drayton, Alonzo Fenderson, Doe Doe Green , R. Eddie Greenlee, Snippy Mason, Irvin C. Miller , Quintard Miller, Billy Mills, Packer Ramsey, Maude Russell, Gertrude Saunders, Margaret Simms, William Simms y Elizabeth Terrill. [9] Letras y música de Maceo Pinkard: «Tag Day», «Pleasure», «I'm the Sheriff», «Liza», «Just a Barber Shop Cord», «Just a Barber Shop Cord», «That Brownskin Flapper», «On the Moonlit Swanee», «Essence», «Forget Your Troubles», «(I've Got Those) Runnin' Wild Blues», «Dandy», «My Creole Girl», «Planning», «Love Me» y «Don't Be Blue».
Música popularizada en disco por Zez Confrey y su orquesta (Victor 19055), Albert E. Short's y sus Tivoli Syncopators (Vocalion 14554) y la nueva Synco Jazz Band (Perfect 14104). [10]
Categoría: Musical, Comedia, Original, Broadway
Descripción: Un musical en dos actos
Escenario: Verano en Jimtown, Carolina del Sur
El éxito negro del año, con libreto de Irving C. Miller y música de Maceo Pinkard, se estrenó en el Teatro de la Calle 63 de Daly en noviembre. "Los camerinos, que se construyeron para Shuffle Along " , dice Eubie Blake , "se completaron justo a tiempo para Liza ". Unos meses más tarde, Liza se trasladó al Teatro Nora Bayes en la Calle 44 y se convirtió en el primer espectáculo negro en presentarse en Broadway durante la temporada regular. (Hasta entonces, sólo los meses de verano habían estado disponibles para producciones negras, mientras que los críticos se preguntaban por qué los espectáculos se presentaban en una época tan calurosa del año). Liza tuvo 172 funciones en una época en la que una tirada de cien se consideraba buena. [11]
Maceo Pinkard murió en la ciudad de Nueva York el 19 de julio de 1962. [12] Cada año, la Universidad Estatal de Bluefield celebra un festival de una semana de duración en honor a su famoso alumno.
En 1999, el álbum nominado al Grammy The Love Movement de A Tribe Called Quest incluyó una muestra de la composición de Maceo Pinkard de 1920 "Start It Up".
Las composiciones de Pinkard como banda sonora se utilizaron en varias películas, que se compilaron a partir de composiciones musicales escritas previamente. La lista parcial incluye: [13]