Peter Laurence Gordon (nacido el 20 de junio de 1951) es un saxofonista , clarinetista , pianista y compositor experimental estadounidense, [1] cuyas influencias incluyen jazz , disco , funk , rock , ópera , música clásica y mundial . Ha publicado varios álbumes y ha compuesto partituras para cine y teatro, y también ha realizado giras y reinterpretado la música de Arthur Russell , [1] en cuyas composiciones interpretó, así como la de Robert Ashley . [2]
Gordon nació en la ciudad de Nueva York y creció en Virginia , Munich y Los Ángeles. [2] Comenzó lecciones de piano a los 7 años y aprendió a tocar el clarinete en la primera infancia. [3] Comenzó a tocar el saxofón, que se convertiría en su instrumento principal, [1] a los 14 años. [3] Sus primeras influencias musicales fueron artistas de jazz de Nueva Orleans , así como The Shadows , The Ventures , Albert Ayler , Igor Stravinsky , Sun Ra , Los animales y Los pájaros del jardín . [3] [4]
Cuando estaba en el último año de la escuela secundaria, Gordon se hizo amigo del Capitán Beefheart y pasó un tiempo en el estudio de la casa de Beefheart mientras grababa Trout Mask Replica . [4] Le dijo a la crítica Geeta Dayal: “... fue realmente a través de Beefheart que me introdujo a la idea de que la música rock y la música pop podían ser arte simultáneamente, y no era necesario comprar todo el negocio discográfico comercial. . Podrías hacer música realmente cruda y funky y que fuera realmente inteligente al mismo tiempo”. [4]
Ha dicho sobre el desarrollo de su estilo: “...una vez que comencé a tocar el saxo, me formé más como músico de jazz que como intérprete de música clásica. Estudié música clásica y composición en la universidad, aunque desde una perspectiva de música más experimental que desde un enfoque de conservatorio”. [2] Sin embargo, sobre el jazz, le dijo al compositor Nick Hallett : “Nunca me metí en ese tipo de jazz en el que se toca la cabeza por turnos, se toca la cabeza otra vez, esa dependencia del repertorio estándar. . También había algo en los músicos de jazz: era casi atlético en cierto sentido. Siempre fue como, ¿quién toca el solo más rápido? ¿Quién es el jugador más atractivo? Había una especie de jerarquía, tipos que conocían todos esos solos de be-bop y tocaban muy rápido, y mucho de eso parecía más sobre habilidades que sobre música. Y comencé a estar más interesado en explorar un conjunto limitado de habilidades musicales o gestos, y realmente tratar de ver las cosas de manera singular desde diferentes puntos de vista. Además, hagas lo que hagas en la jerarquía del jazz, siempre estarás compitiendo contra Charlie Parker y John Coltrane ”. [5]
Gordon obtuvo una licenciatura en composición en la Universidad de California en San Diego , donde estudió con Kenneth Gaburo y Roger Reynolds ; Obtuvo una maestría en Bellas Artes en el Centro de Música Contemporánea de Mills College , donde estudió con Robert Ashley y Terry Riley . [4] Al hablar de su estancia en California , Gordon le dijo a The Irish Times : “Al principio, tuve una educación clásica muy austera, moderna y vanguardista en San Diego y me rebelé contra eso... Siempre tuve la misión de crear música que integraba la cabeza y el cuerpo”. [6]
Gordon ha llevado una carrera variada: ha dirigido su conjunto The Love Of Life Orchestra, ha colaborado con otros compositores y ha compuesto obras para espectáculos teatrales, particularmente en la Academia de Música de Brooklyn . [7] Sobre su forma de tocar el saxofón, Gordon ha dicho: “Siempre me gustó el sonido profundo del R&B. Gene Ammons , Plas Johnson , King Curtis , aunque si tuviera que nombrar un héroe del saxo, ese sería John Coltrane”. Como compositor, estuvo fuertemente influenciado por su maestro Terry Riley. [1]
Gordon cofundó The Love of Life Orchestra con David Van Tieghem a finales de la década de 1970. [8] En varios momentos Arthur Russell, Rhys Chatham , Kathy Acker , Ernie Brooks, Jill Kroesen y Peter Zummo fueron colaboradores en Love of Life Orchestra. [2]
Gordon fue uno de los primeros defensores de la música en cinta, que según el musicólogo y compositor Ned Sublette , “creó un tipo original de continuidad entre lo compuesto y lo improvisado, y entre lo acústico y lo virtual, que dio a los intérpretes un amplio margen para crear sus propios sonido y sus propias partes mientras se trabaja en una composición cuidadosamente pensada…” [7]
Colaboró con “Blue” Gene Tyranny varias veces, incluso para las grabaciones de Trust In Rock , actuó en vivo en el Museo de Arte de la Universidad de Berkeley en 1976 y se lanzó como una grabación en Unseen Worlds en 2019. [9] Colaboró con la escritora Kathy Acker, el artista David Salle y el director Richard Foreman en la ópera The Birth Of The Poet , que se estrenó en Rotterdam en 1984 y se estrenó en Estados Unidos en la Academia de Música de Brooklyn en 1985. [10] [7] Su partitura para Otello , una colaboración con la compañía de teatro napolitana Falso Movimiento, ganó el premio Obie de Village Voice en 1985. [7] Ese mismo año, Gordon compuso la partitura de Secret Pastures , una colaboración con los coreógrafos Bill T. Jones y Arnie Zane , artista Keith Haring y el diseñador Willi Smith , que se estrenó en BAM en 1984. [7] [11] Su trabajo en esa producción, así como en Otello , le valió un premio Bessie en 1985 en la categoría de Compositor. [12]
Su composición Return of the Native , una colaboración con el videoartista Kit Fitzgerald, su esposa y socia creativa frecuente, se estrenó en BAM en 1988. [7] Según Sublette, fue “la primera fusión de orquesta en vivo y proyección de video en vivo”. [7] De hecho, Gordon y Fitzgerald habían fusionado proyección y orquestación en producciones anteriores fuera de la ciudad de Nueva York, incluida Return of the Animals , una actuación de 1984 en el Castillo de Rivoli en Turín . [13]
En 2015, Gordon dirigió una reposición itinerante de Instrumentals de Arthur Russell , cuya primera presentación compuso en 1975 .
Además de su propio trabajo, y con su Love of Life Orchestra , ha aparecido o compuesto música para álbumes de Laurie Anderson , Suzanne Vega , David Johansen , Elliott Murphy , Loose Joints , Dinosaur L , Gabe Gurnsey, Museum of Love. , “Blue” Gene Tyranny, Los lagartos voladores , David Van Tieghem , Lawrence Weiner y Arthur Russell .
Gordon ha colaborado en varias ocasiones con la empresa Williwear de Willi Smith , incluida la película Expedition , utilizada para presentar la colección de 1986 del diseñador, que fue dirigida por Max Vadukul y rodada en Dakar . [15]
En 2007, James Murphy y Pat Mahoney de LCD Soundsystem utilizaron los temas clásicos de Gordon en Downtown, "Beginning of the Heartbreak" y "Don't Don't", para abrir y cerrar su aclamado mix de baile FabricLive.36 .
En 2008, se publicó un extracto de su ópera (con el artista Lawrence Weiner ) The Society Architect Ponders the Golden Gate Bridge en el álbum recopilatorio Crosstalk: American Speech Music (Bridge Records) producido por Mendi + Keith Obadike . Gordon escribió la música para la serie dramática de misterio The Necklace , presentada por The Talking Band . Trabajó en la banda sonora de Mujeres desesperadas .
En 2010, DFA Records lanzó remezclas de Gordon de "Beginning of the Heartbreak/Don't Don't" y "That Hat", coescritas con Arthur Russell. Lanzaron una compilación, Peter Gordon & Love Of Life Orchestra , que consta de música que Gordon y su conjunto grabaron en los años 70 y 80, ese mismo año. [4]
Gordon tuvo una relación sentimental con Kathy Acker, con quien vivió durante seis años. [9] [4] Reside en la ciudad de Nueva York con su esposa y colaboradora, la videoartista Kit Fitzgerald, y es profesor emérito de Tecnología Musical en Bloomfield College . [dieciséis]