Stage Fright es una película de suspenso negra británica de 1950 dirigida y producida por Alfred Hitchcock y protagonizada por Jane Wyman , Marlene Dietrich , Michael Wilding y Richard Todd . El reparto también incluye a Alastair Sim , Sybil Thorndike , Kay Walsh , la hija de Hitchcock, Pat Hitchcock, en su debut cinematográfico, y Joyce Grenfell en una viñeta .
La historia fue adaptada para la pantalla por Whitfield Cook y Alma Reville (la esposa del director), con diálogo adicional de James Bridie , basado en la novela de 1947 Man Running de Selwyn Jepson .
Eve Gill es una aspirante a actriz de la Real Academia de Arte Dramático (RADA) de Londres. Su amigo y enamorado, Jonathan Cooper, el amante secreto de la extravagante actriz de teatro y cantante Charlotte Inwood, la interrumpe durante un ensayo. A través de un flashback, dice que Charlotte lo visitó después de matar a su marido; llevaba un vestido manchado de sangre. Jonathan afirma que volvió a su casa a buscar otro vestido, pero fue visto por Nellie Goode, la criada y asistente de Charlotte . Escapó de la policía y necesita ayuda.
Eve lo lleva a la casa de su padre en la costa para esconderse. El comodoro Gill se da cuenta de que la sangre en el vestido de Charlotte ha sido untada deliberadamente; él y Eve creen que Charlotte tendió una trampa a Jonathan. Jonathan, furioso, destruye el vestido y, por lo tanto, la pieza de evidencia más útil.
Eve comienza a investigar. Escucha a Nellie Goode, la asistente de vestuario de Charlotte, alardear de su nueva notoriedad en un bar. Mientras está allí, Eve conoce al inspector detective Wilfred O. Smith y se hacen amigos. Eve se hace pasar por periodista; soborna a Nellie para que le diga a Charlotte que está enferma y le presente a su prima "Doris Tinsdale" como su reemplazo. Usando sus habilidades de actuación, Eve se convierte en "Doris" y comienza a trabajar para Charlotte. Eve descubre que Charlotte tiene una aventura con su manager Freddie Williams.
Eve y "Ordinary" Smith se vuelven más amigos. Cuando Smith visita a Charlotte, Eve tiene que ocultar el hecho de que también es "Doris", la criada. Smith hace una visita de cortejo a Eve y a su madre en casa, donde el comodoro deja caer sutiles pistas de que Jonathan ha abandonado la casa de la costa.
A pesar de su condición de viuda, Charlotte sigue realizando su espectáculo musical en el West End . Jonathan llega a su camerino y le pide que lo acompañe al extranjero. Ella le dice que no, pero él dice que todavía tiene el vestido manchado de sangre. La policía busca a Jonathan y Eve lo ayuda a escapar. Se esconde en la residencia de los Gill en Londres. Está agradecido con Eve, pero ella está comenzando a enamorarse del detective Smith.
Smith y Eve se besan en un taxi camino a la fiesta en el jardín de la RADA, donde Nellie Goode se enfrenta a Eve y le exige más dinero para chantajearla. Eve no tiene suficiente, por lo que el padre de Eve viene a darle más dinero a Nellie. Freddie Williams ve a Eve (pensando que es "Doris") y le ordena que ayude a Charlotte, quien cantará en el escenario en una carpa. Durante la actuación, el comodoro Gill hace que un niño pequeño lleve una muñeca con un vestido manchado de sangre al escenario mientras Charlotte canta " La Vie en rose ". Perturbada, Charlotte se derrumba y "Doris" tiene que ayudarla.
Al ver esto, Smith se enfrenta a Eve y al comodoro, pero Eve proclama su verdadero afecto por Smith y la inocencia de Jonathan. Convencen a Smith para que le tienda una trampa a Charlotte. Una vez que el teatro ha cerrado, utilizan un micrófono oculto y "Doris" le dice a Charlotte que tiene el vestido manchado de sangre. Smith y sus hombres escuchan usando los altavoces del teatro. Charlotte admite haber planeado la muerte de su marido, pero dice que Jonathan cometió realmente el asesinato. Charlotte ofrece a Eve 10.000 libras para que guarde silencio.
Eve ve que la policía ha llevado a Jonathan al teatro, pero él escapa. Charlotte se da cuenta de que su conversación con Eve fue transmitida a los detectives y que será acusada como cómplice de asesinato. El detective Smith le dice al comodoro que Jonathan realmente mató al Sr. Inwood y que Jonathan había matado antes, aunque salió libre alegando defensa propia.
Jonathan se esconde debajo del escenario y le confiesa a Eve que Charlotte lo incitó a matar a su esposo. Su historia en el flashback era todo mentira, y él fue quien manchó más sangre en el vestido. Alude a matar a Eve para justificar una declaración de locura en la corte. Eve finge ayudar a Jonathan a escapar, pero lo encierra en el escenario y alerta a la policía sobre su presencia. Mientras Jonathan es perseguido por todas las direcciones y acorralado, muere al caer la cortina de seguridad del escenario .
Aunque Hitchcock vivió y trabajó en Hollywood desde 1939, este thriller de misterio , mezclado con humor, se filmó en locaciones de Londres. Los únicos miembros del elenco que no son británicos son las dos estrellas principales: Wyman y Dietrich.
El vestuario de Dietrich fue diseñado por Christian Dior y la producción contó con una canción original de Cole Porter , "The Laziest Gal in Town", interpretada por Dietrich de manera sensual. Dietrich también comienza una actuación de " La Vie en rose " de Edith Piaf dos veces, la primera se escucha antes de un cambio de escena y luego su personaje no puede terminarla después de ser asustada por un Boy Scout que le trae una muñeca manchada de sangre. [3] Hitchcock le permitió a Dietrich un control sin precedentes de sus tomas durante el rodaje. Cuando se le preguntó durante el rodaje sobre trabajar con la famosa y técnicamente hábil Dietrich, Hitchcock respondió: "Todo está bien. La señorita Dietrich ha organizado todo. Les ha dicho exactamente dónde colocar las luces y cómo fotografiarla". [4] Más tarde dijo de Dietrich: "Marlene era una estrella profesional. También era camarógrafa profesional, directora de arte, editora, diseñadora de vestuario, peluquera, maquilladora, compositora, productora y directora". [4]
Stage Fright recibió cierta publicidad adversa en su estreno inicial debido al " flashback mentiroso " que se ve cerca del comienzo de la película. Sin embargo, algunos críticos de cine, incluidos los de Cahiers du cinéma , ven el flashback simplemente como una ilustración de la versión de los hechos de una persona : los hechos tal como los relata el personaje cuya voz en off escuchamos, que presumiblemente era la intención de Hitchcock. Hitchcock se dio cuenta de que la escena podría ser malinterpretada después de ver la película editada, pero era demasiado tarde para cambiar; más tarde mantendría que fue uno de sus mayores errores. [2] Alternativamente, el cineasta moderno y devoto de Hitchcock Richard Franklin la describió como "cine de misterio casi de vanguardia". [2]
La película tiene algunas tomas extra largas, que recuerdan a las que Hitchcock utilizó en La soga (1948) y Bajo Capricornio (1949), ambas películas producidas por Hitchcock para Transatlantic Pictures en asociación con Sidney Bernstein y estrenadas por Warner Brothers. Stage Fright originalmente iba a ser un estreno transatlántico, pero en su lugar se convirtió en un estreno de Warner.
Según la biografía de Dietrich escrita por su hija Maria Riva , a Dietrich no le gustaba especialmente Jane Wyman, tal vez porque eran muy opuestas. [5]
Howard Maxford, autor de The A–Z of Hitchcock: The Ultimate Reference Guide , señala que algunos aspectos del caso de Edith Thompson y Frederick Bywaters tienen similitudes con la trama de Stage Fright . [6]
Aunque Stage Fright está basada en el cuento de Selwyn Jepson " Man Running " (también conocido como "Outrun the Constable"), difiere en algunos aspectos. En la historia original, Freddie Williams es el verdadero asesino.
El cameo de Alfred Hitchcock es un elemento característico de la mayoría de sus películas. En Pánico en la escena , se lo puede ver a los 39 minutos de película como un hombre en la calle que se da vuelta para mirar a Eve mientras ella ensaya su discurso de presentación para la Sra. Inwood.
En el número del 4 de junio de 1950 de The New York Times , Hitchcock afirmó:
Bosley Crowther, del New York Times, escribió que Hitchcock "y sus guionistas han logrado darle a un excelente elenco de actores algunas cosas ingeniosas y entretenidas para hacer. Pero debemos advertirle discretamente que estas cosas, aunque divertidas por separado, generan muy poco entusiasmo o suspenso sostenido. Son simplemente una acumulación salvaje de episodios ingeniosos o coloridos, que tienden en su mayor parte a lo cómico, sin ninguna ansiedad real". [7] John McCarten, de The New Yorker , estuvo de acuerdo y escribió que "la película no carece de toques cómicos, pero ninguno de sus episodios se relaciona muy de cerca con el siguiente, y el resultado es decepcionante". [8] Variety publicó una crítica más positiva, informando que Hitchcock "tiene un elenco selecto para poner a prueba, y no hay una mala actuación en ninguna parte. El diálogo tiene un propósito, ya sea para reír o emocionar, y el ritmo es bueno a pesar de los 110 minutos de metraje". [9] Harrison's Reports la llamó "un thriller de asesinatos confuso que oscila constantemente entre la comedia que es deliciosamente divertida y el melodrama que rara vez es más que moderadamente emocionante. El resultado general es un entretenimiento irregular que se prolonga demasiado para mantener vivo el interés de uno constantemente". [10] Richard L. Coe de The Washington Post escribió que había "tantas personas y momentos cautivadores" en la película "que es curioso que la imagen en su conjunto no sea mejor". [11] The Monthly Film Bulletin escribió: " Stage Fright no carece de momentos efectivos, que nos recuerdan cómo Hitchcock alguna vez se destacó en el melodrama simple con fondos ordinarios y naturalistas; pero demasiado de ella tiene la calidad pesada y corpulenta que hizo que La soga y, en particular, Bajo Capricornio fueran tan sin vida e irreales". [12] Stanley Kauffmann de The New Republic describió Stage Fright como "abominable". [13] Fue seleccionada como una de las 10 mejores películas de 1950 elegidas anualmente por la Junta Nacional de Revisión de Películas .
Las críticas contemporáneas de la película han sido mayoritariamente positivas. En el sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes , Stage Fright tiene un índice de aprobación del 91 % basado en 21 reseñas, con una puntuación media de 7,10/10. [14]
Se mostró en el programa Noir Alley de Turner Classic Movies con Eddie Muller .
Los periódicos comerciales calificaron la película como una "notable atracción de taquilla" en los cines británicos en 1950. [15] Según los cálculos de Warner Bros, la película recaudó 1.012.000 dólares a nivel nacional y 896.000 dólares a nivel internacional. [1]
"La vida en rosa" de Edith Piaf...
