Las Odas ( en latín : Carmina ) son una colección de cuatro libros de poemas líricos en latín de Horacio . El formato y estilo de las odas horacianas ha sido emulado desde entonces por otros poetas. Los libros 1 a 3 se publicaron en el año 23 a. C. Un cuarto libro, compuesto por 15 poemas, se publicó en el año 13 a. C.
Las odas se desarrollaron como una imitación consciente de la poesía lírica breve de los originales griegos ( Píndaro , Safo y Alceo son algunos de los modelos de Horacio). Su genio residía en aplicar estas formas más antiguas a la vida social de Roma en la época de Augusto . Las odas cubren una variedad de temas: amor, amistad, vino, religión, moralidad, patriotismo, poemas de elogio dirigidos a Augusto y sus parientes, y versos escritos sobre una mezcla de temas e incidentes, incluida la incertidumbre de la vida, el cultivo de la tranquilidad y la satisfacción, y la observancia de la moderación o el " justo medio ". [1]
Los eruditos angloparlantes han considerado tradicionalmente las Odas como obras puramente literarias. Evidencias recientes de un erudito horaciano sugieren que pueden haber sido concebidas como arte escénico, una reinterpretación latina de la canción lírica griega. [2] El escritor romano Petronio , escribiendo menos de un siglo después de la muerte de Horacio, destacó la curiosa felicitas (espontaneidad estudiada) de las Odas ( Satyricon 118). El poeta inglés Alfred Tennyson declaró que las Odas proporcionaban "joyas de cinco palabras de largo, que en el dedo índice estirado de todos los Tiempos / Brillan para siempre" ( La Princesa , parte II, l.355). [3]
Los cuatro libros de odas contienen 103 poemas en total (104 si se incluye el Carmen Saeculare ). No todos tienen la misma extensión. Los libros 1, 2, 3 y 4 tienen 876 versos, 572 versos, 1004 versos y 582 versos respectivamente (el Carmen Saeculare tiene 76 versos). El número de poemas en cada libro es 38, 20, 30 y 15. Las odas tienen una extensión que va de 8 a 80 versos, siendo el promedio de unos 30 versos.
El Libro 1 consta de 38 poemas. La secuencia inicial de nueve poemas está en un metro diferente, con un décimo metro que aparece en 1.11. Se ha sugerido que los poemas 1.12-1.18 forman un segundo desfile, esta vez de alusiones o imitaciones de una variedad de poetas líricos griegos: Píndaro en 1.12, Safo en 1.13, Alceo en 1.14, Baquílides en 1.15, Estesícoro en 1.16, Anacreonte en 1.17 y Alceo nuevamente en 1.18. [4] [5] El libro contiene muchas frases conocidas, como nunc est bibendum (1.37.1), carpe diem (1.9.7) y nil desperandum (1.7.27).
Los poemas se pueden resumir de la siguiente manera: [6]
I.1, Mecenas atavis edite regibus... – Dedicación de los tres primeros libros de las Odas a Mecenas (Patrono de Horacio) –
Cada hombre está gobernado por su pasión dominante: el auriga olímpico, el político, el comerciante, el labrador, el mercader, el hombre de placer, el soldado y el cazador. Ganar el título de poeta lírico es todo lo que Horacio desea.
I.2, Iam satis terris nivis atque dirae... – A Octavio , libertador y esperanza del Estado –
El tema de esta oda es el desbordamiento del Tíber, que recuerda al poeta la inundación de Deucalión. Imagina que el desastre es causado por la ira de Ilia (la esposa de Tíber), las guerras civiles y el asesinato de Julio César. Octavio, como Mercurio en forma humana, es invocado para salvar el imperio.
I.3, Sic te diva potens Cypri... – A Virgilio, partiendo hacia Grecia –
La oda comienza con una oración por el viaje seguro de Virgilio a Atenas, que sugiere la osadía de los primeros marineros y la valentía de los hombres al superar las dificultades impuestas por la Naturaleza.
I.4, Solvitur acris hiems... – Un himno a la primavera –
El cambio de estación nos advierte de la brevedad de la vida. Horacio insta a su amigo Sestius: vitae summa brevis spem nos vetat incohare longam (La breve suma de la vida nos prohíbe aferrarnos a una esperanza lejana).
I.5, Quis multa gracilis te puer in rosa... – A la coqueta Pirra, que es tan infiel como los vientos o los mares, y a cuya fantasía ningún amante puede aferrarse. (Véase Odas 1.5 .)
I.6, Scribēris Vario fortis et hostium victor... – Horacio alega su incapacidad para cantar dignamente las alabanzas de M. Vipsanius Agrippa, el distinguido comandante romano.
I.7, Laudabunt alii claram Rhodon aut Mytilenen... – El más hermoso de los lugares, oh Plancus, es Tibur – Allí, o dondequiera que estés, ahoga tus preocupaciones en vino.
I.8, Lydia, dic, per omnis te deos oro... – A Lydia, que ha transformado a Sybaris de un atleta resistente en un amante cariñoso.
I.9, Vides ut alta stet nive candidum... – El invierno sin invitación nos invita a la alegría interior (Soracte) –
(con un préstamo de un original de Alceo ) – A Taliarco. La nieve es espesa y la escarcha es intensa – Amontona bien alto el hogar y saca el vino añejo – Deja todo lo demás en manos de los dioses.
I.10, Mercuri, facunde nepos Atlantis... – Himno a Mercurio –
A Mercurio se lo llama dios de la elocuencia y promotor de la civilización del hombre; mensajero de los dioses e inventor de la lira; experto en artesanía y astucia; y conductor de las almas al inframundo.
I.11, Tu ne quaesieris... – ¡Carpe Diem ! –
El poeta intenta disuadir a Leuconoe de prestar atención a las falsas artes de los astrólogos y adivinos. Es en vano indagar sobre el futuro – Disfrutemos del presente, pues eso es todo lo que podemos pedir. Concluye con el famoso verso: carpe diem, quam minimum credula postero (Aprovecha el día, confiando lo menos posible en el mañana).
I.12, Quem virum aut heroa lyra... – Los elogios de Octavio –
El poeta elogia a Octavio asociándolo con dioses y héroes, y romanos distinguidos de tiempos anteriores.
I.13, Cum tu, Lydia... – Celos –
Dirigido a Lidia – El poeta contrasta la miseria de los celos con la felicidad asegurada por la constancia en el amor.
I.14, O navis, referent in mare te novi fluctus... – El barco del Estado –
Horacio se refiere a un período durante el cual el estado romano fue sacudido y casi naufragó por tormentas perpetuas. Lo exhorta a tener cuidado con los nuevos peligros y mantenerse a salvo en el puerto.
I.15, Pastor cum traheret... – La profecía de Nereo –
Mientras Paris se apresura desde Esparta a Troya con Helena, Nereo calma los vientos y profetiza: La perdición de Ilión es inevitable.
I.16, Oh matre pulchra filia pulchrior... – Una disculpa –
El poeta ha ofendido a una dama con las expresiones intemperantes de sus versos; ahora busca perdón por la falta. Describe los tristes efectos de la ira desenfrenada y la insta a contener la suya.
I.17, Velox amoenum saepe Lucretilem... – Una invitación a Tyndaris para disfrutar de los placeres del campo –
Horacio invita a Tyndaris a su granja sabina y describe el aire de tranquilidad y seguridad que allí hay, bendecido como está con la protección favorable de Fauno y las deidades rurales.
I.18, Nullam, Vare, sacra vite prius severis arborem... – La alabanza del vino y los efectos nocivos de la intemperancia.
I.19, Mater saeva Cupidinum... – El amor del poeta por Glycera
I.20, Vile potabis modicis Sabinum cantharis... – Una invitación a Mecenas –
Beberás vino del pobre Sabino en modestos cuencos cuando visites al poeta.
I.21, Dianam tenerae dicite virgines... – Himno a Diana y Apolo y a su madre Latona
I.22, Integer vitae scelerisque purus... – De vida recta y libre de maldad –
Dirigido a Aristio Fusco – Comienza como un elogio solemne de la vida honesta y termina en un canto de amor heroico y burlesco para “Lalage” de dulce risa (cf. II.5.16, Propercio IV.7.45).
I.23, Vitas inuleo me similis, Chloë... – No me temas, Cloe, y no me rechaces. (Ver Odas 1.23 .)
I.24, Quis desiderio sit pudor aut modus... – A Virgilio – Lamento por la muerte de Quintilio
I.25, Parcius iunctas quatiunt fenestras... – Lydia, tus encantos han pasado –
Horacio se burla de Lydia por su inminente vejez y su falta de admiradores.
I.26, Musis amicus tristitiam et metus tradam... – Elogio de Elio Lamia –
El poeta pide a las Musas que lo inspiren a cantar las alabanzas de Elio Lamia, un hombre distinguido por sus hazañas en la guerra.
I.27, Natis in usum laetitiae scyphis... – Que reine la moderación –
En una fiesta de vino, Horacio intenta contener a sus compañeros pendencieros – Pide al hermano de Megilla de Opus que le confíe el objeto de sus afectos.
I.28, Te maris et terrae numeroque... – La muerte, el destino de todos –
Un cadáver insepulto se dirige primero al filósofo fallecido Arquitas con algunas reflexiones filosóficas, para luego pedirle a un comerciante que pasa por allí que se detenga y lo entierre. [7]
I.29, Icci, beatis nunc Arabum invides... – El erudito convertido en aventurero –
Una amonestación dirigida a Iccius sobre su intención de abandonar la filosofía y unirse a la expedición a Arabia Felix.
I.30, Oh Venus, reina Cnidi Paphique... – Oración a Venus –
Se invoca a Venus para que abandone por un tiempo su amado Chipre y honre con su presencia el templo preparado para ella en la casa de Glycera.
I.31, Quid dedicatum poscit Apollinem vates?... – Oración a Apolo en la consagración de su templo.
I.32, Poscimus, si quid vacui sub umbra... – Invocación a la lira –
El poeta dirige su lira y mezcla con la alocución las alabanzas del poeta griego Alceo.
I.33, Albi, ne doleas plus nimio memor... – The Faithless Glycera –
Un consuelo para el poeta contemporáneo Tibullus por un amor perdido.
I.34, Parcus deorum cultor et infrequens... – La conversión del poeta del error –
Después de oír un trueno en un cielo sin nubes, Horacio renuncia a su error anterior y declara su creencia en Júpiter, Fortuna y la providencia supervisora de los dioses.
I.35, Oh diva, gratum quae regis Antium... – Himno a Fortuna –
El poeta invoca a la Fortuna como diosa todopoderosa. Le implora que preserve a Octavio en sus expediciones lejanas y que salve al estado de las ruinosas guerras civiles.
I.36, Et ture et fidibus iuvat - Oda de felicitación a Plocio Numida, por su regreso sano y salvo de España, donde había estado sirviendo bajo el mando de Octaviano en una guerra contra los cántabros.
I.37, Nunc est bibendum... – ¡Ahora es el momento de beber! –
Una oda de alegría por la victoria de Octavio en Actium , la toma de Alejandría y la muerte de Cleopatra (30 a. C.). El tono de triunfo sobre la reina caída se ve atenuado por un tributo de admiración a su orgullo elevado y su valor resuelto.
I.38, Persicos odi, puer, apparatus... – ¡Fuera el lujo oriental! –
Horacio ordena a su sirviente que haga los preparativos más sencillos para su entretenimiento.
El Libro 2 consta de 20 poemas. Este libro es notablemente diferente en estilo del Libro 1: la gran variedad de metros del Libro 1 ha desaparecido: en su lugar, todas las odas menos dos son alcaicas o sáficas. Las odas son un poco más largas en promedio que las del Libro 1: solo una oda tiene menos de 6 estrofas, en comparación con las 24 del Libro 1; además, no hay odas de más de 10 estrofas, un contraste con el Libro 3, donde 10 de las odas son más largas. [8] Los poemas parecen cuidadosamente organizados: el primero y el último están dirigidos respectivamente a Polión y Mecenas (los dos patrones de Horacio), y las dos odas centrales (10 y 11) están dirigidas a Lucio Licinio Varrón Murena , que era el cuñado de Mecenas, y a un tal Quincio, que puede haber sido el cuñado de Polión. [9] 13 de los 20 poemas están dirigidos a individuos vivos, una proporción mayor que en los libros 1 y 3. [10] En muchos de ellos Horacio da consejos extraídos de diferentes escuelas filosóficas.
II.1, Motum ex Metello consule civicum... – A Asinio Polión, escritor de tragedias, que ahora está componiendo una historia de las guerras civiles. Un lamento por la carnicería causada por los conflictos de los romanos con sus conciudadanos.
II.2, Nullus argento color est avaris... – El uso sabio del dinero –
A Salustio Crispo (sobrino del historiador Salustio). El amor a la ganancia crece con la autocomplacencia. El hombre moderado es el rey genuino.
II.3, Aequam memento rebus in arduis... – La sabiduría de la moderación, La certeza de la muerte –
A Quinto Delio. Disfrutemos de nuestra vida mientras podamos, pues la muerte pronto nos despojará a todos por igual de nuestras posesiones.
II.4, Ne sit ancillae tibi amor pudori... – A Xanthias Phoceus – Horacio alienta a su amigo por su amor por Phyllis, su esclava.
II.5, Nondum subacta ferre iugum valet... – ¡Aún no! –
La bella Lalage es todavía demasiado joven para devolverle su pasión – Pronto será de otra manera. [11]
II.6, Septimi, Gadis aditure mecum et... – La más bella de todas es Tíbur – Sin embargo, Tarento también es bella –
Al amigo de Horacio, el caballero romano Septimio, que lo acompañaría hasta los confines de la tierra. El poeta ruega que Tíbur sea el lugar de descanso de su vejez; o, si no puede serlo, elegirá el país que se encuentra alrededor de Tarento.
II.7, O saepe mecum tempus in ultimum... – Un alegre regreso –
Una oda de felicitación a Pompeyo Varo, otrora compañero del poeta en el ejército de Bruto, por su restauración de los derechos civiles.
II.8, Ulla si iuris tibi peierati... – Los siniestros encantos de Barine [12] –
Sobre la absoluta infidelidad de la cortesana Barine, que el Cielo no castigará – De hecho, su belleza y fascinación son cada vez mayores. Infunde temor en madres, padres y esposas.
II.9, Non semper imbres nubibus hispidos... – ¡Una tregua al dolor, Valgius! –
A Cayo Valgius Rufus por la muerte de un muchacho llamado Mystes. Puesto que todos los problemas tienen su fin natural, no te lamentes demasiado. Celebremos más bien las últimas victorias de Augusto.
II.10, Rectius vives, Licini, neque altum... – La proporción áurea –
A Lucio Licinio Varro Murena . La vida moderada es la vida perfecta. [13]
II.11, Quid bellicosus Cantaber et Scythes... – ¡Disfruta la vida sabiamente! –
Horacio, en un tono medio juguetón, aconseja a su amigo Quincio Hirpino que disfrute la vida sabiamente y que no se inquiete.
II.12, Nolis longa ferae bella Numantiae... – Los encantos de Licymnia –
Horacio alega la inadecuación de su poesía lírica para registrar las guerras de los romanos o las batallas de la mitología. Aconseja a Mecenas que escriba en prosa la historia de las campañas de César, mientras él mismo cantará las alabanzas de Licymnia (algunos comentaristas dicen que Licymnia era otro nombre de Terencia, la esposa de Mecenas).
II.13, Ille et nefasto te posuit die... – A Narrow Escape –
Esta oda debe su origen a la salvación por los pelos de Horacio de una muerte repentina por la caída de un árbol en su propiedad de Sabine. (Este mismo evento también se alude en las Odas, II.17 línea 28 y III.4 línea 27). Después de expresar su indignación contra la persona que plantó el árbol, pasa a una reflexión general sobre la incertidumbre de la vida y los reinos de la oscura Proserpina.
II.14, Eheu fugaces, Postume, Postume... – La muerte es inevitable –
Dirigida a Postumo, un amigo rico. Nada puede detener el avance de la decadencia y la muerte, el destino común de todos en la tierra. Los hombres acumulan riquezas, solo para que otros las desperdicien.
II.15, Iam pauca aratro iugera regiae... – Contra el lujo –
Horacio describe el lujo extravagante que prevalece entre los ricos y elogia la sencillez y frugalidad de los antiguos romanos.
II.16, Otium divos rogat in patenti... – El contentamiento con nuestra suerte es la única felicidad verdadera –
Todos los hombres anhelan el reposo, que las riquezas no pueden comprar. El contentamiento, no la riqueza, produce la felicidad genuina.
II.17, Cur me querellis exanimas tuis?... – A Mecenas sobre su recuperación de la enfermedad –
Horacio dice que el mismo día necesariamente debe traerles la muerte a ambos – Sus horóscopos son maravillosamente parecidos y ambos han sido salvados de un peligro extremo.
II.18, Non ebur neque aureum... – La vanidad de las riquezas –
El poeta, contento con su moderada fortuna, arremete contra la ceguera de la avaricia, pues a todos los hombres les espera el mismo fin.
II.19, Bacchum in remotis carmina rupibus... – Himno a Baco –
El poeta celebra a Baco como todopoderoso, conquistador y señor de la creación; a quien la tierra, el mar y toda la naturaleza obedecen; a quien los hombres están sujetos y los gigantes y los monstruos de Orco son todos humillados.
II.20, Non usitata nec tenui ferar... – El poeta profetiza su propia inmortalidad –
Transformado en cisne, el poeta se elevará lejos de las moradas de los hombres, ni necesitará los honores vacíos de una tumba.
El antiguo editor Porfirión leyó las seis primeras odas de este libro como una secuencia única, unificada por un propósito moral común y dirigida a todos los ciudadanos patrióticos de Roma. Estas seis "odas romanas", como se las ha llamado desde entonces (por HT Plüss en 1882), comparten un metro común y toman como tema común la glorificación de las virtudes romanas y la gloria concomitante de Roma bajo Augusto . La Oda III.2 contiene el famoso verso Dulce et decorum est pro patria mori ("Es dulce y honorable morir por la patria"). La Oda III.5 Caelo tonantem credidimus Jovem identifica explícitamente a Augusto como un nuevo Júpiter destinado a restaurar en la Roma moderna el valor de los héroes romanos del pasado como Marco Atilio Régulo , cuya historia ocupa la segunda mitad del poema.
El libro 3 consta de 30 poemas.
III.1, Odi profanum vulgus et arceo... – Sobre la felicidad –
La filosofía es un misterio que la multitud no iniciada no puede comprender. La inutilidad de las riquezas y el rango. El elogio de la satisfacción. La preocupación no puede ser desterrada por un cambio de escenario.
III.2, Angustam amice pauperiem pati... – Sobre la virtud –
Horacio ensalza la virtud de la resistencia y el valor en la lucha por la propia patria, de la integridad en la política y del honor religioso.
III.3, Iustum et tenacem propositi virum... – De la integridad y la perseverancia –
El mérito de la integridad y la resolución: los ejemplos de Pólux, Hércules y Rómulo. El discurso de Juno a los dioses sobre el destino de Roma.
III.4, Descende caelo et dic age tibia... – Sobre el sabio consejo y la clemencia –
Las Musas han protegido y aconsejado a Horacio desde su juventud. También lo hacen con Augusto y lo incitan a la clemencia y la bondad. Los males de la violencia y la arrogancia, por otro lado, están ejemplificados por los Titanes y los Gigantes, y otros.
III.5, Caelo tonantem credidimus Iovem... – A Augusto – Sobre la virtud y la fortaleza –
Augusto será reconocido como un dios en la tierra por su sometimiento de los britanos y partos. Las acciones vergonzosas de las tropas de Craso (que se casaron con partos después de ser hechos prisioneros) se contrastan con el noble ejemplo de Régulo (que fue liberado de Cartago para negociar una paz, pero disuadió al Senado y luego regresó a Cartago para ser torturado hasta la muerte).
III.6, Delicta maiorum inmeritus lues... – Piedad y castidad – ¡Regreso a las antiguas costumbres! –
Horacio condena la inmoralidad doméstica prevaleciente y el desprecio por las instituciones de la religión, e insta fervientemente a un rápido retorno a las costumbres más simples y puras de los tiempos antiguos.
III.7, Quid fles, Asterie, quem tibi candidi... – ¡Constancia, Asterie! –
Horacio consuela a Asterie por la ausencia de su amante Giges y le advierte que no sea infiel a sus propios votos.
III.8, Martis caelebs quid agam Kalendis... – Un feliz aniversario –
Horacio invita a Mecenas a celebrar con él la fiesta de las Calendas de marzo (la Fiesta de las Matronas), que también era el aniversario de su escape por poco de una muerte repentina al caerle un árbol.
III.9, Donec gratus eram tibi... – La reconciliación de dos amantes –
A menudo denominada una oda “amebaica” (del griego αμείβω – intercambiar), describe, en un diálogo elegante, una pelea entre dos amantes y su reconciliación.
III.10, Extremum Tanain si biberes, Lyce... – La queja de un amante –
Horacio advierte a Lyce que no puede soportar su crueldad para siempre.
III.11, Mercuri, – nam te docilis magistro... – ¡Ten cuidado, Lyde, de las Danaides! –
A Mercuri – Horacio le ruega al dios que le enseñe una melodía que supere la crueldad de Lyde. La oda concluye con la historia de las hijas de Dánao y su destino en el inframundo.
III.12, Miserarum est neque amori dare ludum... – Desdichada Neobule –
Triste es la vida de Neobule, siempre bajo la atenta mirada de un estricto guardián. Solo los pensamientos del apuesto Hebrus la apartan de sus problemas.
III.13, O fons Bandusiae splendidior vitro... – ¡Oh, Fuente de Bandusia! –
Mañana se ofrecerá un sacrificio a la fuente de Bandusia, cuyo frescor refrescante se ofrece a los rebaños y manadas, y que ahora está inmortalizado en verso.
III.14, Herculis ritu modo dictus, oh plebeya... – El regreso de Augusto –
Horacio proclama un día festivo en el regreso de Augusto de España (c. 24 a. C.), donde había reducido a sometimiento a los feroces cántabros.
III.15, Uxor pauperis Ibyci... – ¡Cloris, actúa según tu edad! –
Horacio se burla de Cloris con sus intentos de parecer joven y con su vida frívola, mientras que en realidad es una mujer mayor.
III.16, Inclusam Danaen turris aenea... – El contentamiento es riqueza genuina –
El oro es todopoderoso, pero su posesión trae preocupaciones e inquietud. El verdadero contentamiento es estar satisfecho con poco, como Horacio con su granja de las sabinas.
III.17, Aeli vetusto nobilis ab Lamo... – Prepárate para las tormentas de mañana –
A Aelius Lamia – El cuervo predice un día tormentoso mañana – Reúne algo de leña mientras puedas y pasa el día de fiesta.
III.18, Fauno, Nympharum fugientum amator... – Himno a Fauno –
Horacio pide a Fauno que bendiga sus rebaños y campos, pues cuando Fauno está cerca, todo el campo se alegra.
III.19, Quantum distet ab Inacho... – Invitación a un banquete –
Horacio invita a Telefo a abandonar por un tiempo sus investigaciones históricas y unirse a él en un banquete en honor de Murena.
III.20, Non vides quanto moveas periclo... – Los rivales –
Horacio describe con humor una disputa entre Pirro y una doncella por los respetos exclusivos de Nearco.
III.21, O nata mecum consule Manlio... – A una jarra de vino –
Horacio, preparándose para entretener a su amigo el orador Marco Valerio Mesala Corvino , canta las múltiples virtudes del vino.
III.22, Montium custos nemorumque virgo – A Diana –
Horacio dedica un pino a Diana y promete a la diosa un sacrificio anual.
III.23, Caelo supinas si tuleris manus – Sacrificios humildes ofrecidos con devoción –
Horacio asegura al rústico Fidilo que el favor de los dioses no se gana con ofrendas costosas, sino con sacrificios simples como harina salada ofrecida con verdadero sentimiento.
III.24, Intactis opulentior... – La maldición de Mammón –
Las riquezas ilimitadas no pueden ahuyentar el miedo ni evitar la muerte. Una vida sencilla como la de los escitas es la más saludable y la mejor. Se necesitan leyes estrictas para frenar el lujo y el libertinaje actuales.
III.25, Quo me, Bacche, rapis tui... – A Baco en honor de Augusto –
Horacio se imagina ser llevado por Baco entre bosques y selvas para celebrar, en alguna cueva lejana, las alabanzas de Augusto.
III.26, Vixi puellis nuper idoneus... – Los triunfos del amor han terminado –
Despreciado por la altiva Cloe, el poeta, como un soldado licenciado, abandona los brazos del amor. Pero ruega a Venus, como última petición, que su amor desairado no quede sin venganza.
III.27, Impios parrae recinentis omen... – ¡Galatea, ten cuidado! –
Dirigido a Galatea, a quien el poeta desea lo mejor en un viaje que está a punto de hacer a través del tormentoso mar Adriático. Le pide que tenga cuidado, ya que fue por falta de precaución que Europa fue arrastrada a través del mar. Se ha argumentado que el poema es alegórico: una sugerencia es que Galatea es una muchacha a punto de embarcarse en los mares tormentosos del amor; [14] otra es que hay una referencia a la provincia romana de Galacia , que se convirtió en parte del Imperio romano en el año 25 a. C. [15] También se ha señalado que Horacio desarrolla la historia de Europa como si fuera una heroína en un drama trágico. [16]
III.28, Festo quid potius die... – En honor de Neptuno –
Una invitación a Lyde para visitar al poeta en el festival de Neptuno y unirse a él con vino y canciones.
III.29, Progenies de Tyrrhena regum, tibi... – Invitación a Mecenas –
Horacio invita a Mecenas a abandonar el humo, la riqueza y el bullicio de Roma y a ir a visitarlo a su granja sabina. Le pide que recuerde que debemos vivir sabiamente y bien en el presente, ya que el futuro es incierto.
III.30, Exegi monumentum aere perennius... – La fama inmortal del poeta –
En este poema final, Horacio predice con confianza su fama duradera como el primero y más grande de los poetas líricos de Roma. Afirma: Exēgī monument(um) aere perennius (He levantado un monumento más permanente que el bronce).
Horacio publicó un cuarto libro de Odas en el año 13 a. C., compuesto por 15 poemas. Horacio reconoció la brecha en el tiempo con las primeras palabras del poema que abre la colección: Intermissa, Venus, diū / rūrsus bella movēs (Venus, regresas a las batallas interrumpidas durante mucho tiempo).
IV.1, Intermissa, Venus, diu... – ¡Venus, ten paciencia! –
Horacio se queja de que, a medida que avanza la edad, la cruel diosa del amor lo atormenta con nuevos deseos. Le pide que recurra a un súbdito más joven y digno, su amigo Paulo Máximo. Pero ¿por qué él, Horacio, suspira por el apuesto Ligurino?
IV.2, Pindarum quisquis studet aemulari... – ¡A mí no me corresponde cantar a Augusto! – Julio Antonio (el hijo de Marco Antonio
e hijastro de Octavia, la hermana de Augusto)
le pidió a Horacio que cantara las victorias de Augusto en una oda pindárica . Horacio se niega, alegando falta de talento, y le pide a Iulus que componga el poema él mismo.
IV.3, Quem tu, Melpómene, semel... – A Melpómene , musa de la poesía lírica –
A la musa Melpómene Horacio atribuye su inspiración poética y los honores de que goza como poeta lírico de Roma.
IV.4, Qualem ministrum fulminis alitem... – Elogio de Druso, el hijastro menor de Augusto –
(Complemento de la Oda IV.14, que elogia a Tiberio). Esta oda elogia a Druso , el hijo menor de la emperatriz Livia, por su victoria sobre los Raeti y Vindelici . Se elogia a su padrastro Augusto por haberlo entrenado para la grandeza. También se incluye un discurso de Aníbal sobre la resistencia de Roma.
IV.5, Divis orte bonis, optume Romulae... – Augusto, ¡Vuelve! –
Horacio ruega a Augusto que regrese a Roma y describe la paz y el buen orden del principado bajo su reinado.
IV.6, Dive, quem proles Niobaea [17] magnae... – Invocación a Apolo –
En el año 17 a. C., Augusto encargó a Horacio la redacción del Carmen Saeculare , un himno para ser cantado en el festival Saecular. Esta oda es una invocación a Apolo, pidiendo ayuda e inspiración para esta importante tarea.
IV.7, Diffugere nives, redeunt iam... – La lección del retorno de la primavera –
Una oda sobre el mismo tema primaveral que I.4 – Dirigida a su amigo Torcuato. Aunque la tierra se renueva y la luna menguante vuelve a crecer, la muerte es el fin de la vida humana. Aprovechemos al máximo nuestros días mientras duren.
IV.8, Donarem pateras grataque commodus... – Elogio de la poesía –
Esta oda fue escrita a Cayo Marcio Censorino y probablemente enviada como un regalo saturnal . Horacio daría jarrones de bronce, trípodes o gemas del arte griego, pero no los tiene. Lo que tiene para dar en cambio es la inmortalidad de un poema. (La oda contiene el verso (28) dignum laude virum Mūsa vetat morī 'A un hombre digno de alabanza la Musa no le permite morir'.) [18]
IV.9, Ne forte credas interitura quae... – Elogio de Lolio –
Como en IV.8, Horacio promete la inmortalidad a través de sus versos, esta vez a Lolio, un hombre de sabiduría e integridad.
IV.10, O crudelis adhuc et Veneris... – La belleza es fugaz –
Una oda a un hermoso niño, Ligurinus, y la inevitabilidad de la vejez.
IV.11, Est mihi nonum superantis annum... – Un cumpleaños feliz –
Una invitación a Phyllis para celebrar el cumpleaños de Mecenas en la granja Sabine de Horacio.
IV.12, Iam veris comites... – Las delicias de la primavera –
Dirigida a Virgilio (aunque no necesariamente al poeta, que murió en el año 19 a. C.). [19] Las brisas y los pájaros han regresado – Una invitación a una fiesta de primavera – El poeta acepta proporcionar un poco de buen vino, si Virgilio trae un frasco de perfume.
IV.13, Audivere, Lyce, di mea vota... – Retribution –
Horace se burla de Lyce, ahora envejeciendo, por sus desesperados intentos de parecer joven y fascinante.
IV.14, Quae cura patrum quaeve Quiritium... – Elogio de Tiberio, el hijastro mayor de Augusto –
(Complemento de la Oda IV.4, que elogia a Druso.) Horacio honra el coraje y las hazañas de Tiberio , el hijo mayor de la emperatriz Livia, por sus victorias sobre las tribus de los Alpes recios. Luego elogia a Augusto, a quien ensalza como la gloria de la guerra, la defensa de Roma y de Italia, y como el gobernante indiscutible del mundo.
IV.15, Phoebus volentem proelia me loqui... – Las alabanzas de Augusto –
Horacio registra en una canción las victorias de Augusto: la paz, el buen orden, el establecimiento de la moral pública, la gloria extendida del nombre romano en el exterior y la seguridad y la felicidad en el país.
En su comentario sobre el libro 1 de las Odas, Nisbet y Hubbard (1970) observan ciertos cambios en el estilo de los Alcaicos de Horacio a lo largo de los cuatro libros. Entre ellos se incluyen, por ejemplo: [20]
A partir de estas observaciones, Nisbet y Hubbard deducen que las odas de los libros 1 a 3 probablemente estén ordenadas aproximadamente en orden de composición, aunque no descartan que algunos de los poemas del libro 1 puedan ser comparativamente tardíos. Añaden, sin embargo, que el uso de versos del tipo fātālis incestusque iūdex puede no ser por sí mismo indicativo de una fecha tardía, ya que tales versos están asociados con un estilo grandilocuente: en el libro 3, por ejemplo, hay 21 versos de este tipo en las seis Odas romanas (3.1–6), pero ninguno en los menos importantes 3.17, 3.21, 3.23. [21]
GO Hutchinson (2002) analiza otras características estilísticas que apoyan la idea de que los libros fueron escritos en secuencia. Una de ellas es el uso decreciente de atque 'y', pronunciado como dos sílabas. [22] En los cuatro libros de Odas, aparece en el 0,8%, 0,7%, 0,1% y 0,3% de los versos respectivamente. [23] Esta tendencia se observa no sólo en las Odas, sino también en otras obras de Horacio [24] e incluso en otros poetas como Virgilio. [25]
Otro indicio de que los libros fueron escritos secuencialmente es la proporción de versos sáficos del tipo terruit urbem ) (3 sílabas + 2) frente a rara iuventūs (2 sílabas + 3). Los dos tipos son igualmente comunes en el libro 1, pero en libros posteriores el primer tipo se vuelve cada vez más común. [26]
Por estas y otras razones, Hutchinson sostiene que, en lugar de publicarse todos juntos, como suele pensarse, es probable que los dos primeros libros se publicaran primero por separado, pero que los tres libros se publicaran más tarde como una colección en el año 23 a. C. Esta reedición es probablemente a la que se refiere la Epístola 1.13, en la que Horacio pide a su amigo Vinnio que presente una colección de libros a Augusto en un momento oportuno.
Según LP Wilkinson, no hay evidencia cierta de que alguna de las Odas fuera escrita antes del 30 a. C. En su opinión, parecería que Horacio completó tanto las Epodes como el segundo libro de sus Sátiras en el 30 a. C., e inmediatamente comenzó a trabajar en las Odas. [27] Sin embargo, Nisbet y Hubbard, observando que 1.37 "no se lee como un primer intento de Alcaics", creen que no es posible estar seguros de que algunas de las Odas no fueron escritas antes. [28]
En el libro 1 se pueden fechar aproximadamente algunas odas. 1.37 describe la muerte de la reina Cleopatra (30 a. C.). 1.31 parece estar ambientada en el momento de la dedicación del templo de Apolo en el monte Palatino por Octavio en el 28 a. C. 1.29 probablemente se refiere a la expedición de Elio Galo a Arabia Félix en el 26/25 a. C.
En el libro 2, 2.9 debe ser posterior al 27 de enero a. C., ya que nombra a Octavio como Augusto , título que se le concedió en ese año. El título también aparece en los libros 3 y 4, pero no se encuentra en el libro 1, aunque Octavio es mencionado en ese libro seis veces, siempre bajo el nombre de "César". [29] En 2.4, Horacio afirma tener 40 años, edad que alcanzó en diciembre del 25 a. C. La mención de los cántabros en 2.6 tal vez se refiera a la rebelión del 25 o 24 a. C.
En el libro 3 hay pocas fechas seguras, excepto 3.14, que marca el regreso de Augusto de España en el 24 a. C.
Después de esto hubo un intervalo de algunos años, y en ese tiempo, en el año 17 a.C., Horacio compuso el Carmen saeculare .
En 4.1 Horacio nos dice que ahora tiene "unos" 50 años, fechando este poema aproximadamente en el año 15 a. C. La fecha dramática de las odas 4.2 y 4.5 es anterior al verano del año 13 a. C., que es probablemente el año en que se publicó el cuarto libro. [30]
Aunque los tres primeros libros tienen caracteres diferentes (por ejemplo, el libro 1 comienza con una variedad de metros, mientras que los 3.1–6 están todos en el mismo metro), hay algunas indicaciones de un patrón en la disposición de los poemas en la colección en su conjunto. Se han sugerido varios esquemas, pero un principio de disposición parece ser que hay una simetría (es decir, una estructura quiástica o de anillo) entre la primera y la segunda mitad de la colección, de modo que varias de las odas de la primera mitad tienen una conexión temática o frasal con las odas correspondientes de la segunda mitad. [31]
Por ejemplo, en la primera (1.1) y la última oda (3.30), ambas en el mismo metro poco común y ambas dirigidas a Mecenas, Horacio se jacta de ser el primer poeta en imitar la poesía lírica de estilo eólico en latín. Tanto en el quinto poema (1.5) como en el quinto desde el final (3.26), Horacio señala su retiro de las relaciones amorosas al afirmar que ha consagrado sus ropas o su lira en el templo del dios o diosa del mar. La sexta oda (1.6), en la que afirma que la Musa le prohíbe cantar las alabanzas de César (Octavio), contrasta con la sexta desde el final (3.25), en la que declara que Baco lo ha inspirado para cantar las alabanzas de César. El décimo poema (1.10) es un himno a Mercurio, y el décimo desde el final (3.21) es un himno a una jarra de vino.
A veces los poemas están vinculados por frases en lugar de temáticamente. Por ejemplo, el poema 18 (en alabanza del vino) y el 18.º desde el final (la primavera de Bandusia) tienen poco en común temáticamente, pero están vinculados por las frases similares perlucidior vitro 'más transparente que el cristal' en la última línea de 1.18 y splendidior vitro 'más brillante que el cristal' en la primera línea de 3.13. En 1.19, Horacio admira la 'belleza brillante de Glycera' ( Glycerae nitor ), y en 3.12 (19.º desde el final) la joven Neobule admira la 'belleza brillante de Hebrus' ( nitor Hebri ). En 1.24 Horacio describe a Virgilio llorando por su amigo Quintilio, mientras que en 3.7 (24.º desde el final) describe a una joven Asterie llorando por su amigo Giges.
En uno o dos casos la posición de los poemas correspondientes no es del todo exacta: por ejemplo, la oda 1.3, en la que Horacio reza por un viaje seguro a través del peligroso mar Adriático para su amigo Virgilio, tiene vínculos no con 3.28 (la tercera desde el final) sino con 3.27, que comienza rezando por un viaje seguro a través del Adriático para una tal Galatea; y el poema 20 (1.20), una invitación a Mecenas, no coincide con 3.11 como se esperaba, sino con 3.8, que también es una invitación a Mecenas.
Los dos poemas centrales, según este esquema simétrico, son el 2.6 y el 2.7 (el 44.º desde el principio y el 44.º desde el final respectivamente), que tratan ambos sobre el tema de la amistad: en uno, Horacio describe los lugares que imagina que a su amigo Septimio le gustaría visitar con él en el futuro, en el otro menciona lugares que ha visitado en el pasado con su amigo Pompeyo. También hay ecos verbales entre estos dos poemas, por ejemplo, la palabra mecum 'conmigo' en la primera línea de cada poema, y amici/amico 'amigo' como la última palabra de cada uno. Los cuatro poemas que los preceden (2.2-2.5) y los cuatro poemas que los siguen (2.8-2.11) también muestran simetría: por ejemplo, tanto en 2.3 como en 2.10, Horacio recomienda vivir según el " justo medio "; en 2.5 y 2.8 describe a dos cortesanas, una todavía inexperta, la otra experimentada; y así sucesivamente. [32]
Sin embargo, no todas las odas se corresponden individualmente con su contraria en la otra mitad de la colección. Por ejemplo, las ocho odas 1.8-1.14 parecen formar un ciclo independiente. Dentro de este grupo, solo un poema (1.10) puede corresponderse con su número opuesto (3.21), pero el grupo en su conjunto equilibra otro grupo de ocho odas de 3.17-3.24. De manera similar, el grupo 1.30-1.38 equilibra 2.13-2.20. Dentro de cada grupo, puede haber correspondencias internas: por ejemplo, 1.8 y 1.13 son ambos poemas de amor dirigidos a Lydia. [33] Por lo tanto, toda la colección puede considerarse simétrica, aunque las dos mitades no tengan la misma longitud (1040 y 1412 líneas respectivamente).
Otros estudiosos han señalado que en algunos casos los poemas se emparejan temáticamente con el poema que sigue. Así, en el libro 2, 2.2 y 2.3 ambos dan consejos filosóficos; 2.4 y 2.5 ambos dan consejos sobre asuntos amorosos; 2.6 y 2.7 son poemas sobre la amistad; 2.8 y 2.9 son poemas de amor; y 2.10 y 2.11 son nuevamente filosóficos, formando un arreglo quiástico. [34] Sin embargo, algunos estudiosos afirman que es difícil mantener este principio a lo largo del libro. [35]
Una disposición quiástica también se ha observado en otros libros de poemas de este período, por ejemplo, en las Églogas de Virgilio , el libro 1 de las Sátiras de Horacio , el libro 1 de Propercio y en los libros 1 y 2 de Tibulo .
Las seis odas que comienzan el libro 3, todas en métrica alcaica y sobre temas serios como el Imperio Romano, la virtud y Augusto, han sido reconocidas desde hace mucho tiempo como un grupo independiente dentro de la colección. Desde Plüss (1882) se las conoce generalmente como las "Odas Romanas". Con 336 líneas, forman exactamente un tercio del libro 3; los 13 poemas del 3.7 al 3.19 forman el segundo tercio y los 11 poemas del 3.20 al 3.30 el resto. [36]
Los eruditos han sugerido una serie de esquemas que muestran cómo se estructuran las seis odas, pero una opinión común es que la oda más larga, 3.4, que describe la protección de por vida dada a Horacio por las Musas y la victoria de Júpiter sobre los gigantes, es central. (Con 80 líneas, esta es la más larga de todas las Odas en cualquier libro). Esta oda central está flanqueada por dos odas, 3.3 y 3.5, cuya estructura estrechamente paralela se ha notado. [37] Entre otros puntos, ambas contienen un largo discurso que comienza en la línea 18, una de Juno, la otra de Régulo; uno habla de la caída de Troya, el otro de Cartago. [38] Estos a su vez están flanqueados por 3.2 y 3.6, uno describiendo la virtud requerida de los hombres romanos, el otro la degeneración moral que debe deplorarse en las mujeres romanas. [39] Según este arreglo, la primera oda, 3.1, sirve como introducción a las otras cinco; Sus primeras ocho líneas en particular anticipan los temas de 3.4, marcando a Horacio como el sacerdote de las Musas y equiparando la victoria de Júpiter sobre los gigantes con el gobierno de Augusto sobre el imperio.
La colocación de 3.4 como la oda central se confirma por la longitud de las odas. Se ha señalado que si se examinan las longitudes de las seis odas, 48, 32, 72, 80, 56 y 48 líneas, se verá que la longitud combinada de 3.2 y 3.3 (104 líneas) es exactamente la misma que la longitud combinada de 3.5 y 3.6 (también 104 líneas), lo que forma un marco simétrico alrededor de la oda central. [40] Otra simetría es que la longitud combinada de 3.2 y 3.6 (80 líneas) es igual a la longitud de la propia oda central 3.4 (también 80 líneas). [40] Se han encontrado esquemas numéricos similares en otras colecciones de poesía augusta como las Églogas de Virgilio y el libro 2 de Tibulo . [41]
Otra posibilidad es tomar 3.1 y 3.2 juntos como si se tratara de un contrapunto de 3.6, manteniendo 3.4 como la oda central como antes. Esta disposición también puede ser apoyada por los números de línea, ya que la suma del marco exterior 3.1 + 3.2 + 3.6 (128 líneas) es igual a la del marco interior 3.3 + 3.5 (también 128 líneas). La combinación de 3.1 y 3.4 también suma 128 líneas. [40] Tal vez no sea una coincidencia que el ciclo en la segunda mitad del libro 2 (2.13 a 2.20) pueda dividirse en dos mitades, cada una de 128 líneas. [42]
La oda 3.2 (la 29.ª desde el final de los libros 1-3) es uno de los poemas que tiene vínculos con su contraparte en la primera mitad del libro, la 1.29 (la 29.ª desde el principio). La frase acrem militiam/acri militia 'guerra feroz' se encuentra en la línea 2 de ambos poemas, y también están vinculados por el vocabulario compartido Medo/Parthos 'persa(s)', virginum/virgo 'virgen(es)' y sponsus/sponso 'prometida'. En ambos poemas, Horacio parece simpatizar más con los bárbaros conquistados que con los conquistadores romanos, ávidos de botín y esclavos.
Para el libro 4, se han sugerido varios esquemas, como el pentádico o el triádico, [43] pero varios eruditos como Eduard Fraenkel han visto los tres poemas centrales (4.7-4.9), que tratan sobre la inevitabilidad de la muerte, como formando un grupo separado. [44] Helena Dettmer señala que este grupo central de tres poemas está flanqueado por otros dos grupos (4.3-4.6 y 4.10-4.13), cada uno de los cuales consta de cuatro poemas dispuestos quiásticamente : así, los temas de 4.3-4.6 son Carmen Saeculare – Elogio de Druso – Elogio de Augusto – Carmen Saeculare , mientras que los de 4.10-4.13 son Vejez y amor – Invitación – Invitación – Vejez y amor. [45]
El poema central del libro, 4.8, es inusual porque utiliza el raro metro de la primera Asclepíade, que de otro modo solo se utiliza para el primer y el último poema de las Odas 1 a 3; los tres poemas describen cómo Horacio ganará fama eterna a través de su poesía. Con 38 líneas, también es la única de las 103 odas que tiene un número de líneas no divisible por cuatro (aunque algunos críticos han tratado de remediar esto sugiriendo que se eliminen dos líneas). [43]
Dettmer señala otros vínculos entre los primeros seis poemas y los últimos seis, aunque no son completamente sistemáticos. Por ejemplo, 4.1~4.10 (Ligurinus), 4.2~4.11 (Celebración del regreso de Augusto / cumpleaños de Mecenas, ambos en Sáficas), 4.3~4.12 (Horacio y Virgilio), 4.6~4.15 (ambos dirigidos a Apolo), etc. El libro comienza y termina nombrando a la diosa Venus, que, como Apolo, era particularmente venerada por Augusto. [46]
En total, los cuatro libros contienen 103 odas, a las que se puede añadir el Carmen Saeculare . Se utilizan distintos metros, pero los principales son el alcaico, el sáfico y las diversas formas de Asclepiad. [47]
Los metros no están todos distribuidos de manera uniforme. Los metros de Asclepiad, que son comunes en los libros 1, 3 y 4, se encuentran solo una vez en el libro 2. En el libro 2, todos los poemas impares son alcaicos, así como 2.14 y 2.20; mientras que la mayoría de los poemas pares son sáficos. Los primeros nueve poemas del libro 1 (conocidos como las "odas de desfile") están cada uno en un metro diferente; los primeros seis poemas del libro 3 (conocidos como las "odas romanas") están todos en alcaico.
El metro de la mayoría de los poemas se puede deducir de las tres primeras sílabas de su primera línea:
Así, el poema que comienza con ēheu fugācēs es alcaico, integer vītae es sáfico, ō fōns Bandusiae es asclepiádico y miserārum est es jónico.
Como Alceo y Safo escribieron en el dialecto griego eólico , sus metros se conocen como "eólicos". El propio Horacio ( Odas 3.30.13-14) afirmó ser "el primero en haber llevado el canto eólico a la poesía latina" ( prīnceps Aeolium carmen ad Ītalōs/ dēdūxisse modōs ); lo cual es cierto si no se cuentan los dos poemas escritos por Catulo (11 y 51) en estrofas sáficas. Asclepíades vivió en el siglo III a. C. y no escribió en dialecto eólico. Solo sobreviven unos pocos epigramas escritos por él, ninguno de ellos en el metro asclepiadeo. [48]
La estrofa alcaica de cuatro líneas se utiliza en 37 odas. Éstas son:
En la estrofa alcaica, las dos primeras líneas comienzan con un ritmo yámbico. La primera sílaba a veces es corta (13 veces en el libro 1), pero normalmente es larga. Casi siempre hay una separación entre palabras después de la quinta sílaba. [49] La tercera línea tiene un ritmo yámbico, pero la cuarta línea comienza con dos dáctilos.
La estrofa alcaica no parece haber sido utilizada por ningún poeta romano anterior a Horacio. Se utiliza en un poema de Estacio ( Silv . 4.5), imitando a Horacio; por lo demás, no parece haber sido escrita por ningún poeta latino importante. [51]
Horacio utilizó a menudo la estrofa alcaica para poemas de gran estilo, por ejemplo, las seis Odas romanas ( Odas 3.1–6) y las odas en alabanza de Druso (4.4), Tiberio (4.14) y Augusto (4.15) en el libro 4.
La estrofa sáfica se utiliza en 25 odas y en el Carmen Saeculare . Las odas de este metro son:
Los tres primeros versos de una estrofa sáfica tienen un ritmo trocaico. En Safo y Alceo la cuarta sílaba a veces puede ser corta, pero en Horacio siempre es larga. [52] Normalmente hay una separación de palabras después de la quinta sílaba, pero ocasionalmente (especialmente en el libro 4 de Carmen Saeculare y Odas) puede venir después de la sexta sílaba. [53] El cuarto verso es un adoneo (– ᴗ ᴗ – x).
La estrofa sáfica se puede distinguir de la alcaica y la asclepíada por el ritmo crético (– ᴗ –) de sus tres primeras sílabas.
Aunque se denominaba «sáfica», en realidad esta métrica era utilizada tanto por Alceo como por Safo. En latín, Catulo ya había utilizado la estrofa sáfica en los poemas 11 y 51 (este último es una traducción de uno de los poemas de Safo). El poeta Estacio escribió un poema en esta métrica ( Silv. 4.7) y Séneca el Joven escribió un coro ( Medea 579-606) en estrofas sáficas, además de escribir a veces la línea más larga de forma continua (por ejemplo , Fedro 274-324). [53]
La línea de las asclepíadas es una línea glicónica con un coriambo extra ; la asclepíada mayor tiene dos coriambos extra. Se utiliza en 5 patrones diferentes, que se numeran de forma diferente en diferentes autores. Los números 1, 2, 3, 4, 5 utilizados por Klingner (1939), Nisbet & Hubbard (1970), D. West (1995) y Mayer (2012), (seguidos aquí) se denominan 1, 4, 5, 3, 2 por Wickham (1896) y Raven (1965), y 1, 3, 4, 2, 5 por Page (1895), Bennett (1914) y Rudd (2004). En su edición conjunta del libro 3 de Odas (2004), Nisbet y Rudd eliminan la numeración y simplemente se refieren a "sistemas de asclepíadas".
En total, los distintos metros asclepíades se utilizan en 34 odas.
1.ª Asclepíada (una serie continua de versos de Asclepíadas menores utilizados estíquicamente )
En Horacio, casi siempre hay una separación de palabras después de la sexta sílaba de la asclepíada. En los poetas griegos, las dos primeras sílabas de la asclepíada, ferecratea y glicónica, pueden ser largas o cortas (lo que forma la llamada "base eólica"), pero en Horacio siempre son largas (excepto, aparentemente, en 1.15.36). [56] La asclepíada se puede distinguir fácilmente de los metros alcaico y sáfico por las tres sílabas largas con las que comienza.
2ª Asclepíada (una serie de tres asclepíadas seguidas de una glicónica )
3ª Asclepíades (dos asclepíades seguidas de una ferecrateana y una glicónica)
4ª Asclepiada (una glicónica seguida de una asclepiada)
5ª Asclepíades (una serie de asclepíades mayores utilizadas estíquicamente)
La asclepíade mayor es similar a la asclepíade menor, pero alargada con un coriambo adicional (– ᴗ ᴗ –). En Horacio tiene una separación de palabras después de la sexta y la décima sílaba. Este metro también se encuentra en Teócrito 28, 30 y Catulo 30, así como en varios poemas de Alceo.
Los metros restantes sólo se utilizan en uno o dos poemas cada uno. Al igual que ocurre con los metros asclepíades, no existe un acuerdo general entre los estudiosos sobre los nombres de los metros arquiloquianos.
(un hexámetro dactílico seguido de un tetrámetro dactílico)
Este metro también se conoce como estrofa alcmánica . También se utiliza en el epodo 12 y es el único que Horacio utiliza tanto en las odas como en los epodos.
(un hexámetro dactílico seguido de un hemiepes dactílico.)
Este metro también se conoce como "1er Arquiloquiano".
(un tetrámetro dactílico + itifálico (= 3 troqueos), seguido de un trímetro yámbico cataléctico )
Este metro también se denomina "Arquiloquiano 4º". El primero de estos versos se conoce como "Arquiloquiano mayor".
(un dímetro trocaico cataléctico, seguido de un trímetro yámbico cataléctico)
(un aristófaneo seguido de una línea sáfica mayor )
Nisbet y Hubbard no citan otros ejemplos de esta forma métrica en Horacio ni en otros poetas. El metro no se encuentra en los fragmentos supervivientes de Safo y Alceo. [64]
(un metrón iónico (ᴗ ᴗ – –) repetido diez veces)
Suele haber una separación de palabras después de cada metrón, aunque no siempre. La disposición anterior es la que aparece en el Oxford Classical Text de Wickham. Otros editores organizan las estrofas en 4 + 4 + 2 o 4 + 3 + 3. Otros editores, como Gould (1977) y Quinn (1980), prefieren organizar el poema en estrofas de cuatro líneas. Woodman (2021) está de acuerdo y lo imprime con una disposición 2 + 2 + 4 + 2 de la siguiente manera: [66]
Se considera que esta disposición de cuatro líneas está más en consonancia con el resto de las Odas. Otra ventaja es que el número de líneas en 3.7–3.19 (336) ahora es exactamente el mismo que el de 3.1–3.6 y 3.20–3.30.
Otra posibilidad, también en estrofas de cuatro versos, fue sugerida en el siglo XIX por un tal "SSI", con una disposición 3 + 3 + 3 + 1. [67]
Sugirió que al mover la posición de las palabras simul... undis en la tercera estrofa que sigue a victus , la palabra Bellerofonte aparece al final de una línea donde su vocal final corta anómala tal vez pueda ser autorizada por el principio de brevis in longo .